Bob Schalkwijk

Schalkwijk se instaló en San Ángel en 1959. Su vecina Gemma Taccogna le enseñó a fotografiar niños. Estas fotos eran fáciles de vender a sus padres. Ella también le pidió que fotografiara sus obras de arte en papel maché . Algunas de estas fotos se publicaron posteriormente en Mexican Interiors . ^{[ 13 ]} También fotografió obras de otros jóvenes artistas del grupo Taccogna, como Roger von Gunten y el escultor hondureño Enrique Miralda. Se unió al grupo de teatro de Elsie Escobedo, madre de su amigo Miguel y de la escultora Helen Escobedo . Allí conoció a Nina Lincoln, con quien se casó en 1962. Su luna de miel fue en la región ixil de Guatemala, porque su suegro, Jackson Stewart Lincoln, había sido pionero en el estudio del uso del antiguo calendario maya entre el pueblo ixil. Este viaje los motivó a formar un archivo fotográfico y a idear un sistema para identificar las películas que Schalkwijk utilizaba.

En los primeros años de su carrera, Schalkwijk no lograba subsistir con la fotografía de viajes ni vendiendo fotos de niños a sus padres. Aceptó encargos corporativos con Black Star . Uno de ellos consistía en fotografiar una fábrica de fertilizantes en Monclova , Coahuila, para lo cual compró una cámara Plaubel Peco Supra II para película de 4 x 5 pulgadas, con la que realizó sus primeras tomas aéreas. Schalkwijk trabajó en la agencia fotográfica Black Star hasta 1992.

Schalkwijk continuó tomando fotografías de obras de arte. Realizó más de 3000 fotografías en placas de formato medio de obras de los artistas mexicanos más importantes. Muchas de ellas se encuentran en Artstor . ^{[ 3 ]} Es común encontrar fotografías de Schalkwijk en publicaciones de arte mexicanas, especialmente de la obra de autores como Frida Kahlo , David Alfaro Siqueiros , José Clemente Orozco y Diego Rivera . Un ejemplo de su fotografía de naturaleza muerta es la imagen de Mosaico Colado, una pieza arqueológica en el Museo Anahuacalli .

En 1965 realizó el primero de sus 17 viajes a la Sierra Madre , donde lo recibió el sacerdote jesuita José Llaguno. Este le aconsejó a Schalkwijk que viajara a Tehuerichi para la Semana Santa de los tarahumaras . Schalkwijk considera que sus retratos de los tarahumaras se encuentran entre sus obras más relevantes. En 2019, el Instituto Nacional de Antropología e Historia le otorgó una medalla de honor por el archivo de su trabajo sobre la Sierra Tarahumara y sus habitantes. ^{[ 14 ]}

En 1963, Schalkwijk recibió el encargo de tomar fotografías para el libro sobre la Ciudad de México, perteneciente a la serie Ciudades Famosas del Mundo, de Spring Books/ Paul Hamlyn . Fue su primer encargo importante. Schalkwijk y su esposa planificaron los recorridos y los lugares a fotografiar. En menos de un año, Schalkwijk tomó cerca de 8000 fotografías, casi todas en blanco y negro, de los lugares más famosos y los edificios más emblemáticos de la ciudad. La publicación del libro en 1965 le valió el reconocimiento como fotógrafo de arquitectura y paisajes urbanos. El Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles posee una pequeña colección de fotografías de Schalkwijk del Centro Urbano Benito Juárez tras el terremoto de 1985. ^{[ 15 ]}

En 1975, junto con el lingüista Don Burgess, Schalkwijk publicó su primer libro con fotografías de sus viajes a la Sierra Tarahumara. ¿Se podría vivir como un tarahumara? es considerado uno de los primeros libros de fotografía en Latinoamérica. En 1979 y 1980, Schalkwijk fue coautor de dos libros con Patricia O'Gorman dedicados a la arquitectura, los patios y los jardines mexicanos. En 1988, publicó un libro sobre Carlos Mérida y su obra en el complejo residencial de Juárez.

En 2015, Tarahumara (2014) recibió el premio al Mejor Libro en la categoría Premier Print Award de la asociación Printing Industries of America .

En 2005, Schalkwijk abandonó la fotografía analógica y se pasó a la digital , al tiempo que comenzaba a digitalizar su archivo fotográfico. En colaboración con su hijo Adriaan y la historiadora de la fotografía Gina Rodríguez, Schalkwijk ha liderado un equipo dedicado a la preparación de exposiciones de fotografías de su archivo.

En 2006 presentó su primera gran exposición llamada Paisajes de Agua , con fotografías de gran formato de diferentes partes del mundo. La exposición fue presentada en la Biblioteca Vasconcelos y en el Museo Nacional de Culturas del Mundo en la Ciudad de México. Dos años después, se presentó esta exposición en la Galería de Arte Moderno Ángeles Espinosa Yglesias de Puebla ; en 2010 en la Galería Olachea de La Paz y en 2022 en el Seminario de la Cultura de la Ciudad de México.

Schalkwijk también participó en la instalación fotográfica QF - Photographic Quetzalcóatl, de su hijo Pim Schalkwijk, compuesta por fotografías que retratan la diversidad cultural y natural de México. La instalación QF ha recorrido varias ciudades de México desde 2013.

En 2017, Schalkwijk presentó una exposición sobre sus primeros 15 años como fotógrafo, acompañada de una museografía sobre su hijo Adriaan. Siguiendo el mismo modelo museográfico, Schalkwijk presentó en 2019 una exposición sobre las mujeres del estado de Hidalgo .

En 2022, Schalkwijk organizó una exposición en la galería Rejas (vallas) del Bosque de Chapultepec titulada Bob Schalkwijk. Historia, arte y naturaleza, seis décadas de fotografías. La exposición muestra la historia de este bosque urbano a través de 144 fotografías de gran formato.