Bonnie Sherk

Bonnie Ora Sherk (de soltera Bonnie Ora Kellner ; 18 de mayo de 1945 - 8 de agosto de 2021) fue una artista paisajista, artista de performance , planificadora paisajística y educadora estadounidense. ^[1] Fue la fundadora de The Farm y A Living Library . Sherk fue una artista profesional que exhibió su trabajo en museos y galerías de todo el mundo. Su trabajo también ha sido publicado en libros de arte, revistas y periódicos. ^[2] Su trabajo se considera una contribución pionera al arte ecológico . ^[3]

Bonnie Ora Kellner nació el 18 de mayo de 1945 en New Bedford, Massachusetts . Creció en Montclair, Nueva Jersey . Su padre, Sydney Kellner, era el director de área del Comité Judío Americano y profesor de arte y arquitectura. Su madre era maestra de primer grado. ^[1]

Sherk se graduó en el Douglass College de la Universidad Rutgers en la década de 1960. ^[4] Estudió con Robert Watts en Rutgers, quien le enseñó sobre el movimiento Fluxus . ^[1] Más tarde se inscribió en un programa de maestría en bellas artes en la Universidad Estatal de San Francisco . ^[4]

Sherk se mudó a San Francisco a finales de la década de 1960 ^[4] con su marido David Sherk. ^[1]

Sherk es un desarrollador de un enfoque sistémico y basado en el lugar para la transformación ambiental y la educación que vincula sistemas: biológicos, culturales y tecnológicos. ^[2] Integrado con tales innovaciones, como Green-Powered Digital Gateways, el enfoque de Sherk incorpora aprendizaje práctico, interdisciplinario y basado en estándares, planificación y diseño ecológico comunitario y comunicaciones y tecnologías de vanguardia. ^[2] El objetivo de Sherk es integrar los recursos locales para realizar transformaciones ecológicas relevantes, que se integran con oportunidades de aprendizaje práctico y programas comunitarios. ^[5]

En una entrevista con Peter Cavagnaro, Sherk comparte su amor y pasión por el medio ambiente. ^[5] Ella cree que el medio ambiente es un lugar “hermoso” y “diverso” y que es el lugar más práctico para el arte y para crear transformación, porque tiene la capacidad de llegar a comunidades cercanas y lejanas. ^[5]

• 1967–1974, Estado de ánimo: Nuevo arte californiano hacia 1970. Berkeley, California
• 2014, La vegetación como agente político , PAV, Parco Arte Vivente, Turín , Italia ^[6]
• 2017, Bienal de Venecia , Viva Arte Viva , 13 de mayo - 16 de noviembre de 2017. ^{[7] [8]}
• 2019, Territorios que importan. Arte, Género, Ecología , CDAN, Centro de Arte y Naturaleza, Huesca , España . ^[9]

Parques portátiles I-III (1970, con Howard Levine).

Una biblioteca viva ^[10] fue el trabajo continuo de Sherk ^[11] que comenzó en marzo de 1981 ^[12] , que consistía en entornos naturales en áreas urbanas que funcionaban como espacios comunitarios y educativos, transformando arroyos urbanos enterrados y espacios públicos asfaltados en prósperos jardines de arte ^[1] . Estableció estos espacios con el fin de construir centros educativos para niños y oportunidades de extensión para las comunidades de San Francisco y la ciudad de Nueva York ^[13] .

" Una biblioteca viva es un género planetario que se desarrolla a nivel local y global. Las bibliotecas vivas y los parques de pensamiento incorporan recursos locales (humanos, ecológicos, económicos, históricos, tecnológicos y estéticos) vistos a través de la lente del tiempo (pasado, presente y futuro)"—Bonnie Ora Sherk ^[14]

Los participantes reciben capacitación laboral en habilidades ecológicas y aprenden sobre cuestiones ambientales. A fines de la década de 1990 y en la década de 2000, Sherk estableció proyectos que actualmente supervisa el equipo de personal de ALL. Las dos ubicaciones de San Francisco destacadas en esta galería se relacionan con la cuenca del arroyo Isalis: la Biblioteca Viviente y el Paseo Natural Think Park de Bernal Heights (2002-presente) y la Biblioteca Viviente y el Parque Think de OMI/Excelsior (1998-presente). ^[15]

Sherk también creó sucursales en Roosevelt Island, Nueva York (2001-presente) y, anteriormente, en el barrio chino de San Francisco de 2007 a 2016. ALL promueve la transformación ecológica de comunidades y escuelas basada en el lugar con programas integrados de aprendizaje práctico. El trabajo en curso tiene como objetivo crear paisajes ecológicos expansivos y resilientes. Sherk también representó a ALL como una obra de arte socialmente comprometida en contextos de exhibición, incluida la Bienal de Venecia de 2017. ^[16]

Creada por Sherk y su cofundador Jack Wickert en 1974 y en funcionamiento hasta 1987, ^{[17] [18]} The Farm (también conocida como Crossroads Community ) era un jardín ecológico y espacio de arte de 7 acres que se extendía a lo largo de los meridianos de tráfico y espacios infrautilizados bajo los pasos elevados de las autopistas. A través del compromiso con la naturaleza, en una región muy urbanizada, The Farm se convirtió en un lugar creado para satisfacer las necesidades de la gente de San Francisco. Era un espacio de arte, proporcionaba actividades educativas para niños y funcionó como un parque público durante toda su duración. ^[19]

Sherk sentía que las personas carecían de un “equilibrio espiritual y ecológico dentro de nosotros mismos y en grupos y naciones más grandes”, ^[20] y sentía que un espacio como la Granja podría ofrecer una solución a este problema a través de la conexión comunitaria, la educación y la creación de un espacio dentro del paisaje urbano para descubrir el entorno natural que existe dentro del paisaje y demostrar nuestra conexión con la vida y el ecosistema.

Vivir en el bosque: demostraciones de lógica Atkin, equilibrio, compromiso, devoción, etc. fue una instalación creada en 1973 para el Museo De Saisset en Santa Clara, concebida como "una metáfora de la vida en todos sus aspectos, incluidos el nacimiento, la muerte, las luchas por la supervivencia, el compromiso, la vida cotidiana, etc." ^[4]

Public Lunch ^{[21] [22]} fue una de las piezas de performance más conocidas de Sherk. La pieza consistía en Bonnie almorzando en The Lion House en el Zoológico de San Francisco , mientras estaba en una jaula vacía, aunque idéntica, adyacente a los recintos del león y el tigre. ^[23] Su actuación comenzaba con ella entrando en la jaula de la misma manera en que lo hacen los animales: desde una jaula al aire libre con una pequeña trampilla hacia el espacio. El almuerzo en sí fue servido por el cuidador del león y consistió en un cigarrillo, seguido de un plato de bistec, judías verdes y una papa al horno, así como una ensalada, media hogaza de pan, una bebida y otros acompañamientos. Después de la comida, descansó en un estante elevado en la jaula, mientras un tigre se alimentaba en el mismo estante en la jaula junto a ella. Después de su actuación, salió de la jaula de la misma manera que entró. Lo hizo un sábado a las 2 p. m. en 1971, durante el horario normal de alimentación y la observación de espectadores. ^[5] La actuación también incluyó una rata enjaulada, en el recinto con Sherk. ^[24]

En la serie Sitting Still de Bonnie Ora Sherk , 1970 (proyección digital, documentación fotográfica de las actuaciones), la artista se sentó durante aproximadamente una hora en varios lugares de San Francisco como un medio para cambiar sutilmente el entorno simplemente convirtiéndose en una parte inesperada de él. En la primera actuación, Sherk, vestida con un vestido de noche formal, se sentó en un sillón sin tapizar en medio de la basura y el agua que se escurría del arroyo de la construcción del cruce de la autopista Army Street. Frente al tráfico lento, su público eran las personas que pasaban en automóvil. El mes siguiente, Sherk se sentó en silencio en medio de un vertedero inundado de la ciudad en las calles California y Montgomery. Otros lugares de la serie incluyeron el Distrito Financiero, el Puente Golden Gate y la plaza del Bank of America. Sherk también continuó su pieza en el Zoológico de San Francisco en varias jaulas para animales en interiores y exteriores.

La serie Sitting Still finalmente culminó con la performance Public Lunch , en la que el artista comió ceremoniosamente un almuerzo elaborado en una jaula vacía ubicada al lado de una jaula de leones durante el horario de alimentación pública en el zoológico.

La serie Sitting Still se exhibió en su totalidad como parte de Public Works: Artists Interventions 1970s - Now, curada por Christian L. Frock y Tanya Zimbardo en el Mills College Art Museum, septiembre-diciembre de 2016; la primera imagen de Sherk de la serie adorna la portada del catálogo de la exposición diseñado por John Borruso. ^[25] Más recientemente se mostró en la exposición del Centro de Artes y Cultura de Fort Mason, Bonnie Ora Sherk: Life Frames Since 1970. [ ^26]

En 1970, el primer Premio Especial Equinoccio de Primavera de la SECA , que reconoce proyectos conceptuales y experimentales, fue entregado a Sherk y Howard Levine por el SFMOMA . ^{[27] [28]}

En 2001, la Red de Artes y Curación de Marion Rockefeller Weber le otorgó a Sherk el Premio AHN 2001 "por ser una educadora destacada y por utilizar su creatividad para fomentar la curación ambiental". ^[29]

Sherk se casó con David Sherk. La pareja se divorció más tarde. ^[1]

Sherk murió el 8 de agosto de 2021 en San Francisco, California. Fue enterrada el 11 de agosto en el cementerio judío de Mendocino, cerca de la tumba de sus padres. ^[30]

• https://alivinglibrary.org/