Chica de la frontera

Border Girl es el sexto álbum de estudio y el primer álbum en inglés de la cantante mexicana Paulina Rubio . Fue lanzado el 18 de junio de 2002 a nivel internacional por Universal Records y luego lanzado en Japón el 21 de agosto de 2002 por Umvd Labels. ^[1] Para su cruce al mercado pop en inglés, Rubio trabajó con escritores y productores como Kenny Flav, Lenio Purry, Doug Morris , Gen Rubin, Richard Marx , Brett James , Troy Verges , Michelle Bell , Jodi Marr y trabaja nuevamente con Estefano , Chris Rodríguez y Marcello Acevedo. Su música incorpora géneros de pop con influencias de dance y pop rock , sumergiéndose en elementos de R&B , disco , ranchera , hip hop , house y electrónica . Sus letras abordan los temas del amor , la sexualidad y el autoempoderamiento .

Tras su lanzamiento, Border Girl recibió críticas positivas de los críticos musicales, muchos de los cuales elogiaron su producción y su capacidad para combinar géneros musicales. El álbum fue un éxito comercial en Estados Unidos y España. En Estados Unidos, el álbum alcanzó el puesto número once en la lista Billboard 200 , convirtiéndose en el álbum más vendido de Rubio en el país; fue certificado oro por la Recording Industry Association of America (RIAA) por envíos de 500.000 unidades.

Se lanzaron seis sencillos del álbum. El primer sencillo, " Don't Say Goodbye ", se lanzó en abril de 2002 y se convirtió en un éxito comercial, convirtiéndose en su canción más exitosa en inglés. Los sencillos siguientes, " The One You Love " y " Casanova ", también tuvieron un buen desempeño en las listas internacionales. " I'll Be Right Here (Sexual Lover) ", se lanzó antes de que se concibiera el álbum y atrajo la expectativa de la audiencia en el mercado anglosajón . "Libre" y " Fire (Sexy Dance) " se promocionaron para su difusión en radio en España y Estados Unidos, respectivamente. Además de las canciones en inglés del álbum, hay contrapartes en español que se convirtieron en grandes éxitos en la lista Hot Latin Songs de Billboard .

En 1997, después de lanzar el cuarto álbum de estudio de Rubio, Planeta Paulina (1996), EMI Music se negó a lanzar el primer álbum crossover en inglés de Rubio, que se suponía que sería la versión en inglés de su producción. Algunas pistas se incluyeron en formatos de CD y Maxi singles de las canciones " Solo por ti " y " Enamorada ", pero la promoción fue limitada. Finalmente, Rubio se metió en una batalla legal contra EMI Music por no cumplir con lo que ya habían planeado y tuvo que pagar dinero a través de Universal Music para dejarla salir de la compañía discográfica. ^[2]

Después del éxito de su álbum anterior Paulina , que fue certificado cuatro veces platino en el país natal de Rubio, México, por el envío de 600.000 unidades, y ocho veces platino en los EE. UU. por el envío de 800.000 unidades, convirtiéndose en el álbum latino más vendido de 2001, ^[3] Universal Records decidió lanzar la carrera de Rubio en el mercado inglés. Las contribuciones a la producción del álbum vinieron de una amplia gama de productores y compositores, incluidos Cheryl Yie, Gen Rubin, Calanit Ledani, Daryl Zero, Jeeve, Kevin Colbert, Kenny Flav, Lenio Purry, Richard Marx , Marcello Azevedo, Brett James , Troy Verges , Jodi Marr , Rodolfo Castillo, Michelle Bell , Desmond Child y una vez más con Estéfano y Christian De Walden . Algunas de las canciones de Paulina fueron regrabadas en inglés para el álbum, incluidos los sencillos número uno " El Último Adiós ", " Y Yo Sigo Aquí ", " Yo No Soy Esa Mujer " y " Sexi Dance ".

El nombre del álbum toma el título de la canción "Border Girl", escrita por Richard Marx . A Rubio le gustó como título de álbum porque quería "reflejar quién soy". Varios medios opinaron que era un juego de palabras , y que la cantante se refería a su acto musical crossover debido a que era su primer álbum en idioma inglés. Pero en cada entrevista, Rubio de alguna manera explicó que " Border Girl es Paulina, su historia, su vida, creciendo en diferentes países del mundo, absorbiendo esa cultura y poniéndola en su álbum". Utilizando el paralelismo como un dispositivo musical entre su álbum y ella misma. ^[5]

Al analizar el impacto de Rubio en la cultura hispana de Estados Unidos, la profesora Angharad N. Valdivia escribió en su ensayo Latina/o Communication Studies Today (2008): "El título del álbum declara la intención de habitar ese espacio liminal de la frontera". Concluyó: "De ahí que se convierta en la 'chica fronteriza' y cree un álbum que utiliza la polivocalidad de su identidad de 'chica fronteriza'" como una "hibridación de contenido inspirado y autoidentidad proyectada" sobre una chica que transgrede la frontera. ^[6]

La obra de arte de Border Girl fue fotografiada por el fotógrafo español Cesar Urrutia. En la portada, se ve a Rubio apoyando su mano en el bolsillo trasero de sus jeans cortos, dando la impresión de que está bajando sutilmente su ropa para mostrar su ingle. Lleva un top corto color nude y unos jeans cortos. Frank Cogan de The Village Voice afirmó: "En la portada del álbum parece una rubia sucia" que muestra su faceta más sexual. ^[7] Mientras que la periodista de Billboard Leila Cobo dio una descripción detallada de la imagen de Rubio como "mitad gatita sexual, mitad diva del baile", explicó que ella "da la impresión de ser la chica fiestera perfecta de una postal". ^[8]

La portada también sirvió como una de las dos portadas del sencillo del CD, "Don't Say Goodbye" / "Si Tú Te Vas".

Border Girl —un compendio de quince temas: once en inglés y otros cinco en español— es "esencialmente un álbum pop ", ^[9] con elementos prominentes de influencia latina y dance . Siguiendo a su predecesor Paulina , "combina hermosos estribillos con voces y coros, ritmos cautivadores y abundante energía". ^[1] Dan Bova de Stuff escribió que el álbum es "ferozmente bailable", ^[10] y se caracteriza por una textura más cosmopolita donde "la música trasciende fronteras". ^[11] Una opinión similar concibió la cadena de radio musical Los 40. [ ^12] El crítico musical de Village Voice, Frank Cogan, lo identificó como "[una colección de] música que se reproduce de diferentes maneras para diferentes oyentes: como pop comercial desapercibido o detestado, como música de radio bonita en el camino a casa desde el trabajo, como otro ritmo de sábado por la noche para bailar, como un momento trascendente en la pista de baile cuando los suspiros y la reverberación parecen habitar todo el espacio, como sexo y risas en el tiempo libre". ^[7] El álbum alterna baladas suaves con números bailables de ritmo disco y abarca varios elementos de otros géneros como el pop rock , las baladas, el techno , la electrónica , el hip hop , el R&B , el Hi-NRG y el disco. El contenido lírico principal de Border Girl trata sobre "el poder de la pasión" y "las chispas que surgen de las mejores relaciones mágicas". ^[11]

La canción de apertura, " Don't Say Goodbye ", que comienza con una introducción hablada de Rubio, es una canción dance-pop ^{[13] que} "mezcla ritmos techno alegres, teclados envolventes, guitarras discordantes y voces estratosféricas". ^[14] La revista Rolling Stone lo describió como "un himno de club alegre". ^[15] En contraste con el sonido "edificante", el contenido lírico de "Don't Say Goodbye" trata sobre un amor perdido. ^[14] La canción le recuerda a Rubio que "las mujeres no tenemos problemas en decir cuándo realmente queremos que alguien no se vaya". ^[16] Los ritmos de estilo latino " Casanova " ^[13] son ​​un dance-pop impulsado por instrumentales con salsa ^[15] de guitarras españolas. La canción principal y la primera balada ^[17] del álbum, "Border Girl", es una canción "funky y melódica" "cuyos ritmos de hip-hop subyacentes solo sirven para hacer la canción aún más atractiva". ^[13] La canción de amor " The One You Love " es una balada de rock suave ^{[13] con dramáticas cuerdas latinas y armonías elegantes.} MTV la describió como "una melodía pop efervescente coloreada con guitarra flamenca" cuya letra "trata sobre la satisfacción de las necesidades de otra persona". ^[11] "Not That Kind of Girl" es la versión original de la versión en español anterior " Yo no soy esa mujer " (de Paulina ), la canción es un poco más pop que refleja las tensiones posteriores a una relación. Contiene el himno empoderado y feminista de la primera grabación.

"Undeniable" es una balada con tintes folk en la que Rubio "se dejó llevar por sus propios recursos vocales". ^[8] Se considera uno de los puntos destacados del álbum. ^[13] Además, como otro "tema destacado", "The Last Goodbye", captura el sonido mexicano de Paulina . Una producción grandiosa impulsada por "instrumentación ranchera tradicional , ritmos de hip hop y pop inteligente". Vibe lo describió como "un himno de despedida abrasador". ^[18] "Stereo" es una canción de R&B con tintes trip-hop ^[8] que captura el romance entre dos jóvenes amantes. Presenta un rap de Pretty Willie con Kenny Flav en la producción. En cuanto a la letra, "se trata de los ritmos de las calles, la sensación de tener amigos para compartir, festejar y bailar al son de un buen DJ". ^[17] La ​​novena canción, " I'll Be Right Here (Sexual Lover) ", la primera canción considerada para Border Girl , es la versión en inglés del gran éxito internacional de Rubio " Y Yo Sigo Aquí ". La producción de la canción pop se convierte en "cancioncillas bailables Hi-NRG" con la décima canción, "Fire (Sexy Dance)". ^[13] Sobre un arreglo de disco electrónico insulso de cuerdas pulsadas con los dedos, " I Was Made For Lovin' You " destaca como "una versión de club de alta energía del éxito de Kiss de 1979" ^[19] con un sonido de estilo dance pesado que difiere de la "bombancia pirotécnica de Kiss". ^[11] En una observación retrospectiva, Mike Wass de Idolator comentó que "solo la reina Paulina podría convertir este clásico del rock de Kiss en un himno bailable Hi-NRG", y sintió que la canción "es extraña, maravillosa y absolutamente entrañable". ^[20]

El álbum cierra con las canciones en versión española—"Si Tú Te Vas", "Baila Casanova", "Todo Mi Amor", "Y Yo Sigo Aquí"— y el tema dance inédito "Libre".

Antes del lanzamiento del álbum, Rubio estrenó "Don't Say Goodbye" en los Premios Alma el 18 de mayo de 2002, donde fue nominado a Artista/Grupo Revelación del Año; también tocó en el programa de radio Wango Tango en Los Ángeles. La actuación de Rubio en el concierto de Wango Tango fue parte de la portada de Pollstar del calendario. En una entrevista, la vicepresidenta senior de marketing de Universal Music Group, Kim Garner, dijo que "[ella] es probablemente la prioridad pop número uno de Universal", justificando la decisión de Universal Music de incluir a Rubio en la portada de Pollstar. ^[21] Rubio regresó a Europa para una entrevista en la estación de radio Cadena Dial y habló sobre el álbum. A principios de junio, Rubio presentó Border Girl en una conferencia de prensa en Madrid, donde asistieron los medios de comunicación más importantes de España. Llevaba un vestido largo ajustado que tenía un estampado basado en el cuadro de Sandro Botticelli El nacimiento de Venus . ^[22]

Para promocionar el lanzamiento del álbum, se emitieron anuncios promocionales en canales de televisión internacionales. Una de las primeras apariciones promocionales de Rubio fue en The Tonight Show con Jay Leno , donde la cantante habló sobre el álbum y cantó "Don't Say Goodbye"; la misma noche en que se lanzó Border Girl , el 18 de junio de 2002, después de celebrar su cumpleaños en su fiesta de lanzamiento en Beverly Hills. Rubio cubrió la edición de julio de La Vanguardia , la revista española citó: "Paulina Rubio encabeza la nueva generación de cantantes latinoamericanas que las multitudes aman". ^[23] Un mes antes, protagonizó la portada de People en Español como la estrella de portada y fue elegida como la "más bella" de la lista "las 25 bellezas latinas" de 2002. ^[24] También, apareció en otras publicaciones como Ocean Drive de Miami y Cosmopolitan , donde según Agustín Gurza de Los Angeles Times , "Rubio asume la pose lujuriosa de una tentadora segura de sí misma, un toque de salvajismo en su blusa de rayas de tigre, su falda cruzada de gamuza con el corte de chica de las cavernas, y especialmente en sus ojos exóticos y felinos". El escritor escribió para la publicación que "su mirada dice que sabe lo que quiere, una declaración puntuada por un montículo de pelo despeinado que cae en cascada sobre sus hombros" muy Barbarella o Brigitte Bardot . ^[25]

Rubio regresó a Estados Unidos durante el entretiempo del partido MLS All Star entre la Selección Nacional de Estados Unidos y el equipo MLS All Stars e interpretó "The One You Love" el 3 de agosto de 2002 en el Estadio RFK en Washington, DC.

Antes del lanzamiento del álbum, "I'll Be Right Here (Sexua Lover)" fue lanzado como un sencillo de radio de éxito contemporáneo —entonces todavía sin ser concebido— el 26 de junio de 2001 en Estados Unidos. ^[26] La canción es la versión en inglés del exitoso sencillo "Y Yo Sigo Aquí", y fue bien recibida por los críticos musicales, quienes elogiaron su capacidad de baile y estilo Hi-NRG. ^[13] El sencillo no recibió ninguna promoción debido a que Universal Music lo lanzó mientras Rubio todavía promocionaba el álbum Paulina en Europa, pero en 2003 alcanzó el top 50 de sencillos en la República Checa, ^[27] y fue un éxito en la radio dance/electrónica en Rusia y apareció en la portada principal del álbum recopilatorio de varios artistas Танцевальный Рай 14 (Dance Paradise 14) . ^[28] Un video musical que acompaña al sencillo fue dirigido por Simón Brand y presenta a Rubio como una chica sexual, bailando en una fiesta en la playa rodeada de varias chicas y chicos jóvenes.

" Don't Say Goodbye " fue lanzado como el sencillo principal del álbum el 30 de abril de 2002. Recibió críticas generalmente positivas de los críticos musicales y fue elogiado por sus influencias de baile. ^[7] La ​​canción fue un éxito comercial a nivel internacional y alcanzó el top ten de las listas en países como España, ^[29] Países Bajos ^[30] y Canadá. ^[31] En los Estados Unidos logró alcanzar el puesto número cuarenta y uno en la lista Billboard Hot 100 , convirtiéndose en el sencillo más vendido de Rubio en la región. La versión en español "Si tú te vas" también fue un éxito en las regiones de América Latina. Un video musical que acompaña a la canción fue dirigido por los hermanos Strause , y presenta a Rubio conduciendo una motocicleta roja, realizando una rutina de baile y haciendo varias poses en una colorida ciudad de animación futurista iluminada con neón.

« The One You Love » fue lanzado el 20 de agosto de 2002. Recibió críticas positivas de los críticos musicales, considerado uno de los puntos destacados de Border Girl . Logró ingresar en la lista Billboard Hot 100, pero fue un éxito moderado. En Estonia fue una de las canciones más reproducidas en SKY Radio . ^[32] Sin embargo, la versión en español «Todo mi amor» logró un mayor impacto comercial en América Latina y España. Un video musical que acompaña al sencillo fue dirigido por Wayne Isham y muestra a Rubio patinando en el muelle de una playa y divirtiéndose con sus fanáticos.

" Casanova " fue lanzado el 9 de diciembre de 2002. Generó una respuesta favorable de los críticos musicales, quienes aplaudieron su producción. Comercialmente, la versión en español del sencillo tuvo un buen desempeño y alcanzó su punto máximo en México, España y Argentina. Un video musical que acompaña a la canción fue dirigido nuevamente por Simón Brand y muestra a Rubio bailando mientras su interés amoroso toca una guitarra acústica.

"Fire (Sexy Dance)" y "Libre" fueron lanzados como el último sencillo del álbum en marzo de 2003 sólo en las radios de Estados Unidos y España, respectivamente.

Border Girl recibió críticas generalmente favorables de los críticos musicales. Jose F. Promis de Allmusic le dio al álbum una crítica extremadamente positiva llamándolo "uno de los álbumes pop más interesantes e internacionales de 2002" y elogió la producción del álbum como "una combinación ganadora de diferentes estilos musicales, uniendo con éxito el pop, el dance, el hip-hop, el rock, las baladas, el latín e incluso la ranchera en un delicioso paquete". ^[13] Nick Duerden, en un artículo para Blender , dijo que Border Girl "es brillante, alegremente encantador y extremadamente rítmico". ^[37] Joey Guerra de Amazon elogió el álbum "una obra maestra que supera cualquier álbum pop cantado en cualquier idioma" y dijo que "al igual que su predecesor [ Paulina ], combina hermosos ganchos con voces y coros, ritmos cautivadores y abundante energía que son esenciales para un gran álbum pop". ^[1] Frank Kogan de The Village Voice también le dio una crítica aclamada y disfrutó de la música dancepop y la orientación disco del álbum, diciendo que hay "tal música que se reproduce de diferentes maneras para diferentes oyentes", y se entusiasmó con la voz de Rubio diciendo que "[su voz] es incluso más sexy en inglés que en español. O tal vez no es ella sino su música la que es más sexy". ^[7] Ken Micallef de Rolling Stone también mostró curiosidad por la voz de Rubio y señaló que "con su apariencia atrevida y su voz áspera y lista, Rubio demuestra su gusto por combinar techno, pop y sabores mexicanos y afirma rápidamente su potencial único". ^[15]

Rhapsody revisó positivamente el álbum describiéndolo como "música pop adictiva con toques latinos, ritmos bailables y coros increíblemente pegadizos". ^[38] Leila Cobo de Billboard lo calificó como "un álbum de fiesta, y Rubio se presenta como la chica fiestera perfecta de postal". Sin embargo, señaló que "ha modelado su debut en idioma inglés más como Cher que como Shakira ". ^[8] La revista People favoreció la consistencia del álbum y reconoció que algunas canciones "traen a la mentelos números de ritmo rápido de los años 80 de Kylie Minogue como" y hace "un par de incursiones en el territorio pop-R&B de Jennifer Lopez ". ^[19] Por el contrario, Mark Bautz de Entertainment Weekly criticó a Border Girl como "corto en brío musical y largo en previsibilidad lírica". ^[34] Una opinión similar dio Joe Ng de MTV Asia , asegurando que el álbum "tiene ganchos pop estupendos pero como jingles pegadizos de comerciales de televisión, venden productos que están envueltos en modas". Terminó diciendo "Rubio seguirá el camino de Paula Abdul ". ^[36]

En los Estados Unidos, el álbum vendió 56.000 copias en su primera semana ^[39] y debutó en el puesto número once de la lista Billboard 200, convirtiéndose en el álbum de Rubio con mejor clasificación en la región hasta la fecha. En esta región, el álbum fue certificado oro por la Recording Industry Association of America por envíos de 500.000 unidades. A diciembre de 2006, el álbum había vendido 286.000 copias en Estados Unidos según Nielsen SoundScan. ^[40] En el país natal de Rubio, México, Border Girl fue certificado platino por envíos de 150.000 unidades por la Asociación Mexicana de Productores de Fonogramas y Videogramas . ^[41] A diciembre de 2002, el álbum vendió 154.948 copias en esta región. ^[42]

El álbum alcanzó un éxito similar en otras regiones. En España, el álbum alcanzó el puesto número tres en la lista Top 100 Albums, y fue certificado platino por ventas de 100.000 unidades por Productores de Música de España . ^[43] En Chile, el álbum fue certificado oro. El álbum logró aparecer en países como Japón, Italia y en las listas de álbumes suecas donde Paulina no había aparecido antes. En otras regiones de América del Norte, llegó en julio de 2002 al puesto número treinta y nueve en la lista de álbumes de Quebecer y al número cuatro en el Top 20 de álbumes de Bay Arena . ^{[44] [45]}

En diciembre de 2002, Border Girl había vendido más de un millón de copias en todo el mundo. ^[46]

Border Girl se convirtió en el primer crossover de una artista mexicana, convirtiendo a Paulina Rubio, "históricamente [...] en la primera artista mexicana en trascender en el mundo cantando en inglés". ^[47] Tras su lanzamiento, el álbum supuestamente vendió medio millón de copias en Estados Unidos, convirtiéndose en la única cantante mexicana con dos discos de oro certificados por la RIAA con su álbum crossover y Paulina (2000). ^[48] Border Girl también le trajo a Rubio una serie de elogios y nominaciones a premios. En la ceremonia de los Premios Oye! de 2002 , ganó el premio a la Artista Mexicana con Mayor Proyección Internacional, debido al éxito del álbum en todo el mundo y por convertirse en la primera estrella pop mexicana en lograr los álbumes más vendidos a principios de la década de 2000. ^[49]

• Fuente: ^[50]

Créditos adaptados de AllMusic . ^[51]