Cajas Brillo

Brillo Boxes es una serie de esculturas del artista estadounidense Andy Warhol . Realizadas entre 1963 y 1969, consisten en réplicas a tamaño real de cajas de estropajos Brillo , elaboradas en madera pintada y serigrafiadas con gráficos auténticos del producto. Estas obras ejemplifican el interés de Warhol por la cultura de consumo, la producción en masa y la difuminación de los límites entre los objetos cotidianos y las bellas artes.

La decisión de Warhol de replicar envases de productos de consumo masivo refleja su interés por la cultura de consumo y la idea de la reproducción artística. Al presentar un objeto comercial familiar como escultura, las cajas de Brillo desafían las distinciones tradicionales entre productos manufacturados comunes y bellas artes.

Warhol presentó sus esculturas de cajas en febrero de 1964 como parte de una exposición colectiva titulada Boxes en la Galería Dwan de Los Ángeles. ^{[ 1 ] [ 2 ]} Posteriormente las presentó de forma más extensa en su segunda exposición individual en la Galería Stable de Nueva York, que se inauguró el 21 de abril de 1964. ^{[ 3 ]} La exposición consistió enteramente en esculturas de cajas de supermercado en trampantojo , extendiendo su uso de imágenes comerciales y la repetición a las tres dimensiones. ^{[ 3 ]}

La primera serie de cajas se creó a finales de 1963 y principios de 1964. ^{[ 4 ] [ 1 ]} Buscando envases comunes, Warhol rechazó los cartones exóticos reunidos por su asistente Nathan Gluck y, en su lugar, le encargó a su otro asistente, Gerard Malanga , que obtuviera productos comunes del mercado masivo. ^{[ 3 ]} Contrató carpinteros para fabricar cajas de madera contrachapada con las dimensiones exactas de los cartones comerciales, incluyendo las almohadillas de jabón Brillo , el jugo de manzana Mott's , los copos de maíz Kellogg's , las mitades de durazno Del Monte , el jugo de tomate Campbell's y el kétchup de tomate Heinz . ^{[ 5 ]} Las cajas se pintaron para que coincidieran con las originales, y Warhol y sus asistentes serigrafiaron los gráficos de la marca en varios lados, produciendo réplicas casi exactas. Las cajas Brillo generalmente se representaban en un fondo blanco o amarillo con tipografía serigrafiada en azul y rojo, elementos de diseño que coincidían con el empaque comercial original diseñado por James Harvey . ^{[ 1 ]}

Para la exposición, se dispusieron aproximadamente 400 cajas en filas y se apilaron a varios metros de altura, llenando ambas salas de la galería y evocando un almacén. ^{[ 3 ]} Los visitantes transitaban por estrechos pasillos entre las pilas. La instalación sugería que los coleccionistas podían comprar y organizar varias unidades, reforzando el énfasis de la obra en la serialidad y la producción en masa. Entre los espectadores se observó una mezcla de diversión y desconcierto. ^{[ 3 ] [ 6 ]}

En octubre de 1964, las esculturas de cajas de Warhol, incluidas las Cajas Brillo , fueron incluidas en la exposición colectiva El supermercado americano en la Galería Bianchini en la ciudad de Nueva York. ^{[ 7 ] [ 8 ]}

Warhol produjo versiones adicionales de la serie Brillo Box utilizando cartón para su retrospectiva en el Moderna Museet de Estocolmo en febrero de 1968. ^{[ 9 ] [ 10 ]} En 2007, se reveló que el exdirector del museo, Pontus Hultén , había encargado 105 Brillo Boxes de madera en 1990 —tres años después de la muerte de Warhol— y las había presentado como obras originales que datan de 1968. ^{[ 11 ]}

En 1969, Warhol produjo un conjunto de 100 cajas Brillo para una importante retrospectiva en el Museo de Arte de Pasadena en Pasadena, California . ^{[ 12 ] [ 13 ]} Después de inaugurarse allí en mayo de 1970, la exposición viajó a Chicago, Eindhoven, París y Londres, concluyendo en el Museo Whitney de Arte Estadounidense en Nueva York en abril de 1971. ^{[ 14 ]}

Las cajas Brillo provocaron inicialmente controversia entre los críticos, algunos de los cuales cuestionaron si los objetos cotidianos podían considerarse arte, y otros elogiaron su ingenio.

Donald Factor escribió para Artforum : "Andy Warhol utiliza sus cajas para formar otro tipo de ilusión en la que tres estuches idénticos de Brillo y un estuche de ketchup Heinz exigen una reidentificación y reevaluación, ya que asumen, en la pureza de su impacto proyectivo, una especie de abstracción cultural perfecta". ^{[ 4 ]}

Elizabeth Kilbourne, del Toronto Star, escribió: «Ahí están, enormes montañas de cajas de Brillo, distantes, misteriosas, desprovistas de toda función normal y, lo más extraño de todo, bastante hermosas. Admito que era bastante escéptica antes de ver la exposición, sospechando que se trataba de una artimaña sardónica. Salí convencida de que era una de las exposiciones más serias y fascinantes que he visto». ^{[ 6 ]}

Ejemplos de las Cajas Brillo de Warhol se encuentran en importantes colecciones de museos, incluyendo el Museo de Arte Moderno de Nueva York, el Museo de Arte de Filadelfia y el Museo de Arte de la Universidad de Princeton . ^{[ 15 ] [ 16 ] [ 17 ]}

En 1965, el comerciante de Toronto Jerrold Morris intentó importar 30 cajas de estropajos Brillo para una exposición, pero los funcionarios de aduanas canadienses cuestionaron si se trataba de arte. Tras consultar con Charles Comfort , director de la Galería Nacional de Canadá , los funcionarios clasificaron las obras como mercancías comerciales en lugar de esculturas originales e impusieron aranceles de importación. ^{[ 18 ]} Morris se negó a pagar el arancel y se denegó la entrada de las obras a Canadá. ^{[ 18 ]} En 1967, el curador de arte contemporáneo Brydon Smith y la nueva directora de la Galería, Jean Sutherland Boggs , adquirieron ocho cajas de Brillo para la colección de la Galería Nacional, reconociéndolas no solo como arte, sino como arte de importancia nacional. ^{[ 19 ]}

Las 100 cajas de Brillo que Warhol creó en 1969 para la exposición inaugural del Museo de Arte de Pasadena (ahora Museo Norton Simon) permanecen en colecciones de museos. ^{[ 20 ]}

En 2010, la Junta de Autenticación de Arte de Andy Warhol reclasificó más de 100 cajas Brillo que antes se creían de Warhol como "copias" en lugar de originales después de una investigación de varios años. ^{[ 10 ] [ 9 ]} La controversia se centró en dos series de cajas Brillo producidas por Pontus Hultén , director fundador del Moderna Museet , el Centre Pompidou y el MOCA Los Angeles . ^{[ 10 ]} Hultén sostuvo que Warhol había autorizado las cajas para una exposición de 1968 en Estocolmo. Sin embargo, en 2007, el periódico sueco Expressen informó que no se mostraron cajas de madera en esa exposición; en su lugar se utilizaron cajas de cartón Brillo. ^{[ 10 ]} La revelación provocó un escrutinio del origen y la fecha de las cajas de madera de Hultén, muchas de las cuales habían entrado en el mercado del arte.

En 1994, el marchante belga Ronny van de Velde compró 40 cajas a Hultén por 240.000 dólares, respaldadas por certificados que indicaban que eran extensiones autorizadas de la serie de 1968. ^{[ 10 ]} Entre 2004 y 2006, obtuvo sellos de la junta de autenticación que las identificaban como obras de 1968. ^{[ 10 ]} En 2004, el marchante londinense Brian Balfour de Archeus Fine Art adquirió veintidós cajas por aproximadamente 992.000 dólares; diez fueron vendidas posteriormente a través de Christie's a Anthony d'Offay . ^{[ 10 ]} Balfour también poseía documentación de Hultén y de la junta de autenticación de Warhol. En julio de 2010, tras revisar las obras, los documentos de Hultén y los archivos del museo, la junta de autenticación de Warhol informó al director del Moderna Museet, Lars Nittve, de que las cajas serían reclasificadas como "copias". ^{[ 10 ]}

En 1964, las esculturas de cajas se vendieron inicialmente entre 200 y 400 dólares, dependiendo del tamaño de la caja, en la Stable Gallery. ^{[ 5 ]} La selección elegida para la exposición The American Supermarket en la Bianchini Gallery se vendió por alrededor de 280 dólares cada una. ^{[ 21 ]} En años posteriores, en subastas, las obras de Brillo Box han alcanzado precios elevados.

En noviembre de 2006, un conjunto de cuatro cajas ( jugo de tomate Campbell's , mitades de durazno Del Monte , estropajos de jabón Brillo , kétchup de tomate Heinz ) de 1964, se vendió por más de 1 millón de dólares en Christie's en Nueva York. ^{[ 22 ]}

Una versión amarilla titulada Brillo Box (3 centavos de descuento) (1963–64) se vendió en Christie's Nueva York en 2010 por más de 3 millones de dólares, superando con creces las estimaciones previas a la venta. ^{[ 23 ]} El documental de 2016 Brillo Box (3¢ Off) , dirigido por Lisanne Skyler, relata cómo sus padres compraron la obra en 1969 por 1000 dólares y rastrea su historial de reventa posterior. ^{[ 24 ]}

En noviembre de 2014, un conjunto de cuatro cajas ( caja de Brillo , caja de jugo de tomate Campbell's , caja de kétchup de tomate Heinz , caja de mitades de durazno Del Monte ) de 1964, se vendió por 4,2 millones de dólares en Christie's en Nueva York. ^{[ 25 ]}

En junio de 2019, la caja de estropajos Brillo (1964) se vendió por 275.000 libras esterlinas (349.250 dólares estadounidenses) en Christie's en Londres. ^{[ 26 ]}

En febrero de 2020, la caja de estropajos Brillo (1964) se vendió por 383.250 libras esterlinas (496.600 dólares estadounidenses) en Christie's en Londres. ^{[ 27 ] [ 28 ]}

En noviembre de 2025, un juego de tres cajas Brillo (1964), dos blancas y una amarilla, se vendió por 1,6 millones de dólares en Doyle New York . ^{[ 29 ]}

• Brillo Box (3 ¢ de descuento) , documental de 2016