Articulo de referencia

Burke Roberts

Burke Roberts es un director de cine independiente y artista multimedia estadounidense. Su obra se ha exhibido en numerosos festivales internacionales de cine, galerías de arte,...

Burke Roberts es un director de cine independiente y artista multimedia estadounidense. Su obra se ha exhibido en numerosos festivales internacionales de cine, galerías de arte, museos y salas de cine independientes.

Primeros años de vida

Roberts creció en un rancho en Fort Collins, Colorado. [ 1 ] A los dieciocho años, Roberts llegó a Hollywood y actuó extensamente en televisión y cine. Entre sus actuaciones más destacadas se encuentran " Brown Bunny " de Vincent Gallo y " NYPD Blue ". Estudió la técnica Meisner principalmente con William Alderson, bajo la tutela de Sanford Meisner durante sus últimos años. A finales de la década de 1990, dejó la actuación para dedicarse por completo al cine y a la instalación artística.

Director

Tras pasar a la dirección a mediados de los 90, el trabajo de Roberts como director ha recibido reconocimiento internacional, en parte debido a sus singulares valores de producción de alta calidad y estilo DIY. Ha aparecido en una ecléctica variedad de publicaciones culturales, incluyendo una entrevista en Suicidegirls.com , Film Threat Magazine , Tank Magazine London, un artículo de portada para Cinetrange Paris, múltiples artículos en periódicos de su ciudad natal: Los Angeles Times y LA Weekly , y muchos más. Para llevar a cabo su trabajo, Roberts formó "The Bizzurke Army Underground Film Militia" (también conocida como "Bizarrmy"), una red de artistas y técnicos que dedican su tiempo y talento de forma gratuita a sus producciones. [ 2 ] Sus películas abordan temas desafiantes, como la opresión, el fanatismo y las circunstancias extremas. Su primera película, "Jesus Rides Shotgun", se convirtió en una obra de culto y dio inicio a una creciente serie de cortometrajes desafiantes: "Handicap City", "Echo Of A Man", "Insult To Injury", "Some of An Equation", "Substance Ovuse" y "Sky Drops". Todas ellas se han proyectado en docenas de ciudades y países gracias al enfoque único de Roberts de llevar sus películas de gira, una tradición históricamente practicada por músicos independientes.

Películas

Una película de guerrilla a gran escala ambientada en plena Gran Depresión, protagonizada por personas que viajaban ilegalmente en trenes de carga. Esta película se proyectó en París, Londres, Barcelona, ​​Berlín y muchas otras ciudades. Recibió el premio a la Mejor Fotografía en el Festival de Cine del Centro de Los Ángeles y se proyectó en la sección de cortometrajes del Festival de Cannes de 2006 .

  • Otro de sus logros más destacados es el cortometraje "Some of An Equation" (2007), filmado en una sola toma. "Some of An Equation" obtuvo elogios de la crítica en todo el mundo, recibiendo premios como el de "Mejor cortometraje extranjero" en Madrid, el premio "Innovación en el cine" en Vision Fest - Tribeca y fue la película de apertura del Slamdance Film Festival '08. La obra se proyectó en casi dos docenas de festivales internacionales más, incluyendo el San Francisco International Shorts Film Festival, el Boston Underground Film Festival , Expression En Corto (México), Fantastic Fest , Oldenburg y muchos otros.
  • "Handicap City" (2002) fue escrita, dirigida y diseñada por Roberts y la fotografía estuvo a cargo de Frank Buyers ASC. Combinando elementos del expresionismo alemán y el arte del grafiti, la película no es tanto una narrativa típica como una pintura multisensorial, puesta en marcha por los escritos de un hombre atrapado en una metáfora visceral kafkiana sobre la "opresión en la sociedad". "Handicap City" también se proyectó tanto a nivel nacional como internacional, desde funciones de medianoche en cines independientes hasta presentaciones en festivales de bellas artes y galerías, incluyendo Mama showroom (Art Rotterdam), The Horse Hospital (Londres), 8mm (Berlín) y otros.

En marzo de 2010, el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles (LACMA) presentó una retrospectiva completa de la obra de Roberts como evento principal de la sesión de medianoche de su gala anual dedicada a los jóvenes directores.

Vídeos musicales

Tras haber evitado el mundo de los videoclips durante 15 años, Roberts se adentró recientemente en este género. El primero que dirigió fue incluido en la lista de los 50 mejores videoclips de 2010 de la revista NME por la canción "Stars" de Warpaint . En su primer año, dirigió vídeos para Swahili Blonde , Patrick Park , The McCarricks, Sistol, Spindrift y Hollie Cook, que se estrenaron en plataformas online como Pitchfork , NME , Paste Magazine y Los Angeles Times .

Arte

En los últimos años ha expandido sus proyectos a esculturas a gran escala y arte de instalación. Su sistema de proyección portátil, "The Engine", es un ángulo pionero de las prácticas DIY de Roberts. La obra consiste en una escultura de luz y acero de 2000 libras que soporta cinéticamente una pantalla de 17 pies. [ 3 ] El sistema de exhibición transportable y autónomo se ha utilizado como un modo alternativo para la distribución y presentación de cine alternativo. Debutó en el Museo de Arquitectura y Diseño de Los Ángeles y se mostró en la NASA , la sala de exposición de Tesla Motors, Burning Man y Coachella . Roberts también comisarió y produjo un festival de arte único en Los Ángeles llamado Engine CollisionFest. El festival incluye novelistas, poetas, artistas de performance, fashionistas, músicos, creadores de nuevos medios y profesionales del cine. Entre los participantes se encontraban Cory McAbee (" The American Astronaut "), los creadores de Metalocalypse de Adult Swim , Raekwon de Wu-Tang Clan y la superestrella de Warhol Cherry Vanilla . Continúa programando y comisariando proyectos para otros festivales y galerías, incluyendo largometrajes para la sección de competición y el programa de cortometrajes Anarchy para el Festival de Cine de Slamdance en Park City, Utah.

Filmografía

  • Jesús va de copiloto (47 min.) - 1997
  • Que se joda la moda (18 min.) - 1999
  • Ciudad de los discapacitados (17 min.) - 2003
  • Eco de un hombre (16 min.) - 2004
  • Insulto a la herida (29 min.) - 2005
  • Parte de una ecuación (8 min.) - 2007
  • Sustancia Ovuse (5 min.) - 2008
  • Caídas del cielo (14 min.) - 2009
  • Desnudos de ingeniería (6 min.) - 2009
  • La leyenda del viudo Colby Wallace (15 min.) - 2010/11
  • La exquisita ternura de Santa Rosa de Lima (27 min.) – en producción - 2011/2012

Vídeos musicales

  • Pintura de guerra 'Estrellas' − 2010
  • La 'Metamorfosis' de los McCarrick − 2010
  • Patrick Park 'Lo superarás' − 2010
  • Rubia suajili 'La Mampatee' − 2010
  • Sistol 'Una costa mejor' − 2011
  • Spindrift 'La leyenda del viudo' – 2011
  • Hollie Cook 'Caminando en la arena' – 2011
  • Swahili Blonde 'Purple Ink' – 2011
  • Impuesto al latón: El hombre del diente - 2011
  • Obras de arte en el pasillo - 2011

Referencias

  1. Broadley, Erin, "Una plaga llamada complacencia: el cineasta guerrillero Burke Roberts habla sobre cine y fanatismo", SuicideGirls.com, 1 de abril de 2007.
  2. "Slamdance - Est. 1995" . Archivado del original el 27 de mayo de 2011. Consultado el 26 de septiembre de 2010 .Baxter, Peter, "Entrevista de Slamdance: Burke Roberts", Slamdance.com, viernes 8 de agosto de 2008.
  3. Hart, Hugh, "The Engine at LACMA's Muse 'til Midnight", Los Angeles Times , 23 de agosto de 2009.
  • Burke Roberts en IMDb