Karl Muck

Karl Muck (22 de octubre de 1859 - 3 de marzo de 1940) fue un director de música clásica nacido en Hesse . Basó sus actividades principalmente en Europa y sobre todo en la ópera. Su carrera estadounidense comprendió dos períodos en la Orquesta Sinfónica de Boston (BSO). Muck sufrió un juicio por parte de los medios en 1917, después de que el editor del Providence Journal, John R. Rathom, lo acusara falsamente de rechazar a sabiendas una solicitud para que la BSO tocara el Himno Nacional tras la entrada de Estados Unidos en la Primera Guerra Mundial . Aunque Muck era ciudadano de la neutral Suiza , fue arrestado en base a la acusación de Rathom y encarcelado como extranjero enemigo en Fort Oglethorpe , un campo de internamiento germano-estadounidense en Georgia desde marzo de 1918 hasta agosto de 1919. Karl Muck y su esposa fueron luego deportados de los Estados Unidos. Su carrera posterior incluyó compromisos notables en Hamburgo y en el Festival de Bayreuth .

Karl Muck nació en Darmstadt , que entonces era la capital del Gran Ducado de Hesse , en la actual Alemania. El padre de Muck, un alto funcionario de la corte ^[1] y músico aficionado, trasladó a la familia a Suiza en 1867 y adquirió la ciudadanía suiza. Karl Muck adquirió la ciudadanía suiza cuando tenía 21 años. ^[2] Muck estudió piano cuando era niño e hizo su primera aparición pública a la edad de 11 años cuando dio un solo de piano en un recital de música de cámara. También tocó el violín en una orquesta sinfónica local cuando era niño. ^[3] Se graduó en el gimnasio de Würzburg ^[4] e ingresó en la Universidad de Heidelberg a los 16 años. En mayo de 1878 ingresó en la Universidad de Leipzig , donde se licenció como Doctor en Filosofía en 1880. Mientras estaba allí estudió música en el Conservatorio de Leipzig . Hizo su debut formal como pianista de concierto el 19 de febrero de 1880 en la Gewandhaus de Leipzig con el Concierto para piano n.º 1 en si bemol menor de Xaver Scharwenka , bajo la dirección de Arthur Nikisch .

Comenzó su carrera como director en ciudades provinciales comparativamente menores, ^[5] comenzando en 1880 como segundo director ( Zweiter Kapellmeister ) en Zúrich (Aktientheater), trasladándose a Salzburgo (Teatro kk) en octubre de 1881 como director principal ( Erster Kapellmeister ), donde sirvió hasta abril de 1882. Luego ocupó cargos en Brünn (Stadttheater: octubre de 1882 a junio de 1883) y Graz (1884-1886), donde se casó con Anita Portugall, de 21 años, el 3 de febrero de 1887. Su primer puesto en un centro musical importante llegó en Praga como director principal en el Deutsches Landestheater de Angelo Neumann, comenzando con una representación de Die Meistersinger el 15 de agosto de 1886 y terminando en junio de 1892. También dirigió la compañía de ópera itinerante de Neumann, apareciendo en Berlín y en Entre 1888 y 1889 dirigió el ciclo del Anillo de Wagner en Moscú y San Petersburgo. Dejó Praga para convertirse en director principal en octubre de 1892 de la Ópera de la Corte de Berlín (Kgl. Oper —hoy Ópera Estatal de Berlín— , donde fue nombrado Director Musical en Jefe ( Kgl. preußischer Generalmusikdirektor ) el 26 de agosto de 1908. Permaneció en Berlín hasta 1912, dirigiendo 1071 representaciones de 103 óperas. También dirigió la Orquesta Real en conciertos allí. ^[6]

Durante su estancia en Berlín desempeñó otras funciones. Entre 1894 y 1911 fue director invitado en los festivales de música de Silesia en Goerlitz. En mayo y junio de 1899 dirigió Fidelio de Beethoven y varias óperas de Wagner ( Tannhäuser , Die Walküre , Die Meistersinger , Der fliegende Höllander y Tristan und Isolde ). ^{[4] [7]} Dedicó muchos veranos al Festival Wagner de Bayreuth , donde se convirtió en director principal en 1903, después de haber trabajado como asistente musical desde 1892. Sucedió a Hermann Levi como director de Parsifal allí. ^[8] En el verano de 1914, cuando se acercaba la guerra, Muck insistió en interpretar Parsifal el 1 de agosto de 1914 para cerrar el Festival, que no se reanudó hasta 1924. ^[9] Muck dirigió Parsifal en los catorce festivales de Bayreuth celebrados entre 1901 y 1930, y también dirigió Lohengrin allí en 1909 y Los maestros cantores en 1925, convirtiéndose en un amigo cercano de la familia Wagner. El crítico musical estadounidense Herbert Peyser (1886-1953) pensó que la interpretación de Muck de Parsifal era la mejor que había escuchado jamás: "el único y último Parsifal ; el Parsifal en el que cada frase estaba cargada de infinitos; el Parsifal que no era de esta época ni de aquella, sino de todos los tiempos". ^[10] Dirigió la Filarmónica de Viena de 1903 a 1906 ^[4] y la Orquesta Sinfónica de Boston de 1906 a 1918, y realizó giras de visita en otras ciudades, entre ellas París, Madrid, Copenhague y Bruselas. ^[11]

A Muck le ofrecieron subir al podio de la Metropolitan Opera House de Nueva York por una suma estimada de 27.000 dólares al año, pero la rechazó. De 1903 a 1906 alternó con Felix Mottl como director de la Filarmónica de Viena. En la Exposición Internacional Panamá-Pacífico celebrada en San Francisco del 14 al 26 de mayo de 1915, Muck dirigió la Orquesta Sinfónica de Boston en 13 conciertos de música de todas las naciones. ^[12]

Los intérpretes solistas elogiaron su trabajo con ellos. Artur Schnabel llamó a Muck: "un gran maestro, cuya fiabilidad, madurez y dedicación desinteresada no son igualadas por ningún artista vivo". ^[13] Paderewski lo llamó "un acompañante ideal". ^[14] En términos físicos, su estilo de dirección requería un movimiento mínimo, solo pequeños gestos con la punta de su batuta. En áreas de interpretación fue uno de los primeros modernistas. Aunque lo suficientemente mayor como para ser parte de la generación conocida por tomarse libertades con la partitura y permitirse tempos flexibles, era en contraste disciplinado y directo, menos preocupado por poner su sello personal en una partitura que por demostrar fidelidad a la partitura y ceder un cierto anonimato interpretativo. ^[15] En contraste con su estilo de dirección, los músicos de orquesta lo encontraron impaciente, explosivo, nervioso e impulsivo. No mostró ningún lado casual o relajado de sí mismo en los conciertos, más bien "dominaba la orquesta, el público y la ocasión". ^[16] El director de orquesta austríaco Karl Böhm dijo en una entrevista de 1972: "Karl Muck me escuchó por casualidad dirigir Lohengrin y me invitó a estudiar todas las partituras de Wagner con él. Fue mi primera y mayor influencia... Muck me dijo dónde debería ser más prominente la orquesta, cómo manejar la acústica de Bayreuth, etc." ^[17]

Muck se desempeñó como director musical de la Orquesta Sinfónica de Boston (BSO) de 1906 a 1908 y luego nuevamente de 1912 a 1918 (con un salario anual de 28.000 dólares, como informó el New York Times el 26 de marzo de 1918). ^{[2] [18]} Inicialmente tuvo que trabajar para ampliar su repertorio de las óperas y la música alemana en las que se concentró en Europa. Olin Downes escribió más tarde que "su repertorio no estaba a la altura de las demandas de su audiencia", por lo que confió en los miembros de la BSO para que lo entrenaran en obras francesas. Las obras contemporáneas no eran su punto fuerte, aunque programó diligentemente música que no era de su propio gusto, como el estreno estadounidense de las Cinco piezas para orquesta de Schoenberg . También introdujo algunas sinfonías de Sibelius y muchas obras de Debussy en Boston. A pesar de su estilo sobrio, ocasionalmente reveló su lado romántico en una obra como la Sinfonía Fausto de Liszt . ^[16] A su muerte, el New York Times dijo que en Boston "construyó una orquesta virtuosa". ^[19]

Se desconoce por qué eligió trabajar en Estados Unidos. En Berlín mantuvo una estrecha relación personal con el káiser Guillermo , pero los rumores estadounidenses sostenían que prefería su libertad y por esa razón rechazó el puesto de director de la ópera real de Múnich en 1911. ^[4] Su vida en Boston parecía poco destacable y dirigió como invitado en el Festival de Bayreuth como director de la BSO. ^{[20] La fraternidad musical} Phi Mu Alpha Sinfonia lo nombró miembro honorario en 1916 ^[21] y fue juez de un concurso de piano en la primavera de 1917. ^[22] Del 2 al 5 de octubre de 1917, dirigió a la BSO en grabaciones históricas para la Victor Talking Machine Company en Camden, Nueva Jersey . Las sesiones incluyeron obras de Chaikovski, Wolf-Ferrari, Berlioz, Beethoven y Wagner. ^[23]

Philip Hale , crítico musical del Boston Herald durante los años que Muck estuvo allí, escribió: "Está allí de pie, tranquilo, sin demostraciones, elegante, aristocrático; un hombre de personalidad singularmente dominante y magnética incluso en reposo. La orquesta es su discurso, la expresión de la música del compositor tal como apela al cerebro, el corazón y el alma del director". ^[19]

Tras la entrada de Estados Unidos en la Primera Guerra Mundial en la primavera de 1917, Muck ofreció renunciar a su puesto como director musical de la BSO. Anticipó que sus simpatías naturales por Alemania, donde nació y pasó la mayor parte de su carrera a pesar de su ciudadanía suiza, podrían resultar ofensivas. Henry Lee Higginson , el fundador y financista de la orquesta, lo rechazó y en su lugar contrató a Muck con otro contrato de cinco años. Muck temía por su propia seguridad, pero Higginson le aseguró que, como artista apolítico, no tenía nada que temer. Aun así, Muck se mostró muy sensible para evitar ofender. El director de publicidad de la orquesta escribió más tarde: "Un alemán bueno y patriótico, se había encariñado mucho con este país y, en general, era un hombre completamente infeliz". ^[24] Sin embargo, continuó con su antigua práctica y programó conciertos de música clásica solo de compositores alemanes y austrohúngaros en su primera gira por ciudades estadounidenses después de la entrada de Estados Unidos en la guerra, lo que algunos consideraron poco sensible al estado de ánimo del público en tiempos de guerra.

En el otoño de 1917, algunas orquestas, como la New York Orchestra Society, comenzaron a interpretar el himno nacional en todos sus conciertos. ^[25] Los miembros del equipo directivo de la BSO discutieron la programación del himno durante semanas, pero sin tener idea de la importancia del asunto. Además, el director de la orquesta, Charles A. Ellis, no quería avergonzar a Muck pidiéndole que dirigiera el himno, en particular dado el estrecho apego de Muck a su lugar de nacimiento y su antigua amistad personal con el último káiser. ^[24]

La BSO actuaba regularmente en el Infantry Hall de Providence, Rhode Island , donde John R. Rathom , el editor inescrupuloso y abiertamente pro-británico del Providence Journal, había estado atacando a Muck por sus vínculos pasados ​​con el último Káiser. Los representantes de la BSO anticiparon que podría haber problemas durante su visita de octubre de 1917. Un miembro del equipo de dirección dijo más tarde que el Mayor Higginson, el presidente de la BSO, estaba "peligroso" mientras que Ellis, el representante, estaba "bastante nervioso" cuando se unieron a la orquesta en el viaje. Higginson tomó medidas para proteger la seguridad de Muck en caso de problemas graves. ^[24]

El 30 de octubre de 1917, el día del concierto, el Providence Journal publicó un editorial que decía: "El profesor Muck es un hombre de afiliaciones notoriamente pro-alemanas y el programa tal como se anunció es casi completamente de carácter alemán". Rathom también exigió que la BSO interpretara el Himno Nacional esa noche "para poner a prueba al profesor Muck". ^[26] A punto de partir de Boston hacia Providence, Higginson y Ellis recibieron dos solicitudes, una de una organización patriótica local y otra de los jefes de clubes de música locales, pidiendo a la BSO que tocara el himno. Muck nunca vio la solicitud, pero Higginson y otros la vieron como el trabajo de John R. Rathom , editor y editor del Providence Journal , cuyo lema era "Armar el infierno y vender periódicos". Desestimaron la solicitud sin mucha consideración y el concierto se desarrolló sin incidentes. Muck solo se enteró de la petición en el viaje en tren de la orquesta de regreso a Boston esa misma noche. Impresionado y algo temeroso, dijo que no tenía objeciones a tocar el himno, que era apropiado para él, como invitado en Estados Unidos, adaptarse a los deseos de su país anfitrión. ^[24]

Ahora que la BSO no había tocado el himno, Rathom creó la falsa narrativa de que Muck sabía de la solicitud y se había negado a interpretarlo, acusó a Muck de traición y lo llamó espía alemán y odiador de todo lo estadounidense. ^[27]

De manera similar a las muchas otras maniobras publicitarias de noticias falsas de Rathom , la historia de Muck inmediatamente cobró vida propia. Como escribió el director de publicidad de la orquesta años después sobre Muck, "su destino, en lo que respecta a Estados Unidos, se decidió esa noche en Providence debido a la obstinación miope de Henry L. Higginson y Charles A. Ellis". ^[24] La Sociedad de Defensa Estadounidense exigió el arresto y el internamiento inmediatos de Muck . La orquesta vio cancelado su compromiso de noviembre en Baltimore, e incluso el cardenal Gibbons se sumó a las denuncias contra Muck. ^[28]

Tal como lo había hecho tras los linchamientos de Nueva Orleans en 1891 , ^[29] el expresidente estadounidense Theodore Roosevelt tomó al pie de la letra las noticias falsas impresas y también denunció públicamente al maestro. El director rival Walter Damrosch, director musical de la Sociedad Sinfónica de Nueva York (más tarde la Filarmónica de Nueva York ), también denunció el "cínico desprecio de Muck por la santidad de nuestro aire nacional", que según Damrosch mostraba una falta de respeto por las emociones de su audiencia y conducía a una falta de respeto por el gran patrimonio de la música alemana. ^[25]

Mientras tanto, el mayor Higginson se atribuyó la responsabilidad de que la BSO no tocase el himno, lo que tuvo poco efecto sobre la indignación provocada por la cobertura de prensa que ahora se extendía a nivel nacional. Visitó la sede del Departamento de Justicia en Washington, DC y recibió garantías de que el gobierno no tenía ningún problema con ningún miembro de la orquesta. ^[2] Trató de presentar el asunto como una cuestión de libertad artística, diciendo que preferiría disolver la orquesta antes que permitir que alguien dictara su programación por razones políticas. Muck adoptó una postura artística igualmente apolítica con la declaración: "El arte es una cosa en sí misma, y ​​no está relacionada con ninguna nación o grupo en particular. Por lo tanto, sería un grave error, una violación del gusto y los principios artísticos que una organización como la nuestra tocase aires patrióticos. ¿Piensa el público que la Orquesta Sinfónica es una banda militar o una orquesta de salón de baile?" ^[25]

De regreso en Boston, la BSO encontró curiosidad y apoyo. El 2 de noviembre de 1917, la multitud que llenó un concierto de viernes por la tarde en el Symphony Hall leyó un folleto del programa que anunciaba que el himno nacional seguiría a cada concierto de la BSO y aplaudió cuando apareció Higginson. Higginson anunció que Muck había presentado una vez más su renuncia para que "ningún prejuicio contra él pueda perjudicar el bienestar de la orquesta" y Higginson aún no la había aceptado. Luego, el público recibió la entrada de Muck con una ovación de pie y se puso de pie para aplaudir nuevamente después de que dirigió la orquesta en una interpretación de "The Star-Spangled Banner". ^[25]

El New York Times señaló que todo el asunto podría haberse evitado si Higginson y Muck hubieran tenido una mejor idea del sentimiento público. Deberían haber previsto la petición del himno y deberían haberlo programado desde el principio. El periódico culpó de todo el asunto a Muck y "a la entonces obstinada dirección de la Orquesta Sinfónica de Boston". ^[19]

En noviembre, la BSO actuó en la ciudad de Nueva York, donde finalmente Higginson y Ellis cedieron a regañadientes a la insistencia de Muck de tocar el himno. Los críticos no quedaron completamente satisfechos y criticaron el arreglo que utilizó Muck como "barato" e "indigno" sin darse cuenta de que era obra de Victor Herbert , quien además de sus populares operetas de Broadway también había escrito obras sinfónicas serias y había dirigido tanto la Filarmónica de Nueva York como la Sinfónica de Pittsburgh. Cuando la orquesta regresó a Nueva York en diciembre, Muck utilizó un nuevo arreglo que resultó un éxito de crítica. Era obra del concertino de la BSO Anton Witek, "el más pro-alemán de todos los alemanes de la orquesta". ^[24]

Muck fue arrestado el 25 de marzo de 1918, justo antes de la medianoche y, por lo tanto, las interpretaciones de la BSO de la Pasión según San Mateo de Bach del 26 de marzo y el 2 de abril, que Muck había estado preparando durante meses, tuvieron que ser dirigidas por Ernst Schmidt. ^[2] Los funcionarios del gobierno tenían la libertad de ignorar el hecho de que era ciudadano de la neutral Suiza y portador de un pasaporte suizo, ^[30] ya que la ley sancionaba el arresto de aquellos nacidos en cualquiera de los estados alemanes antes de la fundación del Imperio alemán en 1871 sin respeto a la ciudadanía. ^[2] La policía de Boston y los agentes federales también registraron la casa de Muck en 50 Fenway y se llevaron documentos personales y partituras. Sospecharon que las marcas del director en la partitura de la Pasión según San Mateo eran mensajes codificados que demostraban que Muck era un espía alemán. ^[31] Como parte del internamiento germano-estadounidense , fue encarcelado en Fort Oglethorpe , Georgia. ^[32] La fraternidad musical Phi Mu Alpha Sinfonia que lo había elegido miembro honorario nacional en 1916 expulsó a Muck en 1919 por supuestamente simpatizar con las Potencias Centrales . ^[33]

Los compañeros de internamiento habían oído que Muck había decidido, en señal de protesta, no volver a dirigir en Estados Unidos, pero le convencieron de que el campo era más bien un pueblo alemán, al que se le llamaba jocosamente "Orglesdorf". Unas memorias del acontecimiento escritas en 1940 recordaban el comedor lleno de 2.000 internos, con invitados de honor como sus médicos y censores del gobierno en los primeros bancos, frente a 100 músicos. Bajo la batuta de Muck, escribió, "la Heroica se abalanzó sobre nosotros y nos llevó muy lejos, por encima de la guerra, las preocupaciones y el alambre de púas". ^[34]

El 21 de agosto de 1919, un agente del Departamento de Justicia de los Estados Unidos puso a Muck y a su esposa a bordo de un barco con destino a Copenhague . Antes de zarpar del puerto de Nueva York , Muck dijo a los periodistas: "No soy alemán, aunque dijeron que lo era. Me consideraba estadounidense". Sin embargo, admitió tener "sentimientos amargos" hacia ciertos periódicos estadounidenses por su tratamiento parcial e inexacto hacia él. También expresó dudas de que la BSO, que se encontraba en un lamentable estado de organización, pudiera recuperarse alguna vez después del internamiento similar de 29 de sus mejores músicos. ^{[35] [36]}

Mientras tanto, la campaña de desprestigio de los medios estadounidenses continuó. Más tarde ese año, el Boston Post afirmó que Muck había estado teniendo una relación extramatrimonial con la soprano Rosamond Young , una joven de 20 años en el Back Bay de Boston, y le había escrito una carta que decía en parte: "Me dirijo a la sala de conciertos para entretener a las multitudes de perros y cerdos que creen que porque pagan la entrada tienen derecho a dictarme mis selecciones. Odio tocar para esta chusma... [En] muy poco tiempo nuestro amable Káiser sonreirá ante mi pedido y me llamará de vuelta a Berlín... Nuestro Káiser se convencerá de que se dará cuenta de los beneficios que traerá para la patria el que yo obtenga el divorcio y te haga mía". ^[37]

Después de su deportación, Karl Muck rechazó todas las invitaciones posteriores para regresar a los Estados Unidos. ^[38]

Muck regresó a una Alemania diferente. La reciente revolución alemana de 1918-1919 lo convirtió en "un hombre en marcada desaprobación ante el gobierno republicano". ^[16] La muerte de su amada esposa Anita el 14 de abril de 1921 lo dejó "infinitamente solo". Muck finalmente tomó el timón de la Orquesta Filarmónica de Hamburgo en 1922 y realizó grabaciones adicionales. Regresó a Bayreuth cuando el festival se restableció allí en 1924, el representante de la tradición de preguerra. Expresó su devoción al Festival y a la música de Wagner en una carta en la que le aconsejaba a Fritz Busch que todo lo que necesitaba para tener éxito allí era "la modesta humildad y el santo fanatismo del creyente". ^[39] También estuvo comprometido en Múnich, Ámsterdam ( Orquesta del Concertgebouw ) y Salzburgo ( Don Giovanni en 1925).

En septiembre de 1930, renunció a su puesto en Bayreuth, para gran pesar de Winifred Wagner , que acababa de suceder a su difunto esposo Siegfried Wagner como directora del Festival. ^[40] Nunca se acomodó a ser eclipsado por Toscanini , ^[41] pero escribiendo en privado a Winifred Wagner, dijo que se había comprometido a servir a su esposo, pero que el Festival ahora necesitaba a alguien más que "yo, cuyo punto de vista artístico y convicciones, en lo que respecta a Baireuth [ sic ], provienen del siglo anterior". ^[42] Muck también renunció a su puesto en Hamburgo en 1933, cuando la censura en la Alemania nazi comenzó a afectar la interpretación de la música clásica de maneras ideológicas que hicieron que Muck se sintiera profundamente incómodo. ^[4]

Su última actuación digna de mención se produjo en febrero de 1933, en un concierto conmemorativo del 50 aniversario de la muerte de Wagner , que se celebró en Leipzig y en el que estuvo presente Adolf Hitler . Su último concierto fue el 19 de mayo de 1933, con la Filarmónica de Hamburgo. ^[43] En octubre de 1939, Muck "en su 80º cumpleaños en Berlín recibió de manos de Adolf Hitler la placa del águila alemana " con la inscripción DEM GROSSEN DIRIGENTEN (AL GRAN DIRECTOR). ^[44]

Viudo desde 1921, cuyo único hijo, un varón, había muerto joven, Muck pasó sus últimos años en la casa de Stuttgart de la baronesa von Scholley, la hija de su íntimo amigo y compañero de internamiento en Fort Oglethorpe, que había servido en el Ministerio de Asuntos Exteriores alemán como cónsul general en la ciudad de Nueva York . Parcialmente paralizado por el envenenamiento por nicotina y sumergido en la filosofía oriental, rara vez salió de la casa durante los últimos tres años de su vida. ^[45] Muck murió en Stuttgart , Alemania, el 3 de marzo de 1940, a la edad de 80 años. Al recibir la noticia de su muerte, la BSO interrumpió un ensayo para permanecer en silencio en homenaje a su memoria. ^[4] Geraldine Farrar escribió una carta al New York Times recordando que cantó con él y la Sinfónica de Boston la noche en que Muck fue "amarga e injustamente atacado" por no tocar el Himno Nacional y agregó: "Como informa correctamente su editorial, no sabía nada de la solicitud". Ella continuó: "Las vicisitudes de la guerra no le trajeron al Dr. Muck -así como a otros extranjeros- ninguna desgracia en un campo de internamiento. Vi al Dr. Muck varias veces en años posteriores y sé que contó los años con la Orquesta Sinfónica de Boston entre los más felices y fructíferos de su carrera". ^[46]

La reputación de Muck se basa en gran medida en su legado discográfico. En octubre de 1917 realizó una serie de grabaciones de sonido en los EE. UU. con la Orquesta Sinfónica de Boston para la Victor Talking Machine Company en su auditorio de Camden, Nueva Jersey . Inusualmente para la época (cuando se usaba el proceso "acústico" puramente mecánico preeléctrico), la orquesta parece haber sido grabada con toda su fuerza, ya que el catálogo de Victor de 1919 hace referencia a "aproximadamente cien hombres". Se seleccionaron ocho piezas cortas distribuidas en diez caras de 78 rpm, incluidos extractos de la Sinfonía n.º 7 de Beethoven , la Sinfonía n.º 4 de Chaikovski y dos piezas de La condenación de Fausto de Berlioz . ^[47]

Las grabaciones más importantes de Muck se realizaron en el Festival de Bayreuth de 1927 para la Compañía Gramophone de Columbia, de Inglaterra , y entre 1927 y 1929 en Berlín para la Compañía Gramophone (HMV). En Bayreuth, en algún momento entre finales de junio y mediados de agosto de 1927, ^[48] dirigió unos 30 minutos de extractos de los actos 1 y 2 de Parsifal . Su control del fraseo en las escenas de la Transformación y el Grial se considera insuperable hasta el día de hoy. ^{[ cita requerida ]} En diciembre de 1927 dirigió la Orquesta de la Ópera Estatal de Berlín en una versión del Preludio de la ópera, uno de los más lentos registrados. Un año después, en diciembre de 1928, hizo una grabación casi completa del tercer acto de Parsifal , utilizando a los cantantes de Parsifal y Gurnemanz de las representaciones de Bayreuth de ese año. El crítico musical Alan Blyth describió esta obra como "la lectura más edificante y magníficamente ejecutada del Acto 3... en la historia de la grabación" ^[49] y Robin Holloway comentó que "realiza mejor que cualquier otra interpretación de Wagner la idea de la melodía interminable". ^[50] En total, aproximadamente el 40% de la partitura de la ópera se grabó en los 2+Período de 1 ⁄ 2 ^{año. [51]} HMV también grabó ocho piezas orquestales más de Wagner, incluido el Idilio de Sigfrido , con la Orquesta de la Ópera Estatal de Berlín en diciembre de 1927, mayo de 1928 y noviembre de 1929. Estas se han reeditado en varios CD. ^[52]

En 1977 apareció una discografía de las grabaciones comerciales originales de Muck, sin incluir reediciones. ^[53]

También existen varias grabaciones de radio supuestamente dirigidas por Muck, incluyendo una Obertura de Fausto y una Marcha del terror ( Götterdämmerung ) con la Orquesta Sinfónica de la Radio de Berlín y un extracto del Adagio de la Sinfonía n.º 7 de Bruckner con la Filarmónica de Hamburgo . ^[54]

• En la película De Dirigent ( El director de orquesta - 2018) de Maria Peters, una película biográfica sobre Antonia Brico , alumna de Muck de 1927 a 1932 y la primera directora de música clásica reconocida internacionalmente , Karl Muck fue interpretado por el actor alemán Richard Sammel .

• Melissa D. Burrage, "Atrapado en el campo de batalla cultural estadounidense: el Dr. Karl Muck en Boston durante la Primera Guerra Mundial". Tesis doctoral. (Universidad de East Anglia, 2015).
• Melissa D. Burrage, El escándalo de Karl Muck: música clásica y xenofobia en los Estados Unidos de la Primera Guerra Mundial (Nueva York: University of Rochester Press, 2019). Reseña en línea
• Jessica CE Gienow-Hecht, Diplomacia sonora: música y emoción en la historia transatlántica (Chicago: University of Chicago Press, 2009, 2012).
• Peter Muck , ed., Karl Muck: ein Dirigentenleben in Briefen und Dokumenten. (Tutzing, 2003: Schneider), biografía documental recopilada a partir de cartas y otros documentos
• Neil Swidey, "El caso Muck", The Boston Globe , 5 de noviembre de 2017
• Egon Voss , Die Dirigenten der Bayreuther Festspiele , (Ratisbona, 1976: Gustav Bosse Verlag)

• Recortes de prensa sobre Karl Muck en el Archivo de Prensa del Siglo XX de la ZBW