Carl Costa

Carl Emil Seashore , nacido Sjöstrand (28 de enero de 1866 - 16 de octubre de 1949) fue un destacado psicólogo y educador estadounidense. Fue autor de numerosos libros y artículos principalmente relacionados con los campos de la patología del habla y el lenguaje , la educación musical y la psicología de la música y el arte. Se desempeñó como decano de la Facultad de Posgrado de la Universidad de Iowa entre 1908 y 1937. Se lo asocia más comúnmente con el desarrollo de las Pruebas Seashore de Habilidad Musical . ^{[1] [2] [3]}

Seashore nació en Mörlunda, municipio de Hultsfred , condado de Kalmar , Suecia , hijo de Carl Gustav y Emily Sjöstrand. Emigró con su familia a los Estados Unidos en 1870 a la edad de 3 años debido a consideraciones económicas y religiosas y se estableció en Rockford, Iowa , antes de mudarse y establecerse en una comunidad agrícola ubicada en el condado de Boone, Iowa . El nombre "Seashore" es una traducción del apellido sueco Sjöstrand. Seashore tenía dos hermanas y dos hermanos que fueron educados en sueco. Su padre, Carl Gustav Seashore, era un predicador laico y construyó una iglesia, donde Seashore comenzó a servir como organista de la iglesia a la edad de 14 años.

Se graduó en el Gustavus Adolphus College de St. Peter, Minnesota , en 1891, tras haber estudiado matemáticas, música, lenguas clásicas y literatura. La música se consideraba la "actividad extracurricular más importante de la universidad" y disfrutaba cantando en todo tipo de eventos universitarios. Durante sus años en la universidad se desempeñó como organista y director del coro de una iglesia luterana sueco-estadounidense local y su salario allí pagó la mayor parte de sus gastos universitarios. Seashore se convirtió en miembro del capítulo Iowa Beta de Sigma Alpha Epsilon . ^[4]

Seashore asistió a la Universidad de Yale cuando recién había abierto el Departamento de Posgrado de Filosofía y Psicología. Estudió con George Trumbull Ladd , profesor de metafísica y filosofía moral , y Edward Wheeler Scripture , un psicólogo experimental que realizó investigaciones sobre fonética. En 1877, Ladd había escrito el libro de texto estadounidense estándar Elements of Physiological Psychology . En 1895, Seashore recibió el primer doctorado de la escuela en psicología por su disertación sobre el papel de la inhibición en el aprendizaje. ^{[5] [6] [7]}

Después de recibir su doctorado en Yale, Seashore pasó el verano en Europa para visitar diferentes laboratorios de psicología alemanes y franceses antes de regresar a la Universidad de Yale como miembro de Psicología y asistente de Ladd. En 1897, se le ofreció un puesto permanente en Yale. Además, también se le ofreció la oportunidad de ir a China como maestro misionero. Sin embargo, decidió regresar a su estado natal y pasó los siguientes cincuenta años como investigador y profesor asistente de psicología en la Universidad de Iowa . ^[4] En 1908, Seashore fue nombrado Decano de la Escuela de Graduados de la Universidad de Iowa, puesto que ocupó durante casi 30 años. Se convirtió en presidente de la Asociación Estadounidense de Psicología en 1911 y presidió la vigésima reunión en Washington, D.C.

En 1905, Seashore fue nombrado presidente del Departamento de Filosofía y Psicología y en 1908, fue nombrado Decano de la Escuela de Graduados. Trabajó durante 40 años como Profesor de Psicología y Presidente del Departamento de Psicología. También se desempeñó como Presidente de la División de Antropología y Psicología de 1933 a 1939. ^{[8] [9]} Ayudó a fundar la Clínica Psicológica de Iowa en 1908 y más tarde se convirtió en presidente de la Asociación Estadounidense de Psicología en 1911. Pasó a establecer el Hospital Psicopático en la Universidad de Iowa , el Instituto de Higiene Mental de Iowa y el Proyecto de Estudiantes Dotados en 1915. ^[2]

Seashore estaba interesado en la audiología , la psicología de la música , la psicología del habla y la tartamudez, la psicología de las artes gráficas y la medición de la motivación y la aptitud escolar. En particular, estaba interesado en las tres perspectivas de la psicología de la música: la psicología del talento individual, la psicología del sentimiento estético en la apreciación y expresión musical, y la psicología de la pedagogía de la música. ^[10] Seashore utilizó pruebas estandarizadas para medir objetivamente la capacidad de un individuo para percibir diferentes dimensiones de la música y cómo la aptitud musical difería entre los estudiantes. Ideó las Pruebas Seashore de Capacidad Musical en 1919, una versión de las cuales todavía se utiliza en las escuelas de los Estados Unidos. La prueba involucraba procedimientos controlados para medir la capacidad del encuestado para discriminar el tono, la intensidad, el tempo, el timbre y el ritmo. ^[11]

Sus intereses en las bellas artes lo llevaron a un esfuerzo conjunto con el Dr. Norman Charles Meier (1893-1967) y a la publicación del Meier-Seashore Art Judgment Test en 1929. A principios de la década de 1930, recibió apoyo financiero para su investigación de los Laboratorios Bell . Entre los proyectos más grandes que supervisó se encontraba uno en la Escuela de Música Eastman con asistencia financiera de George Eastman . Su lista completa de publicaciones de 1893 a 1949 incluye 237 libros y artículos. ^{[12] [13]} Dados sus intereses en la música y las artes, Seashore estableció algunos de los primeros programas de posgrado en la nación en las artes creativas, especialmente la música, el teatro y las artes literarias, donde un estudiante podía obtener un doctorado con una creación artística. Se esforzó por incorporar la psicología experimental y el método científico en los campos del arte y materias relacionadas. ^[14]

Durante su estancia en la Universidad de Iowa, Seashore dedicó su carrera a la educación y la investigación sobre las cualidades de la percepción musical y el talento estético. Allí, también fue mentor de varios estudiantes que con el tiempo se convirtieron en figuras prominentes de la psicología, como Walter Richard Miles , Francis P. Robinson , Lee Edward Travis y Joseph Harold Tiffin.

Seashore dedicó parte de su atención musical a comprender la percepción del vibrato , o la pulsación del tono, en la música y sus efectos en la riqueza y la vitalidad del tono. Pasó un tiempo considerable midiendo, registrando y definiendo la función del vibrato en la música. Describió el vibrato como "un fenómeno básico de la naturaleza" que proporciona al tono riqueza y emoción. Seashore propuso utilizar dispositivos e instrumentos de medición para registrar patrones musicales y analizar la frecuencia, la pulsación y la aparición del vibrato en la música. ^[15]

Seashore se vio influenciado por el trabajo científico de James McKeen Cattell , un destacado psicólogo y editor fundador del American Journal of Psychology , y quería aplicar los métodos de la psicología científica y las pruebas mentales a su interés de investigación sobre la aptitud musical y las diferencias de percepción sensorial en los individuos. Insistió en que "el talento musical está sujeto a análisis científico y se puede medir". ^[14] Para realizar tales mediciones, Seashore y sus colegas construyeron varios dispositivos, incluido un audiómetro , para medir la agudeza auditiva. Continuó diseñando un conjunto de medidas en 1919 que involucraban procedimientos controlados para medir la capacidad de un encuestado para discriminar el tono , la intensidad, el tempo , el timbre y el ritmo . ^[16] Seashore incorporó maquinaria compleja, sistemas de poleas para generar tonos reproducibles y un conjunto especial de diapasones para probar la discriminación de tonos, la disonancia, el ritmo, la memoria melódica y la intensidad musical. ^{[17] [18]}

Seashore propuso que el talento musical no puede definirse como un constructo único, sino que es un producto de una acumulación, o una jerarquía, de diferentes rasgos musicales. Para clasificar la verdadera naturaleza del talento musical de un individuo, se debe realizar un análisis cuantitativo y cualitativo sobre la jerarquía de rasgos musicales del individuo. ^[10] Especuló que si un individuo demostraba dificultades para hacer juicios de comparación entre pares tonales, probablemente no sería capaz de convertirse en un músico de primera clase como intérprete, ni es probable que encuentre la música como una fuente de placer como muchos otros la encuentran. ^[19] Seashore también propuso que la apreciación y expresión de la música puede dividirse en cuatro capacidades fundamentales: sensorial (capacidad de escuchar música), motora (la capacidad de expresar música), asociativa (la capacidad de comprender la música) y afectiva (la capacidad de sentir la música y expresar sentimientos). Con las cuatro capacidades de la música, Seashore ideó una batería que ponía a prueba la capacidad de un individuo para procesar y comprender la música al mismo tiempo que evaluaba rasgos musicales como el oído absoluto , la discriminación de tonos y la sordera tonal .

Al crear las diferentes pruebas de talentos musicales, se aseguró de que las pruebas fueran: ^[20]

• Basado en un análisis exhaustivo del talento musical.
• Estandarizado para contenido que no necesita ser modificado
• Dar resultados cuantitativos que puedan verificarse
• Sencillo y prácticamente autónomo
• Adaptado para mediciones grupales
• Tenga en cuenta la práctica, el entrenamiento, la edad y la inteligencia.

El material de prueba estaba contenido en cinco discos dobles que funcionaban en cualquier fonógrafo estándar . Seashore recomendó que la prueba se administrara primero a los niños de quinto grado y nuevamente en octavo grado antes de que los niños ingresen a cursos electivos en la escuela secundaria. ^[20] Las subpruebas centrales de la batería musical se crearon para evaluar cinco capacidades básicas de la mente musical: ^[20]

• Sentido del tono : escuchar dos tonos y determinar cuál es más alto.
• Sentido de intensidad: escuchar dos tonos de diferente volumen y determinar cuál es más fuerte.
• Sentido del tiempo: Escuchar tres clics que marcan dos intervalos de tiempo y determinar cuál intervalo es más largo.
• Sentido de la consonancia : Escuchar dos combinaciones de dos tonos y determinar cuál suena mejor ( armonía ).
• Memoria tonal : escuchar una serie de tonos dos veces, con la segunda reproducción teniendo una nota ajustada e identificar qué nota se cambió.

Se incorporaron subpruebas adicionales para medir otras características de la percepción musical, incluyendo el timbre , el ritmo , la memoria musical y las reacciones emocionales y autoexpresiones en la música. ^[20] Los maestros también agregarían información cualitativa a través de calificaciones de brillo (estimación de la capacidad natural para hacer el trabajo que la escuela requiere en condiciones favorables), canto (capacidad para cantar como se muestra en la música de la escuela pública) y acción rítmica (capacidad del niño para marchar, saltar, bailar o participar en juegos que requieren coordinación motora). ^[21]

A partir de los resultados de la batería, Seashore creó un cuadro de talentos basado en normas y valores de percentiles para niños de quinto y octavo grado, así como para adultos. Cada prueba estaría normalizada y se le asignaría un valor porcentual; los resultados se mostrarían en un solo gráfico o curva y ayudarían a transmitir una representación inmediata de las características o capacidades musicales de un individuo específico. ^{[10] [20]}

Los resultados del inventario pueden servir para destacar áreas de debilidad y dificultad en la percepción y el entrenamiento musical. Otro objetivo de la batería era identificar a los estudiantes con talento musical y alentarlos a dedicarse a la música. El inventario también sirve para objetivar los elementos de la apreciación musical y dar forma a la ciencia, la psicología y el arte de la música. ^[22] Las Pruebas Seashore de Capacidad Musical también pueden implementarse en escuelas primarias y usarse en pruebas grupales para identificar a individuos musicales dotados y talentosos, para servir como una prueba de detección para las admisiones en escuelas basadas en la música, para señalar debilidades musicales y para diseñar ejercicios musicales apropiados en entornos de aula. ^{[10] [23]} Como la batería de Seashore ayuda a predecir los éxitos y fracasos relativos de los estudiantes de la escuela primaria, también creó instrumentos adecuados, como un tonoscopio para ayudar a identificar la entonación del tono y un compás para practicar la sincronización de diferentes patrones rítmicos, para permitir que los estudiantes practiquen y mejoren áreas de dificultades perceptivas y entrenamiento musical. ^[19]

Durante su estancia en la Universidad de Iowa, Seashore fue mentor y trabajó en estrecha colaboración con el Dr. Norman Charles Meier, que con el tiempo se convirtió en profesor asociado del departamento de psicología. En 1929, Seashore y Meier publicaron el Test de Juicio Artístico Meier-Seashore, en el que se pedía a los sujetos que seleccionaran la "mejor (más agradable, más artística, más satisfactoria)" de entre dos imágenes. ^[24] El cuadernillo del test consistía en 125 pares de imágenes, cada una de las cuales era una imagen y la misma imagen alterada "para reducir su existencia artística". ^[25] En principio, el test y la discriminación de la estética artística encarnan las características de la medición objetiva que se han desarrollado en la psicología del talento musical y objetivan el estudio sistemático del juicio artístico y del talento artístico. ^[26] Según Meier, el juicio estético es "uno de los factores individuales más importantes de la competencia artística" y argumentó que una forma de arte adquiere un carácter estético cuando las partes se organizan de acuerdo con principios universales que se encuentran en todo buen arte. ^[27] De manera similar a las Pruebas Seashore de Capacidad Musical, el objetivo de la prueba era identificar a niños y personas artísticamente dotadas que mostraran evidencia de inteligencia estética, imaginación creativa y talento artístico.

Meier desarrolló de forma independiente los Meier Art Tests I: Art Judgment en 1940 y los Meier Art Tests: II. Aesthetic Perception en 1963 como sucesores del Meier-Seashore Art Judgment Test y para continuar midiendo diferentes dimensiones de la aptitud artística. ^[28]

Seashore ayudó a supervisar y promover la Estación de Investigación de Bienestar Infantil de Iowa junto con Isaac Lea Hillis, el fundador de la estación, en 1918. Durante el transcurso de la supervisión de Seashore, la Estación de Investigación de Bienestar Infantil de Iowa logró recaudar más de un millón de dólares de fuentes externas y publicó más de 1000 publicaciones. Las publicaciones se centraron en métodos de investigación, nutrición, crecimiento físico, crecimiento mental, comportamiento infantil, educación preescolar, educación de los padres e higiene mental. ^[5] La estación se convirtió en un líder nacional en los nuevos campos del desarrollo infantil, la psicología infantil y las pruebas de inteligencia. ^[29]

En 1900, Seashore se casó con Mary Roberta Holmes y tuvo cuatro hijos. Su hijo mayor, Robert Holmes Seashore, llegó a ser profesor de Psicología y presidente del Departamento de Psicología de la Universidad Northwestern .

Seashore pasó la mayor parte de su vida profesional en la Universidad de Iowa, donde ocupó el cargo de Decano de la Escuela de Posgrado durante 28 años. Se jubiló en 1937 a la edad de 70 años, pero fue llamado nuevamente como Decano Pro Tempore de la Escuela de Posgrado en 1942. Después de cuatro años, finalmente se jubiló por segunda vez en 1946 a la edad de 80 años. ^[2]

• En 1935 recibió el título de Doctor Honoris Causa en Ciencias por la Universidad de Yale .
• En 1939 recibió el título de Doctor Honoris Causa en Artes Musicales por el Chicago Musical College .
• Elegido miembro de la Academia Nacional de Ciencias
• Miembro de la Sociedad Acústica de América
• Miembro de la Sociedad Americana de Musicología
• Miembro honorario de la Sociedad Británica de Psicología

• Experimentos elementales en psicología (Nueva York, H. Holt and Company, 1908)
• La psicología en la vida cotidiana (Nueva York, D. Appleton y compañía, 1913)
• La medición del talento musical (Nueva York, G. Schirmer, 1915)
• La psicología del talento musical (Nueva York: Silver, Burdett and Company, 1919)
• Introducción a la psicología (Nueva York, Macmillan, 1923)
• Enfoques de la ciencia de la música y el habla (Iowa City, The University, 1933)
• Psicología de la música (Nueva York, Londres, McGraw-Hill Book Company, Inc., 1938)
• Por qué amamos la música (Filadelfia, Oliver Ditson Company, Theodore Presser Co., distribuidores, 1941)
• En busca de la belleza en la música: un enfoque científico de la estética musical (Nueva York, The Ronald Press Company, 1947)

• Miles, Walter R. (1956). En Biographical Memoirs . Nueva York: Columbia University Press. págs. 256–316.
• Addis, Laird (2008). "Carl Emil Seashore". En Hudson, David; Bergmann, Marvin; Horton, Loren (eds.). Diccionario biográfico de Iowa . University of Iowa Press. págs. 447–448.

Medios relacionados con Carl Seashore en Wikimedia Commons

• Imagen, biografía y bibliografía en el Laboratorio Virtual del Instituto Max Planck de Historia de la Ciencia
• Los documentos personales de Carl Emil Seashore están disponibles para uso de investigación en los Archivos del Colegio Gustavus Adolphus y de la Iglesia Luterana.
• La información sobre la Estación de Investigación de Bienestar Infantil de Iowa está disponible en el sitio web de la Universidad de Iowa: Hospitales y Clínicas.
• Obras de Carl Seashore en LibriVox (audiolibros de dominio público)
• Carl Seashore en Find a Grave