Carla Blank

Carla Blank nació y creció en Pittsburgh, Pensilvania , Estados Unidos, y después de asistir a la Universidad Carnegie Mellon se transfirió y se graduó en el Sarah Lawrence College . ^{[ 6 ]} Habiendo comenzado su carrera como intérprete siendo aún niña, ^{[ 2 ] [ 7 ]} después de graduarse se mudó a la ciudad de Nueva York, donde estudió ballet e hizo su debut como coreógrafa en 1963, participando en los talleres de vanguardia del Judson Dance Theater . ^{[ 6 ]}

Colaboró ​​durante muchos años con Suzushi Hanayagi (1928–2010) y, en 2009, junto con el director Robert Wilson y otros, creó un retrato multidisciplinario en vivo de Hanayagi titulado KOOL, Dancing in My Mind , que se estrenó en el Museo Guggenheim de Nueva York . ^{[ 8 ] [ 9 ]} Un documental relacionado de 26 minutos de Richard Rutkowski y Wilson, con el mismo título que la obra en vivo e incluyendo extractos de la actuación en el Guggenheim, se estrenó en Arte TV en Francia y en el Sundance Channel en Estados Unidos en 2010, y un documental de una hora de duración, The Space in Back of You , ^{[ 10 ]} que incluye una entrevista con Blank, ^{[ 11 ]} se estrenó en enero de 2012 en el festival de cine Dance on Camera del Lincoln Center , donde fue nominado a un premio del jurado. ^{[ 12 ]}

De 2003 a 2011, Blank participó en el desarrollo de The Domestic Crusaders , la obra de Wajahat Ali sobre tres generaciones de una familia pakistaní-estadounidense tras el 11-S . Comenzando con una lectura dramatizada en el restaurante Mehran en Newark, California , en 2004, ^{[ 13 ]} las producciones que dirigió incluyen una muestra en 2009 en el Berkeley Repertory Theatre y su debut Off-Broadway , el 11 de septiembre de 2009, en el Nuyorican Poets Café , ^{[ 2 ] [ 14 ] [ 15 ]} una aparición en el MuslimFest de 2010 en Mississauga , Canadá, el Millennium Hall del Kennedy Center en Washington D.C., el 14 de noviembre de 2010, ^{[ 16 ]} y como figura principal del 9/11 Performance Project en el Gerald W. Lynch Theater en Nueva York, en septiembre de 2011. ^{[ 17 ]}

En 2013, Blank dirigió una producción del Teatro Al-Kasaba de Holiday de Philip Barry , interpretada en árabe por un elenco de actores palestinos y sirios. ^{[ 18 ]} Estrenada en su teatro local en Ramallah , Palestina, su gira por seis ciudades de Cisjordania terminó en el Teatro Nacional Palestino en Jerusalén . En 2016, Blank dirigió una producción de la obra Mother Hubbard de Ishmael Reed en Xiangtan, China , ^{[ 19 ]} y en septiembre de 2015 dirigió News From Fukushima , de Yuri Kageyama, en el Teatro La Mama Café en Nueva York. ^{[ 20 ]} Dirigió la obra multidisciplinaria de Yuri Kageyama, News From Fukushima: Meditation on an Under-Reported Catastrophe by a Poet , que se estrenó en el teatro off-Broadway La MaMa en 2015 y se desarrolló más en 2017 en Z Space en San Francisco. La actuación de 2017 se convirtió en la base de una película de 2018 del mismo título, ^{[ 21 ]} recibiendo múltiples honores en festivales de cine internacionales, incluyendo el New Vision International Film Festival en Ámsterdam , el Video and Film Festival de Berkeley, los Oniros Film Awards en Italia y ARS X SDGS. ^{[ 21 ]}

Blank dirigió y coreografió The Slave Who Loved Caviar de Ishmael Reed, que se estrenó en el Theater for the New City de Nueva York el 23 de diciembre de 2021 y estuvo en cartel hasta el 9 de enero de 2022. ^{[ 19 ] [ 22 ]} Más recientemente, dirigió dos producciones de muestra de la obra de Reed al estilo de Living Newspaper, The Conductor , en el Theater for the New City, en marzo y agosto/septiembre de 2023, ^{[ 23 ]} y una lectura virtual semiescenificada de su obra más reciente, The Shine Challenge 2024 , presentada por el Nuyorican Poets Cafe. ^{[ 24 ]}

Blank ha impartido clases de Arte de la Performance en el Dartmouth College , la Oficina de las Artes de Harvard y la Universidad de Washington en Seattle, y ha dado conferencias sobre historia del arte del siglo XX en los departamentos de Artes Dramáticas y Estudios de Campo Interdisciplinarios de la Universidad de California, Berkeley . ^{[ 2 ]} Ha dado conferencias y talleres en la Universidad de Bolonia en Italia, la Université des Antilles–Guyane en Martinica, la Universidad Carolina en la República Checa, la Escuela Jack Kerouac de Poética Desencarnada del Instituto Naropa , el Instituto de Investigación de Estudios Norteamericanos de la Universidad de Alcalá , en España, y la Universidad Normal de Pekín en China. ^{[ 25 ]}

En 1977 formó Roberts + Blank Dance Theater Inc. con Jody Roberts, a quien conoció mientras eran estudiantes de posgrado en el Departamento de Danza de Mills College . Inicialmente ofrecieron clases de danza para niños y adultos, hasta que formaron Children's Troupe en 1980, una compañía de artes escénicas cuyos miembros tenían entre seis y 19 años. Troupe creó obras originales, a menudo en colaboración con artistas invitados adultos, incluyendo al coreógrafo y escritor Remy Charlip , el dramaturgo y actor Ken Grantham, los compositores Ed Bogas , Randy Craig, Meredith Monk , ^{[ 26 ] [ 27 ]} Carman Moore y Keith Terry , el arquitecto paisajista John Roberts y el escritor Ishmael Reed . Hasta 1992, con la ayuda de fundaciones locales y subvenciones gubernamentales, estas obras se presentaron en escuelas, museos, teatros, bibliotecas, parques, centros comerciales, centros para personas mayores y centros y festivales de arte comunitarios. Las obras incorporaron movimiento (danza folclórica, danza moderna, ballet y formas de danza social) y formas teatrales (desde formas tradicionales como obras de teatro popular, teatro de sombras, mimo, títeres y guiones hasta técnicas de vanguardia en el arte escénico), su repertorio incluía Horse Ballet , cuya partitura de danza se adhería al estilo de las procesiones ecuestres populares en las cortes palaciegas de la Europa del siglo XVII. ^{[ 28 ]}

Basándose en su experiencia como profesora y directora de jóvenes artistas, Blank fue coautora de un manual de artes escénicas, Live On Stage!, [ ^{29 ] junto} con Jody Roberts (1997 y 2000, Dale Seymour Publications ). Su objetivo es ayudar a los docentes a integrar las artes en su currículo básico, ofreciendo un enfoque ecuménico que combina tradiciones de las artes escénicas de todo el mundo, estableciendo conexiones interdisciplinarias y ampliando los conceptos de formación teatral para incluir técnicas tradicionales y experimentales, sin dejar de cumplir con las directrices de los Estándares Nacionales para la Educación Artística. ^{[ 29 ]} La antología fue adoptada a nivel estatal para su uso en escuelas secundarias de Carolina del Norte, Tennessee, Misisipi e Idaho, y ha sido referenciada en las guías curriculares de varios distritos escolares de EE. UU. y Canadá, ^{[ 30 ]} incluyendo el Instituto de Profesores de Yale-New Haven y el Cambridge Public School Drama Collaborative, desarrollado con la Oficina de Artes de la Universidad de Harvard. ^{[ 2 ]}

Blank ha escrito o editado varios otros libros, entre ellos Rediscovering America: The Making of Multicultural America, 1900–2000 , publicado en 2003, que "explora la historia perdida de Estados Unidos, destacando y reintegrando las complejas contribuciones de mujeres, afroamericanos, asiáticos, hispanos y nativos americanos, inmigrantes, artistas, renegados, rebeldes, pícaros y otros que normalmente son relegados a los márgenes de los libros de historia, pero sin los cuales no existe un relato honesto de la historia estadounidense". ^{[ 4 ]} Entre sus otros títulos publicados se encuentra Storming the Old Boys' Citadel: Two Pioneer Women Architects of Nineteenth Century North America (Baraka Books, 2014), ^{[ 31 ]} coescrito con la historiadora de la arquitectura Tania Martin, que narra las carreras de Louise Blanchard Bethune y la Madre Joseph du Sacré-Coeur, una obra sobre la cual The Montreal Review of Books dijo: «Libros como este son vitales para resaltar lo que nuestras notas históricas han omitido. Nos recuerdan que debemos redefinir nuestras perspectivas y cuestionar nuestros registros. Si necesitamos redefinir la historia de la arquitectura hoy, que incluya a las mujeres». ^{[ 32 ] [ 33 ]}

Las antologías que Blank ha coeditado con Ishmael Reed incluyen Bigotry on Broadway , ^{[ 34 ]} publicada por Baraka Books de Montreal en septiembre de 2021, y PowWow: Charting the Fault Lines in the American Experience, Short Fiction, From Then to Now (2009), descrita por Los Angeles Times como "grande, diversa, desordenada, por todas partes, al igual que la propia literatura estadounidense". ^{[ 35 ]} Según Publishers Weekly , es "una mirada cautivadora y multifacética a la experiencia estadounidense a través de su ficción breve", ^{[ 36 ]} mientras que January Magazine la calificó como "un libro importante... una colección destinada a marcar nuestra conciencia y nuestros corazones". ^{[ 37 ]}

A lo largo de los años, ha colaborado con publicaciones como CounterPunch , El País , The Green Magazine , Hungry Mind Review , The Wall Street Journal , San Francisco Chronicle , Alta y Konch Magazine . ^{[ 38 ]} Ensayos seleccionados, desde 2003 hasta 2024, se recopilan en A Jew in Ramallah and Other Essays .

Como directora editorial de Ishmael Reed Publishing, ha estado a cargo de proyectos de poesía y prosa, incluyendo 25 New Nigerian Poets (2000, editado por Toyin Adewale ) y Short Stories by 16 Nigerian Women (2003, editado por Toyin Adewale-Gabriel), ambos traducidos al árabe por el Centro Nacional de Traducción de Egipto. Otros títulos que Blank ha supervisado incluyen Black Girl from Tannery Flats (2003), las memorias de su suegra, Thelma V. Reed; ^{[ 39 ] [ 40 ]} Poemas nuevos y recopilados de Kathryn Takara (2003), colecciones de poesía de cuatro poetisas radicadas en el norte de California: Bajo el cielo blanco ardiente (2005) de Boadiba, Tragando sandías de Karla Brundage (2006), ^{[ 41 ]} Ciudad hermosa de Tennessee Reed (2006), ^{[ 42 ]} y Después de Altamira de Neli Moody (2006); ^{[ 43 ]} y Maggie 3 , una novela de Alison Mills Newman (2007).

En 2011, la editorial publicó New and Selected Yuri , una colección de poesía y ficción del escritor japonés Yuri Kageyama; en 2013, una nueva colección de poesía, Paper Gods and Rebels , de la escritora residente en San Francisco Genny Lim ; ^{[ 44 ]} y en 2015 y 2017 publicó la primera y la segunda colección de poesía del escritor tlingit/iñupiaq residente en Alaska Ishmael Hope, Courtesans of Flounder Hill y Rock Piles Along the Eddy . ^{[ 45 ]} En 2018, la editorial publicó King Comus , una novela inédita del fallecido William Demby , ^{[ 46 ]} que el HuffPost designó como "Novela redescubierta del año". ^{[ 47 ]} En 2023, la editorial publicó Guayacán , una nueva colección de poesía de Victor Hernández Cruz . ^{[ 48 ] [ 49 ]}

• Con Jody Roberts , ¡En vivo en el escenario!, 2 volúmenes, en ediciones para el profesor y el alumno, Dale Seymour Publications , 1996, 2000, ISBN 978-1572323742
• Redescubriendo América: La formación de una América multicultural, 1900-2000 , Three Rivers Press (un sello editorial de Random House), 2003, ISBN 0-609-80784-6. ^{[ 38 ]}
• Con Tania Martin, Asaltando la ciudadela de los viejos caballeros: Dos arquitectas pioneras de la Norteamérica del siglo XIX , Baraka Books, 2014, ISBN 978-1771860130. ^{[ 38 ]}
• Un judío en Ramallah y otros ensayos , Baraka Books, noviembre de 2024, ISBN 978-1-77186-356-8. ^{[ 38 ]}

• Con Ishmael Reed, Califia, The California Poetry , Yardbird Publishing Company, 1979, ISBN 978-0931676031.
• Con Ishmael Reed, MultiAmerica, Ensayos sobre guerras culturales y paz cultural , Viking, 1997 ISBN 978-0670867530.
• Con Ishmael Reed, De los tótems al hip-hop: una antología multicultural de poesía de las Américas, 1900-2002 , Thunder's Mouth Press , 2003. ISBN 978-1560255000

• Con Ishmael Reed, Pow-Wow: Trazando las líneas de falla en la experiencia estadounidense, Ficción breve, De entonces a ahora , Da Capo Press , 2009, ISBN 978-1-56858-342-6.
• Con Ishmael Reed, Intolerancia en Broadway , Baraka Books, 2021, ISBN 978-1-77186-256-1.

• (2021) The Making of The Domestic Crusaders , ^{[ 59 ]} Documental de 28:05 minutos que incluye una entrevista con el dramaturgo Wajahat Ali, la directora Carla Blank, los productores Ishmael Reed y Rome Neal de la producción de Nuyorican Poets Cafe de 2009.
• (2018) Noticias de Fukushima: Meditación sobre una catástrofe poco difundida por un poeta . ^{[ 60 ]} 1 hora, 15 minutos. Documentación de Yoshiaki Tago sobre la obra multidisciplinaria de performance en vivo de Yuri Kageyama en Z Space en San Francisco, dirigida por Carla Blank.
• (2011) The Space in Back of You . Documental de 68 minutos. Estrenado en el festival de cine del Lincoln Center de 2012, Dance on Camera, Nueva York. Dirigido y con fotografía principal de Richard Rutkowski. Producido por Hisami Kuroiwa y Richard Rutkowski. Editor principal de la película, Keiku Deguchi. Dramaturgia: Carla Blank. Incluye entrevistas con David Byrne, músico; Molly Davies, cineasta; Anna Halprin, coreógrafa; Simone Forti, coreógrafa; Hans Peter Kuhn, compositor; Yoshio Yabara, diseñador; Yachiyo Inoue V, nieta de la maestra de la Sra. Hanayagi, Yachiyo Inoue IV, y Carla Blank, coreógrafa y dramaturga.
• (2009) KOOL, Dancing in My Mind . Documental de 30 minutos. Dirigido por Richard Rutkowski y Robert Wilson. Producido por Jorn Weisbrodt, Rutkowski e Hisami Kuroiwa. Coproducido por ARTE e INA. Edición a cargo de Keiko Deguchi y Brendan Russell. Basado en la documentación de una performance homónima de 2009, estrenada en el Museo Guggenheim de Nueva York, fruto de la colaboración entre Wilson, Rutkowski y Blank.
• (2007) Sally Gross - El placer de la quietud , documental de 60 minutos. Directores: Albert Maysles y Kristen Nutile; productora: Tanja Meding. Incluye entrevista con Carla Blank. ^{[ 61 ]}
• (1992) El único idioma que ella conoce , drama culinario de 20 minutos de Genny Lim. Interpretado por Genny Lim y AJ Lee. Videografía de Allen Willis. Música de Francis Wong. Dirigido por Carla Blank. Producido por Ishmael Reed. ^{[ 62 ]}