Carlos Salzedo

Charles Moïse Léon Salzedo (6 de abril de 1885 – 17 de agosto de 1961) fue un arpista , pianista, compositor y director de orquesta francés . Sus composiciones presentaron el arpa como un instrumento virtuoso. Influyó en muchos compositores con sus nuevas ideas sobre los sonidos del arpa y fue una figura clave en la escena de la nueva música neoyorquina gracias a su labor al frente del Gremio Internacional de Compositores junto a Edgard Varèse .

Salzedo comenzó sus estudios en el Conservatorio de París a los nueve años y ganó el primer premio de arpa y piano con tan solo dieciséis. Inició su carrera como solista a los dieciocho años y, seis años después, viajó a Estados Unidos para actuar como arpista solista en la Metropolitan Opera House de Nueva York. Realizó numerosas giras con el Trío de Lutèce, junto a Georges Barrère (flauta) y Paul Kéfer (violonchelo). Tras ser reclutado por el ejército francés durante la Primera Guerra Mundial, Salzedo regresó a Estados Unidos y continuó de gira con el trío.

Durante un verano en Maine, en consulta con Vaslav Nijinsky , desarrollaron juntos un sistema de gestos estéticos para la interpretación del arpa. Posteriormente, fue fundamental para recaudar fondos que permitieran salvar a Nijinsky, financiando su estancia en un sanatorio suizo. Además de realizar giras con su trío, organizó el Ensamble de Arpa Salzedo, integrado por sus alumnos, que realizó numerosas giras, a menudo en colaboración con cantantes de la Ópera Metropolitana.

En 1921, cofundó la International Composers' Guild con Edgard Varèse y la National Harp Association para promover el arpa. Además de crear una colonia de verano para arpistas, primero en Seal Harbor y luego en Camden, Maine , fundó el departamento de arpa del Curtis Institute of Music en 1924. Continuó impartiendo clases particulares en Nueva York hasta su fallecimiento. Desarrolló nuevas técnicas y notaciones para estas, que utilizó ampliamente en sus composiciones después de 1919.

Carlos Salzedo nació como Charles Moïse Léon Salzedo el 6 de abril de 1885 en Arcachon , Francia. Sus padres, Isaac Gaston Salzedo y Thérèse Judith Anna Silva, residentes en Bayona , estaban de vacaciones en Arcachon cuando la señora Salzedo se cayó por unas escaleras, lo que provocó el nacimiento prematuro de Salzedo, dos meses antes de lo previsto. ^{[ 1 ]} Ambos pertenecían a destacadas familias sefardíes (judías ibéricas) y eran excelentes músicos: él cantante y ella pianista. ^{[ 2 ]} Su primer hijo, Marcel, se convirtió en violinista y director de banda militar en París y, posteriormente, en la Costa Azul. Durante este tiempo, la señora Salzedo trabajaba como pianista de la corte de verano de la reina madre María Cristina en Biarritz . El joven Léon-Charles tocaba el piano para María Cristina a los tres años, lo que la llevó a apodarlo "mi pequeño Mozart".

La madre de Salzedo murió solo dos años después, cuando él tenía cinco años. La familia se mudó entonces a Burdeos y una mujer vasca , Marthe Tatibouet Bidebérripé, fue contratada para cuidar y ayudar a criar a los niños. ^{[ 3 ]} Salzedo se encariñó profundamente con ella y le gustaba considerarse culturalmente vasco. ^{[ 4 ]} Algunos autores han atribuido su afición por los ritmos de cinco tiempos a las tradiciones vascas, donde se utilizan con frecuencia. ^{[ 5 ]} Léon-Charles, que comenzó a tocar el piano a los tres años, escribió su primera composición, una polka llamada Moustique (Mosquito), que se publicó cuando tenía solo cinco años. Aunque perdida, el tema reapareció en la Polka de su Suite de Ocho Danzas. A los siete años, ingresó en la Escuela de Música Santa Cecilia de Burdeos, donde ganó el primer premio de piano y solfeo tres años después, tras lo cual la familia se mudó a París. ^{[ 6 ]} Léon-Charles ingresó en el Conservatorio de París a los nueve años, donde volvió a ganar premios de piano y solfeo. ^{[ 7 ]} Continuó sus estudios de piano con Charles de Bériot, hijo del renombrado violinista Charles de Bériot y alumno de Thalberg. ^{[ 6 ]}

El padre de Salzedo, por entonces un respetado profesor de canto, decidió que Salzedo debía aprender un segundo instrumento, y se eligió el arpa porque se consideraba que era demasiado débil para tocar un instrumento de viento, y su hermano mayor, Marcel, ya tocaba el violín. En el Conservatorio no se admitían principiantes, así que Carlos tomó clases con una profesora que conoció por casualidad, Marguerite Achard. Después de unos meses, había progresado lo suficiente como para ser aceptado como alumno por Alphonse Hasselmans , profesor de arpa en el Conservatorio. Tras un año de estudio con Hasselmans, ingresó en el Conservatorio como alumno de arpa a los trece años. En 1901, a los dieciséis años, Salzedo ganó el primer premio de arpa y piano el mismo día, un logro sin precedentes, y recibió como premio un piano de cola Steinway . Mientras era estudiante, Salzedo trabajó como arpista independiente en la Orquesta Lamoureux, así como en las orquestas del Teatro Olympia y las Folies Bergère . ^{[ 8 ]} El director del Conservatorio, Gabriel Fauré , aprobó a Salzedo para una clase de contrapunto después de que escribiera una fuga de Bach de memoria. ^{[ 9 ]}

Cuando Salzedo se graduó, fue contratado como arpista solista, primer arpista de orquesta y pianista solista en el Nuevo Casino de Biarritz bajo la dirección del director y compositor Piero Luigini. El invierno siguiente realizó una gira por Europa con la orquesta Concerts Colonne , seguida de presentaciones como pianista y arpista solista con dicha orquesta. Debutó en París a los 18 años como arpista y pianista, en 1903, ocasión en la que decidió cambiar su nombre de Léon-Charles Moise a Carlos. Por esa época, un derrame cerebral paralizó a Gaston Salzedo, quien cedió su puesto como director musical de la sinagoga al joven Carlos. Salzedo también realizó giras como solista por Europa, recibiendo grandes elogios en la prensa. ^{[ 10 ]}

En 1909, Arturo Toscanini invitó a Salzedo, a través de un agente, a tocar en la orquesta de la Metropolitan Opera House de Nueva York, por lo que Carlos dejó Francia para ir a Estados Unidos, sin saber inglés. ^{[ 11 ]} Salzedo se convirtió en miembro de la sociedad musical, donde era invitado con frecuencia a veladas ^{[ 12 ]} como las organizadas por Alice Ditson. Fue en una de estas veladas donde Salzedo conoció a Viola Gramm, una respetada pianista y cantante. Iniciaron una relación amorosa, viajaron por la región de los castillos de Francia en 1913 y se casaron el 30 de abril de 1914 en Nueva York. Salzedo compuso una cantata nupcial para la ocasión, que fue interpretada por sus amigos. A Gramm se la conocía a menudo como "Mimine", el apodo cariñoso que Salzedo le daba. ^{[ 13 ]}

Tras dimitir de su puesto en la ópera en 1913, ^{[ 14 ]} Salzedo formó el «Trío de Lutèce» con Georges Barrère a la flauta y Paul Kéfer al violonchelo, que realizó extensas giras por Estados Unidos. El trío tenía previsto actuar en Inglaterra, por lo que Salzedo y Mimine aprovecharon la oportunidad para pasar su luna de miel en Europa; allí, conocieron a varios miembros de la nobleza. Al estallar la Primera Guerra Mundial, se trasladaron a Menthon-Saint-Bernard (en la región de Ródano-Alpes ) para pasar más tiempo juntos, pero Salzedo pronto fue reclutado por el ejército francés. ^{[ 15 ]}

Salzedo fue nombrado cocinero jefe de su unidad de infantería y, por casualidad, compartía unidad con varios pintores y músicos. Contaba con un líder comprensivo y logró organizarlos en un grupo musical que cantaba para los soldados y recorría hospitales, para los cuales arreglaba canciones folclóricas tradicionales francesas. Obtuvo un permiso prolongado para ver a Mimine, pero a su regreso, un nuevo capitán estaba al mando y no permitía actividades musicales. Salzedo enfermó gravemente de neumonía y una forma de parálisis , por lo que estuvo hospitalizado durante varios meses antes de ser finalmente dado de baja del ejército. Para obtener pasaportes (que no habían sido necesarios en 1914) para salir de Francia, Salzedo y Mimine tuvieron que demostrar su identidad casándose por segunda vez en París en agosto de 1915. ^{[ 16 ]}

Durante esta primera etapa de su vida adulta, fue muy activo en la alta sociedad musical y en otros ámbitos sociales. Vivía cerca de los Rockefeller en Seal Harbor, Maine . Entre sus amigos músicos se contaban Edgard Varèse , Josef Hoffmann , Leopold Stokowski y Ossip Gabrilowitsch . Era muy solicitado para actuar en eventos sociales, donde podía ser el alma de la fiesta. ^{[ 17 ]}

Salzedo participó en numerosos ámbitos, incluyendo los florecientes círculos de la "nueva música" en Nueva York, donde cofundó la International Composers Guild con Edgard Varèse en 1921. La Guild presentó en concierto a los compositores europeos más destacados y a otros, figuras como Bartók y Honegger . ^{[ 28 ]} Dos mecenas adinerados aseguraron las finanzas de la Guild, mientras que Salzedo dirigió muchos de los conciertos. Louise Varèse , esposa de Edgard, escribió las notas del programa. Voluntarios y amigos colaboraron con el envío de material publicitario y otras tareas administrativas. En 1927, Varèse puso fin a los conciertos de la Guild, declarando que se habían alcanzado los objetivos de la organización y que cada vez era más común que los conciertos presentaran obras de compositores vivos. ^{[ 29 ]}

Salzedo se convirtió en presidente de la Asociación Nacional de Arpistas en 1919 y fue editor jefe de su publicación hasta 1933. También fue presidente de la Asociación Nacional de Arpistas en 1920 y, durante su presidencia, organizó grandes conjuntos de arpas en sus festivales anuales. ^{[ 21 ]} Para 1933, la Asociación Nacional de Arpistas ya no estaba activa. ^{[ 30 ]} Salzedo fundó la Sociedad Musical Franco-Americana con E. Robert Schmitz en 1920 y fue su vicepresidente en 1924. ^{[ 31 ]} En 1923, Salzedo fue miembro de la junta directiva de la Sociedad Internacional de Música Contemporánea y se desempeñó como vicepresidente por un tiempo. ^{[ 32 ]} En 1928 ayudó a organizar la Sociedad Panamericana de Compositores, una sociedad para promover la música latinoamericana. ^{[ 33 ]} En 1925, Henry Cowell nombró a Salzedo miembro honorario del comité de aprobación de la New Music Society of California. ^{[ 34 ]}

Salzedo recaudó dinero para comprar un órgano de tubos en Seal Harbor, con fondos equivalentes de John D. Rockefeller , ^{[ 35 ]} y más tarde, logró recaudar fondos suficientes para ayudar a Vaslav Nijinsky y su familia a escapar a un lugar seguro en Suiza. ^{[ 36 ]}

Salzedo basó su técnica de enseñanza en la estética del movimiento de los brazos, centrándose en los movimientos de partes específicas del cuerpo. Enseñó que los codos de un arpista debían ser paralelos entre sí y al suelo, y que un legato verdadero era imposible en el arpa. ^{[ 37 ]} Nijinski comentó una vez que las manos de Salzedo «explican la música antes de que empiece». ^{[ 38 ]} A partir de conversaciones posteriores con Nijinski, Salzedo desarrolló principios de gestos para arpistas que mejoran el disfrute de los oyentes. ^{[ 39 ]} Salzedo también prestó especial atención a las digitaciones y las indicaciones de pedal en la música para arpa, hasta el punto de que los compositores para arpa comenzaron a incluir indicaciones de digitación y pedal en sus partituras. ^{[ 40 ]} Mariette Bitter describió su carisma como profesor: «Podía hechizar a una joven arpista con su encanto y comprensión en media hora, aunque ella sabía y sentía que su férrea voluntad acechaba bajo la superficie». ^{[ 41 ]}

Por invitación de Josef Hoffman, Salzedo fundó el departamento de arpa en el Instituto de Música Curtis en 1924. También enseñó en la Escuela Juilliard hasta 1937. ^{[ 42 ]} Un promedio de treinta y cinco arpistas formaban parte de la colonia de arpas durante cada verano en Camden, que comenzó en 1931. ^{[ 43 ]} Algunos estudiaban con Salzedo, mientras que otros estudiaban con otros profesores de arpa. Los alumnos de Salzedo tenían dos o tres lecciones por semana. ^{[ 44 ]} A medida que su popularidad aumentaba, hasta 300 arpistas llegaban a la colonia en un solo verano. ^{[ 24 ]} Salzedo enseñó en Camden hasta su muerte en 1961, después de la cual Alice Chalifoux asumió la dirección de la colonia. ^{[ 45 ]}

Salzedo comenzó a componer a una edad temprana. A los veinticinco años, su producción musical se volvió significativa, y Fauré afirmó que su "Piece Concertante, Opus 27" era prometedora. En 1917, escribió Cinco Preludios para Arpa Solitaria, que abrieron nuevos caminos en la composición para arpa. En 1918, compuso Cinco Estudios Poéticos , dedicados a la memoria de Claude Debussy, que ejemplificaban su estilo musical impresionista. También en 1918, compuso un poema sinfónico, La Isla Encantada, para arpa y orquesta. ^{[ 46 ]} Shelley Archambo caracteriza las obras del período de 1910 a 1918 como impresionistas. ^{[ 47 ]}

Salzedo incluyó los Cinco Estudios Poéticos en su Estudio Moderno del Arpa (1919), donde introdujo su sistema de notación para indicar sus colores de tono específicos. ^{[ 48 ]} Una técnica, con sordino , requiere que los arpistas sordinan las cuerdas con una tira de papel entrelazada entre ellas. Una forma de media luna sobre las notas indica que deben tocarse con las uñas. Las notas cuadradas indican que el arpista debe presionar la cuerda con una mano y pulsarla con la otra, dándole un sonido similar al de un xilófono. Los glissandos rápidos se representan con flechas en las líneas verticales de las notas, y "LV" instruye a los arpistas a "dejar vibrar". ^{[ 49 ]} Salzedo colaboró ​​con Lucile Lawrence para escribir Método para Arpa (1927), donde amplió sus notaciones utilizando técnicas específicas como estas. ^{[ 50 ]} Archambo denomina a las composiciones de Salzedo posteriores a 1919 parte de su «período de madurez» y escribe que, aparte de sus piezas pedagógicas, las melodías no están respaldadas por armonías tradicionales, sino que están acompañadas por clústeres de sonido. ^{[ 51 ]} Archambo afirma que el principal objetivo de Salzedo al componer era «poner a disposición del arpista y del compositor contemporáneo todos los sonidos y efectos posibles del instrumento». ^{[ 52 ]}

Salzedo escribió Cuatro preludios a la tarde de un teléfono (1921) basándose en los números de teléfono de cuatro de sus alumnos. Afirmó que compuso Concierto para arpa y siete instrumentos de viento (1926) porque el repertorio contemporáneo carecía de un concierto para arpa. Dedicó la composición a Lucile Lawrence. ^{[ 53 ]} Pentáculo fue una suite de cinco piezas para dos arpas, que el Milwaukee Senetinel describió como "ultramoderna" en 1931. Elizabeth Sprague Coolidge encargó a Salzedo que escribiera una pieza para arpa y orquesta de cámara; Preámbulo y juegos se estrenó en 1929. ^{[ 54 ]} En The New York Times , Henry Prunières dijo que la obra tenía "un refinamiento extraordinario, delicadas exploraciones en la sonoridad y un buen equilibrio en el timbre", mientras que Herman Devries, escribiendo para el Chicago American, escribió que era "simplemente otra de esas cosas modernas". ^{[ 55 ]} En 1932, Salzedo arregló las Siete canciones populares de Manuel de Falla para dos arpas y voz, específicamente para que Nina Kochetz cantara con él. ^{[ 56 ]} Utilizando la correspondencia nota-alfabeto que desarrolló para la pieza con el nombre de Olga, Salzedo compuso canciones para sus estudiantes como regalos de boda. Estas piezas se llaman Regalos de boda . Compuso Díptico, Dos piezas para la mano derecha sola (1950) para una estudiante que se lesionó la mano. Los temas de las piezas se basaron en su nombre. Durante este tiempo compuso principalmente piezas pequeñas y arreglos. ^{[ 57 ]}

En 1953, Salzedo compuso su Segundo Concierto para Arpa y Orquesta, pero no completó la orquestación antes de su muerte en 1961. La parte de arpa y la reducción de la partitura para piano fueron publicadas por Don Henry en Lyra Music Company. ^{[ 58 ]} La orquestación fue completada por Robert Russell Bennett. ^{[ 59 ]} El 28 de marzo de 1982, Jennifer Hoult interpretó el estreno mundial del concierto con la American Chamber Orchestra bajo la batuta de Charles Barker. La grabación en vivo de esta interpretación forma parte de la colección de grabaciones sonoras de la Biblioteca del Congreso. ^{[ 60 ]}

En la década de 1920, Salzedo y Mimine comenzaron a distanciarse, ya que ella pasaba más tiempo en Roma y Carlos dedicaba más tiempo a la enseñanza, los recitales y las "relaciones amorosas discretas". ^{[ 61 ]} Se divorciaron amistosamente en 1926, manteniendo una amistad de por vida, ^{[ 62 ]} y en 1928 Salzedo se casó con Lucile Lawrence, una alumna suya de los últimos diez años que se había convertido en una intérprete virtuosa. Estuvieron casados ​​durante ocho años. ^{[ 63 ]} Un año después de su divorcio en 1937, Salzedo se casó con Marjorie Call, otra alumna suya. ^{[ 64 ]} Call y Salzedo se divorciaron en 1947. ^{[ 65 ]} Owens escribe que Salzedo aparecía constantemente en público con una mujer joven, a menudo una alumna favorita, y que "era simplemente un hecho que era un 'marido infiel'". ^{[ 66 ]} En su biografía de Barrère, Nancy Toff escribió que Salzedo podía ser "cáustico, superior y desagradable"; ^{[ 67 ]} Barrère a menudo se disculpaba con otros en nombre de Salzedo. ^{[ 67 ]}

Salzedo falleció el 17 de agosto de 1961 en Waterville, Maine , a la edad de 76 años, mientras participaba como jurado en las audiciones regionales de la Metropolitan Opera ^{[ 68 ]} en Bates College . Lucile Lawrence heredó la mayor parte de su música, documentos, correspondencia y propiedades. ^{[ 69 ]}

Las interpretaciones, composiciones y arreglos de Salzedo aportaron prestigio a la técnica y la literatura del arpa. ^{[ 70 ]} Compuso específicamente para el arpa, de una manera que demostró la especialización de la música para arpa. Introdujo nuevas notaciones para indicar ciertas técnicas, colores y efectos del arpa. Sus composiciones convirtieron al arpa en un instrumento virtuoso. ^{[ 71 ]} Influyó en muchos compositores con sus nuevas ideas sobre los sonidos del arpa a través de su trabajo con el Gremio Internacional de Compositores. Stravinsky utilizó acordes de arpa apagados y notas pulsadas cerca de la caja de resonancia en su Sinfonía de los Salmos . ^{[ 72 ]} Schoenberg utilizó acordes con la mano plana en sus Variaciones para orquesta (1929). Bartók también los utilizó junto con octavas cromáticas en Música para cuerdas, percusión y celesta (1936). ^{[ 73 ]} La Guía para jóvenes sobre la orquesta de Benjamin Britten utilizó todas las técnicas de arpa publicadas por Salzedo. ^{[ 74 ]} Otras obras que incluyen las técnicas de Salzedo son Variaciones para orquesta de Elliott Carter y el Concierto para arpa de Alberto Ginastera . ^{[ 75 ]} Sergei Prokofiev , Darius Milhaud , Anton Webern , Paul Hindemith y Ernst Krenek escribieron para arpa utilizando las técnicas de Salzedo. ^{[ 76 ]} La mayoría de los compositores explicaron las técnicas en la música en lugar de usar la notación de Salzedo, porque no existía una única fuente que recopilara los efectos y sus notaciones. ^{[ 77 ]} Los símbolos especializados para arpa no fueron comunes hasta 1960. Luciano Berio, José Serebier, Richard Felciano y Robert Capanna usaron símbolos especiales para las técnicas de arpa, algunos similares o idénticos a los de Salzedo. ^{[ 78 ]}

Los alumnos de Salzedo se contaban por cientos. Muchos siguen actuando en orquestas sinfónicas, incluidas las de Filadelfia, Milwaukee, Nueva Jersey y otras, y anteriormente ocuparon puestos de solista principal en numerosas orquestas estadounidenses, además de impartir clases en conservatorios y universidades. Una breve lista de algunos de los alumnos más destacados de Salzedo incluye a Florence Wightman , Casper Reardon , Lucile Lawrence, Sylvia Meyer , Edna Phillips , Alice Chalifoux , Lynne Wainwright Palmer, Reinhardt Elster, Marjorie Tyre, Edward Druzinsky, Beatrice Schroeder Rose , Marilyn Costello, Margarita Montanaro, Judy Loman y Heidi Lehwalder . ^{[ 79 ]}

Salzedo mostró gran interés en el diseño de arpas y colaboró ​​con Lyon & Healy en Chicago para producir arpas modelo Salzedo. Estas arpas tenían un espacio adicional de 1/8 de pulgada entre las notas del registro medio para reducir el zumbido. Se fabricaron cuarenta arpas Salzedo entre 1931 y 1954. ^{[ 80 ]} La producción de nuevas arpas "Salzedo" se reanudó a principios de la década de 1980 y continuó en producción en 2023. ^{[ 81 ]}

En orden alfabético:

• El arte de modular , de Carlos Salzedo con Lucile Lawrence (Schirmer), que contiene textos sobre improvisación, lectura a primera vista y modulación en la música comercial, con composiciones originales de Salzedo.
• Ejercicios de acondicionamiento físico , Carlos Salzedo (Schirmer)
• La docena diaria del arpista (ejercicios), Carlos Salzedo (Schirmer, Lyra)
• Método para arpa , Lawrence/Salzedo (Schirmer), que contiene la música de Preludios para principiantes de Salzedo y colores de tono con notación, con fotos y texto de Lawrence.
• Estudio moderno del arpa , Carlos Salzedo (Schirmer) con colores de tono y texto en inglés y francés, y Cinco estudios poéticos, música
• Pathfinder to the Harp , que contiene Pathfinder Studies Lawrence/Salzedo (Peer-Southern); según la colaboradora Lucile Lawrence, Salzedo aportó la música para "Conflict" y revisó el resto antes de su publicación, pero "aceptó" el crédito de compositor para todas las piezas, el resto de las cuales fueron compuestas en realidad por Lucile Lawrence.

• Archambo, Shelley Batt (1984). Carlos Salzedo (1885–1961): El arpa en transición . Universidad de Kansas.
• Bernstein, Adam (30 de marzo de 2005). "La estimada arpista de la NSO, Sylvia Meyer" . The Washington Post .
• Bitter, Marietta (2010). Pentáculo: La historia de Carlos Salzedo y el arpa (1.ª  ed.). Lake Tapps, Washington: Comité Salzedo de la Sociedad Americana del Arpa. ISBN 9781456336660.
• "Todo queda en familia" . Columna de Harp . 1 de julio de 2014. Consultado el 15 de febrero de 2016 .
• "Lynne Wainwright Palmer" . Harp Society . 2010. Archivado del original el 9 de marzo de 2018. Consultado el 8 de marzo de 2018 .
• Owens, Dewey (1992). Carlos Salzedo: De eólico a trueno . Chicago, Illinois: Lyon & Healy.
• "Salzedo – Arpas de pedal profesionales – Arpas Lyon & Healy" . Arpas Lyon & Healy . Consultado el 5 de marzo de 2018 .
• Toff, Nancy (2005). Monarca de la flauta: La vida de Georges Barrère (  edición en línea). Oxford [y otros lugares]: Oxford University Press. ISBN 9780195170160.

• Partituras de Carlos Salzedo en archive.org, procedentes del Archivo Internacional del Arpa.
• Colección Dewey Owens sobre Carlos Salzedo , MSS 7763, Colecciones Especiales L. Tom Perry , Biblioteca Harold B. Lee , Universidad Brigham Young.
• Registros de la colonia Salzedo Harp , MSS 7835, Colecciones Especiales L. Tom Perry, Biblioteca Harold B. Lee, Universidad Brigham Young.
• Lista de reproducción de grabaciones de Carlos Salzedo en YouTube