Carlos Schwabe

Carlos Schwabe (nacido como Émile Martin Charles Schwabe ; 21 de julio de 1866 – 22 de enero de 1926) fue un pintor y grabador simbolista suizo. ^{[ 1 ]}

Schwabe nació en Altona , Holstein, en el seno de una familia de comerciantes. En 1870, su familia se trasladó a Suiza, obteniendo la ciudadanía suiza en 1888. Entre 1882 y 1884, estudió en la École des arts industriels.

Tras estudiar arte en Ginebra, se trasladó a París siendo joven, donde trabajó como diseñador de papel pintado y conoció a artistas simbolistas , músicos (Guillaume Lekeu, Vincent d'Indy) y escritores. En 1892, fue uno de los pintores del famoso Salón de la Rosa y la Cruz organizado por Joséphin Péladan en la Galería Durand-Ruel . Su cartel para el primer Salón es una importante obra simbólica del nuevo arte idealista. Expuso en la Société nationale des Beaux-Arts, en el Salón de Otoño y estuvo presente en la Exposición Universal de 1900 , donde recibió la medalla de oro. En los años siguientes, su obra también se expuso en Múnich, Zúrich, Viena y Bruselas. Schwabe recibió la Legión de Honor francesa en 1902.

Las pinturas de Schwabe solían presentar temas mitológicos y alegóricos , ^{[ 1 ]} con una visión muy personal e idealista y un interés social. En la obra de Schwabe se aprecian referencias a los artistas Albrecht Dürer y Andrea Mantegna . ^{[ 2 ]}

Schwabe es conocido por ser uno de los ilustradores de libros simbolistas más importantes . Ilustró la novela Le rêve (1892) de Émile Zola , Les Fleurs du mal (1900) de Charles Baudelaire, Pelléas et Mélisande (1892) de Maurice Maeterlinck y Jardin de l'infante (1908) de Albert Samain , pero también textos de Haraucourt, Mallarmé, Blondel, Mendès, Lamennais, etc. Wave) y sus dibujos preparatorios son un testimonio del compromiso del artista durante el asunto Dreyfus .

Las obras más importantes de Schwabe pertenecen al Musée d'Orsay de París, al Musée d'Art et d'Histoire de Ginebra, al Museu Nacional de Belas Artes de Río de Janeiro, al Museo Van Gogh de Ámsterdam, a los Museos Reales de Bellas Artes de Bélgica en Bruselas y a colecciones privadas.

Schwabe vivió en Francia el resto de su vida y murió en Avon, Seine-et-Marne, en 1926.

En la obra de Schwabe se distinguen dos estilos diferentes. Antes de 1900, sus pinturas eran más personales y experimentales, reflejando el idealismo de los simbolistas; en su obra posterior, las escenas convencionales y alegóricas de la naturaleza cobraron mayor protagonismo. Las imágenes de mujeres eran importantes, representando a veces la muerte y el sufrimiento, otras veces la creatividad y la guía. Su primera esposa fue su modelo para ángeles y vírgenes, y la figura de la Muerte en Muerte y el sepulturero (1895) guarda cierto parecido con ella. La muerte de un amigo cercano, el músico Guillaume Lekeu, en 1894, cuando Schwabe tenía 28 años, despertó su interés por representar la muerte y el mundo de la creación ideal.

Schwabe creó una importante acuarela que sirvió de modelo para un cartel litográfico del Salón de la Rosa y la Cruz de 1892 , la primera de las seis exposiciones organizadas por Joséphin Péladan que evidenciaron las tendencias rosacruces del simbolismo francés. El cartel de Schwabe representaba, en tonos azules, un rito de iniciación —tres mujeres ascendiendo hacia la salvación espiritual— y es un ejemplo representativo del arte rosacruz.

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  La douleur , 1893
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  Cloches du soir ( Campanas vespertinas , 1895)
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  La muerte y el sepulturero , 1895
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  Fervaal , 1898
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  Las flores del mal , 1900
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  l'Ame du vin , 1900
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  Colores del mal , 1900
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  Campos Elíseos , 1903
• 
  Ola , 1906
• 
  Spleen et Idéal , 1907
• 
  Lotte , la hija del artista, 1908

• Jumeau-Lafond, Jean-David, (1986), Une autre lumière. Carlos Schwabe, l'idéalisme et la mort en L'Écrit-voir , n° 8.
• Jumeau-Lafond, Jean-David, (1986), Carlos Schwabe, ilustrador simbolista , Bulletin du bibliophile, n° 2.
• Jumeau-Lafond, Jean-David, (1987), Carlos Schwabe et le nouveau mysticisme , en Un symboliste genevois  : Carlos Schwabe , exh. cat., Ginebra, museo de Arte e Historia.
• Jumeau-Lafond, Jean-David, (1987), Carlos Schwabe, ilustrador simbolista del Rêve de Zola , Revue du Louvre et des musées de France, n° 5-6.
• Jumeau-Lafond, Jean-David (1988), Guillaume Lekeu et Carlos Schwabe  : "Une haute confraternité artisticique" , Revue de musicologie, t. 74, n°1, 1988, pág.  53-68.
• Jumeau-Lafond, Jean-David (1993) Révolte et folie visionnaire chez Carlos Schwabe  : La Vague 1906-1907 , en "L'Âme au corps", exh. cat., París.
• Jumeau-Lafond, Jean-David, (1994), Carlos Schwabe, simbolista y visionario , París, ediciones ACR.
• Jumeau-Lafond, Jean-David, (1996), Peinture, hystérie et opéra  : les révoltées tragiques de Carlos Schwabe , Genava, revue du musée d'Art et d'Histoire de Genève.
• Jumeau-Lafond, Jean-David, (1999), Les Peintres de l'âme. Le simbolismo idealista en Francia , exh. gato. Bruselas, París (y 2000-2004  : Salzburgo, Chemnitz, Madrid, Japón  : traducciones al alemán, español y japonés).
• Clement, Russell T. et al. (2004). A Sourcebook of Gauguin's Symbolist Followers . Greenwood Publishing Group, 865–867. ISBN 0-313-31205-2.
• Jumeau-Lafond, Jean-David (2007), Pintores del alma , Tampere, Museo de Arte.
• Greenspan, Taube G. "Schwabe, Carlos". En Grove Art en línea . Oxford Art Online (consultado el 26 de mayo de 2008).
• Jumeau-Lafond, Jean-David (2011) Séailles mécène  : Schwabe, la conscience et l'exemple , introducción a  : Gabriel Séailles, "Carlos Schwab" (1914, en Le Génie dans l'art , anthologie des écrits esthétiques et critiques de Gabriel Séailles, Sarah Lindford y Michela Passini, París, Kimé 2011.
• Jumeau-Lafond, Jean-David (2017) "Carlos Schwabe" en "Simbolismo místico. Los Salones de la Rosa+Cruz 1892-1897", catálogo de exposición, Nueva York, Museo Solomon Guggenheim.

• Medios relacionados con Carlos Schwabe en Wikimedia Commons