Carol Goodden (también conocida como Caroline Goodden Ames ) [ 1 ] es una artista y bailarina radicada en Nueva York , conocida por su fotografía y su participación en la compañía de danza de Trisha Brown . También fue cofundadora del restaurante FOOD , gestionado por artistas, donde fue la principal inversora.
Biografía
Goodden nació en Londres, Reino Unido, durante la Segunda Guerra Mundial y fue una viajera incansable. [ 2 ] En la década de 1970, estuvo en Nueva York, donde trabajó como fotógrafa documental y bailarina. [ 3 ] En 1995, se mudó a Nuevo México . [ 4 ]
Trabajar
Gran parte de la fotografía de Goodden documentó el arte efímero de la escena artística neoyorquina de los años setenta. Se convirtió en colaboradora artística de su novio y también artista, el escultor Gordon Matta-Clark . [ 5 ] Goodden documentó su arte, como marcar mechones de cabello y atarlos a una jaula de alambre que luego fotografió. [ 6 ] para Hair (1972) [ 7 ] También documentó Jacks de Matta-Clark en 1971. [ 8 ] Debido a la naturaleza efímera del arte de Matta-Clark, la documentación fue importante para comprender cómo era el arte. [ 9 ]
Danza y espectáculo
Goodden fue miembro fundadora de la Compañía de Danza Trisha Brown en 1970. [ 10 ] Goodden fue participante en muchas de las presentaciones de danza de Trisha Brown . [ 11 ] En abril de 1970, formó parte del elenco original de Leaning Duets de Brown que tuvo lugar cerca de Wooster Street en la ciudad de Nueva York. [ 12 ] En 1973, bailó en Raft Piece , Spanish Dance y Scallops , la última de las cuales se presentó en el Festival d'Automne en el Musée Gallera en París el 6 de octubre. [ 12 ] En 1974, presentó Figure 8 con la compañía de Brown en Roma en el Festival Contemporanea el 2 de enero, y el 2 de junio, bailó en el John F. Kennedy Center for the Performing Arts en Drift . [ 12 ] En 1977, dirigió una serie de lecturas de poesía en el Museo de Arte Moderno (MoMA). [ 13 ]
Al igual que su documentación de Matta-Clark, Goodden también documentó actuaciones de danza como Walking on the Wall de Brown de 1971 [ 14 ] y otras rutinas [ 15 ] como Man Walking Down the Side of a Building . [ 16 ]
ALIMENTO
FOOD fue fundada en 1971 por Goodden, Matta-Clark, Suzanne Harris y Rachel Lew . [ 17 ] Goodden había estado organizando cenas temáticas artísticas para amigos, como una cena temática floral donde los invitados se vistieron como flores comestibles. [ 4 ] Descubrió que la idea de crear un restaurante que sirviera comida fresca en un ambiente comunitario le resultaba atractiva. [ 18 ] Goodden recibió dinero de su familia para invertir en FOOD. Matta-Clark lo consideraba un "restaurante en torno a la idea de un proyecto artístico". [ 19 ] Documentó FOOD a través de la fotografía. [ 20 ]
FOOD solo duró unos tres años. [ 21 ] Sin embargo, en ese tiempo y bajo la dirección de Goodden, Matta-Clark y Tina Girouard, quien formó parte de FOOD el primer año, cuando Suzanne Harris y Rachel Lew se retiraron poco después de que comenzara a funcionar FOOD, se convirtió en un importante centro artístico. [ 22 ] Mientras Goodden estuvo a cargo, ella y otros ayudaron a crear un sentido de "cohesión dentro de la comunidad e infraestructura para apoyarla". [ 23 ] Goodden "curó" a muchos artistas diferentes que trabajaron en FOOD a tiempo completo o esporádicamente, dependiendo del horario de cada artista. [ 24 ] Se aseguró de que los artistas-chefs recibieran un buen salario y tuvieran horarios flexibles. [ 24 ] La filosofía de Goodden al dirigir FOOD era proporcionar un lugar donde los artistas pudieran trabajar por un salario justo y tener un horario flexible, lo que cambió la naturaleza de la producción artística en sí misma, alejándola de los espacios institucionales o galerías y llevándola a un nuevo escenario: la cocina. [ 23 ]
Matta-Clark se aburrió de FOOD cuando la novedad de trabajar allí se desvaneció para él, lo que comenzó a suceder hacia 1972. [ 24 ] Goodden comenzó a sentirse "abrumada por las responsabilidades gerenciales" de las que se volvió casi la única responsable [ 25 ] hasta que contrató a Kushner como subgerente. [ 24 ] Además, FOOD no generó ganancias para sus dueños [ 26 ] y Goodden casi perdió su herencia familiar al invertir en el restaurante. [ 27 ] Goodden había esperado que, aunque ella aportó la mayor parte del dinero para FOOD, más personas ayudaran a compartir el trabajo "para el beneficio de todos" y que el proyecto en sí pudiera ser sostenible. [ 24 ] Sin embargo, el restaurante cerró sus puertas en 1974. Goodden escribió: "Aunque consumíamos comida, la comida nos consumía a nosotros". [ 4 ]
Anarquitectura
Goodden fue miembro del grupo Anarchitecture que se reunía y mostraba su trabajo en Nueva York. [ 22 ] Si bien Anarchitecture a menudo se asocia únicamente con Matta-Clark, "tenía una amplia membresía de artistas igualmente importantes, incluyendo a Laurie Anderson , Tina Girouard, Carol Goodden, Suzanne Harris, Jene Highstein, Bernard Kirschenbaun, Richard Landry y Richard Nonas , entre otros". [ 28 ] Anarchitecture se formó en 1973 y se reunió semanalmente hasta 1974. [ 8 ] La exposición de Anarchitecture criticó las ideas detrás del arte y especialmente la arquitectura y la propiedad de la tierra. [ 28 ] Las fotografías de Goodden, junto con otros miembros de Anarchitecture, se mostraron en la galería Greene en marzo de 1974. [ 29 ] La exposición anónima de Anarchitecture criticó la naturaleza inmutable o "estasis" de la arquitectura de la época. [ 30 ] Algunas de las ideas que rodean los temas de Anarchitecture se derivaron de la pérdida de la fortuna de Goodden, lo que llevó al uso del eslogan "Nada funciona". [ 28 ]
Trabajos recientes
En 2013, Goodden volvió a cocinar durante la Feria de Arte Frieze en Nueva York. [ 2 ] La curadora, Cecilia Alemani, encargó un proyecto para "recrear" la COMIDA durante la feria. [ 31 ] Goodden preparó sus propias recetas, Sopa de Zanahoria Española y Sopa de Berros de Coliflor, el 10 de mayo de 2013, para la Feria de Arte Frieze. [ 2 ]
Goodden ha seguido proporcionando dirección artística y referencias históricas al arte del período que rodea a FOOD y Anarchitecture. [ 32 ]
Referencias
- ↑ Lee, Pamela M. (1999). Objeto a destruir: La obra de Gordon Matta-Clark . Cambridge, Massachusetts: MIT Press. ISBN 9780262122207Consultado el 8 de octubre de 2015 .
- 1 2 3 "Marco del friso: COMIDA 1971" . El proyecto SoHo Memory . 27 de abril de 2013. Recuperado el 29 de mayo de 2015 .
- ↑ Waxman, Lori (2008). "Los años del banquete: COMIDA, un restaurante de SoHo" (PDF) . Gastronomica: The Journal of Food and Culture . 8 (4): 24– 33. doi : 10.1525/gfc.2008.8.4.24 . Recuperado el 30 de mayo de 2015 .
- 1 2 3 Kennedy, Randy (21 de febrero de 2007). "Cuando las comidas hicieron de musa" . The New York Times . Recuperado el 8 de octubre de 2015 .
- ↑ "La materialización de la vida en economías alternativas" . Ben Kinmont . Abril de 1996. Consultado el 2 de junio de 2015 .
- ↑ Walker, Stephen (2009). «Disciplina». Gordon Matta-Clark: Arte, arquitectura y el ataque al modernismo . IB Tauris. ISBN 978-1845119669.
- ↑ Goodden, Carol. "Gordon Matta-Clark Hair, 1972 por Carol Goodden" . Blacksquare (Fotografía). Archivado del original el 8 de marzo de 2016. Recuperado el 1 de junio de 2015 .
- 1 2 "Gordon Matta-Clark: 'Tú eres la medida'"" (PDF) . Moca Grand Avenue . 2007 . Consultado el 1 de junio de 2015 .
- ↑ Janku, Laura Richard (enero de 2008). "Las anarquitecturas de Matta-Clark y Eliasson" . Artus (21): 18–21 . Recuperado el 2 de junio de 2015 .
- ↑ "Trisha Brown" . Objetos Imposibles . Archivado del original el 29 de diciembre de 2016. Consultado el 8 de octubre de 2015 .
- ↑ "Peter Moore" . Galería Paula Cooper . Consultado el 2 de junio de 2015 .
- 1 2 3 "Trisha Brown Dance Company" (PDF) . Trisha Brown Dance Company . 2014. Archivado del original (PDF) el 4 de marzo de 2016. Recuperado el 8 de octubre de 2015 .
- ↑ "Historial de la exposición MoMA PS1" . MoMA . Consultado el 8 de octubre de 2015 .
- ↑ "Pioneros culturales y rescatadores urbanos de la escena del centro, ca. 1970s" . Art Tattler International . 2011. Archivado del original el 4 de marzo de 2016. Recuperado el 1 de junio de 2015 .
- ↑ Goodden, Carol. "Trisha Brown, Hombre caminando por el lateral de un edificio, SoHo, 1970" . Walker Art (Fotografía). Archivado del original el 5 de marzo de 2015. Recuperado el 2 de junio de 2015 .
- ↑ Bernardi, Guillaume (2008). "L'Orfeo de Trisha Brown: lo posmoderno se encuentra con lo barroco" . The Opera Quarterly . 24 ( 3–4 ): 286–292 . doi : 10.1093/oq/kbp033 . S2CID 191587393. Consultado el 8 de octubre de 2015 .
- ↑ Swanson, Carl (5 de mayo de 2013). "Por qué la comida (el restaurante) es el tema de conversación de la Feria de Arte Frieze 2013" . Vulture . New York Media, LLC . Recuperado el 29 de mayo de 2015 .
- ↑ Louie, Elaine (10 de mayo de 2013). "En celebración de la comida y el arte" . Diner's Journal: Blog del New York Times sobre comer fuera . Consultado el 2 de junio de 2015 .
- ↑ Battaglia, Andy (2 de mayo de 2013). "La comida artesanal original" . The Wall Street Journal . Consultado el 1 de junio de 2015 .
- ↑ Bußmann, Klaus; Muller, Markus, eds. (1999). FOOD, una exposición de White Columns (PDF) (en inglés y alemán). Colonia, Alemania: Walter König. ISBN 3887891333Consultado el 2 de junio de 2015 .
- ↑ Corbett, Rachel (7 de mayo de 2013). "7 de los restaurantes dirigidos por artistas más apetitosos de la historia" . Artspace . Recuperado el 29 de mayo de 2015 .
- 1 2 Awan, Nishat; Schneider, Tatijana ; Till, Jeremy (2011). Agencia espacial: otras formas de hacer arquitectura . Nueva York: Routledge. págs. 94–95 . ISBN 9780415571920Consultado el 1 de junio de 2015 .
- 1 2 Schaafsma, Ben (noviembre de 2008). "Otras opciones: una mirada más cercana a la COMIDA" . Journal of Aesthetics and Protest (6) . Recuperado el 1 de junio de 2015 .
- 1 2 3 4 5 Schaafsma, Benjamin J. (2008). "Otras opciones: artistas que reinterpretan, alteran y crean infraestructura que afecta su vida cotidiana" (PDF) . InCUBATE . Recuperado el 1 de junio de 2015 .
- ↑ Scavone, Enzo (12 de diciembre de 2013). "Cuando los artistas vivían en SoHo: una mirada retrospectiva al restaurante FOOD de Gordon Matta-Clark y Carol Goodden" . Untapped Cities . Recuperado el 30 de mayo de 2015 .
- ↑ "Food Curated by Catherine Morris" . Galería 400. Archivado del original el 16 de abril de 2015. Consultado el 1 de junio de 2015 .
- ↑ Kimmelman, Michael (23 de febrero de 2007). "Secciones transversales del ayer" . The New York Times . Consultado el 1 de junio de 2015 .
- 1 2 3 Ursprung, Philip (22 de noviembre de 2012). "Anarchytecture: Gordon Matta-Clark and the Legacy of the 1970s" (PDF) . Gazette . 17. doi : 10.1017/S1359135512000115 . Recuperado el 8 de octubre de 2015 .
- ↑ Johung, Jennifer (2008). "Reemplazos: De la cabaña primordial a la red digital" (PDF) . Helen Mirra . Consultado el 1 de junio de 2015 .
- ↑ Parry, Ben (2011). «Repensando la intervención». En Parry, Ben (ed.). Secuestro cultural: Repensando la intervención . Liverpool: Liverpool University Press. pág. 14. ISBN 978-1846317514.
- ↑ Wilkinson, Isabel (9 de mayo de 2013). "Las mejores cosas para ver en la Feria de Arte Frieze NY 2013" . The Daily Beast . Consultado el 1 de junio de 2015 .
- ↑ Blanscube, Michel (3 de julio de 2014). "Habitando el tiempo" . Fundación Jumex Arte Contemporáneo . Archivado del original el 4 de septiembre de 2015. Recuperado el 8 de octubre de 2015 .
- Personas vivas
- Fotógrafos del estado de Nueva York
- Empresarios del estado de Nueva York
- empresarios estadounidenses del siglo XX
- mujeres de negocios estadounidenses del siglo XX
- Fundadores de una empresa alimentaria estadounidense
- mujeres estadounidenses del siglo XXI