Charles Lampkin

Charles Lampkin (17 de marzo de 1913 - 17 de abril de 1989) fue un actor, músico y conferencista estadounidense.

Charles Lampkin nació en el Distrito 4 de Montgomery, Alabama . Fue el tercer hijo de Edgar Lampkin y Sarah Bidell. Su linaje paterno se remonta a los propietarios de esclavos británicos y sus antepasados ​​maternos fueron africanos esclavizados en las colonias británicas de Virginia y Georgia antes de la Revolución estadounidense de 1776. Su bisabuela Ann Lampkin, una esclava emancipada, fue una de las primeras personas en hacerse amiga de Booker T. Washington, de veinticinco años, cuando llegó a Alabama en 1881. Ella consiguió tierras y, junto con sus hermanas de la iglesia, recaudó fondos para el Instituto Tuskegee . Edgar Lampkin trasladó a su familia de Montgomery a Cleveland en la década de 1920, parte de la Gran Migración . ^[1]

Lampkin fue un pionero de la palabra hablada en la década de 1930 y ganador de las copas de debate de Ohio en 1939, 1940 y 1941. En Five de Arch Oboler , la primera película de ciencia ficción sobre un holocausto nuclear , Lampkin le presentó a Oboler La creación de James Weldon Johnson y lo convenció de incluir extractos de ella en el guion de Five . Se convertiría en el soliloquio de Lampkin y puede ser la primera vez que un público amplio en los Estados Unidos, América Latina y Europa fuera expuesto a la poesía afroamericana, aunque no identificada como tal. ^{[ cita requerida ]}

Charles Lampkin fue director musical del Coro del Pueblo Americano entre 1943 y 1945. El 26 de junio de 1944, dirigió a Paul Robeson y al APC en la histórica manifestación por la libertad de los negros ^[2] en el Madison Square Garden . Uta Hagen y el cardenal Spellman estuvieron presentes. ^[3]

Compuso un concierto para piano en sol menor antes de 1955 y en 1969 fue nombrado Artista residente , Profesor de Música y Artes Teatrales en la Universidad de Santa Clara hasta 1981. ^[1]

Fue nominado a un premio Emmy en 1979 por su actuación en el especial extraescolar de ABC Home Run for Love , que se emitió en la televisión nacional en los Estados Unidos en octubre de 1978 y se volvió a emitir en abril de 1980. ^[4]

En 1979, Lampkin interpretó al profesor Loman en Roots: The Next Generations de Alex Haley .

En las décadas de 1960 y 1970, Lampkin fue un pionero de la pedagogía multicultural en California. ^[1]

En sus clases universitarias, Charles Lampkin dividió la música afroamericana original en cuatro partes: los espirituales, la canción del grito, la canción del trabajo y el blues. ^[5]

Las interpretaciones de Charles Lampkin de la poesía del Renacimiento de Harlem con música que él mismo compuso se grabaron en 1957 para la Asociación Nacional de Profesores de Inglés. Los discos se distribuyeron a miles de escuelas de todo Estados Unidos. La grabación original está disponible en el sitio web de la Fundación Charles Lampkin. ^[6]

La pieza central de la plataforma de conferencias de Charles Lampkin fue el clásico afroamericano (cuyo estatus él ayudó a asegurar) La creación de la imaginativa serie de sermones Los trombones de Dios de James Weldon Johnson . ^[5]

En enero de 1969, Lampkin se unió a la facultad de la Facultad de Humanidades de la Universidad de Santa Clara como artista residente , enseñando un curso sobre interpretación inicial y otro sobre música étnica (hasta su jubilación en 1981). También fue profesor en la Universidad del Pacífico (Programa de Estudios Negros). ^[1]

En 2011, el nieto de Charles Lampkin, Daniel Bruno, creó la Fundación Charles Lampkin como una organización sin fines de lucro que tiene como objetivo contrarrestar el antiintelectualismo y los efectos degradantes de la cultura contemporánea a través de la concienciación sobre el Renacimiento de Harlem. ^[6] La fundación produjo una serie de videos que utilizan la narración de Charles Lampkin de 1957 combinada con figuras históricas relevantes. Un documental de dos horas, Dreams From My Grandfather, combina una reseña cinematográfica de Five de Arch Oboler junto con imágenes históricas raras de la Segunda Guerra Mundial y la carrera armamentista nuclear. Con una banda sonora que incluye a Sibelius, Holst, Vaughn Williams, Mahler y Bing Crosby, la narración de Daniel Bruno incluye un análisis geopolítico de los motivos de Japón para alinearse con las potencias del Eje y el conocimiento previo de Roosevelt sobre el ataque a Pearl Harbor. Se escuchan interpretaciones excepcionales de espirituales negros de Paul Robeson y, en un giro final de ironía, el documental cierra con el coro de voluntarios de Osaka, compuesto por 10.000 personas, interpretando el "Oda a la alegría" de Beethoven en 2009.

• Sitio web oficial
• Charles Lampkin en IMDb