Ciel Bergman

Cheryl Marie Bowers (de soltera Olsen , 11 de septiembre de 1938 – 15 de enero de 2017), conocida como Ciel Bergman , fue una pintora estadounidense de origen sueco . ^{[ 1 ]} Su obra, considerada posmoderna , ^{[ 2 ]} se centra en el medio ambiente y en la conciencia femenina. ^{[ 3 ] [ 4 ]}

Bergman, conocida entonces como Cheryl Bowers, se había formado originalmente como enfermera psiquiátrica. ^{[ 5 ]} En la década de 1960, comenzó a estudiar de forma privada con los retratistas Peter Blos y Vincent Perez, mientras trabajaba como enfermera titulada en obstetricia . ^{[ 6 ]}

Obtuvo el primer premio en pintura en el Jack London Invitational de Oakland y luego regresó a la escuela. En 1973, obtuvo una Maestría en Bellas Artes en Pintura con Honores en el Instituto de Arte de San Francisco bajo la tutela de Fred Martin, ^{[ 7 ]} mientras asistía a Seminarios de Posgrado en la UC Berkeley con Robert Hudson y Peter Plagens . ^{[ 8 ]}

La obra de Bergman consiste principalmente en pinturas, dibujos, grabados, fotografías, construcciones y prosa que utilizan las metáforas del agua, la rosa y los pétalos de rosa. ^{[ 6 ]} Sus pinturas de mediados de la década de 1980 representaban aspectos de la diosa utilizando símbolos del inconsciente colectivo . ^{[ 3 ]}

En 1987, Bergman abordó la creciente urgencia del reciclaje de plástico en Sea of ​​Clouds What Can I Do , presentada en el Santa Barbara Contemporary Art Forum. Una instalación inmersiva llenó todo el espacio de la galería con siete contenedores repletos de basura plástica no biodegradable recolectada a lo largo de cuatro millas de la costa del Océano Pacífico de Santa Bárbara durante tres o cuatro meses. ^{[ 9 ]} La instalación incluía murales pintados, sonido, un video escrito y filmado por el artista, fotografía, un círculo de meditación, escritura y un altar de palos de oración con participación interactiva de los visitantes de la exposición. ^{[ 6 ]} La instalación se asemejaba a un sitio de ceniza postnuclear: los pisos estaban cubiertos de montones de plástico que colgaban del techo, espolvoreados con harina. ^{[ 4 ]} Después de que la exposición cerró, se necesitaron seis contenedores para retirar los desechos. ^{[ 9 ]}

Al darse cuenta de que el plástico, al igual que el asfalto , es un producto derivado del petróleo , Bergman teorizó que el plástico podría reciclarse y usarse para construir carreteras. Le presentó la idea a su antiguo socio Gary Fishback, quien la patentó bajo el nombre de Plasphalt™. ^{[ 9 ] [ 10 ]} Plasphalt consiste en plástico reciclado que se transforma en un material absorbente de calor y se agrega al asfalto para desplazar los contaminantes de petróleo e hidrocarburos. Si bien en ese momento era un 10 % más caro de usar que el asfalto tradicional, Plasphalt dura un 25 % más. En 2002, Plasphalt se usó para reforzar un tramo de 2 millas de la I-25 de Nuevo México . Fishback y Erik Bowers (hijo de Bergman) de TEWA Technology desarrollaron el proyecto y los materiales, desviando el 27 % de todos los residuos del vertedero a la carretera. En ese momento, los mejores proveedores locales de TEWA eran Philips Semiconductors , Intel , Coca-Cola y Sandia National Laboratories . ^{[ 11 ]} Desafortunadamente, debido a la falta de apoyo del gobierno local, la empresa quebró. Sin embargo, Plasphalt ahora se utiliza para construir carreteras en China e India. ^{[ 12 ]} Los beneficios de usar plástico en el asfalto según Michael Valenti, autor de Plastic Plus Asphalt equals "Plasphalt" , es que la impermeabilidad del plástico mejoró la impermeabilización del Plasphalt, haciéndolo más resistente a la lluvia, la nieve o el hielo. Un beneficio del proceso Plasphalt es que funciona bien con plásticos mixtos, como polietileno de alta densidad y politetrafluoroetileno . Tampoco requiere la laboriosa clasificación de diferentes tipos de plásticos, como otras técnicas de reciclaje. Colocar una sola milla de carretera requeriría de 100 a 200 toneladas de Plasphalt según Dennis Egan, un ingeniero mecánico de Plasphalt Project Ltd. ^{[ 13 ]}

Después de dar clases en la Universidad de California, Berkeley, de 1973 a 1975, y de enseñar en la Universidad de Oregón de 1975 a 1976, Bergman se convirtió en catedrática en la Universidad de California, Santa Bárbara , donde enseñó de 1976 a 1994. ^{[ 14 ]} Mientras estuvo en la UCSB, formó parte del comité de acción afirmativa del Senado Académico , donde impartió clases y contrató a mujeres. ^{[ 6 ]}

Bergman tuvo dos hijos de su matrimonio con Lynn Franklyn Bowers. En 1988, la artista tomó lo que consideró una decisión espiritual necesaria: cambiar legalmente su nombre en su 50 cumpleaños, de Cheryl Marie Bowers a Ciel Bergman, en honor a su abuela materna sueca, Emma Josephine Bergman. En Blood, Milk, Water, la académica Wendy Steiner afirmó: «Su nombre mismo representa ese tipo de transformación —de Cheryl Bowers a Ciel Bergman— convirtiéndose en un paisaje de "cielo" y "montaña" que es un fondo típico en sus pinturas». ^{[ 6 ] [ 15 ]}

Como Cheryl Bowers, Bergman recibió el premio SECA Art Award de la Society for the Encouragement of the Creative Arts en la categoría de pintura, otorgado por el Museo de Arte Moderno de San Francisco ^{[ 16 ]} y fue incluida en la Bienal Whitney de Arte Estadounidense en 1975 como Cheryl Bowers. ^{[ 17 ]} En 1980, también como Cheryl Bowers, fue galardonada con el premio Louis Comfort Tiffany . ^{[ 18 ]} Bajo el nombre de Ciel Bergman, obtuvo una residencia artística en la Fundación Djerassi en 2009 y en la Fundación de Arte Ucross en 2014. ^{[ 19 ]}

La obra de Bergman forma parte de numerosas colecciones de museos y empresas, entre ellas el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York ; el Museo de Oakland de California , Oakland, CA ; la Galería Nacional de Washington, DC ; Atlantic Richfield ; Saks Fifth Avenue ; The Capitol Group; Banco di Roma ; y Bank of America , así como colecciones privadas en Estados Unidos, Europa y Asia. ^{[ 1 ]}

• Fundación Achenbach, Legión de Honor del Palacio, San Francisco , California
• Museo de Bellas Artes Charles A. Wustum, Racine, Wisconsin
• Sociedad de Artes Contemporáneas ( Gran Bretaña ), Londres , Reino Unido
• Museo Metropolitano de Arte , Ciudad de Nueva York , NY
• Museo de Arte Moderno ( Revista Eye ), Ciudad de Nueva York, NY
• Galería Nacional , Washington, DC (grabados)
• Museo de Arte de Nevada , Archivos, ART+ECO, Reno , NV (Plasphalt)
• Museo de Arte de Nuevo México , Santa Fe , NM
• Museo de Arte de California en Oakland , Oakland , California
• Museo de Arte del Condado de Orange , Anaheim , California
• Colección de Bellas Artes Richard L. Nelson, Universidad de California , Davis , CA
• Galería Ruth Chandler Williamson , Scripps College, Pomona, California
• Archivo Sackner de Poesía Concreta y Visual, Miami , Florida
• Museo de Arte Contemporáneo de San Diego , San Diego , California
• Museo de Arte Moderno de San Francisco , California
• Museo de Arte de Santa Bárbara , Santa Bárbara , California
• Museo de Arte Universitario, Universidad de California, Berkeley, CA
• Museo de Arte Universitario, Universidad de California, Santa Bárbara, California
• Universidad de Washington , Bellingham , WA
• Museo Whitney de Arte Americano (Eye Magazine), Ciudad de Nueva York, NY

La obra de Bergman se analiza en varios libros, entre ellos:

• El arte del compromiso, la política visual en California y más allá , Dr. Peter Selz, 2005
• Feministas que cambiaron Estados Unidos, 1963-1975 , Barbara J. Love, 2006
• El reencantamiento del arte , Suzi Gablik, 1991,
• Quién es quién en las mujeres estadounidenses , 1998
• La diosa que fue y será , Elinor Gaddon, 1989,
• Ayer y mañana: Artistas californianas , Sylvia Moore, 1989
• Pintores de California , Dr. Henry Hopkins, 1989 (página del prefacio).
• Nancy Doll Women/Beyond Borders , catálogo de la exposición, Santa Barbara Contemporary Art Forum, 1996

• www.cielbergman.com