Clive Gardiner

Clive Gardiner (3 de abril de 1891–15 de mayo de 1960) fue un diseñador, ilustrador, grabador, pintor y profesor británico. Graham Sutherland , un artista importante por derecho propio, dijo de él: «Todo lo que vale la pena aprender, lo aprendí de él». ^[1]

Nació como Alfred Clive Gardiner en Blackburn en Lancashire, ^[2] hijo de Ada née Claydon y del periodista, editor y autor Alfred George Gardiner (1865-1946), editor de The Daily News . Clive Gardiner se educó en la University College School . A los 16 años, Gardiner fue a París, lo que inspiró su interés en las obras de Paul Cézanne ^[3] y el arte moderno francés en general, lo que llevó a su interés en el cubismo , el futurismo y el surrealismo . ^[4] Consideró una carrera en periodismo, pero en su lugar estudió en la Slade School of Fine Art de 1909 a 1912. Asistió a las escuelas de la Royal Academy durante 1913 a 1914. Durante la Primera Guerra Mundial sirvió en el Ministerio de Municiones y, después de completar con éxito un curso de enseñanza de arte, enseñó en la Brighton School of Art . Sus ilustraciones de libros en esta época incluyeron láminas para Pillars of Empire: Studies and Impressions (1918), Leaves in the Wind (1918) y Many Furrows (1924). Con el estímulo de Pierre Puvis de Chavannes , expuso durante varios años en la Royal Academy y en el New English Art Club . ^[5] Gardiner también fue miembro de la New Society of Artists .

En 1918 fue nombrado profesor a tiempo parcial en la Bolt Court Technical School y en la Goldsmiths' College School of Art , donde fue director interino en 1953 y director de la Escuela de Arte (1929-1958). A Gardiner se le atribuye el mérito de llevar la Escuela de Arte en la dirección de la "educación superior en arte", introduciendo la enseñanza formal y el respeto por los impresionistas y el modernismo . ^{[1] [6]} Gardiner enseñó en el Sir John Cass Technical Institute y fue miembro fundador y más tarde director universitario de la Blackheath Art Society en 1947, con Graham Sutherland como primer presidente, junto con los directores universitarios Leonard Daniels , Hebert Matthews y John Mansbridge . ^[7]

En 1924 ganó reconocimiento por los murales que pintó para la Exposición del Imperio Británico . ^[1] Volviéndose hacia la ilustración, proporcionó ilustraciones para libros escritos por su padre, así como también se dedicó a la pintura de retratos y participó en el diseño de una serie de grandes carteles que promocionaban productos y lugares británicos y del Imperio. Entre sus diseños de carteles se encuentran 27 para el transporte de Londres , muchos de los cuales estaban influenciados por su interés en el cubismo , como 'Kew Gardens' (1928) y 'The Tower of London' (1927), y el futurismo , como se muestra en su diseño 'Save Time - Be on Your Way with a Season Ticket' (1928) y 'Season Tickets Save Time' (1928). Como artista de carteles para Shell Petroleum, participó en la exposición Modern Pictorial Advertising celebrada en las New Burlington Galleries en Londres en 1931. Además, Gardiner diseñó carteles para el Empire Marketing Board (1926-33). ^{[8] [9] [10]}

Durante la Segunda Guerra Mundial, Gardiner asesoró en el diseño y la decoración de los restaurantes británicos para el Ministerio de Alimentación . ^[3] En sus últimos años se interesó por la pintura de acuarela y los pequeños paisajes al óleo. ^[4] El Consejo de las Artes de Gran Bretaña celebró una exposición póstuma de su obra en 1963. Entre sus alumnos se encontraban el pintor Carel Weight y el diseñador y tipógrafo Charles Hasler.

En 1920 se casó con Lilian Adelaide Lancaster (1888-1973), ^[11] artista y alumna de Walter Sickert . Con ella tuvo dos hijos, el filósofo académico Patrick Gardiner y el escritor y arquitecto Stephen Gardiner . ^[5]

Clive Gardiner murió en el Hospital St. Stephen de Chelsea en 1960. Dejó un patrimonio valorado en 20.789 libras esterlinas, 12 chelines y 8 peniques. ^[12]

• Clive Gardiner 1891–1960 Base de datos Tate