Logotipo de producción

Un logotipo de producción , logotipo de estudio , ^{[ 1 ]} tarjeta de presentación , placa de presentación o logotipo de presentación es un logotipo utilizado por los estudios de cine y las compañías de producción de televisión para identificar lo que producen y para determinar la compañía productora y el distribuidor de un programa de televisión o película. Los logotipos de producción suelen verse al principio de una película de cine o videojuego (un " logotipo de apertura ") y/o al final de un programa de televisión o película para televisión (un " logotipo de cierre "). Muchos logotipos de producción se han hecho famosos a lo largo de los años, como el monumento y los reflectores de 20th Century Studios y Leo el León de MGM . A diferencia de los logotipos de otros medios, los logotipos de producción pueden aprovechar el movimiento y el sonido sincronizado , y casi siempre lo hacen.

Los logotipos de producción se están volviendo comunes en plataformas de video en línea como YouTube , a menudo como parte de la marca del canal. Los canales en línea pueden contar con un equipo de producción profesional o ser autoproducidos por un individuo o un autónomo . Las barreras de entrada a la producción audiovisual profesional están disminuyendo constantemente, y el profesionalismo de la autoproducción ahora suele rivalizar con los métodos de producción tradicionales.

En los primeros días de Hollywood , los logotipos y marcas de producción eran simples y muy parecidos a sus contrapartes impresas, generalmente apareciendo en tarjetas de título y en los créditos iniciales . ^{[ 2 ]} El logotipo de la montaña de Paramount Pictures proviene de esta época y originalmente no tenía efectos especiales. A medida que los estudios crecieron, se puso más empeño en sus identidades, y se comenzó a usar movimiento y sonido. MGM y Universal fueron los primeros estudios en aprovechar las posibilidades del nuevo medio, MGM usó por primera vez a Leo el León en 1924, adaptado de Goldwyn Pictures , y Universal estrenó su globo terráqueo casi al mismo tiempo. RKO Radio Pictures usó su globo terráqueo giratorio y torre de transmisión de radio con una banda sonora de pitidos en código Morse ya en 1929. ^{[ 3 ]} En la década de 1930, Twentieth Century Pictures introdujo su logotipo futurista de "torre", que tenía reflectores en movimiento; se mantuvo cuando se fusionaron con Fox Film Corporation en 1935 y se convirtieron en 20th Century-Fox . La primera versión de la mascota de Columbia utilizaba una bengala para representar su antorcha, y los globos terráqueos de Universal podían girar.

La llegada de la televisión en la década de 1950 también abrió las puertas a la animación tradicional en los logotipos de producción. La mayoría de los estudios ya utilizaban animación tradicional para los logotipos de sus departamentos de animación, pero la demanda de animación en televisión, tanto para programación como para publicidad, hizo que se dispusiera de más efectos a menor coste. La propia televisión comenzó a utilizar logotipos en su programación: Desilu , Mark VII Productions y Revue Studios tenían logotipos distintivos a finales de la década, y los de Desilu y Revue eran animados. En 1976, todos los grandes estudios, excepto Universal, habían cambiado sus logotipos a animación tradicional, y los logotipos de las empresas más pequeñas y las emisoras comenzaban a entrar en la era digital, utilizando máquinas como Scanimate .

Con la década de 1980 llegó el regreso al estilo antiguo de los logotipos. Warner Bros. , uno de los primeros estudios en cambiar a un logotipo abstracto animado con celuloide, recuperó su logotipo del escudo WB como una pintura mate en 1984. Los logotipos de televisión comenzaron a pasar de celuloide y gráficos por computadora 2D a gráficos por computadora 3D por la misma época, y para finales de la década, la calidad de la animación 3D había mejorado hasta el punto de que era posible la calidad cinematográfica. Paramount había introducido un logotipo de aspecto digital a finales de 1986, pero solo la animación del primer plano de su logotipo estaba computarizada (el fondo de la montaña fue originalmente encargado como una pintura por la compañía, luego se hizo un modelo físico para la versión final). El logotipo de Universal de 1990, presentado para su 75 aniversario, fue previsualizado con CG, pero el logotipo real fue creado usando modelos de control de movimiento. A lo largo de la década de 1990, los logotipos completamente generados por computadora aumentaron en frecuencia. Disney y MGM fueron dos de los últimos grandes estudios en rediseñar sus logotipos con animación por computadora; Disney estrenó la versión en 3D de su logotipo del castillo con el lanzamiento de Piratas del Caribe: El cofre del hombre muerto en 2006, ^{[ 4 ]} mientras que MGM retocó su logotipo de 1957 en 2012, ^{[ 5 ]} antes de cambiar a una versión completamente animada por computadora en 2021. ^{[ 6 ]} El CGI fotorrealista también se usó en logotipos de producción, comenzando con el logotipo actualizado de Warner Bros. en 2021, que muestra una representación realista de su estudio, incluyendo la icónica torre de agua . ^{[ 7 ]}

Para 2007, casi todos los logotipos de producción se habían creado (o editado) por ordenador y habían alcanzado un nivel de sofisticación equivalente al de los mejores efectos especiales. Existen algunas excepciones; la identificación de Mutant Enemy , "grr, argh", se filmó con una videocámara y maquetas de papel, e incluso los productores de South Park reciclaron imágenes de un antiguo anuncio de Braniff Airlines para su logotipo "personalizado". El productor Chuck Lorre utiliza su tarjeta de producción para publicar un extenso ensayo u observación en letra pequeña que cambia cada semana y requiere pausar la grabación para leerlo. ^{[ 8 ]}

Los videojuegos han incorporado logotipos de producción a medida que sus capacidades han aumentado, y la mayoría de las consolas modernas incluyen logotipos de inicio en su firmware . Además, los propios juegos ahora presentan logotipos de inicio (a veces elaborados) tanto de las compañías que los producen como de las que los desarrollan. Estos logotipos también suelen incluir los de los motores de juego u otro software intermedio utilizado. Al igual que en el cine, los logotipos de producción también se utilizan en los tráileres y anuncios de los videojuegos.

Muchos fabricantes de automóviles también utilizan logotipos de empresas emergentes para sus sistemas de entretenimiento a bordo .

• Créditos iniciales
• Créditos finales
• Facturación
• Marca registrada Motion
• Logotipo de audio
• Lista de firmas de los cineastas