- Este artículo complementa el artículo principal sobre la danza Contra .
La coreografía de la contradanza especifica la formación , las figuras y su secuencia . Idealmente, las figuras se repiten con un ritmo fluido y elegante, en sincronía con la música . Las figuras de la contradanza (salvo algunas excepciones) no tienen pasos definidos; dentro de los límites de la música y la comodidad de los demás bailarines, cada uno se mueve al compás y añade adornos a su gusto. Gran parte del baile se realiza caminando, un paso por cada compás , mientras que los brazos y las manos son los que realizan la mayor parte del movimiento, que suele implicar la conexión con las manos de los demás.
La mayoría de los bailes de contradanza consisten en una secuencia de entre seis y doce figuras individuales, dirigidas por el maestro de ceremonias al ritmo de la música mientras se bailan. A medida que la secuencia se repite, el maestro de ceremonias debe ir reduciendo sus indicaciones, a veces a una sola palabra por figura, y finalmente dejar de dirigirlas, permitiendo que los bailarines se muevan libremente entre sí y al compás de la música.
Fundamentos
Una figura es un patrón de movimiento que generalmente consta de ocho tiempos , aunque también son comunes las figuras de cuatro o dieciséis tiempos. Cada danza es un conjunto de figuras que permiten a los bailarines avanzar a lo largo de la coreografía.
Un tiempo es la mitad de un compás musical , como una negra en un compás de 2/4 o tres corcheas en un compás de 6/8 . Un tiempo también puede llamarse paso , ya que la contradanza es una forma de baile en la que se camina, y cada tiempo de un baile generalmente corresponde a un paso físico en una figura.
La coreografía típica de la contradanza consta de cuatro partes , cada una de 16 tiempos (8 compases). Estas partes se denominan A1, A2, B1 y B2. Esta nomenclatura proviene de la música: la mayoría de las melodías de contradanza tienen dos partes (A y B), cada una de 8 compases, y cada una corresponde a una parte de la danza. Las partes A y B se interpretan dos veces seguidas, de ahí la secuencia A1, A2, B1 y B2. Si bien generalmente se interpreta la misma música en, por ejemplo, las partes A1 y A2, se sigue una coreografía distinta en cada una de ellas. Por lo tanto, una contradanza suele tener 64 tiempos y se acompaña de una melodía de 32 compases.
En figuras como la allemande, el rollaway o el swing, los bailarines suelen dar peso , inclinándose ligeramente hacia afuera de su pareja para crear tensión. Esto es necesario en algunos bailes para ejecutar las figuras con la suficiente rapidez y se considera un buen estilo de baile. [ 1 ]
En el baile folclórico, las parejas del mismo sexo son cada vez más comunes, ya sea por preferencia o para dar cabida a un número diferente de hombres y mujeres que asisten; en las descripciones que siguen, caballero y dama se refieren a roles, no a sexos.
Comenzar un baile
La mayoría de los bailes de contradanza se realizan en grupos pequeños de dos parejas, como parte de una fila de bailarines; el maestro de ceremonias les pide a los bailarines que se organicen en estos grupos pequeños para que sepan con quién bailarán inicialmente y en qué dirección se moverá cada pareja durante el baile; esto generalmente se indica como "Tomen las manos cuatro".
Figuras de danza contra
- Alemán
- Dos bailarines se toman de la mano derecha o izquierda con los pulgares hacia arriba y las palmas juntas, y caminan uno alrededor del otro. [ 2 ]
- Balance
- Una figura que requiere cuatro tiempos y que a menudo se realiza con una pareja antes de un balanceo, [ 3 ] aunque también puede hacerse en círculos o líneas onduladas. [ 2 ] Hay muchas variaciones en cómo se ejecuta un equilibrio, pero lo más común es que consista en pisar con el pie derecho y patear con el izquierdo, y luego pisar con el izquierdo y patear con el derecho. [ 2 ] Las parejas que se equilibran pueden unir una o ambas manos, y el movimiento a veces se acompaña de pisotones al ritmo de la música. [ 3 ]
- Cesta
- Las damas se toman de las manos en el centro. Los caballeros se toman de las manos por fuera. Luego, las damas levantan los brazos por encima y alrededor de las cabezas de los caballeros. Después, todos giran en círculo hacia la izquierda o hacia la derecha en esta posición.
- Remolino de mariposa
- El caballero y la dama giran, cada uno sujetando la cintura de su pareja. Mirando en la misma dirección, con los brazos interiores extendidos sobre la espalda de su pareja (o, menos comúnmente, el brazo del caballero detrás de la espalda de la dama, la mano de la dama sobre el hombro del caballero; esto suele facilitar el paso a la siguiente figura), la dama camina hacia adelante en círculo y el caballero retrocede. Esto suele dar paso a una figura con las damas en el centro, como una cadena de damas (véase más abajo). Un precursor común de esta figura es el siguiente: los caballeros hacen una allemande con la mano izquierda, luego "recogen" a su pareja pasando su brazo alrededor de la cintura de la dama. A continuación, los caballeros sueltan las manos izquierdas y las dos parejas giran en mariposa para volver a su posición, mirándose el uno al otro.
- Círculo
- Cuatro personas se toman de las manos y caminan en círculo, ya sea en el sentido de las agujas del reloj (izquierda) o en el sentido contrario (derecha). [ 2 ] El círculo puede ser de 1/4 (raro), 1/2 ( menos raro ) , 3/4 ( común ) , una vuelta completa (común) o 1 + 1/4 ( menos común).
- Hoja de trébol
- Partiendo de una línea de formación, la pareja central se agacha mientras la pareja exterior pasa sus manos unidas por encima de la pareja central, formando así un trébol.

- Contraesquinas
- Figura con seis bailarines y una duración de 8 compases (16 tiempos). La pareja central es la pareja activa ; los otros cuatro bailarines son las esquinas . Cada miembro de la pareja activa mira a su compañero a través del escenario, con la primera esquina a la derecha y la segunda a la izquierda. Generalmente, las esquinas de cada bailarín desempeñan un papel opuesto al suyo.
- La figura se baila de la siguiente manera: la pareja activa realiza una allemande a la derecha en el centro hasta llegar a sus primeras esquinas. Los activos sueltan las manos derechas y realizan una allemande a la izquierda con sus primeras esquinas hasta encontrarse de nuevo. Los activos ahora sueltan las primeras esquinas y realizan una allemande a la derecha hasta llegar a sus segundas esquinas. Una última allemande a la izquierda, con sus segundas esquinas, finaliza cuando los miembros de la pareja activa se encuentran de nuevo frente a frente. [ 2 ]
- Debido a que los movimientos dentro de esta figura comienzan y terminan en medio de frases musicales, requieren mucha conciencia del posicionamiento y, con frecuencia, no son indicados por quien la dirige después de que comienza la figura, esta puede ser una figura muy difícil para quienes no la conocen.
- Giro de cortesía
- El caballero toma la mano izquierda de la dama con la suya y coloca su mano derecha detrás de su espalda para tomar la mano derecha de ella (generalmente en la parte baja de su espalda). Los bailarines están uno al lado del otro mientras giran para quedar de frente al otro lado del escenario; el caballero camina hacia atrás mientras la dama continúa caminando hacia adelante. [ 2 ]
- Línea acogedora (Ponte cómodo)
- En una fila de cuatro bailarines, la pareja central levanta las manos entrelazadas y se aleja una de la otra, mientras que la pareja exterior, sin soltarse, gira hacia adentro y se toma de las manos detrás de la espalda de la pareja central.
- Sendero transversal
- Un paso seguido de la dama cruzando frente al caballero a su izquierda, girando 1/4 en sentido contrario a las agujas del reloj. El caballero luego gira 1/4 en el sentido de las agujas del reloj hacia la derecha. Terminan de frente , en direcciones opuestas; si comenzaron en un lado del conjunto mirando hacia el otro, terminarán en el otro lado , uno mirando hacia arriba y el otro hacia abajo. Se puede usar para progresar, si la dama es vecina del caballero en cada pareja que realiza la figura.
- Giro de Dixie
- En una fila de cuatro bailarines, la pareja del centro forma un arco. La persona del extremo derecho guía la figura a través del arco (llevando consigo a la que está a su izquierda) mientras que la persona de la izquierda camina hacia la derecha. Esto da como resultado una fila que ahora mira en la dirección opuesta.
- Do-si-do
- Dos bailarines comienzan mirándose de frente, luego se mueven en el sentido de las agujas del reloj para pasar primero por el hombro derecho ("pasar por la derecha"), luego deslizarse espalda con espalda, luego hacia arriba, pasando por el hombro izquierdo, para terminar donde comenzaron. A veces hacen do-si-do 1 + 1/2 veces , intercambiando lugares y terminando espalda con espalda. Como adorno, los bailarines experimentados a menudo agregan un giro mientras realizan este movimiento. [ 2 ]
- Por el pasillo, cuatro en fila
- Dos parejas se toman de las manos formando una fila de cuatro y caminan por el pasillo o alejándose de la música. [ 2 ] A veces, las dos personas del centro hacen girar a las de los lados, pero esto es opcional.
- Figura ocho
- Una figura de tejido en la que los bailarines pasan entre dos personas de pie y se mueven a su alrededor describiendo un ocho. Un ocho completo devuelve al bailarín a su posición original; un medio ocho lo deja en el lado opuesto del escenario. Al realizar esta figura, el bailarín permite que su pareja pase por delante de él.
- Tomar y sacar
- De frente a frente, todos los bailarines dan un paso al frente y se toman de las manos con la persona que tienen enfrente. Luego, un bailarín trae al otro de vuelta a su lado. [ 4 ] Generalmente, esto va seguido de un swing. Inventado por Larry Jennings como un conector de swing/swing. [ 5 ]
- gitano
- Adaptado del baile folclórico inglés, una pareja de bailarines se mira a los ojos y camina uno alrededor del otro sin tocarse. [ 2 ] De esta manera, el gypsy se sitúa entre un do-si-do y un swing . La cantidad de contacto visual depende de varios factores, como la comodidad individual y la tradición local. Dado que algunos han identificado el nombre como un insulto étnico, los animadores han estado utilizando varios términos nuevos para referirse a esto, principalmente " round con el hombro derecho" . [ 6 ] [ 7 ] [ 8 ]
- Medio Hola
- Medio hey para cuatro. En lugar de cruzar el escenario y regresar, los bailarines simplemente lo cruzan una vez, terminando con las parejas en los lados opuestos del escenario.

- Hola, por cuatro
- (A veces llamado "hey directo para cuatro"). Los bailarines realizan una serie de pases y giros con los demás bailarines de su grupo menor, cruzando al lado opuesto del grupo y luego regresando. En esta versión del hey, supongamos que los vecinos están de pie uno al lado del otro en el lateral del grupo, frente a sus parejas:
- Las damas comienzan a pasarse hombro con hombro en el centro del grupo, mientras que los hombres se desplazan hacia la derecha para ocupar la posición reciente de su vecino.
- Los compañeros se cruzan por el hombro izquierdo mientras los caballeros avanzan hacia el centro.
- Los caballeros se cruzan por la derecha en el centro, mientras que las damas hacen amplios giros en bucle hacia la izquierda a los lados para girar.
- Los vecinos se cruzan por el hombro izquierdo.
- Esto representa aproximadamente la mitad del hey. La segunda mitad reproduce esencialmente la primera (excepto que los hombres, ahora de cara al público, giran hacia la izquierda en lugar de desplazándose hacia la derecha). Al final del hey, los bailarines vuelven a la posición inicial, con la excepción de que los hombres están de cara al público.
- La figura se ejecuta con fluidez, con todos los bailarines en movimiento constante. Todas las versiones de un hey recto para cuatro seguirán esta secuencia, pero a veces los bailarines comenzarán en posiciones diferentes (por ejemplo, las parejas frente a frente en el escenario, o con el caballero a la derecha y la dama a la izquierda), o la primera persona en moverse puede ser la de la izquierda, en cuyo caso la secuencia se invierte.
- Los bailarines experimentados suelen adornar la figura haciendo girar y, a veces, haciendo dar vueltas a los demás bailarines mientras la ejecutan.
- Cadena de dama
- Las damas se toman de la mano derecha en el centro y se desplazan una hacia la otra hasta el caballero opuesto; los caballeros les dan entonces a las damas un giro de cortesía . Esto hace que las damas cambien de lado en la secuencia. Históricamente, una cadena de damas describía esta secuencia de movimientos realizada dos veces, de modo que todos los bailarines volvían a su posición inicial; una cadena de damas moderna se denominaba "media cadena de damas". [ 9 ] Algunas danzas compuestas más recientemente incluyen una cadena de caballeros . [ 2 ]
- Largas colas hacia adelante y hacia atrás.
- Todos los bailarines miran hacia los bailarines que están al otro lado del escenario y se toman de las manos con los bailarines que están a su lado para formar "largas filas" a los lados del escenario. Estas dos filas, al unísono, dan cuatro pasos hacia adelante y luego cuatro pasos hacia atrás. [ 2 ]
- El loco Robin (Ronda Sashay)
- Dos bailarines se mueven uno alrededor del otro como en un do-si-do. En lugar de comenzar mirándose de frente, ambos bailarines miran en la misma dirección.
- Pasar por
- Dos bailarines enfrentados caminan a lo largo del escenario, pasándose por el hombro derecho sin tocarse. Aunque estén en parejas, actúan como individuos al pasar. Este movimiento suele seguir a un círculo o a un do-si-do entre vecinos. El paso a lo largo del escenario se utiliza a menudo para avanzar, ya que una pareja avanza por el pasillo mientras la otra avanza.
- Petronella Turn
- Cuatro bailarines, espaciados uniformemente alrededor de un pequeño círculo, se colocan en la posición del bailarín a su derecha en cuatro pasos, girando individualmente en el sentido de las agujas del reloj 3/4 . Este movimiento está adaptado de la danza homónima "Petronella", una contradanza tradicional derivada de una danza campestre escocesa del mismo nombre. Algunos bailarines aplauden dos veces en los tiempos 3,5 y 4 del movimiento de cuatro tiempos.
- Paseo
- Una pareja camina en la misma dirección, hombro con hombro con la señora de la derecha, siguiendo las indicaciones de la persona que llama. Hay varios puntos de apoyo para las manos:
- Posición de giro de cortesía – (ver Giro de cortesía más arriba).
- Paseo de patinadores : al igual que en el giro de cortesía, la pareja se toma de las manos izquierdas por delante; en lugar de tomarse de las manos derechas por detrás de la espalda de la mujer, se toman de las manos derechas por delante, por encima de las izquierdas. En una variante poco común, se toman de las manos derechas por debajo de las izquierdas.
- Posición Varsouvienne : en esta posición, el caballero se sitúa ligeramente detrás de la dama, con las manos izquierdas entrelazadas delante de su hombro izquierdo y las manos derechas entrelazadas por encima de su hombro derecho.
El caballero puede optar por hacer girar a la dama bajo su brazo al final del baile como adorno; en algunas zonas este giro es prácticamente una norma, mientras que en otras es inaudito. Al igual que los giros, los adornos pueden añadir diversión, pero también pueden ralentizar el baile y afectar su ritmo. Los paseos se utilizan con frecuencia para desplazar a una pareja al lado opuesto del escenario o para que los bailarines regresen a su lugar (útil cuando se pierden a mitad del baile).
- Tirar por
- Dos bailarines, uno frente al otro, se toman de las manos y se deslizan uno al lado del otro, intercambiando posiciones. Se puede realizar con la mano derecha o la izquierda, y tanto a lo ancho como a lo largo del escenario. [ 2 ]
- Derecha e izquierda a través
- Ambas parejas se colocan una frente a la otra en el escenario. Caminan una hacia la otra, pasando por el centro de manera que las damas se cruzan con el hombro izquierdo y con el hombro derecho del caballero opuesto. A continuación, los caballeros les dan a las damas un giro de cortesía (véase más arriba). El efecto es que las parejas intercambian lados del escenario. La tradición más antigua, aún vigente en algunas regiones, comienza la figura con un tirón de la mano derecha en lugar de que los bailarines pasen uno junto al otro (seguido del giro de cortesía de izquierda a izquierda, de ahí el término " derecha e izquierda a través").
- Mano derecha arriba, mano izquierda abajo
- Esta figura comienza con tres bailarines tomados de la mano en fila. El bailarín del medio levanta la mano derecha; el de la izquierda pasa por debajo de la mano levantada, seguido por el del medio, mientras que el de la derecha camina detrás. El efecto es que la fila gira como una unidad (manteniendo el orden de los bailarines), como una especie de giro californiano de tres personas.
- Aléjate rodando con un medio movimiento de cadera.
- Dos bailarines se toman de la mano y miran en la misma dirección. Uno gira (el giro de 360°) hacia el otro, quien se desplaza lateralmente (el medio paso) para intercambiar posiciones. Al final de la figura, los bailarines han cambiado de lugar, pero siguen mirando en la misma dirección que al principio. (Generalmente, esta figura comienza con la mujer a la izquierda del hombre, quien pasa por delante de él). El peso corporal es fundamental en esta figura.
- Andar pavoneándose
- Los participantes se colocan uno frente al otro y se toman de las manos. Luego, se desplazan lateralmente, extendiendo los pies en la dirección que desean, y juntos se preparan para el siguiente paso.
- Balancín (hombro izquierdo do-si-do)
- En lugar de comenzar el do-si-do con el hombro derecho, el bailarín comienza con el izquierdo. (Dos bailarines se colocan uno frente al otro, se mueven pasando los hombros izquierdos, luego espalda con espalda, luego hombros derechos, terminando donde comenzaron. Como adorno, los bailarines experimentados suelen añadir un giro a este movimiento, como en un do-si-do).
- Deslizar
- Comenzando en una línea ondulada, los bailarines se sueltan de las manos y simultáneamente dan un paso a la derecha o a la izquierda. [ 2 ] Un adorno común es que los bailarines giren, en el sentido de las agujas del reloj si se deslizan a la derecha y en sentido contrario si se deslizan a la izquierda, en lugar de simplemente dar un paso. [ 10 ]
- Estrella
- Los cuatro bailarines de una formación menor se toman de la mano derecha o izquierda en el centro y caminan alrededor de la formación. Una estrella suele dar una vuelta completa; con menos frecuencia, las estrellas dan 3/4 o 1 + 1/4 vueltas . Existen dos estilos de estrellas, y el estilo que se utiliza generalmente depende de la costumbre local, aunque hay algunos bailes que requieren uno u otro.
- Estilo de Nueva Inglaterra , a veces llamado estrella de muñeca o estrella de rueda de carreta : Cada bailarín coloca su mano en la muñeca de la persona que tiene enfrente mientras giran en círculo, formando una figura similar a una rueda de carreta. Es una de las pocas figuras en las que es importante no ejercer presión, ya que resulta incómodo para el otro bailarín.
- Estilo sureño , a veces llamado estrellas con apretón de manos , estilo inglés o estrellas con manos cruzadas : Cada bailarín se toma de las manos con la persona que está directamente enfrente (generalmente del mismo sexo). Por lo general, no importa de quién sean las manos arriba o abajo (de las damas o de los caballeros).
- Balancearse
- Lo más común es que la pareja adopte una posición de baile de salón modificada, con la mano izquierda de la dama sobre el hombro del caballero, la mano derecha del caballero sobre el omóplato izquierdo de la dama y sus manos libres entrelazadas en el aire [ 2 ] (aunque son posibles muchas posiciones variantes). [ 11 ] Se puede caminar o usar un paso de zumbido; un miembro de la pareja puede caminar mientras el otro usa el paso de zumbido. Para el paso de zumbido, el pie derecho da solo pequeños pasos, con el pie derecho de la pareja a su derecha. El pie izquierdo empuja contra el suelo repetidamente, moviendo al bailarín en un círculo en el sentido de las agujas del reloj. El peso es muy importante en esta figura. Un swing generalmente termina mirando a través del set, a veces hacia abajo del set, rara vez hacia arriba del set, con el caballero a la izquierda y la dama a su derecha.
- Estrella del swing
- Dos parejas forman una estrella con la mano derecha, cruzan las manos izquierdas y se mueven en el sentido de las agujas del reloj con un paso de zumbido.
- Girar solo
- Cada persona gira sobre sí misma. Es de buena educación que los bailarines giren hacia la persona con la que están interactuando (esta no tiene por qué ser su pareja: cuando se está en el centro de una fila de cuatro, es de buena educación girar hacia la persona del extremo). Esto suele seguir a la canción "Down the Hall Four in Line".
- Gira como pareja
- En esta figura, una pareja de manos entrelazadas gira de tal manera que la mujer permanece del mismo lado que el hombre, normalmente a la derecha. El giro californiano se utiliza comúnmente para girar en pareja.
- Gira para intercambiar
- Este es un término genérico para una serie de pasos de baile que comienzan con una pareja tomada de la mano. Levantan las manos unidas y la mujer camina por debajo de ellas mientras el hombre pasa por detrás, intercambiando posiciones. Existen varias variantes, dependiendo de la orientación y de qué mano se une.
- Giro californiano : La dama comienza a la derecha del caballero, mirando en una dirección determinada; tienen la mano convenientemente unida. La figura termina con ambos mirando en la dirección opuesta a la original. [ 2 ]
- A través de la estrella : La pareja comienza mirándose de frente, con la mano derecha del caballero y la mano izquierda de la dama unidas. Si la figura comienza con el caballero mirando al norte y la dama al sur, entonces ambos mirarán al este cuando la figura termine (con la dama a la derecha del caballero).
- Boxear al mosquito : La pareja comienza mirándose el uno al otro, con las manos derechas entrelazadas. Terminan mirándose el uno al otro. [ 2 ]
- Mata la pulga – La pareja comienza mirándose de frente, con las manos izquierdas entrelazadas. Terminan mirándose de frente.
Notas
- ↑ Dart, Mary McNab (1995). "Apéndice C: Estilo de baile". Coreografía de contradanza: un reflejo del cambio social .
- 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 Dart, Mary McNab (1995). "Apéndice B: Figuras de Contra Dance". Coreografía de Contra Dance: Un reflejo del cambio social .
- 1 2 Pittman, Anne M.; Waller, Marlys S.; Dark, Cathy L. (2015). Dance a While: A Handbook for Folk, Square, Contra, and Social Dance, Décima edición . Waveland Press. pág. 201. ISBN 978-1478629511.
- ↑ Jennings, "Glosario", Dar y recibir (2002)
- ↑ Page, Chris. "Glosario de figuras de contradanza" . The Callers Box . ibiblio.org . Consultado el 26 de diciembre de 2018 .
- ↑ "Información para los organizadores de los bailes de contradanza de Boston en la Casa Scout de Concord – NEFFA" . 29 de enero de 2018. Archivado del original el 11 de abril de 2019.
- ^ "BIDA - Bienvenida a la persona que llama" .
- ↑ Snyder, Andrew (2019). "Contracultura: nombres de aves y la desgenerización de la danza contra" . Anuario de Música Tradicional . 51 : 187–215 . doi : 10.1017/ytm.2019.3 . S2CID 212795287. Consultado el 31 de enero de 2020 .
- ↑ "Glosario: Cadena de damas" . La cabina del llamador .
- ↑ Page, Chris. "Glosario de figuras de contradanza" . The Callers Box . ibiblio.org . Consultado el 23 de enero de 2023 .
- ↑ James Williams; Dana Nau. "Algunas posiciones de swing" . Consultado el 4 de abril de 2013 .
- Baile contra
- Coreografía
- Glosarios de danza