Criaturas de la noche

Creatures of the Night es el décimo álbum de estudio de la banda de rock estadounidense Kiss , lanzado en 1982. Fue el último de la banda para Casablanca Records , el único sello para el que Kiss había grabado hasta ese momento. El álbum fue dedicado a la memoria del fundador de Casablanca y uno de los primeros seguidores de Kiss, Neil Bogart , ^{[ 3 ]} quien había fallecido de cáncer durante las sesiones de grabación. También es el último álbum de la banda grabado con Ace Frehley acreditado como miembro oficial y su primer álbum con Vinnie Vincent , como guitarrista principal inicialmente no acreditado. Vincent sería acreditado más tarde, pero no aparecería en la portada de la reedición del álbum de 1985. También fue el último álbum de Kiss en el que la banda aparece con su maquillaje característico hasta el lanzamiento de Psycho Circus en 1998.

Para 1982, la popularidad de Kiss en Estados Unidos se había desplomado debido a los cambios en los gustos musicales y su alejamiento del hard rock épico de sus primeros trabajos. Dynasty , de 1979 , aunque comercialmente exitoso, alienó a muchos fans con el tema con aires disco " I Was Made for Lovin' You ". Unmasked, de 1980, se adentró aún más en un sonido orientado al power pop y fue el primer álbum de Kiss que no alcanzó el estatus de platino desde Dressed to Kill , de 1975. La banda ni siquiera realizó una gira por Estados Unidos para Unmasked , y pronto se enfrentó a su primer cambio de formación: el miembro fundador Peter Criss , que no había participado en ninguna de las sesiones de grabación de Unmasked , dejó oficialmente Kiss en 1980 y fue reemplazado por Eric Carr . ^{[ 4 ] [ 5 ]}

Las esperanzas de los fans aumentaron en 1980 cuando Kiss anunció que iban a grabar su disco más pesado hasta la fecha. En cambio, la banda lanzó Music from "The Elder" a finales de 1981, un álbum conceptual originalmente pensado para complementar una película llamada The Elder que finalmente nunca se realizó. A pesar de la confianza del productor Bob Ezrin en que esto recrearía el éxito de Destroyer de 1976 , el álbum no mejoró el estatus de la banda y, por el contrario, disminuyó aún más la base de fans de Kiss en EE. UU., no logró el estatus de oro y, tras haber cancelado su gira Unmasked Tour por EE. UU. poco tiempo antes, la banda canceló la gira planeada para Music from "The Elder". ^{[ 4 ]}

La situación de Kiss con respecto a su sello discográfico también había cambiado. El fundador de Casablanca Records, Neil Bogart, había vendido el sello a su distribuidora PolyGram en 1980, y posteriormente formó brevemente Boardwalk Records antes de ser diagnosticado con cáncer, enfermedad que le causó la muerte. ^{[ 6 ]} Gracias a una cláusula en su contrato con Casablanca que les permitía abandonar el sello si Bogart fallecía, Kiss se convirtió en agente libre y firmó un contrato multimillonario con Mercury Records . Mercury, un sello también propiedad de PolyGram, devolvió a la banda a su antiguo sello, aunque solo de nombre. ^{[ 7 ]}

El álbum representó un esfuerzo consciente de Kiss por regresar al estilo hard rock que les había ayudado a alcanzar el éxito comercial con Destroyer (1976) y Love Gun (1977). ^{[ 8 ]} El primer ingrediente clave fue el compositor y guitarrista Vinnie Vincent , quien pronto reemplazaría a Frehley como el nuevo guitarrista principal de la banda después de ser presentado a la banda por el coautor del álbum, Adam Mitchell . ^{[ 9 ]}

Musicalmente, los elementos progresivos de Music from "The Elder" y las afectaciones pop de Dynasty y Unmasked estaban completamente ausentes de Creatures of the Night , lo que lo convirtió en el álbum más pesado que el grupo había hecho hasta ese momento. ^{[ 10 ] [ 11 ]} Paul Stanley llamó a Kiss "una banda de heavy metal" en 1982. ^{[ 12 ]} "I Still Love You", la única balada en Creatures of the Night , era aún más pesada y oscura que cualquier balada que Kiss hubiera lanzado en años anteriores. También contribuyó al sonido pesado el estilo de batería de Carr, que era más similar a la batería de John Bonham que al estilo influenciado por el jazz de Criss. ^{[ 13 ]} Creatures of the Night es el primer álbum de Kiss en el que todas las funciones vocales principales fueron manejadas exclusivamente por Gene Simmons o Stanley. Todos los lanzamientos de estudio anteriores del grupo contenían al menos una canción con la voz principal de otro miembro de la banda.

La canción "Rock and Roll Hell" es una reescritura de la canción del mismo título del álbum de 1979 Rock n' Roll Nights de la banda canadiense Bachman–Turner Overdrive , donde la versión original de esta canción de Simmons / Adams / Vallance se atribuyó únicamente a Jim Vallance .

Kiss había utilizado "músicos fantasma" en álbumes anteriores, sobre todo Bob Kulick ( Alive II y Killers ) y Dick Wagner ( Destroyer ), pero Vincent se encargó de la mayor parte de la guitarra solista como músico de sesión y coautor antes de ser añadido como reemplazo a tiempo completo de Frehley, aunque como empleado y no como miembro completo (como Carr). El guitarrista de blues Robben Ford , amigo del productor del álbum Michael James Jackson, contribuyó con dos solos en lo que describió como uno de sus conciertos más extraños. ^{[ 14 ]} El guitarrista de Mr. Mister, Steve Farris (quien fue considerado como reemplazo de Frehley pero se pensó que no tenía "la apariencia adecuada") proporcionó el solo y los rellenos de guitarra solista para la canción principal. ^{[ 15 ]} El coautor Mitchell también contribuyó con trabajos de guitarra para la canción principal. En una entrevista de 2026, Steve Farris reveló que perdió el trabajo con KISS porque no podía cantar. ^{[ 16 ]} Aunque a menudo se le atribuye haber tocado los solos en "Keep Me Comin'" y "Danger", Kulick admitió en una entrevista de 2011 que ninguno de los trabajos de estudio que realizó en Creatures of the Night llegó al álbum; ^{[ 17 ]} esto confirmó lo mismo de una entrevista anterior de Mitchell. ^{[ 18 ]} Jimmy Haslip (ex miembro de Blackjack , Tommy Bolin Band y Street Punk) declaró en 2008 que James Jackson lo invitó a grabar cinco canciones (Simmons supuestamente se negó a tocar sus partes de bajo debido al fin de su relación con Diana Ross ), pero Haslip solo confirmó que grabó "Danger". ^{[ 19 ]}

Aunque Ace Frehley no tocó en el álbum, su rostro apareció en la portada por razones contractuales y comerciales. Frehley había estado presionando a la banda para que grabaran un disco de heavy rock desde Dynasty , y para cuando se lanzó Creatures of the Night , estaba completamente desilusionado con la banda; el alcoholismo y la dependencia de medicamentos recetados (que comenzó después de un accidente automovilístico) lo llevaron a no participar en las sesiones de grabación. De hecho, cuando comenzaron las sesiones de grabación de Creatures of the Night en julio de 1982, Kiss era esencialmente un trío. Fue solo después del lanzamiento del álbum y una breve gira promocional por Europa que Frehley dejó oficialmente Kiss. ^{​​[ 10 ]} El reemplazo de Frehley en la guitarra principal para la gira Creatures of the Night/10th Anniversary Tour en los EE. UU. fue Vincent, quien adoptó su maquillaje egipcio Ankh , diseñado apresuradamente por Stanley.

En declaraciones a Record Mirror en 1982, Stanley explicó el título del álbum como: "Básicamente, sentimos que todos somos criaturas de la noche. Todos somos menos inhibidos y todos somos vampiros. La noche hace que la gente se sienta libre y luego, con la fría luz del amanecer, nos arrastramos a casa hasta nuestros ataúdes para comportarnos como personas normales durante el día". ^{[ 8 ]}

Se ha especulado que la portada original de 1982 se inspiró en el libro infantil de 1979, I Can Read About Creatures of the Night . ^{[ 20 ]} En los primeros días de Kiss 1972–73, había una banda en el mismo circuito de Nueva York llamada "Creatures of the Dark" cuyos miembros se vestían como personajes de la serie de películas de monstruos de Universal; Drácula, el Hombre Lobo, el Monstruo de Frankenstein y la Momia.

Existen tres versiones oficiales de la portada del álbum: la edición original de 1982; la reedición de 1985, que presenta a Stanley, Carr, Gene Simmons y al entonces guitarrista Bruce Kulick —quien no participó en la grabación—, todos sin maquillaje; y la versión remasterizada de 1997 (la misma foto que la original, pero con pequeñas variaciones en el logotipo y la tipografía). También existe un LP pirata que afirma ser una versión promocional brasileña y que muestra a Vincent con maquillaje aerografiado sobre Frehley.

La banda lanzó un video para "I Love It Loud", que tuvo una difusión moderada en MTV . En él se mostraba un escenario donde la batería de Carr parecía un tanque metálico gigante con una torreta explosiva. También abundaban las llamas y las explosiones. Frehley apareció en el video como guitarrista rítmico, mientras que Stanley tocaba el solo de siete notas.

El álbum es el más representado de su material de los años 80 a lo largo de su carrera en sus repertorios en vivo por un amplio margen, y es su cuarto álbum más representado en general. " I Love It Loud " es un tema fijo en el repertorio que se interpreta en casi todos sus conciertos, con más de 1500 interpretaciones, y "War Machine" también se ha tocado en la mayoría de sus giras, con más de 900 interpretaciones. Además, la canción que da título al álbum y "I Still Love You" se han interpretado más de 300 veces cada una. ^{[ 21 ]}

A pesar de las críticas positivas, el álbum no devolvió a la banda el éxito comercial que habían tenido cinco años antes. A pesar de alcanzar una posición más alta en las listas que The Elder (n.° 45, en comparación con el n.° 75 de The Elder ), ^{[ 27 ]} Creatures of the Night no obtendría el estatus de oro hasta 1994. ^{[ 28 ]} El álbum recibiría reconocimiento de la crítica, y tanto las revistas Kerrang! como Guitar World lo colocaron en el n.° 5 en sus listas de fin de año de 1982. ^{[ 29 ] [ 30 ]} En 2022, Creatures of the Night fue nombrado n.° 4 de la lista de 'Los 25 mejores álbumes de guitarra rock de 1982' en Guitar World . ^{[ 31 ]}

Carr señaló en una entrevista que Creatures of the Night era su disco favorito de Kiss en el que había participado. ^{[ 32 ]}

Creatures of the Night fue certificado oro por la RIAA el 9 de mayo de 1994. ^{[ 28 ]} Fue certificado oro en Brasil en 1983 por ventas de 100 000 copias. ^{[ 33 ]}

En 2022, se lanzó una edición super deluxe del álbum en múltiples configuraciones en CD, vinilo y streaming. La más extensa, un disco de audio de cinco CD + Blu-ray, incluye un total de 103 canciones, entre ellas una nueva versión remasterizada del álbum, 2 discos de demos y tomas descartadas de estudio (incluyendo las 4 canciones nuevas de Killers y 3 canciones inéditas de la sesión de Penny Lane de la época de Elder ), y 2 discos de grabaciones en vivo de la mesa de mezclas de la gira de 1982-83 para el álbum. ^{[ 34 ]} El primer sencillo de esta reedición fue la canción Betrayed, una reelaboración de un demo de Vinnie Vincent de su banda anterior Warrior con nuevas letras y voces de Paul Stanley. ^{[ 35 ]}

Todos los créditos adaptados del lanzamiento original. ^{[ 36 ]}

• En la reedición de 1985, "Saint and Sinner" y "Killer" se intercambian de lado a lado, y el ingeniero Dave Wittman remezcló tres temas: "Creatures of the Night", "I Love It Loud" y "War Machine".

• Casablanca NBLP-7270: LP
• Casablanca NBLS-7270: Casete
• Casablanca NBL8-7270: 8 pistas

• Criaturas de la Noche en Discogs (lista de lanzamientos)