Bartolomeo Cristofori

Bartolomeo Cristofori di Francesco ( pronunciación italiana: [ bartoloˈmɛːo kriˈstɔːfori di franˈtʃesko ] ; 4 de mayo de 1655 - 27 de enero de 1731) fue un fabricante italiano de instrumentos musicales famoso por inventar el piano . 

Los documentos disponibles sobre la vida de Cristofori incluyen sus actas de nacimiento y defunción, dos testamentos, las facturas que presentó a sus empleadores y una única entrevista realizada por Scipione Maffei . De esta última, se conservan tanto las notas de Maffei como el artículo publicado en la revista.

Cristofori nació en Padua, en la República de Venecia . No se sabe nada de su juventud. Se cuenta que fue aprendiz del gran luthier Nicolò Amati , basándose en la aparición en un censo de 1680 de un "Christofaro Bartolomei" que vivía en la casa de Amati en Cremona . Sin embargo, como señala Stewart Pollens , ^{[ 1 ]} esta persona no puede ser Bartolomeo Cristofori, ya que el censo registra una edad de 13 años, mientras que Cristofori, según su partida de bautismo, habría tenido 25 años en ese momento. Pollens también ofrece razones de peso para dudar de la autenticidad del violonchelo y el contrabajo que a veces se le atribuyen a Cristofori. ^{[ 2 ]}

Probablemente el acontecimiento más importante en la vida de Cristofori sea el primero del que tenemos constancia: en 1688, a los 33 años, fue contratado para trabajar para el príncipe Fernando de Médici . Fernando, amante y mecenas de la música, era hijo y heredero de Cosme III , Gran Duque de Toscana . En aquel entonces, Toscana era todavía un pequeño estado independiente.

Se desconoce qué llevó a Fernando a contratar a Cristofori. El príncipe viajó a Venecia en 1688 para asistir al Carnaval , por lo que es posible que se encontrara con Cristofori de paso por Padua de regreso a casa. Fernando buscaba un nuevo técnico para el mantenimiento de sus numerosos instrumentos musicales, ya que el anterior había fallecido. Sin embargo, parece probable que el príncipe quisiera contratar a Cristofori no solo como técnico, sino específicamente como innovador en instrumentos musicales. Sería sorprendente que Cristofori, a los 33 años, no hubiera demostrado ya la inventiva por la que más tarde se haría famoso.

Las pruebas —todas circunstanciales— de que Cristofori pudo haber sido contratado como inventor son las siguientes. Según Stewart Pollens , ya existían en Florencia varias personas cualificadas que podrían haber ocupado el puesto; sin embargo, el príncipe las descartó y pagó a Cristofori un salario superior al de su predecesor. Además, Pollens señala: «Curiosamente, [entre las numerosas facturas que Cristofori presentó a su empleador] no hay constancia de facturas presentadas por sus pianofortes... Esto podría significar que se esperaba que Cristofori entregara a la corte los frutos de su experimentación». Por último, el príncipe estaba evidentemente fascinado por las máquinas (coleccionaba más de cuarenta relojes, además de una gran variedad de elaborados instrumentos musicales), y por lo tanto habría tenido una afinidad natural con un hombre que demostraría ser un brillante inventor mecánico en su futuro trabajo.

La entrevista de Maffei recoge el recuerdo que Cristofori tenía de su conversación con el Príncipe en ese momento:

che fu detto al Príncipe, che non volevo; rispos' egli il farò volere io.

que Giuliana Montanari (referencia a continuación) traduce como:

Le dijeron al príncipe que yo no quería ir; él respondió que haría que quisiera ir.

Esto sugiere que el Príncipe pudo haber pensado que Cristofori sería un valioso fichaje y estaba tratando de persuadirlo para que aceptara su oferta; lo cual concuerda nuevamente con la idea de que el Príncipe estaba tratando de reclutarlo como inventor.

En cualquier caso, Cristofori aceptó el nombramiento, con un salario de 12 escudos mensuales. Se trasladó rápidamente a Florencia (mayo de 1688; su entrevista de trabajo tuvo lugar en marzo o abril), la administración del Gran Duque le asignó una casa, con todos los utensilios y el equipo necesarios, y se puso a trabajar. Para el Príncipe, afinaba, mantenía y transportaba instrumentos; trabajaba en sus diversos inventos y también restauraba valiosos clavecines antiguos. ^{[ 3 ]} Además, el Príncipe estaba reuniendo una gran colección de instrumentos, tanto contemporáneos como (desde la perspectiva de su época) históricos; y Cristofori colaboró ​​en el desarrollo de esta colección. ^{[ 4 ]}

En aquella época, los Grandes Duques de Toscana empleaban a una numerosa plantilla de unos 100 artesanos, que trabajaban en la Galería de los Trabajos de los Uffizi . El espacio de trabajo inicial de Cristofori probablemente se encontraba en esta zona, lo cual no le agradaba. Más tarde le dijo a Maffei:

che da principio durava fatica ad andare nello stanzone in questo strepito

Me resultó difícil tener que entrar en la sala grande con todo ese ruido (trad. Montanari).

Finalmente, Cristofori consiguió tener su propio taller, donde solía tener uno o dos ayudantes trabajando para él.

Se desconoce el número total de pianos construidos por Cristofori. Solo tres se conservan en la actualidad, todos ellos datan de la década de 1720.

• Un instrumento de 1720 se encuentra en el Museo Metropolitano de Nueva York. Constructores posteriores modificaron extensamente este instrumento: la caja de resonancia fue reemplazada en 1938, y el rango de 54 notas se modificó aproximadamente media octava , de F', G', A'–c ''' a C–f ''' . Aunque este piano es funcional, según el constructor Denzil Wraight, "su estado original... se ha perdido irremediablemente", y no puede indicar cómo sonaba cuando era nuevo. ^{[ 11 ]}
• Un instrumento de 1722 se encuentra en el Museo nazionale degli strumenti musicali de Roma . Tiene un rango de cuatro octavas (C-c³) e incluye un registro de "una corda"; véase más abajo. Este piano ha sido dañado por gusanos y no se puede tocar. ^{[ 11 ]}
• Un instrumento de 1726 se encuentra en el Museo de Instrumentos Musicales de la Universidad de Leipzig . Tiene cuatro octavas (C-c³) con registro de "una corda". Actualmente no se puede tocar, aunque en el pasado se realizaron grabaciones. ^{[ 11 ]}

Los tres instrumentos que se conservan presentan esencialmente la misma inscripción en latín: " BARTHOLOMAEVS DE CHRISTOPHORIS PATAVINUS INVENTOR FACIEBAT FLORENTIAE [fecha] ", donde la fecha está escrita en números romanos. El significado es " Bartolomeo Cristofori de Padua, inventor, hizo [esto] en Florencia en [fecha] " .

Diseño

El piano construido por Cristofori en la década de 1720 presentaba casi todas las características del instrumento moderno. Se diferenciaba por su construcción muy ligera, al carecer de un marco metálico; esto significaba que no podía producir un sonido especialmente potente. Esta característica se mantuvo en los pianos hasta alrededor de 1820, cuando se introdujo el refuerzo de hierro. A continuación, se detallan los diseños de los instrumentos de Cristofori:

Acción

Los mecanismos de los pianos son dispositivos mecánicos complejos que imponen requisitos de diseño muy específicos, prácticamente todos los cuales fueron cumplidos por el mecanismo de Cristofori.

En primer lugar, el mecanismo del piano debe estar diseñado de manera que al presionar una tecla, el martillo no llegue a tocar la cuerda. Si lo hiciera, el martillo se bloquearía contra la cuerda y amortiguaría sus vibraciones. La posición del tope o palanca con resorte, centrado en la tecla del mecanismo de Cristofori (véase "I" en el diagrama inferior), está ajustada de tal forma que el tope se libera de la muesca en el centro de la palanca intermedia (G) justo antes de que el martillo (C) golpee la cuerda. De esta manera, el martillo no se desplaza completamente, sino que recorre la distancia restante por su propio impulso y luego cae en el tope (M). Cuando se permite que la tecla regrese a su posición de reposo, el tope vuelve a su posición original bajo la muesca, permitiendo un segundo golpe. Si bien el diseño de Cristofori no incorpora ningún dispositivo específico para la repetición, la ligereza del mecanismo facilita la repetición en comparación con los mecanismos más pesados ​​de tipo inglés que se desarrollaron en la primera mitad del siglo XIX, hasta que estos últimos se complementaron con diversos elementos para facilitar la repetición.

En segundo lugar, el mecanismo de un piano debe amplificar considerablemente el movimiento del dedo del intérprete: en el mecanismo de Cristofori, se utilizaba una palanca intermedia (G) para convertir cada movimiento de tecla en un movimiento de martillo ocho veces mayor. El diseño de múltiples palancas de Cristofori logró proporcionar la palanca necesaria en un espacio reducido.

En tercer lugar, después de que el martillo golpea la cuerda, el mecanismo debe evitar un segundo golpe no deseado, que podría producirse fácilmente si el martillo rebota dentro del espacio que lo confina. En el mecanismo de Cristofori, esto se lograba de dos maneras. Al elevar la palanca intermedia con un mecanismo que se desacopla en su posición más alta, el mecanismo de Cristofori permitía que el martillo cayera (tras el golpe inicial) a una posición considerablemente inferior a la posición más alta a la que la llave lo había elevado. Este mecanismo, por sí solo, reduce considerablemente la probabilidad de un segundo golpe no deseado. Además, el mecanismo de Cristofori incluía un tope (también llamado "retén"; M) que atrapaba el martillo y lo mantenía en una posición parcialmente elevada hasta que el intérprete soltaba la llave; este tope también contribuía a prevenir segundos golpes no deseados.

La complejidad del mecanismo de Cristofori, y por ende la dificultad de su construcción, pudo haber supuesto un obstáculo para constructores posteriores, quienes aparentemente intentaron simplificarlo. Sin embargo, el diseño de Cristofori acabó imponiéndose; el mecanismo estándar del piano moderno es una versión aún más compleja y evolucionada del original de Cristofori.

Martillos

Los martillos de los pianos maduros de Cristofori (A) están hechos de papel, enrollado en forma circular y fijado con pegamento, y rematados con una tira de cuero en el punto de contacto con la cuerda. Según el constructor de clavecines y erudito Denzil Wraight, estos martillos tienen su origen en la tecnología de tubos de órgano de papel del siglo XV . El propósito del cuero es, presumiblemente, suavizar los martillos, enfatizando así los armónicos graves de la vibración de la cuerda al mantener una amplia superficie de contacto al impactar. Este mismo objetivo de suavidad se logró en pianos de finales del siglo XVIII cubriendo los martillos de madera con cuero suave, y en instrumentos de mediados del siglo XIX y posteriores, cubriendo un núcleo de madera con una gruesa capa de fieltro comprimido.

Al igual que en los pianos modernos, los macillos son más grandes en las notas graves que en las agudas.

Marco

Los pianos de Cristofori utilizan un elemento de marco interno (lado curvado) para sostener la caja de resonancia; en otras palabras, el elemento estructural que une el lado derecho de la caja de resonancia es distinto de la caja externa que soporta la tensión de las cuerdas. Cristofori también aplicó este sistema a los clavecines. ^{[ 12 ]} El uso de un soporte separado para la caja de resonancia refleja la creencia de Cristofori de que la caja de resonancia no debe estar sometida a compresión por la tensión de las cuerdas. Esto puede mejorar el sonido y también evita el peligro de deformación, como señalan los fabricantes de clavecines Kerstin Schwarz y Tony Chinnery.,Una caja de resonancia muy deformada amenaza con provocar una catástrofe estructural: el contacto entre las cuerdas y la caja. El principio de Cristofori se sigue aplicando en los pianos modernos, donde la enorme tensión de las cuerdas (hasta 20 toneladas) es soportada por un marco de hierro independiente (la "placa").

Wraight ha escrito que los tres pianos Cristofori que se conservan parecen seguir una progresión ordenada: cada uno tiene un marco más grueso que su predecesor. Wraight sugiere que esto habría sido intencional, ya que el marco más grueso permitía cuerdas más tensas y gruesas. Esto, a su vez, aumentaba el volumen con el que se podían tocar las notas agudas sin distorsión de tono, una limitación que Wraight observa al tocar réplicas de instrumentos. ^{[ 13 ]} Por lo tanto, parece que la tendencia hacia marcos más gruesos, una tendencia que domina la historia del piano, ya podría haber comenzado en la propia práctica de construcción de Cristofori.

plancha de lucha invertida

En dos de sus instrumentos conservados, Cristofori empleó una disposición inusual de las clavijas de afinación: estas se insertan completamente a través de la tabla de soporte. De este modo, el martillo de afinación se utiliza en la parte superior de la tabla, mientras que las cuerdas se enrollan alrededor de las clavijas en la parte inferior. Esto dificultaba la sustitución de las cuerdas rotas, pero ofrecía dos ventajas compensatorias. Al estar también invertida la cejuela (puente delantero), los golpes de los martillos, que venían desde abajo, fijaban las cuerdas firmemente en su lugar, en lugar de amenazar con desplazarlas. La tabla de soporte invertida también situaba las cuerdas más abajo en el instrumento, lo que permitía utilizar martillos más pequeños y ligeros, y por lo tanto, un tacto más ligero y sensible.

Según el estudioso de instrumentos musicales Grant O'Brien , el wrestplank invertido "todavía se puede encontrar en pianos que datan de un período de 150 años después de la muerte de [Cristofori]". ^{[ 14 ]} En los pianos modernos, se sigue el mismo principio básico: el punto de contacto para la longitud vibrante de la cuerda que está cerca de los martillos es un agraffe o la barra capo d'astro ; estos dispositivos tiran de la cuerda en la dirección opuesta al golpe del martillo, tal como en la disposición original de Cristofori.

Mesa de resonancia

Cristofori utilizó ciprés , la madera tradicionalmente preferida para las cajas de resonancia en la escuela italiana de construcción de clavecines. ^{[ 7 ]} La construcción de pianos posterior a la época de Cristofori se decantó finalmente por el abeto como el mejor material para las cajas de resonancia; sin embargo, Denzil Wraight ha señalado algunas ventajas compensatorias del ciprés.

Instrumentos de cuerda

En los pianos de Cristofori, hay dos cuerdas por nota en todo el registro. Los pianos modernos utilizan tres cuerdas en el registro medio y agudo, dos en el grave superior y una en el grave inferior, con mayor variación en el grosor que la que utilizaba Cristofori. Las cuerdas de Cristofori están espaciadas uniformemente, independientemente de su tono, ^{[ 15 ]} en lugar de estar agrupadas de manera que las cuerdas de tono idéntico estén más cerca entre sí.

En dos de los pianos documentados, se encuentra un precursor del pedal suave moderno : el intérprete puede deslizar manualmente todo el mecanismo cuatro milímetros hacia un lado, de modo que los martillos golpeen solo una de las dos cuerdas ("una corda"). Sin embargo, es posible que este dispositivo estuviera pensado como una ayuda para la afinación. En su piano-clave combinado, con dos cuerdas de 2,44 metros para cada nota, Ferrini permitió desconectar un juego de clavijas del clavecín, pero no incluyó un mecanismo de una corda para el mecanismo de los martillos.

Es posible que las cuerdas fueran más gruesas que las de los clavecines de la misma época, aunque no existen marcas originales de calibre en ninguno de los tres pianos conservados que lo confirmen. Se cree que las cuerdas más gruesas se adaptan mejor a los golpes de martillo. Al comparar los dos instrumentos de 1726, un piano y un clavecín, la longitud de las cuerdas de 2,44 metros (8 pies) es prácticamente la misma, sobre todo en la mitad superior del registro de ambos instrumentos.

Resulta difícil determinar de qué metal estaban hechas las cuerdas de los pianos de Cristofori, ya que se reemplazan cuando se rompen, e incluso a veces los restauradores cambian el juego completo. Según Stewart Pollens, «los registros del museo documentan que los tres pianos de Cristofori [constatados] se descubrieron con calibres similares de alambre de hierro en gran parte del registro y latón en los graves». El instrumento de Nueva York fue encordado completamente con latón en 1970; Pollens informa que, con esta modificación, el instrumento no puede afinarse más de una tercera menor por debajo de la afinación original sin que se rompan las cuerdas. Esto podría indicar que las cuerdas originales sí incluían algunas de hierro; sin embargo, la rotura también podría deberse a la extensa reconstrucción de este instrumento, que modificó su rango tonal.

Más recientemente, Denzil Wraight, Tony Chinnery y Kerstin Schwarz, quienes han construido réplicas de pianos Cristofori, sostienen que Cristofori prefería las cuerdas de latón, salvo en ocasiones en registros muy exigentes (como el registro agudo de un clavecín de 60 cm). Chinnery sugiere que «las tapas armónicas de ciprés y las cuerdas de latón combinan bien: priorizan la dulzura del sonido sobre el volumen o el brillo».

Nueve instrumentos que sobreviven hasta nuestros días se atribuyen a Cristofori: ^{[ 17 ]}

• Los tres pianos descritos anteriormente.
• Dos espinetas ovaladas , de 1690 y 1693. El instrumento de 1690 se conserva en el Museo degli strumenti musicali , que forma parte de la Galleria del Accademia de Florencia . La espineta ovalada de 1693 se encuentra en el Musikinstrumenten-Museum de la Universidad de Leipzig .
• Un espinetón , también en el museo de Leipzig. ^{[ 6 ]}
• Un clavecín antiguo (del siglo XVII), con caja de ébano . Se conserva en el Museo degli strumenti musicali de Florencia (que forma parte de la Galleria dell'Accademia ). Puede verse una imagen en la página web del constructor de clavecines Tony Chinnery .
• Un clavecín fechado en 1722, en el museo de Leipzig. ^{[ 6 ]}
• Un clavecín de 1726, en el museo de Leipzig. Tiene la disposición 1  ×  8', 1  ×  4', 1  ×  2' y es el único clavecín italiano conocido con un registro de dos pies . El instrumento ilustra el ingenio de Cristofori en la gran cantidad de palancas y extensiones que permiten al intérprete una gran flexibilidad para determinar qué cuerdas sonarán. Hay seis registros básicos: 8', 8'  +  4', 4', 4'  +  2', 2', 8'  +  4'  +  2'; además, el intérprete puede agregar 4', 2' o 4'  +  2' al registro de 8' solo en notas del registro grave. ^{[ 18 ]}

Los instrumentos posteriores, que datan de la vejez de Cristofori, probablemente incluyen trabajos de su asistente Giovanni Ferrini , quien, tras la muerte del inventor, construyó pianos de mayor rango utilizando el mismo diseño básico.

Un aparente clavicémbalo remanente, al que le faltan la caja de resonancia, el teclado y el mecanismo, es actualmente propiedad del reconocido constructor Tony Chinnery , quien lo adquirió en una subasta en Nueva York. Este instrumento pasó por el taller del constructor/estafador de finales del siglo XIX Leopoldo Franciolini , quien lo modificó con su característico estilo decorativo, pero según Chinnery, "hay suficientes detalles constructivos para identificarlo definitivamente como obra de Cristofori". ^{[ 19 ]}

También existen varios instrumentos fraudulentos atribuidos a Cristofori, en particular un clavecín de tres teclados que alguna vez se exhibió en el Deutsches Museum de Múnich; este fue una reconstrucción realizada por Franciolini de un instrumento de un solo teclado fabricado en 1658 por Girolamo Zenti . ^{[ 20 ]}

Cristofori fue evidentemente admirado y respetado en vida por su trabajo al piano. Tras su muerte, un intérprete de tiorba en la corte de los Médici llamado Niccolò Susier escribió en su diario:

1731, 27 [de enero], murió Bartolomeo Crisofani [ sic ] , llamado Bartolo Padovano, famoso fabricante de instrumentos del Serenísimo Gran Príncipe Fernando, de grata memoria, y hábil constructor de instrumentos de teclado, además de inventor del pianoforte, conocido en toda Europa, que sirvió a Su Majestad el Rey de Portugal [Juan V], quien pagó doscientos luis de oro por dichos instrumentos, y murió, como se ha dicho, a la edad de ochenta y un años. [trad. Stewart Pollens; en realidad, Crisofani tenía solo 76 años al morir].

Un diccionario musical anónimo del siglo XVIII, hallado en la biblioteca del compositor Padre GB Martini , dice de él:

Christofori Bartolomeo de Padua murió en Florencia [...] fue el famoso fabricante de clavecines, un distinguido restaurador que mejoraba aún más los buenos instrumentos fabricados por otros maestros del pasado y también fue el inventor de los clavecines con martillos, que producen una calidad de sonido diferente tanto por el golpeteo del martillo sobre la cuerda como por la estructura interna completamente diferente del cuerpo del instrumento, no visible desde el exterior [...] los mejores instrumentos que fabricó fueron para Fernando de Médici, Gran Príncipe de Toscana, su protector e hijo del Gran Duque Cosme III. [trad. Giuliana Montanari]

Sin embargo, tras su muerte, la reputación de Cristofori decayó. Como documentó Stewart Pollens, a finales del siglo XVIII en Francia se creía que el piano no había sido inventado por Cristofori, sino por el constructor alemán Gottfried Silbermann . Silbermann fue, de hecho, una figura importante en la historia del piano, pero sus instrumentos se basaban casi por completo en el diseño de Cristofori para sus mecanismos de martillo. Investigaciones posteriores (en particular las de Leo Puliti ^{[ 21 ]} ) corrigieron este error gradualmente.

En la segunda mitad del siglo XX, los instrumentos de Cristofori fueron estudiados con detenimiento, como parte del creciente interés por los instrumentos antiguos que se desarrolló en esta época (véase interpretación auténtica ). Los estudiosos modernos que han analizado en detalle la obra de Cristofori suelen expresar su admiración en los términos más elogiosos; así, la enciclopedia New Grove lo describe como poseedor de una "tremenda ingeniosidad"; Stewart Pollens afirma que "toda la obra de Cristofori es sorprendente por su ingenio"; y el experto en instrumentos antiguos Grant O'Brien ha escrito: "La maestría y la inventiva que demuestran los instrumentos de Cristofori son de primer orden, y su genio probablemente nunca ha sido superado por ningún otro fabricante de teclados de la época... Sitúo a Cristofori al mismo nivel que Antonio Stradivarius ".

A Cristofori también se le atribuye la originalidad de inventar el piano. Si bien es cierto que hubo intentos previos, aunque rudimentarios, de fabricar instrumentos similares al piano, no está claro que Cristofori siquiera los conociera. ^{[ 22 ]} El piano constituye, por lo tanto, un caso singular en el que un invento importante puede atribuirse inequívocamente a un solo individuo, quien lo perfeccionó de forma excepcional por sí mismo.

• Lista de fabricantes históricos de clavecines

• Fabbri, M. (1964) "Nuova luce sull'attività fiorentina di Giacomo Antonio Perti, Bartolomeo Cristofori e Giorgio Federico Haendel Valore storico e critico di una Memoria di Francesco M Mannucci', Chigiana , págs. 143-190. [Fuente del ahora dudoso diario de Mannucci]
• A. Furnari y C. Vitali (1991) "Handels Italienreise neue Dokumente, Hypothesen und Interpretationen", Gottingen Handel-Beitrage , Kassel.
• Gai, Vinicio (1969) "Gli strumenti musical della orte Medicea e il Museo del Conservatorio 'Luigi Cherubini' di Firenze" ("Los instrumentos musicales de la corte de los Medici y el museo del conservatorio Luigi Cherubini de Florencia"), Florencia. págs.  6–22.
• Good, Edward (2005) "¿Cómo llamó Cristofori a su invención?", Early Music 33.1: 95–97.
• Hubbard, Frank (1967) Tres siglos de fabricación de clavecines . Cambridge, MA: Harvard University Press; ISBN 0-674-88845-6.
• Kottick, Edward (2003) Historia del clavecín . Bloomington: Indiana University Press. ISBN 0-253-34166-3, ISBN 978-0-253-34166-2.
• Kottick, Edward y George Lucktenberg (1997) Instrumentos de teclado antiguos en museos europeos . Bloomington: Indiana University Press.
• Montenari, Giuliana (1991) "Bartolomeo Cristofori: Lista y estudio histórico de instrumentos", Early Music , agosto de 1991.
• O'Brian, Michael. "Bartolomeo Cristofori", artículo en el New Grove Dictionary of Music and Musicians , disponible como sitio web de pago y en bibliotecas académicas.
• Pollens, Stewart (1991) "Tres instrumentos de teclado firmados por el asistente de Cristofori, Giovanni Ferrini," The Galpin Society Journal 44: 77–93.
• Pollens, Stewart (1995) El piano primitivo . Cambridge: Cambridge University Press.
• Pollens, Stewart (2017) Bartolomeo Cristofori y la invención del piano . Cambridge: Cambridge University Press.
• Parakilas, James. Roles para piano: Trescientos años de vida con el piano (1999: Yale University Press, ISBN). 0-300-08055-7).
• Restle, Conny (1991) Bartolomeo Cristofori und die Anfänge des Hammerclaviers . Múnich: Editio Maris.
• "Pianoforte", artículo del New Grove Dictionary of Music and Musicians , disponible como sitio web de pago y en bibliotecas académicas.
• Schwarz, Kerstin (2002) "Bartolomeo Cristofori. Hammerflügel und Cembali im Vergleich", en Scripta Artium. Schriftenreihe zur Kunst- und Kulturgeschichte der Universität Leipzig 2:23–68. (en alemán)
• van der Meer, John Henry (2005) "Reseña de Bartolomeo Cristofori: La Spinetta Ovale del 1690: Studi e richerche , editado por Gabriele Rossi Rognoni. The Galpin Society Journal 58:275–276.
• Vogel, Benjamin (2003) "Acción", en Robert Palmieri, ed., El piano: una enciclopedia . Routledge.
• Wraight, Denzil (2006) "Enfoques recientes para comprender el fortepiano de Cristofori", Early Music 34:635–644.

• La página web del Museo Metropolitano sobre su piano Cristofori de 1720.
• Una página dedicada a los primeros pianos , que incluye una imagen del instrumento Cristofori de 1722 que se encuentra en Roma.
  • Página web del Museo Nazionale degli Strumenti Musicali de Roma (sin imagen, pero información para los visitantes)
• Entrada del Musikinstrumenten-Museum de Leipzig sobre su piano Cristofori de 1726.
• Página web de Tony Chinnery , fabricante de clavecines. Escuche un Cristofori original y una réplica .
• O'Brien, Grant (2003) "Bartolomeo Cristofori/Giovanni Ferrini como restauradores y reconstructores. Una conexión 'napolitana' en dos clavecines italianos en Gran Bretaña." Disponible en línea en Claviantica.com .
• Sitio web de Kerstin Schwarz, fabricante de pianos y clavecines. Animus-cristofori.com
• Puliti, Leto (1874) "Della vita del Serenissimo Ferdinando dei Medici Granprincipe di Toscana e della origine del pianoforte" ("Sobre la vida de Su Alteza Serenísima Ferdinando de Medici, Gran Príncipe de Toscana, y sobre el origen del pianoforte", Atti dell'Accademia del R. Istituto musicale di Firenze 12:92–240.
• Wraight, Denzil "Un piano florentino c.1730 para música para piano antigua", disponible en línea en Denzilwraight.com .