Las fábulas de Esopo (serie de películas)

Las fábulas de Esopo (anteriormente tituladas Fábulas cinematográficas de Esopo y Fábulas sonoras de Esopo ) es una serie de cortos animados, creada porel dibujante estadounidense Paul Terry . ^{[ 1 ]} Producida entre 1921 y 1934, entre los dibujos animados más destacados de la serie se incluyen: Los limpiadores de ventanas (1925), Huevos revueltos (1926), El sheriff del pueblo pequeño (1927), La hora de la cena (1928) y Estafados en Egipto (1930). La hora de la cena fue el primer dibujo animado con una banda sonora sincronizada lanzado al público.

Terry se inspiró para crear la serie gracias al joven actor convertido en escritor Howard Estabrook , quien sugirió hacer una serie de dibujos animados basados ​​en las fábulas de Esopo . Aunque Terry afirmó más tarde no haber oído hablar nunca de Esopo , dijo que la idea de Estabrook valía la pena. Sin embargo, el historiador Hal Erickson señala que esta afirmación de que Paul Terry desconocía a Esopo es falsa, dado que estas fábulas se enseñaban ampliamente en todas las escuelas estadounidenses en aquella época. ^{[ 2 ]} Terry inmediatamente comenzó a establecer un nuevo estudio llamado Fables Studios, Inc. y recibió el apoyo del circuito teatral Keith-Albee . ^{[ 3 ]}

La serie se estrenó el 19 de junio de 1921 con El ganso que puso el huevo de oro . Ese mismo día, Van Beuren anunció que las películas serían distribuidas exclusivamente por Pathe . ^{[ 4 ]} Solo las primeras películas son adaptaciones libres de las fábulas originales, y las entregas posteriores suelen girar en torno a gatos, ratones y el descontento granjero Al Falfa . Terry había creado al granjero Al en la década anterior, y esta serie sería su aparición más prolífica. El dibujante Milt Gross trabajó brevemente en la serie como guionista y animador. ^{[ 5 ]}

Cada corto concluye con una moraleja que, por lo general, no tiene nada que ver con la caricatura en sí. Mannie Davis, miembro del equipo de Terry, comentó una vez que las moralejas eran incluso "más graciosas que la propia caricatura", a lo que Terry respondió que "su ambigüedad es precisamente lo que las hacía divertidas". Algunas moralejas incluyen "Si andas con aires de superioridad, alguien te dará una paliza" o "El matrimonio es una buena institución, pero ¿quién quiere vivir en una institución?". A medida que la serie se volvió completamente hablada, estas moralejas se convirtieron en breves viñetas animadas en 1929, a menudo protagonizadas por un gato y un ratón. Sin embargo, a principios de 1930, estas se eliminaron.

La serie demostró ser enormemente popular entre el público durante la década de 1920. Walt Disney admitió que su ambición inicial era producir dibujos animados de calidad comparable a los de Paul Terry. Con la popularidad de la película parcialmente sonora de Al Jolson , El cantante de jazz, en 1927, así como el gran éxito de la primera película totalmente sonora, Luces de Nueva York, en 1928, el productor Amadee J. Van Beuren se dio cuenta del potencial de las películas sonoras y compró Fables Studios para producir películas de animación sonora. ^{[ 6 ]} Van Beuren, ahora propietario de los recién nombrados Van Beuren Studios , ^{[ 6 ]} instó a Terry a añadir la innovación a sus películas. Terry argumentó que añadir sonido solo complicaría el proceso de producción, pero terminó haciéndolo de todos modos, y la serie fue renombrada como Fábulas sonoras de Esopo .

Estrenada el 14 de octubre de 1928, Dinner Time fue el primer dibujo animado con una banda sonora sincronizada que se estrenó para el público, ^{[ notas 1 ]} pero la película no fue bien recibida y pronto fue eclipsada por Steamboat Willie de Disney , estrenada el 18 de noviembre del mismo año. Fables Studios no cesó la producción de dibujos animados mudos hasta el estreno de A Bugville Romance el 8 de junio de 1930. Otras entregas de la serie son: The Window Washers (1925), Scrambled Eggs (1926), Small Town Sheriff (1927), A Close Call (1929), The Iron Man (1930), Good Old Schooldays (1930), Dixie Days (1930), Western Whoopee (1930), Laundry Blues (1930), Circus Capers (1930), Gypped in Egypt (1930), College Capers (1931), Cinderella Blues (1931), The Wild Goose Chase (1932) y Silvery Moon (1933).

En 1929, Paul Terry renunció y fundó su propio estudio, TerryToons Studios , ^{[ 7 ]} y John Foster se hizo cargo de la serie bajo The Van Beuren Corporation , anteriormente Fables Studios, Inc. A principios de 1933, John Foster también fue destituido de su cargo como director del estudio y reemplazado por el director de orquesta y compositor Gene Rodemich. Van Beuren le encargó a Rodemich la creación de adaptaciones animadas de los personajes de las tiras cómicas del dibujante Otto Soglow , The Little King y Sentinel Louey . La primera película producida, A Dizzy Day, fue elogiada por la crítica por su acompañamiento musical modernista. ^{[ 8 ]}

En 1933, Van Beuren presentó a Cubby Bear, un protagonista de la serie para competir contra Mickey Mouse , Oswald el Conejo Afortunado y Bosko . Cubby estaba destinado a ser el sucesor de los personajes Milton y Rita Mouse . Van Beuren subcontrató entonces tres dibujos animados a los creadores de Bosko, Hugh Harman y Rudolf Ising , quienes habían roto relaciones con el productor Leon Schlesinger por problemas de presupuesto después de haber producido las series Looney Tunes y Merrie Melodies para Schlesinger y Warner Bros. Pictures de 1930 a 1933. Se produjeron tres dibujos animados y dos se estrenaron, mientras que uno, Mischievous Mice , fue cancelado después de que se completó la producción de animación; Harman adquirió los derechos de la película en 1948 y la estrenó en paquetes de televisión como una película muda con sonido añadido. ^{[ 9 ] [ 10 ]}

La serie finalmente llegó a su fin en 1934, cuando los animadores veteranos del estudio, hartos de las horas extras no pagadas impuestas por Van Beuren, decidieron intentar sindicalizarse. ^{[ 11 ]} Estas reuniones fueron dirigidas por el animador Harry Bailey, quien recientemente había sido introducido a las ideas socialistas por el dibujante de cómics Otto Soglow, para quien había adaptado varios de sus cómics a la animación. ^{[ 11 ] [ 12 ]} Sin embargo, uno de los animadores principales del estudio, Vernon Stallings , decidió denunciar a sus colegas ante Van Beuren a cambio de tomar el control del estudio de Bailey. En represalia, Van Beuren decidió despedir a todos los empleados que habían asistido a las reuniones sindicales, con la excepción del director Gene Rodemich, poniendo fin abruptamente a Aesop's Fables featuring Cubby Bear, así como cancelando nuevas series en producción, como la adaptación animada de la serie Amos 'n Andy y otra serie animada sin nombre centrada en los personajes Lucky Leo y Lily Lion. ^{[ 13 ]} La base de datos de películas de Internet (IMDb) enumera 447 títulos de 1920 a 1929 bajo el nombre de la compañía productora Aesop Fables Studio, ^{[ 14 ]} y 198 títulos bajo Van Beuren Studios de 1928 a 1934. ^{[ 15 ]}

Las fábulas de Esopo inspiraron a Walt Disney a fundar el estudio Laugh-O-Gram en Kansas City, Missouri , donde él y Ub Iwerks cocrearon los Laugh-O-Grams y las Alice Comedies . Incluso en 1930, Disney quería que sus dibujos animados fueran tan divertidos como la serie. ^{[ 16 ] [ 17 ]}

• La animación en los Estados Unidos durante la era del cine mudo.

• www.siupress.com/sites/default/files/pdf/end05%20online%20filmography%20Ward%20Final.pdf​​​​​​​​