Animación recortada

La animación con recortes es una forma de animación stop-motion que utiliza personajes, objetos y fondos planos recortados de materiales como papel , cartón, tela rígida o fotografías . Los objetos se recortaban y se usaban como marionetas para la animación stop-motion. Los primeros largometrajes de animación conocidos fueron animaciones con recortes (realizados en Argentina por Quirino Cristiani ), ^{[ 1 ]} al igual que el largometraje de animación más antiguo que se conserva, Die Abenteuer des Prinzen Achmed (1926), de Lotte Reiniger . ^{[ 2 ] [ 3 ]}

La técnica de la mayoría de las animaciones recortadas es comparable a la del teatro de sombras , pero con la técnica de stop motion reemplazando la manipulación manual o mecánica de marionetas planas. Algunas películas, como Die Abenteuer des Prinzen Achmed , también comparten gran parte de su estilo de siluetas con el teatro de sombras. La pionera de la animación recortada, Lotte Reiniger, estudió las tradiciones del teatro de sombras y creó varias secuencias cinematográficas de este género, incluyendo un homenaje a François Dominique Séraphin en la película La Marsellesa (1938) de Jean Renoir . ^{[ 4 ]}

Si bien a veces se utiliza como una técnica de animación relativamente simple y barata en programas infantiles (por ejemplo, en Ivor the Engine ), la animación con recortes también se ha utilizado con frecuencia como un medio altamente artístico que se distingue más claramente de la animación dibujada a mano.

La animación con figuras recortadas se puede realizar con articulaciones hechas con remaches o pasadores o, cuando se simula por computadora, con un anclaje. Estas conexiones actúan como un mecanismo de enlace , que produce un movimiento fijo y específico. Marionetas planas y articuladas similares se han utilizado en teatro de sombras durante muchos siglos, como en la tradición indonesia del wayang y en las "ombres chinoises", que fueron especialmente populares en Francia en los siglos XVIII y XIX. El subgénero de la animación de siluetas está más estrechamente relacionado con estos espectáculos de sombras y con el arte del recorte de siluetas, popular en Europa, especialmente en los siglos XVIII y XIX.

Si bien muchos títeres de animación recortados y otros materiales suelen crearse específicamente para películas, las imágenes prefabricadas también se han utilizado ampliamente en estilos de collage/ fotomontaje , por ejemplo, en las famosas animaciones de Terry Gilliam para Monty Python's Flying Circus (1969-1975).

Lotte Reiniger y películas como Twice Upon a Time (1983) utilizaron animación retroiluminada, donde la fuente de luz proviene de abajo. Animadores como Terry Gilliam utilizan luz que proviene de arriba. ^{[ 5 ] [ 6 ]}

Las técnicas de recorte se utilizaron con relativa frecuencia en las películas de animación hasta que la animación tradicional se convirtió en el método estándar (al menos en Estados Unidos). Antes de 1934, la animación japonesa utilizaba principalmente técnicas de recorte en lugar de animación tradicional, debido al elevado coste del celuloide. ^{[ 7 ] [ 8 ]}

Hoy en día, la animación con recortes se produce frecuentemente mediante ordenadores , donde las imágenes escaneadas o los gráficos vectoriales sustituyen a los materiales recortados físicamente. South Park es un ejemplo notable de esta transición, ya que su episodio piloto se realizó con recortes de papel antes de pasar al software informático .

• Edwin S. Porter utilizó subtítulos desordenados en How Jones Lost His Roll , The Whole Dam Family and the Dam Dog y Everybody Works But Father (todos de 1905). The Whole Dam Family también incluye una silueta animada de un perro con petardos atados a la cola. ^{[ 9 ]}
• Lotte Reiniger realizó secuencias de siluetas animadas para Die Schöne Prinzessin von China (1917), Apokalypse (1918. perdido) y Der Verlorene Schatten (1920) ^{[ 4 ]}
• Reiniger creó sus propios cortometrajes de siluetas Das Ornament des Verliebten Herzens (1919), Amor und das Standhafte Liebespaar (1920), Der Fliegende Koffer (1921), Der Stern von Bethlehem (1921), Aschenputtel (1922), Das Geheimnis der Marquise (1922, anuncio de Nivea), Dornröschen (1922) y Barcarole (1924, anuncio de Mauxion), antes de realizar su primer largometraje. Después de Die Abenteuer des Prinzen Achmed continuó realizando decenas de cortos. De 1938 a 1982 trabajó y vivió en el Reino Unido. ^{[ 4 ]}
• Noburo Ofuji trabajó principalmente con animación recortada, por ejemplo usando chiyogami ( papel de color japonés ) en馬具田城の盗賊(Ladrones del castillo de "Bagdad") (1926). ^{[ 10 ]}
• Le merle (1958) de Norman McLaren es una combinación de recortes (blancos) y fondos (pastel) con la música de la canción popular francesa "Mon Merle". ^{[ 11 ]}
• La pequeña isla (1958), de Richard Williams , una combinación de animación tradicional y elementos de recorte de papel.
• El episodio Bouncing Benny (1960) de Modern Madcaps de Famous Studios utilizó personajes recortados en papel por los animadores Place y Feuer para crear efectos de sombra ^{[ 12 ].}
• Cómo llegó la muerte a la Tierra (1971), de Ishu Patel
• Tabi (1973) y Shijin no Shôgai (1974), dos animaciones recortadas de Kihachirō Kawamoto (quien por lo demás era principalmente animador de marionetas ).
• El milagro del vuelo , (1974) ^{[ 13 ]} por Terry Gilliam
• Antes de cofundar Art And Animation Studio con su marido, Dagmar Doubková creó varias animaciones cortas, como Oparádivé Sally (1976) (transmitida en EE. UU. como About Dressy Sally en Nickelodeon 's Pinwheel ), ^{[ 14 ]} Perníkový dědek (Gingerbread Man) (1977) ^{[ 15 ]} , Sbohem, Ofélie (Adiós Ofelia) (1978), Královna Koloběžka první (Queen Scooter First) (1981), El sueño imposible (1983) y Shakespeare 2000 (1988)
• El espíritu de la Navidad (1992-1995) de Trey Parker y Matt Stone

• El Apóstol (1917), del dibujante ítalo-argentino Quirino Cristiani , fue también el primer largometraje de animación del mundo.
• Las aventuras del príncipe Achmed (1926), de Lotte Reiniger, es una animación de siluetas que utiliza figuras recortadas con armazón y fondos pintados o compuestos de arena soplada e incluso jabón.
• El número 12 , también conocido como Magia del Cielo y la Tierra, de Harry Everett Smith , terminado en 1962, utiliza ilustraciones recortadas extraídas de catálogos del siglo XIX.
• Lefty (1964) y Go There, Don't Know Where (1966), de Soyuzmultfilm , dirigidas por Ivan Ivanov-Vano.
• Las primeras películas de René Laloux utilizaban recortes articulados, mientras que su primer largometraje, La Planète sauvage (Planeta fantástico) (1973), es un raro ejemplo de animación con recortes sin armazón.
• La secuencia inicial de Por amor y oro (1966), una película del director italiano Mario Monicelli , presenta animación recortada, realizada por el italiano Emanuele Luzzati.
• Karel Zeman realizó varias películas de animación utilizando la técnica de recortes ( Krabat – El aprendiz de brujo ) (1978), así como películas de acción real combinadas con animación de recortes ( El fabuloso barón Munchausen ).
• Twice Upon a Time (1983), una película de animación dirigida por John Korty y producida por George Lucas , utiliza una forma de animación con recortes, que los cineastas llamaron "Lumage", que consistía en piezas de plástico recortadas prefabricadas que los animadores movían sobre una mesa de luz.
• South Park: Bigger, Longer & Uncut (1999) e Imaginationland: The Movie (2008) utilizan animación por computadora para imitar la animación con recortes.
• Strange Frame (2012) se basa principalmente en un innovador estilo de recortes combinado con elementos tradicionales y 3D.
• La película The Breadwinner (2017) utiliza animación digital para imitar la animación con recortes en las secuencias del mundo narrativo.

• La película Capitán Pugwash de John Ryan (1957–1966, 1974–1975) utilizaba recortes de cartón que se manipulaban con palancas delante de fondos pintados mientras se filmaba en tiempo real.
• La productora Smallfilms de Oliver Postgate y Peter Firmin creó y produjo Alexander the Mouse (1957–1958, perdida), Ivor the Engine (1959, 1975–1977) y Noggin the Nog (1959–1965, 1982). Su sistema de animación inicial utilizaba imanes en recortes para mover las figuras durante la transmisión en tiempo real. ^{[ 16 ] [ 17 ]}
• Diez episodios cortos de una adaptación animada temprana en blanco y negro de Les Schtroumpfs ( Los Pitufos ) (1961-1967) de TVA Dupuis utilizaron animación con recortes para muchos de sus personajes.
• Monty Python's Flying Circus (1969) contenía bocetos de animación con recortes de papel, animados por el miembro de Monty Python Terry Gilliam ^{[ 18 ].}
• El rey Rollo de David McKee (1980)
• Pigeon Street (1981) fue creada por Alan Rogers y Peter Lang, quienes posteriormente crearían animaciones para programas como Words and Pictures , Numbertime , Rosie and Jim y Hotch Potch House.
• La introducción y el final de Charlie Chalk (1987) presentaban animación recortada, mientras que los episodios presentaban animación con marionetas mediante la técnica de stop motion.
• Jan Sarkandr Tománek creó varias series de animación recortadas, entre ellas Medvěd 09 (Oso 09) (1988), Balabánci (1993), Dobrodružství pod vrbami (adaptación de El viento en los sauces ) (1999)
• El estudio de arte y animación combinó la animación con marionetas y recortes en Hajadla (2006).
• La serie Blue's Clues (1996-2006) utilizó animación con recortes para muchos de sus personajes.
• South Park (desde 1997) utilizó recortes de papel de construcción en su primer episodio antes de pasarse a PowerAnimator y, posteriormente, a Maya , con un estilo visual que pretendía imitar esta técnica de animación.
• Angela Anaconda (1999-2002) utilizó fotografías en blanco y negro de rostros superpuestos sobre cuerpos y fondos generados por ordenador.
• La serie Little Bill de Bill Cosby (1999-2004) utilizó una combinación de animación con recortes y animación Flash.
• La serie Charlie y Lola (2005-2008) de Lauren Child presentaba un estilo de collage que combinaba animación Flash 2D , recortes de papel, diseño textil, texturas reales, fotomontaje y material de archivo.
• La película Outer Space Astronauts (2009) combinó imágenes reales de cabezas de actores sobre cuerpos generados por computadora con fondos en 2D y/o 3D, un estilo asociado con la animación de recortes.
• La serie "Uncle Grandpa " (2013-2017) incluía un personaje recortado con fotografías: "el Tigre Volador Gigante Realista".

Jim Blashfield utilizó la animación con recortes en sus videos musicales para Talking Heads ' And She Was' (1985), Paul Simon ' Boy in the Bubble' , Michael Jackson ' Leave Me Alone' (1989, ganador de un premio Grammy, un León de Oro de Cannes y un premio MTV), Tears for Fears ' Sowing the Seeds of Love' (1989, ganador de dos premios MTV) y otros.

El vídeo de Eple (2003) de Röyksopp presenta una animación de recortes muy particular, con un zoom continuo que se aleja y recorre con fluidez numerosas fotografías antiguas (fijas) que se combinan a la perfección. Esta técnica es una variación del efecto Ken Burns , que se ha utilizado a menudo en documentales para añadir movimiento a imágenes fijas, pero rara vez como producción animada independiente.

Otros vídeos musicales que incluyen animación con recortes son " Pressure " de Skindred (2006), " Lie Lie Lie " de Serj Tankian (2007), " Nothing on You " de BoB (2009) y " Come and Get Your Love " de Redbone .

• El sitio web de animación humorística JibJab utiliza principalmente animación recortada a partir de fotografías.
• Joel Veitch utiliza el estilo de animación de recorte SWF en su sitio web Rathergood.com.
• Los personajes Hoops y Yoyo de Hallmark Cards aparecen en tarjetas electrónicas y dibujos animados recortados desde 2003.

• La serie Paper Mario de Nintendo (desde el año 2000) utiliza personajes recortados para explorar los distintos lugares del Reino Champiñón y sus alrededores . El anuncio del juego Paper Mario: Sticker Star para Nintendo 3DS (2012) también utilizó animación con recortes.
• El logotipo de apertura del juego Sonic 4: Episode I and II de Sega utilizaba una animación recortada con sprites de modelos 3D de Sonic y Tails modernos .
• El juego para móviles Sega Heroes presenta personajes con sprites recortados.
• El juego PaRappa the Rapper de PlayStation incluye personajes recortados, incluido su personaje derivado, Um Jammer Lammy .

• Lista de películas de animación stop-motion