pop dancehall

Como subgénero de su estilo musical padre , el dancehall , el dancehall pop combina patrones instrumentales de reggae y percusión de sonidos jamaicanos ^{[ 5 ]} con las melodías vocales y letras pegadizas de la música pop . ^{[ 6 ]} El nombre del género también se atribuye al estilo de vida musical jamaicano, donde los artistas y productores tocaban música en sistemas de sonido en los dancehalls locales. ^{[ 7 ]} Los cambios sociopolíticos posteriores al cambio de gobierno en Jamaica en la década de 1970 afectaron los estilos del dancehall, donde las letras se alejaron de la protesta política y se acercaron más al estilo de vida festivo. ^{[ 8 ]} La tendencia del género dancehall de reutilizar ritmos, también conocida como "reelaboración", también es evidente en el dancehall pop, con muchos artistas que samplean instrumentales de pistas de dancehall de la vieja escuela, conocidos coloquialmente como " riddims ". ^{[ 4 ]}

Si bien la música dancehall tiene sus orígenes culturales en el sonido y la música jamaicana, ^{[ 2 ]} el género dancehall pop combina ritmos y sonidos de todo el Caribe ^{[ 9 ]} incluyendo los de soca , calipso y reguetón . La fusión entre dancehall y pop se atribuye a la temprana digitalización de la producción musical en Jamaica, donde el formato de la música pop —como la estructura melódica de verso-estribillo y los estribillos repetidos— podía combinarse con los ritmos instrumentales rápidos del dancehall. ^{[ 10 ]} La música dancehall pop no llegó al público general de la industria musical hasta principios de la década de 2000. Canciones de dancehall y soca como " Turn Me On " de Kevin Lyttle y " Tempted to Touch " de Rupee , ambas lanzadas en 2002 y 2003 respectivamente, son ejemplos de las primeras combinaciones del estilo pop digital y los ritmos caribeños en la escena musical occidental. Fue el artista de dancehall pop Sean Paul quien lanzó su segundo álbum de estudio Dutty Rock en 2002, incluyendo los exitosos sencillos " Get Busy " y " Gimme the Light " que llevaron el género a posiciones destacadas en las listas, con el álbum alcanzando el puesto número 4 en el Billboard 200 de EE. UU. ^{[ 11 ]} La colaboración de Sean Paul en el álbum con la entonces estrella pop en ascenso Beyoncé , titulada " Baby Boy ", alcanzó el número 1 en el Billboard Hot 100 de EE. UU. ^{[ 12 ]} Esto marcó el comienzo de la fusión de dancehall y pop en el mainstream. ^{[ 1 ]} La cantautora barbadense Rihanna luego lanzó su sencillo debut de dancehall pop en 2005, " Pon de Replay ", que alcanzó el número dos en el Billboard Hot 100 ^{[ 13 ]} y en el UK Singles Chart . ^{[ 14 ]}

El género tuvo una breve ausencia de las listas de éxitos pop y luego resurgió en la década de 2010 con numerosos artistas caribeños como Kranium , Konshens y Popcaan que ingresaron a las listas de música dance-pop. ^{[ 15 ]} Mientras estos artistas forjaban sus nombres en la industria musical, artistas pop que encabezaban las listas como Drake , Rihanna y Major Lazer incorporaron los sonidos dancehall pop en sus respectivos sencillos de éxito " One Dance ", "Work" y " Boom ", que obtuvieron puestos entre los 20 primeros en el Billboard Hot 100 de EE. UU. ^{[ 16 ] [ 17 ] [ 18 ]} La canción de Drake inspirada en el dancehall pop y el rap " One Dance " se convirtió en un sencillo superventas y número uno en las listas, lo que le dio crédito al género dentro de la escena musical principal. ^{[ 19 ]} Nombrada como la " canción del verano ", ^{[ 19 ]} la canción que cuenta con la participación del artista nigeriano de afrobeats Wizkid y la cantante británica Kyla recibió 757 millones de reproducciones en el servicio de transmisión de música Spotify ^{[ 20 ]} y permaneció más de dos meses en el número 1 de la lista Billboard Hot 100, ^{[ 16 ]} contribuyendo en gran medida al reconocimiento masivo del dancehall pop. ^{[ 1 ]}

La presencia del sonido dancehall pop en la música pop convencional continuó de manera constante en la década de 2010, con el surgimiento de artistas caribeños que aparecieron en éxitos pop occidentales como "Can't Believe" del cantante jamaicano Kranium con el cantante estadounidense Ty Dolla $ign , y " Hurtin' Me " de la rapera británico-jamaicana Stefflon Don con el rapero estadounidense French Montana , que obtuvieron puestos entre los 10 primeros en el Billboard Hot 100 de EE. UU. ^{[ 21 ] [ 22 ]}

El estilo musical dancehall pop comenzó a ganar popularidad a principios de la década de 2000. Esta nueva fusión de dancehall y pop se caracterizó por la adopción de la estructura de las canciones pop, incluyendo estribillos y melodías, y una mayor mezcla de inglés y patois en las letras. Entre sus primeros artistas contribuyentes se encuentran Sean Paul, Rihanna, Beyoncé y Kevin Lyttle . ^{[ 1 ]} Fue el segundo álbum de Sean Paul, Dutty Rock (2002), el que inició la tendencia de la fusión de dancehall y pop. El segundo sencillo de Sean Paul del álbum, "Get Busy" (2003), se convirtió en la primera canción inspirada en dancehall-pop en alcanzar el número 1 en el Billboard Hot 100 de EE. UU. ^{[ 11 ]} La canción recibió grandes elogios y éxito comercial, vendiendo más de 2 millones de copias en los Estados Unidos, ^{[ 23 ]} y llegó a ganar el premio al Mejor Álbum de Reggae en la 46.ª edición de los Premios Grammy en 2003. ^{[ 24 ]} La también cantante caribeña Rihanna también incorporó música dancehall-pop en su álbum debut Music of the Sun (2005), y su sencillo debut "Pon de Replay" (2005) fue comparado con el sencillo número 1 del Billboard Hot 100 de Beyoncé y Sean Paul, "Baby Boy" (2003), debido a su "mezcla de dancehall-pop" combinada. ^{[ 25 ]} Si bien la mayor parte de la letra de la canción está en inglés, el título está escrito en el patois barbadense, el dialecto nativo de Rihanna, y el tono vocal de la canción se ha descrito como una "cadencia vocal reggae". ^{[ 26 ]} Esto fue un guiño a las raíces caribeñas del dancehall pop que existen tanto en el estilo musical como en el idioma. ^{[ 9 ]} Otros artistas caribeños como Kevin Lyttle, Notch , Rupee , así como artistas estadounidenses como Lumidee y Nina Sky , lanzaron canciones que incorporaron ritmos de dancehall pop en la década de 2000.

El dancehall pop ganó más atención en el mercado general a lo largo de la década de 2010, con un mayor número de artistas occidentales que lanzaron y participaron en canciones influenciadas por el género. ^{[ 10 ]} El artista jamaicano de dancehall y reggae Kranium entró en las listas de música de EE. UU. con su sencillo "Nobody Has to Know" (2013), que contó con la participación del cantante estadounidense Ty Dolla $ign , alcanzando una posición máxima de #3 en el Billboard Hot 100. ^{[ 27 ]} Las fusiones de dancehall pop y música electrónica de baile comenzaron con la canción de Jamie xx de 2015, " I Know There's Gonna Be (Good Times) ", que contó con la participación del rapero estadounidense Young Thug y el artista jamaicano de dancehall Popcaan , alcanzando una posición #35 en el Billboard Hot 100. ^{[ 28 ]} En 2015, el sencillo número 1 de la cantante jamaiquina OMI, "Cheerleader", fue nombrado "canción del verano" por Billboard , permaneciendo en el Billboard Hot 100 durante 35 semanas. ^{[ 29 ] [ 30 ]} La fusión del dancehall pop y la música electrónica de baile , también clasificada como tropical house , continuó con el dúo pop británico AlunaGeorge lanzando " I'm in Control " (2016) con el artista de dancehall Popcaan como invitado. La canción alcanzó el puesto número 18 en el Billboard Hot 100 y el número 39 en las listas del Reino Unido. ^{[ 31 ] [ 32 ]}

En 2016, el rapero canadiense Drake lanzó su cuarto álbum de estudio Views , con temas inspirados en el dancehall pop " One Dance ", " Controlla " y " Too Good ", que contó con la participación de Rihanna. El sencillo de Drake del álbum, "One Dance", se mantuvo en el número 1 del Billboard Hot 100 durante 10 semanas y fue nombrado la "canción del verano" en 2016, ^{[ 16 ] [ 19 ]} mientras que el cuarto sencillo del álbum, "Controlla", estaba impregnado de letras en patois jamaicano y también contó con la participación del artista de dancehall jamaicano Popcaan. Drake también ha declarado sus aspiraciones musicales de adoptar la tendencia del dancehall jamaicano de reelaborar riddims en el género R&B y hip-hop, donde numerosos artistas pueden grabar sus propias letras sobre el mismo ritmo. ^{[ 33 ]} Esta tendencia tuvo cierto éxito en la industria musical occidental, con el rapero canadiense Tory Lanez lanzando su propia versión de "Controlla" de Drake, ^{[ 34 ]} así como Popcaan, quien participó en la versión original de la canción de Drake, remezcló otro de los temas de Drake inspirados en el dancehall pop y el tropical house, titulado " Come Closer ". ^{[ 35 ]}

En la década de 2010, varios artistas caribeños colaboraron con artistas estadounidenses en temas de dancehall pop y tropical house. Popcaan apareció en numerosas canciones de hip-hop, la artista jamaicana de dancehall Spice apareció en " Nasty " (2016) del rapero estadounidense Kid Ink , el autoproclamado "rey del dancehall" ^{[ 36 ]} Beenie Man apareció en "Freak of the Week" (2015) del dúo de rap británico Krept & Konan , y Chris Brown apareció en el éxito de Konshens de 2016 "Bruk Off Yuh Back". ^{[ 37 ]} Rihanna continuó esta tendencia con su sencillo número uno "Work" (2016), que contó con la participación de Drake. La canción alcanzó el número uno en el Billboard Hot 100 de EE. UU. durante nueve semanas y se ubicó entre los 5 primeros puestos de las listas de música del Reino Unido y Australia. ^{[ 38 ] [ 39 ]} El autor de Billboard , Taj Rani, señaló que el exitoso sencillo reintrodujo el dancehall pop en la industria musical estadounidense convencional, siendo la última canción de dancehall de un nativo del Caribe en alcanzar el número uno el éxito de Sean Paul de 2006, "Temperature". ^{[ 40 ]} La letra de Rihanna en la canción está cantada casi en su totalidad en una forma arrastrada de patois barbadense, ^{[ 41 ]} que coincide con las imágenes del video musical oficial que se desarrolla en un club de estilo caribeño, en el que Rihanna usa un vestido con colores rastafari . ^{[ 42 ]} La cantante, ganadora del premio Michael Jackson Video Vanguard de los VMA de 2016 —otorgado a artistas que han influido con éxito en la cultura y el arte de la industria musical ^{[ 43 ]} — interpretó un popurrí de sus famosos éxitos de baile, incluyendo "Work" (2016), "Rude Boy" (2009) y " What's My Name " (2010), cada uno adaptado a famosas canciones de ragga . ^{[ 44 ]} La actuación fue calificada como un "homenaje a sus raíces caribeñas", ^{[ 44 ]} con un fondo de bailarines vestidos con ropa inspirada en clubes y una coreografía de fiesta informal que actuaban en lo que parecía un salón de baile caribeño. ^{[ 45 ]}

La fusión de la música electrónica de baile y el dancehall pop surgió en la década de 2010 bajo el nombre de "tropical house", un término acuñado por el DJ australiano Thomas Jack en 2014. ^{[ 46 ]} El tropical house se caracteriza por sus constantes 120 pulsaciones por minuto, utilizando ritmos más lentos de los géneros dancehall, reggae y soca para crear una "vibración melo isleña". ^{[ 46 ] [ 10 ]} El éxito pop "Sorry" (2016) del cantante canadiense Justin Bieber fue catalogado como una pista de baile "tropical house" por la revista estadounidense Rolling Stone debido a sus "similitudes tonales" con cierta música caribeña. ^{[ 10 ]} Artistas de música electrónica de baile como Kygo , Skrillex y Major Lazer han sido identificados como artistas de tropical house que utilizan ritmos instrumentales digitalizados de dancehall y soca, como "flautas de pan y marimbas sintetizadas". ^{[ 10 ]} El trío de música electrónica Major Lazer , compuesto por el DJ estadounidense Diplo , el DJ trinitense Jillionaire y el DJ jamaicano-estadounidense Walshy Fire , son vistos como DJs que "mezclan géneros" y se inspiran en los ritmos del dancehall, con el objetivo de introducir olas musicales internacionales a una audiencia mayoritaria. ^{[ 47 ] [ 48 ]} El trío lanzó múltiples temas de dancehall pop y tropical house con estrellas del pop convencionales, siendo los más populares " Lean On " (2015) con la cantante danesa MØ y " Cold Water " (2016) con Justin Bieber , los cuales obtuvieron los primeros 3 puestos en el Billboard Hot 100 de EE. UU. ^{[ 49 ]} El género también ha recibido críticas por ser un género "blanqueado" que se ha apropiado de los sonidos del dancehall y el reggae sin reconocer su historia jamaicana. ^{[ 50 ]}

El dancehall pop conserva sus raíces culturales jamaicanas a pesar de su alcance masivo, y esto es visible en la infusión de letras en patois jamaicano que se usan en las letras de artistas tanto caribeños como no caribeños. ^{[ 54 ] [ 5 ]} Las palabras en patois son usadas frecuentemente por cantantes caribeños nativos como Rihanna, Sean Paul y Kranium en sus letras. El argot caribeño, que es descrito como "argot diaspórico hibridado" ^{[ 54 ]} por la autora de la revista estadounidense FADER, Eternity Martis , se ha popularizado por los medios de comunicación convencionales y se ha adoptado en el lenguaje coloquial global como resultado de la "prevalencia cultural" ^{[ 54 ]} y la creciente popularidad de los géneros dancehall. El rapero canadiense Drake ha sido criticado en numerosas ocasiones por su uso casual de argot patois en su vida diaria y en las letras de sus canciones. ^{[ 5 ]} El uso del patois jamaicano por parte de Drake se ha explicado como resultado de las grandes comunidades de jamaicanos en Toronto , ^{[ 56 ]} en las que la gran presencia diaspórica ha dado lugar a una fusión con el estilo de vida moderno. ^{[ 57 ]} El grado de integración entre los términos de jerga y el patois jamaicano se ha atribuido a la supervivencia de la cultura jamaicana y caribeña a lo largo del tiempo, ^{[ 58 ]} así como a la creciente popularidad de la música de la región. Sean Paul también ha afirmado que el patois puede ser una barrera para la potencial popularidad global del género dancehall, donde los artistas que cantan en "patois hardcore" crean una barrera lingüística para los consumidores que no hablan patois. ^{[ 59 ]} Las críticas que recibió Rihanna cuando se lanzó su sencillo "Work" (2016) compartieron sentimientos similares, donde numerosos tabloides y plataformas de redes sociales criticaron negativamente su uso del patois barbadense . ^{[ 60 ] [ 61 ]}

Artistas no caribeños involucrados en el género dancehall pop-tropical house han sido criticados por blanqueamiento y apropiación cultural . El rapero canadiense Drake ha sido señalado como un "aprovechador cultural" por apropiarse de la jerga, los ritmos y los artistas del dancehall, así como de la escena grime del Reino Unido , sin la debida acreditación a sus artistas emergentes y su historia cultural. Drake ha sido criticado en numerosas ocasiones por su imitación casual de un acento jamaicano en su música, ^{[ 57 ]} así como por "aprovecharse" de culturas populares durante sus momentos de reconocimiento masivo. ^{[ 62 ]} Sin embargo, el uso de jerga jamaicana por parte de Drake se ha atribuido a sus raíces en Toronto, donde existe una gran diáspora de jamaicanos que influye en la cultura urbana. ^{[ 57 ]} El rapero también ha reconocido a Vybz Kartel como una de sus influencias musicales. ^{[ 63 ]} Artistas de tropical house como Kygo, Thomas Jack y Duke Dumont también han sido criticados por clasificar su producción musical en los géneros tropical y deep house, y los críticos afirman que sus sonidos se han derivado de las raíces del dancehall y el reggae. ^{[ 10 ]} Revistas de cultura pop como Rolling Stone también han enfrentado críticas por clasificar las canciones pop dancehall "Work" (2016) y "One Dance" (2016) como "con sabor a tropical house". ^{[ 10 ]} La autora de FUSE, Bianca Gracie, afirma que este título de género de "tropical house" sugiere que los ritmos y el estilo musical se originaron en Europa y desconecta la conexión cultural con Jamaica. ^{[ 64 ]} Bianca Gracie también afirmó que las críticas a las letras en barbadense de Rihanna para "Work" (2016) se convirtieron erróneamente en memes en línea. ^{[ 64 ]}