Daswanth

Daswanth o Dasavant (n. 1560 - f. 1584) fue un pintor de la era mogol al servicio del emperador Akbar . ^[1]

Aunque no se sabe mucho de su vida temprana, se sabe que era hindú e hijo de un portador de palanquín . ^[1] Después de que Daswanth demostrara talento natural pintando y dibujando en las paredes, el emperador se enteró de él y comenzó a recibir clases de Khwāja 'Abd al-Samad , un maestro pintor persa . ^[2] El trabajo de Abd al-Samad era bastante tradicional y conservador. ^[3]

Daswanth es mencionado en el Ain-i-Akbari , un documento que registra la administración del imperio mogol, como uno de los tres artistas más importantes de este período, y nuevamente en el Akbarnama , un libro que detalla el reinado de Akbar, como un artista de gran talento. ^[1] A diferencia de 'Abd al Samad, sus obras eran imaginativas y originales. ^[4]

Su comportamiento fue considerado errático durante su vida y se hirió con una daga en 1584, lo que acabó con su vida. ^{[5] [4] [6]}

Se le han atribuido tres ilustraciones del Tūtīnāma ("Libro del loro") del Museo de Arte de Cleveland . Dos obras muestran inscripciones parcialmente dañadas que lo nombran como el artista, mientras que una tercera obra se le ha atribuido. ^[5] Una de estas obras se titula El mono herido muerde la mano del príncipe, ^[4] y representa la acción del mono y la respuesta del príncipe y otros sujetos de la escena. Su obra tenía una técnica de aplicación libre de pigmento húmedo que era distintiva. ^[5]

Su siguiente contribución artística importante fue al Hazanama , donde creó múltiples pinturas, siempre bajo la guía de 'Abd al Samad, y luego una ilustración singular en el Tarikh e Khandan e Timuriyah . ^[3] Se sospecha que ayudó a preparar alrededor de 1.400 pinturas de tela para el Dastan-i Amir Hamza y algunos adornos en edificios de Agra y Fatehpur Sikri . Es difícil encontrar ejemplos específicos, ya que solo alrededor del 10% del Hamza ha sobrevivido hasta nuestros días. ^[4]

Una de sus obras es un retrato ecuestre de Muhammad Shah del Álbum Impey. Es una acuarela con detalles dorados y parte de tres folios, firmada por Daswanth. ^[7]

La mayor colección de obras de Daswanth se encuentra en el Razmnama ("Libro de las guerras"), que fue una traducción persa de la epopeya hindú Mahabharata , ^[5] entre 1582 y 1586, e incluye treinta ilustraciones. De no haber sido por su temprana muerte, habría sido el pintor más prolífico de este proyecto que incluía a Basawan , Makand, Kasu Das, Kanha y Lal. Banwari completó varias escenas que dibujó y también recibió la ayuda de Tulsi Kalan. ^{[4] [8]}

Dibujó y compuso hasta 31 miniaturas a página completa en el Razmnama. Abul Fazl , el gran visir de Akbar, menciona en sus escritos que Daswanth dejó muchas obras maestras, pero algunos de los detalles de los talleres de Akbar no fueron registrados. ^[4] En el manuscrito de cuatro volúmenes, Daswanth dibujó los contornos de quince de las setenta y cuatro miniaturas del primer volumen, nueve de las diecisiete miniaturas del segundo volumen y seis de las sesenta miniaturas del tercer volumen. Al menos trece de las pinturas a las que contribuyó estaban en formato horizontal, que es el mayor número en un manuscrito mogol importante. Esto probablemente se debe a que las escenas son de batallas. ^[4]

"Arjuna dando en el blanco" (en la foto de la derecha) es su primera obra en el Razmnana. Representa a una multitud de reyes en la capital del rey Drupada para una ceremonia llamada svayamvara , donde una mujer, en este caso, Draupadi , elegiría un marido entre una multitud de pretendientes. Arjuna , el protagonista de la epopeya, está representado en rojo a la izquierda de la escena cerca de un caldero de aceite caliente sobre el fuego. Las intrincadas expresiones faciales de la multitud que observa y los detalles del fuego y la hierba son indicativos del estilo único de Daswanth. ^[4]

Una escena impresionante pintada por Daswanth es Chakravyuha de Abhimanyu (en la foto de la derecha). Es una composición de doble página con miles de figuras, entre ellas soldados, caballería, jinetes de elefantes y carros. Todos ellos están dispuestos en una formación laberíntica y ocupan toda la página. Esto es muy singular y no se intentó en el arte mogol. Esto se debe probablemente a que las escenas son de batallas. ^[4]

En las ilustraciones de Daswanth, su estilo caótico y creativo lo distingue de otros artistas de su época, como Basawan . ^[4] Además, se le nombra como el diseñador de muchas pinturas, que luego serían completadas por otros, lo cual es común en la época. Sus ilustraciones son a menudo aterradoras y de otro mundo, proporcionalmente inconsistentes y sin peso. ^[5] En comparación con Basawan, su arte está lleno de energía y movimiento, mientras que el arte de Basawan tenía más elementos estabilizadores. ^[1]

Tiende a prestar especial atención a la naturaleza y a los estados de ánimo específicos de las figuras. Al igual que otros pintores de su época, tiende a centrarse en el aspecto narrativo del arte. ^[4] Muchas de sus obras representan violencia sangrienta y batallas, pero aún así están compuestas prestando atención a las diagonales, los círculos y otras formas, en equilibrio con el entorno natural. A menudo dibujó dioses, semidioses, figuras cortesanas importantes y guerreros. También hay una hermosa comprensión de la perspectiva, basada en el tamaño de los personajes, los detalles arquitectónicos y el fondo. ^[4]

Su arte también muestra familiaridad con algunas técnicas de pintura chinas y occidentales. Las obras del Razmnama llamadas Arjuna disparando la flecha y La séptima aventura del caballo blanco muestran una técnica y un lenguaje occidentales, mientras que "Arjuna derriba Karna" tiene nubes de estilo chino. ^[4]