David Harrow

David Harrow nació el 29 de junio en Londres, Inglaterra. Vive en Los Ángeles y trabaja como productor discográfico , DJ y artista multimedia .

A principios de los años 80, David Harrow actuó como teclista en una escuela de arte, en varios squats de Londres y en el Warehouse Theatre de East Croydon. Allí conoció a la poeta Anne Clark después de una de sus actuaciones. Escribió la música y produjo los temas de su siguiente álbum, Changing Places, y continuó escribiendo y produciendo una serie de canciones influyentes que desde entonces se han considerado hitos de esa era musical. ^{[1] [2]}

En 1982, David Harrow escribió y produjo su primer álbum en solitario, The Succession . Pronto comenzó a actuar en directo con Psychic TV , un grupo de música y videoarte psicodélico/punk. A partir de entonces, realizó una extensa gira por Europa, actuando tanto como solista como con Anne Clark también. En 1983 escribió y produjo la música para su álbum Joined Up Writing , y luego se trasladó a Berlín, donde conoció a su amigo de toda la vida Mike Vamp de los Märtini Brös . Harrow produjo el disco de Vamp Desperado , y lo siguió en 1984 con otro 12" propio, llamado No Easy Targets .

En 1985 lanzó Sufferhead EP con el vocalista británico Peter Hope y Bite the Hand that Feeds You con la cantante Pinkie Maclure.

Sus remixes de los temas de Anne Clark "Sleeper in Metropolis" y "Our Darkness" fueron lanzados en Alemania, y Harrow comenzó a producir para los grupos musicales alemanes LeningradSandwich y Fougorki.

Después de trabajar durante seis meses en San Francisco a pedido del sello discográfico seminal de dance Razormaid, como músico interno y coproductor para artistas como Debora y Sylvester, luego se mudó a Holanda y comenzó a trabajar con Jah Wobble Live y a grabar su álbum Without Judgement .

En 1987, regresó a Londres en pleno auge del movimiento acid house y Harrow grabó su último álbum con Anne Clark, Hopeless Cases . Comenzó a actuar con "Rubber" Ron Elliston de Black Britain en eventos de acid house en todo el Reino Unido, incluido el Shoom en London Bridge y Oranges en el Astoria.

Al año siguiente, Harrow empezó a trabajar con ONU como uno de los muchos grupos que firmaron contrato con el sello y comenzó a realizar giras como ONU Soundsystem junto con Barmy Army, African Headcharge, Strange Parcels, Dub Syndicate, Jesse Rae y el vocalista Gary Clail . Harrow escribió y grabó temas y los coprodujo para artistas como Lee "Scratch" Perry , Bim Sherman y Mark Stewart , y actuó en todo el mundo con todos ellos.

Harrow escribió y coprodujo los dos grandes éxitos de Clail, " Human Nature " y "Who Pays the Piper", y en 1989 lanzó Radio Morocco como PULSE8 en Nation Records. En 1990, Harrow remezcló "Enjoy the Silence" de Depeche Mode y "You Got the Love" de Candi Staton, consiguiendo aún más elogios de la crítica. ^[3]

En 1991, Harrow comenzó a trabajar con Andrew Weatherall bajo el nombre de Bloodsugar; el dúo lanzó remixes (notablemente de " Toxygene " de The Orb ) y material original en Audio Emissions/Sabres of Paradise y en secreto bajo el nombre de Deanne Day (D y A).

1992, como productor de muchos artistas: Caligula, Headless Chickens , ATR, Salmonella Dub

Poco después, Harrow firmó con el sello de Weatherall, Sabres of Paradise, bajo el nombre de Technova, donde lanzó el épico disco de 12 pulgadas "Tantra", al que siguieron los álbumes Tantric Steps y Transcience. Ese mismo año (1993), realizó una fiesta legendaria en el club londinense Blood Sugar, con bailarines desnudos, tragafuegos y artistas de modificación corporal. Harrow también encontró tiempo para colaborar con el artista de performance Ron Athey y durante 1994 siguió de gira con ONU Soundsystem. ^[4]

En 1995, Harrow escribió el éxito mundial de Billie Ray Martin , " Your Loving Arms ", y comenzó a trabajar en secreto bajo los nombres de "James Hardway" y "Magnetic". Al año siguiente, lanzó el primer disco como "James Hardway", Wider Deeper Smoother Shit , y comenzó a realizar giras sin parar como "James Hardway", lo que continuaría haciendo durante los siguientes cuatro años. ^[5]

En 1997 Harrow firmó con el sello estadounidense Shadow Records como Magnetic y en 1998 lanzó los álbumes de Hardway Welcome to the Neon Lounge en Hydrogen Dukebox y Easy Is a Four Letter Word en Shadow Records. El álbum "A Positive Sweat" le siguió en el sello Recordings of Substance en 1999. ^[6]

En 2000, Harrow se mudó a La Habana, Cuba y Kingston, Jamaica para comenzar a trabajar en el álbum Moors and Christians (Hydrogen Dukebox). En este nuevo proyecto, que se aleja del drum and bass jazzero de su anterior lanzamiento, Harrow graba a sacerdotes santeros que llaman a los orishas a la vida, así como a vocalistas legendarios como Congo Ashanti Roy . ^[7]

En 2001, tras la muerte de su gran amigo Bim Sherman, Harrow regresó a la costa oeste de los Estados Unidos, esta vez aterrizando en Los Ángeles. Pronto lanzó Straight from the Fridge como James Hardway y comenzó a construir un nuevo estudio para su nuevo sello Workhouse. En 2003, Harrow comenzó a componer música para televisión y cine, incluyendo Las Vegas , Sex Lives in LA y The Loaner , y en 2005 Harrow firmó con Lunaticworks y lanzó Over Easy como James Hardway Collective. ^[8]

En 2006, Harrow creó el sello en línea "Workhouse Digital", inicialmente para publicar su catálogo anterior. Workhouse pronto se convirtió en un escaparate para sus nuevas grabaciones y colaboraciones.

En 2007, Harrow, que seguía siendo muy solicitado como colaborador, produjo el álbum Heal Me de Salmonella Dub para Virgin Records. Harrow y el rapero Lord Zen, del grupo de Los Ángeles The Visionaries, trabajaron juntos para convertirse en LVX Collective; el dúo lanzó 50.50.10 en Pressure Sound Records más tarde ese año. En la dirección opuesta, Harrow lanzó Frozen Poetry, un trabajo experimental ambiental publicado bajo el nombre de "Numb and Number".

En 2008, lanzó LA Instrumental como "James Hardway" en Ubiquity Records, seguido de Wolf in the Machine en su propio sello Workhouse con Mirai Kawashima en una colaboración conocida como Kotodama Network. Al año siguiente, Harrow lanzó el segundo álbum de LVX Collective, LVXDeluxe , así como el último álbum de "James Hardway", Snake Eyes (Workhouse).

Después de que su trabajo de proyección visual en la fiesta Summer Nights at Hammer Museum de la UCLA diera como resultado una gran respuesta del público, Harrow comenzó a diversificarse más en el trabajo multimedia y en el nuevo y emocionante campo del video mapping. Así nació OICHO.tv, una forma de medios espaciales, proyectos de video mapping que mutan imágenes, alucinaciones brillantes y brillantes exhibiciones de color para una emocionante experiencia multidimensional de arte digital. Harrow no es solo un apodo para el ámbito visual, sino que también ha publicado varios álbumes y EP como Oicho.

En 2010, Harrow comenzó a revisitar sus primeras raíces electrónicas analógicas con un regreso a la construcción de música electrónica modular en su estudio WORKHOUSE en el este de Los Ángeles. Realizó sets de dub modulares con mucho ritmo en vivo en el ahora desaparecido Low End Theory , así como configuraciones ambientales más improvisadas al aire libre junto al río de Los Ángeles para un colectivo modular en el lugar. Entre sus actuaciones más recientes se incluyen una versión electrónica modular de Terry Reilly en el centro de recursos humanos de la UCLA, acompañando a Ron Athey en el Museo Hammer, y música ambiental en vivo y theremin en el Museo Broad.

En 2015 comenzó a enseñar producción de música electrónica y diseño de sonido en la escuela de música Point Blanks LA y continúa interpretando, produciendo y lanzando música a través de Bandcamp y su propio sello Workhousedigital Archivado el 26 de octubre de 2019 en Wayback Machine .

Harrow estudió durante tres años en Middlesex, Universidad de Londres y se graduó en 2020 con una licenciatura con honores de primera clase en Producción musical.

[Como DAVID HARROW]

ÁLBUMES:

• La sucesión (Himalaya) 1983
• Technova (Addiction Records) 1994
• Un marco más oscuro (Workhouse) 2014 ^[9]

SENCILLOS/EP:

• Nuestra pequeña niña (Llama roja) 1983
• No hay objetivos fáciles (Ink Records) 1984
• Sleeper en Metropolis (con Anne Clark) (Ink Records) 1985
• EP Sufferhead (con Peter Hope) (Ink Records) 1985
• Muerde la mano que te da de comer (con Pinkie Maclure) (Ink Records) 1985

[Con Anne Clark]

• Cambiando de lugar (Llama roja) 1984
• Unidos y escribiendo (Llama roja) 1984
• Durmiente en Metropolis (Ink Records) 1984
• Nuestra Oscuridad (Llama Roja) 1985
• Puntos de presión (Llama roja y Virgen) 1985
• Wallies (10 discos) 1985
• Durmiente en Metropolis (Ink Records) 1987
• Wallies (Ink Records) 1988
• Camino de la esperanza (Ink Records) 1991

[Como JAMES HARDWAY]

ÁLBUMES:

• Mierda más profunda, más amplia, más suave (Grabaciones de Substance) 1996
• Bienvenidos al Neon Lounge (Grabaciones de Substance) 1997
• Bienvenidos al Neon Lounge / Todo lo que puedas comer (Grabaciones de Substance) 1997
• Reorganizar y girar de nuevo (Grabaciones de Substance) 1998
• Fácil es una palabra de cuatro letras (Shadow Records) 1998
• Un sudor positivo (Grabaciones de sustancia) 1999
• Moros y Cristianos (Hydrogen Dukebox) 2000
• Directamente del frigorífico (Hydrogen Dukebox) 2001
• Gran Casino (Hydrogen Dukebox) 2003
• LA Instrumental (Ubicuidad) 2008
• Ojos de serpiente (Workhouse) 2009

SENCILLOS/EP:

• EP Cool Jazz Motherfucker (Grabaciones de Substance) 1996 ^[10]
• Hijo bastardo del swing (Grabaciones de sustancia) 1996
• Theo interviene (Grabaciones de Substance) 1997
• El hombre ilustrado (Grabaciones de sustancia) 1997
• Crecer / Dormir esta noche (Grabaciones de Substance) 1998
• Crecer los remixes (StreetBeat Records) 1999
• Go On - Single (Grabaciones de Substance) 1999
• Choco Blanco (Hidrógeno Dukebox) 2000
• Movin' On (Hidrógeno Dukebox) 2000
• Bromistas presentes: Infused 12 (con Ian O'Brien) (Hydrogen Dukebox) 2001
• Habla suavemente (Hydrogen Dukebox) 2002
• Sentirse enamorado (Hydrogen Dukebox) 2003

[Como TECHNOVA]

ÁLBUMES:

• Pasos tántricos (Sables del paraíso) 1994
• Transciencia (Sables del Paraíso) 1995
• Secretos sucios (Hydrogen Dukebox) 2002 ^[11]
• Electrosexual (Hidrógeno Dukebox) 2004 ^[12]

INDIVIDUAL:

• Tantra (Sables del Paraíso) 1994
• Remixes de Transscience (Emisión de audio) 1995
• Boxinglove (Hidrógeno Dukebox) 2002
• Podría tener sexo (Hydrogen Dukebox) 2004
• Canta y toca Joy Division (con A1 People) (Hydrogen Dukebox) 2004
• Prozak (Hospital) 2009

[Como MAGNÉTICO]

ÁLBUMES:

• A La Magnetica (Grabaciones de Substancia) 1998
• Vida rápida (Shadow Records) 2000
• Lo Culture (Records de la Sombra) 2002

INDIVIDUAL:

• Bull Roaring / Detective barato (Grabaciones de sustancia) 1998

[Como HIGH STEPPER]

SOLTERO:

• Liebeziet / Step Up (Guarda el vinilo) 1996

[Como OICHO]

ÁLBUMES:

• Universal Hum (Hogar de pobres) 2009
• Tiempo de inactividad (Workhouse) 2010
• Aroma (Hogar de los pobres) 2011

PE:

• Oicho (Hospital de pobres) 2009
• Sí, ¿qué? (Workhouse) 2010

REMIXES:

• The Crackdown (Billie Rae Martin) - Remix de Oicho (Disco Activisto) 2010

• casa de trabajo.us
• oicho