Querida mamá

" Dear Mama " es una canción del rapero estadounidense 2Pac de su tercer álbum de estudio, Me Against the World (1995). Fue lanzada el 9 de febrero de 1995 como el primer sencillo del álbum. Dedicada a su madre, Afeni Shakur , Shakur detalla la pobreza de su infancia y la adicción de su madre al crack , pero argumenta que su amor y profundo respeto por ella superan los malos recuerdos. La canción se convirtió en su primer éxito en el top 10 del Billboard Hot 100 , alcanzando el número nueve. También encabezó las listas Hot Rap Singles y Hot Dance Music Maxi-Singles , y tuvo éxito en otras tres listas estadounidenses. En marzo de 2021, "Dear Mama" fue certificada triple platino por la Recording Industry Association of America (RIAA).

"Dear Mama" se ha clasificado constantemente entre las mejores de su género, apareciendo en numerosas listas de las mejores. En 2009, la canción fue incluida en el Registro Nacional de Grabaciones por la Biblioteca del Congreso , que la consideró una obra "cultural, histórica o estéticamente importante, y/o que informa o refleja la vida en los Estados Unidos" ^{[ 1 ]} , convirtiéndose así en la primera grabación de hip-hop de un solista en ser incluida. ^{[ 2 ]} En un comunicado de prensa, la organización calificó la canción como "un homenaje conmovedor y elocuente tanto a la madre del rapero asesinado como a todas las madres que luchan por mantener a una familia frente a la adicción, la pobreza y la indiferencia social".

La canción es un homenaje a la madre de Shakur, Afeni Shakur . Ella y su esposo fueron miembros activos del Partido Pantera Negra en Nueva York a finales de la década de 1960 y principios de la de 1970. Shakur nació un mes después de que su madre fuera absuelta de más de 150 cargos de "Conspiración contra el gobierno de los Estados Unidos y los monumentos de Nueva York" en el caso judicial " Pantera 21 " de Nueva York. ^{[ 3 ]} Ella estuvo frecuentemente ausente durante su infancia para dedicarse al activismo, y también se volvió adicta al crack durante la adolescencia de Shakur. ^{[ 4 ]} Shakur fue expulsado de casa por Afeni a los 17 años, y tuvieron poco contacto durante muchos años. Habiendo "perdido todo el respeto" por su madre, posteriormente se mudó a un apartamento vacío con amigos y comenzó a escribir poesía y letras de rap. ^{[ 5 ]} En 1990, al darse cuenta de que su hábito estaba fuera de control, ^{[ 5 ]} Afeni se inscribió en un programa de doce pasos en un centro de tratamiento de drogas y alcohol en Norwalk, Connecticut. Tras completarlo, se reconcilió con su hijo, que en ese momento era un rapero exitoso. ^{[ 6 ]} En 2023, Billy Garland, padre de Shakur, admitió que estaba molesto por haber sido etiquetado como "cobarde" en "Dear Mama", en la que Shakur rapea: "No hay amor para mi papá porque el cobarde no estaba allí", antes de comentar que su padre estaba muerto. ^{[ 7 ] [ 8 ]}

El productor discográfico Tony Pizarro recordó que Shakur hacía referencia con frecuencia a la idea de "Dear Mama" en varias canciones, lo que llevó a Pizarro a creer que podría convertirse en un tema independiente. Afirmó que Shakur luego creó un concepto para la canción y citó "In My Wildest Dreams" (1978) de Joe Sample de los Crusaders como inspiración musical. Pizarro preparó el ritmo basándose en la muestra, después de lo cual Shakur grabó y completó las voces para la canción. ^{[ 9 ]} Según la demanda de Master Tee de 2023, la versión inicial de "Dear Mama" se grabó en octubre de 1993, con Shakur escribiendo la letra en un inodoro. ^{[ 10 ]}

La canción fue escrita poco antes de que Shakur cumpliera una condena de prisión. ^{[ 11 ]} Al terminar la canción, Shakur llamó a su amiga cercana Jada Pinkett-Smith y le comentó: "Escribí esta canción sobre nuestras madres y quiero que la escuches". Al igual que Afeni Shakur, la madre de Pinkett-Smith había luchado contra la drogadicción, y sus experiencias al crecer con esto durante su infancia propiciaron su amistad. Más tarde, ella comentó que la canción le produjo una "oleada de emociones" al escucharla por primera vez. ^{[ 12 ]} Johnny J, uno de los productores de Shakur, señaló que sus canciones emotivas y vulnerables eran sus favoritas. ^{[ 13 ]}

En una entrevista de 1995 con Los Angeles Times , Shakur reveló que estaba influenciado por canciones de gran expresividad emocional, como " Vincent " (1972) de Don McLean , cuyas letras describió como profundamente conmovedoras. Explicó que quería que su propia música evocara respuestas emocionales similares en los oyentes, y puso como ejemplo que "Dear Mama" fue escrita para apelar directamente a las experiencias emocionales de sus compañeros. Cuando se le preguntó sobre la misoginia en sus letras, Shakur defendió su música, señalando que trabajaba en el estudio con mujeres y les mostraba sus canciones antes de su lanzamiento, y comentó que escribió "Dear Mama" para Afeni debido a su amor incondicional. ^{[ 14 ]}

En mayo de 2016, DJ King Assassin , el DJ de Shakur, compartió en línea una versión anterior de "Dear Mama". Describió las diferencias entre la versión oficial y la grabación anterior, afirmando que la versión original difería significativamente en su estribillo, que inicialmente sampleaba una canción del rapero Yo-Yo , colaborador asociado con Da Lench Mob de Ice Cube . Según él, la letra sampleada —"Wouldn't be a damn thing without a woman"— era de " It's a Man's World " de Ice Cube, y el scratching en la pista fue realizado por el propio King Assassin. Explicó además que, poco después de la finalización inicial de la pista en Echo Sound Studios en Los Ángeles, Shakur regresó al estudio e informó al equipo que el sample de Yo-Yo debía ser eliminado debido a la negativa de Pat Charbonet a dar su autorización. Como resultado, el sample fue eliminado de la canción. King Assassin agregó que un fragmento protagonizado por el comediante Richard Pryor , que aparece en la versión anterior, también fue omitido de la grabación publicada oficialmente. ^{[ 15 ]}

En "Dear Mama", Shakur elogia el coraje de su madre, argumentando que muchas madres comparten este rasgo, y también describe los "altibajos" de su pasado. ^{[ 6 ]} En un contexto cultural e histórico, "Dear Mama" es una de las canciones de hip-hop notables en las que los raperos masculinos expresan su reverencia por sus madres. Las estadísticas muestran que un número desproporcionado de hogares afroamericanos están encabezados por madres solteras, y el autor Mickey Hess afirma que su valentía y rol en la vida de sus hijos las lleva a ser un "símbolo eterno de amor" a los ojos de su descendencia. ^{[ 16 ]} En otro de sus libros, Is Hip Hop Dead?: The Past, Present, and Future of America's Most Wanted Music , afirma que la aparición de su madre en la música de Shakur está diseñada para establecer credibilidad con los oyentes. En este sentido, se "conecta con la historia radical negra a través de la afiliación de su madre a las Panteras Negras" y explica que su música es autobiográfica, lo que demuestra que 2Pac, como intérprete, y Tupac Shakur, como persona, son uno y el mismo. ^{[ 4 ]} Además, Shakur grabó la canción porque sabía que no era la única persona que había crecido con un padre que luchaba contra la drogadicción. ^{[ 17 ]}

La letra más famosa de la canción es una en la que Shakur declara su amor por Afeni, así como su decepción con ella. Michael Eric Dyson, autor de Holler If You Hear Me: Searching for Tupac Shakur , interpreta que esta línea refleja la madurez emocional de Shakur, argumentando que es capaz de reconocer el amor de su madre al tiempo que reconoce y nombra sus luchas. Dyson sugiere además que la disposición de Shakur a presentar tanto elogios como dificultades revela la honestidad en su retrato de su relación. ^{[ 18 ]} En la canción, Shakur aborda la ausencia de una figura paterna, afirmando que no recibió amor de su padre porque "el cobarde no estaba allí", agregando que no lloró tras su muerte y explicando que su ira le impidió llorar por alguien a quien consideraba un extraño. El padre mencionado aquí fue Lumumba Shakur, quien se divorció de Afeni tras enterarse de que Shakur no era su hijo biológico y falleció en febrero de 1986. Según Black Fathers: An Invisible Presence in America , este sentimiento "parecía resonar en una generación de hombres negros que se sentían distanciados de sus padres". ^{[ 19 ]}

La letra también hace referencia a la difícil adolescencia de Shakur, incluyendo ser expulsado de su casa por su madre a los 17 años, su participación en el tráfico de drogas y abrazar a su madre mientras estaba encarcelado. ^{[ 11 ]} El académico George Yancy, escribiendo para The Philadelphia Tribune , argumentó que el tempo lento de la canción contribuye a un tono reflexivo, señalando que Shakur comienza por enmarcar un contexto en el que su madre fue dada por sentada en medio de su propio comportamiento disruptivo. La canción recuerda líneas como ser "suspendido de la escuela" y "tener miedo de volver a casa", seguidas de reflexiones sobre la culpa mal dirigida hacia su madre, incluyendo la admisión de que "cuando las cosas salían mal, culpábamos a mamá". Estas letras subrayan el arrepentimiento y la autorreflexión expresados ​​en la narrativa. ^{[ 20 ]} Enfatizando la escritura de la canción, Yancy describió "Dear Mama" como una canción de alabanza centrada en la maternidad negra, argumentando que habla de cómo muchos oyentes perciben a sus propias madres. Señala que la canción resalta la relación personal de Shakur con su madre y sugiere que escucharla puede renovar el aprecio por ella. Además, enfatiza que la canción tiene un efecto transformador, animando a quienes la escuchan a reconsiderar cómo ven, comprenden y valoran a sus madres. ^{[ 20 ]}

“Dear Mama” se lanzó por primera vez el 9 de febrero de 1995, como el sencillo principal de Me Against the World . La canción entró en la lista Hot R&B Singles de Billboard el 11 de marzo, subió al número dos la semana siguiente, y luego encabezó la lista durante la semana del 25 de marzo. ^{[ 21 ]} Además, encabezó la lista Billboard Hot Rap Singles durante cinco semanas ^{[ 22 ]} y el 29 de abril, alcanzó el número nueve en el Hot 100. [ ^{23 ] “} Dear Mama” también encabezó la lista de ventas Hot Dance Music Maxi-Singles durante cuatro semanas, ^{[ 24 ]} y alcanzó el número 16 en la lista Rhythmic Airplay . ^{[ 25 ]} En las listas de fin de año, “Dear Mama” se ubicó en el puesto número 27 en la lista Hot R&B Singles ^{[ 26 ]} y en el puesto número 51 en la lista Hot 100. ^{[ 27 ]} En 2014, “Dear Mama” hizo una breve aparición en la lista Ringtones . ^{[ 28 ]}

Internacionalmente, “Dear Mama” apareció en el puesto número 84 en UK Singles , ^{[ 29 ]} alcanzando un mayor éxito en el puesto número 15 en su lista de sencillos de Hip-Hop/R&B . ^{[ 30 ]} También alcanzó el puesto número cuatro en Nueva Zelanda, ^{[ 31 ]} así como los puestos 31 y 37 en las listas Dutch Single Top 100 y Top 40 en los Países Bajos, respectivamente. ^{[ 32 ] [ 33 ]} La canción se ubicaría más tarde en el puesto número 40 en las listas de fin de año de este último país. ^{[ 34 ]} Tras el lanzamiento de “Dear Mama” en 1999, la canción apareció en las listas de Australia, ^{[ 35 ]} Bélgica, ^{[ 36 ]} Alemania, ^{[ 37 ]} Suecia, ^{[ 38 ]} y Suiza, ^{[ 39 ]} además de reaparecer en las listas del Reino Unido con mayor éxito que su posición original, alcanzando el puesto número 27. ^{[ 40 ]} En cuanto a las certificaciones de discos, el 13 de julio de 1995, “Dear Mama” fue certificada Platino por la Recording Industry Association of America (RIAA), y posteriormente fue certificada Triple Platino el 31 de marzo de 2021. ^{[ 41 ]} Según la British Phonographic Industry (BPI), la canción está certificada Oro por vender 400.000 unidades hasta el 24 de mayo de 2024, ^{[ 42 ]} y para Recorded Music NZ (RMNZ), está certificada Doble Platino por vender 60.000 unidades hasta el 24 de mayo de 2024. 2 de 2024. ^{[ 43 ]}

El videoclip de «Dear Mama» fue dirigido por Lionel C. Martin , a quien Interscope Records contactó para dirigir un video musical de Shakur mientras este se encontraba encarcelado. Aunque Martin no había conocido previamente a Shakur, ambos hablaron por teléfono sobre el concepto del video, en el que Shakur hizo hincapié en que Afeni debía tener un papel destacado y transmitir un mensaje contundente sobre las mujeres y la maternidad. Afeni proporcionó fotografías personales de su hijo que se incorporaron al montaje final. Martin desarrolló un concepto centrado en retratar la infancia de Shakur, combinando escenas dramatizadas con fotografías personales. Afeni estuvo presente durante el rodaje y apareció en el video junto a su hermana. ^{[ 44 ]}

El vídeo presenta secuencias escenificadas que retratan la infancia de Shakur y que pretendían reflejar la narrativa de "Dear Mama". Se eligieron actores para interpretar versiones más jóvenes de Shakur y sus familiares, centrándose especialmente en lograr un tono naturalista y autobiográfico. Dado que Shakur estaba encarcelado en el momento de la producción, el vídeo incorpora una combinación de un doble y material de archivo para representarlo. Se integraron imágenes del vídeo de " Brenda's Got a Baby " (1991), dirigido por los hermanos Hughes , en las escenas, permitiendo la presencia de Shakur sin necesidad de material filmado recientemente. Tras su finalización, el vídeo fue elogiado por Shakur, quien le pidió a Martin que dirigiera " So Many Tears " (1995), seguido de " Toss It Up " (1996), siendo este último su primer encuentro en persona. ^{[ 44 ]}

Jeff Weiss, escribiendo para Los Angeles Times , elogió "Dear Mama", afirmando que demuestra la capacidad de Shakur para destilar emociones complejas en imágenes claras y concisas. ^{[ 11 ]} Cheo Coker de Rolling Stone describió la canción como una dedicatoria sincera, a veces inquebrantable, a su madre que refleja las dificultades que experimentaron juntos. ^{[ 45 ]} Robert Christgau incluyó "Dear Mama" como el octavo mejor sencillo de 1995 en su encuesta de críticos Pazz & Jop . ^{[ 46 ]}

La canción suele considerarse la más "emocionalmente resonante" de Shakur. ^{[ 11 ]} Rolling Stone colocó "Dear Mama" en el número dieciocho de su lista de 2012 de las 50 mejores canciones de hip-hop de todos los tiempos. ^{[ 13 ]} Carrie Golus de USA Today opinó que "Dear Mama" fue la única razón de las certificaciones de doble platino de Me Against the World . Explicó que la canción presenta un lado sensible del rapero, lo que llevó a un mayor reconocimiento, particularmente entre las fans femeninas. ^{[ 5 ]} En 1997, poco después de la muerte del rapero, Afeni mencionó "Dear Mama" en un artículo de People . Reveló que no podía escucharla sin llorar, explicando que el impacto emocional de la canción "empeora cada vez". ^{[ 47 ]}

LA Weekly colocó la canción en el número seis de su lista Las 20 mejores canciones de hip-hop de la historia . ^{[ 48 ]} En 2009, "Dear Mama" fue una de las veinticinco grabaciones seleccionadas para su preservación en el Registro Nacional de Grabaciones de la Biblioteca del Congreso , convirtiéndose en la tercera canción de hip-hop en lograrlo después de Public Enemy y Grandmaster Flash and The Furious Five . ^{[ 11 ]} La Biblioteca del Congreso describió la canción como un "conmovedor y elocuente homenaje" no solo a Afeni, sino también a las madres en general que luchan por mantener a sus familias en medio de la adicción, la pobreza y el abandono social. ^{[ 49 ]} Afeni declaró que se sentía honrada de que "Dear Mama" fuera seleccionada, señalando que resonaba con ella personalmente, así como con muchas otras madres que han enfrentado circunstancias similares. Añadió que Shakur reconoció esas luchas y sigue siendo un héroe para muchas personas. ^{[ 11 ]} En 2017, la letra manuscrita de Shakur para "Dear Mama" fue subastada por el sitio de subastas Moments in Time por 75.000 dólares. ^{[ 50 ]}

"Dear Mama" ha influido en numerosos raperos. En una entrevista con MTV , Eminem comentó que escuchaba con frecuencia la canción en su coche poco después de su liberación. ^{[ 51 ]} Common describió "Dear Mama" como una de las canciones de Shakur que más lo influyó, calificándola de valiente y "una de las canciones más sentidas que he escuchado en el hip-hop". Además, enfatizó que "Dear Mama" demostraba cómo un rapero podía mantener la autenticidad al tiempo que expresaba compasión y amor. ^{[ 12 ]} Kendrick Lamar dijo que la canción tuvo un profundo impacto en él, explicando que lo ayudó a comprender la importancia de la vulnerabilidad y de expresarse sin miedo. ^{[ 52 ]}

El 21 de noviembre de 2023, el coproductor y conductor de autobús Terrence Thomas, conocido profesionalmente como Master Tee, presentó una demanda por derechos de autor contra Interscope, Universal Music Group y el productor Tony Pizarro, ^{[ 10 ]} alegando que no había sido debidamente acreditado ni compensado por sus contribuciones a "Dear Mama". ^{[ 53 ] [ 10 ]} La demanda citó varias piezas de evidencia incluyendo créditos escritos a mano por Shakur y una entrevista de MTV de 1996 en la que declaró que recibió el ritmo de Thomas ^{[ 10 ] [ 53 ]} Thomas, quien había trabajado como conductor de autobús en la ciudad de Nueva York durante 26 años, afirmó que conoció a Shakur en 1993 y grabó una versión temprana de "Dear Mama" con él en octubre de ese año. Según la demanda, esta versión difería de la lanzada en 1995, aunque Thomas afirmó que la grabación original había sido ampliamente difundida. Además, alegó que la grabación maestra se creó en un estudio de la ciudad de Nueva York y que Pizarro posteriormente realizó "cambios unilaterales", como eliminar la etiqueta de productor de Thomas y agregar una interpolación de "Sadie" de The Spinners (1975), en un intento por ocultar la autoría y los intereses de propiedad de Thomas. ^{[ 10 ]}

Thomas declaró que desconocía desde hacía tiempo la supuesta atribución errónea, alegando haber sido "engañado por una hábil campaña de engaño" por Pizarro. Argumentó que su reciente descubrimiento de la supuesta infracción le permitía presentar la demanda dentro del plazo de prescripción de tres años para las acciones por derechos de autor en los EE. UU., según informó Music Business Worldwide. ^{[ 10 ]} La demanda describía a los demandados como "un grupo egoísta" que había gestionado de forma negligente sus derechos de publicación y grabación maestra. También nombraba como demandados a Hulu , FX Networks y The Walt Disney Company —distribuidores del documental Dear Mama (2023)—. Thomas solicitaba daños y perjuicios, incluyendo regalías impagas, así como compensación por infracción de derechos de autor, enriquecimiento ilícito y apropiación indebida de propiedad intelectual. Además, solicitó una declaración judicial que lo reconociera como coautor y coproductor, junto con una orden judicial para impedir que los demandados cobraran más regalías de la canción hasta la resolución de la disputa. ^{[ 53 ]}

Después de que el caso se suspendiera a mediados de abril de 2024 para negociaciones de conciliación, Interscope Records y los demás demandados solicitaron la reanudación del proceso en junio, alegando que Thomas no estaba dispuesto a participar en negociaciones sustanciales. Según los documentos judiciales, los demandados alegaron que Thomas había exigido pagos sustanciales a cada parte, incluyendo un pago único de 1,6 millones de dólares o, alternativamente, 200.000 dólares junto con un 15 % de regalías como autor y un aumento en la participación de regalías como productor por "Dear Mama", además de duplicar sus regalías como productor. Los demandados también señalaron que Pizarro no había participado en la conferencia de conciliación y que posiblemente no había sido debidamente notificado. Solicitaron al tribunal que fijara un plazo, no antes de dos semanas después de dictaminar sobre el estado de las negociaciones de conciliación, para presentar una moción de desestimación del caso. ^{[ 54 ]}

12", casete, CD, maxi ^{[ 55 ]}

1. "Querida mamá" (versión del LP) — 4:41
2. "Querida mamá" (Instrumental) — 5:21
3. "Entiérrenme un G" — 4:59
4. "Querida mamá" (Moe Z. Mix) — 5:09
5. "Querida mamá" (Mezcla instrumental de Moe Z.) — 5:09
6. "Old School" (versión del LP) — 4:59

Los créditos están adaptados de las notas del sencillo. ^{[ 56 ]}