Escuela Secundaria Degrassi

Degrassi Junior High no tenía un elenco fijo. ^{[ 17 ]} En su libro TV North , Peter Kenter escribe que no parece existir una lista oficial del elenco. ^{[ 18 ]} La serie consistía en miembros de la compañía de repertorio de Playing With Time , que originalmente comprendía cincuenta y cuatro niños, y luego sesenta y cinco en total. ^{[ 19 ]} Según Kathryn Ellis, el sistema de casting único de Degrassi Junior High era para que cada miembro de la compañía de repertorio tuviera "igual estatus", aunque algunos personajes eran más prominentes que otros. ^{[ 17 ]} A diferencia de la tendencia de elegir adultos jóvenes para interpretar adolescentes , Degrassi Junior High eligió actores reales de la edad apropiada que en su mayoría carecían de experiencia actoral. ^{[ 20 ]} Debido a su estatus no sindicalizado, ninguno de los actores era miembro de sindicatos. ^{[ 21 ]} Miembros del equipo hacían apariciones ocasionales de fondo, incluyendo a la directora de arte Judy Shiner, el editor de imágenes Rob de Lint y la publicista Kathryn Ellis. ^{[ 22 ]} La escritora Susin Nielsen tuvo un breve papel en dos episodios como conserje. ^{[ 22 ] [ 23 ]}

• Nicole Stoffman como Stephanie Kaye (temporadas 1-2), una chica popular que se viste con ropa provocativa en la escuela. ^{[ 24 ]} Es presidenta del consejo estudiantil durante su participación en la serie y enfrenta el rechazo de otros estudiantes por no cumplir sus promesas. Más tarde, intenta conquistar a Simon Dexter sin éxito. Esto, junto con el divorcio de sus padres, la lleva a caer en una depresión. Stoffman dejó la serie después de dos temporadas para protagonizar la comedia de situación de CTV Learning the Ropes . ^{[ 25 ] [ 26 ]}
• Niki Kemeny como Voula Grivogiannis (temporada 1), amiga de Stephanie
• Pat Mastroianni como Joey Jeremiah , el payaso de la clase y un holgazán ^{[ 24 ]} que tiene una personalidad humorística y extrovertida. Es el tecladista de la banda Zit Remedy. Su atuendo característico consiste en un sombrero fedora y camisas hawaianas. ^{[ 27 ] [ 28 ]}
• Duncan Waugh como Arthur Kobalewscuy, el hermano menor de Stephanie
• Siluck Saysanasy interpreta a Yick Yu, el mejor amigo de Arthur. De ascendencia vietnamita , Yick inicialmente se avergonzaba de su pasado como refugiado e intentó inventar una historia alternativa para una presentación escolar.
• Stefan Brogren interpreta a Archie "Snake" Simpson, amigo de Joey y guitarrista de Zit Remedy. Es bonachón, pero no duda en señalar las faltas de sus amigos.
• Sarah Charlesworth como Susie Rivera (temporadas 1-2), amiga de Caitlin
• Neil Hope interpreta a Derek "Wheels" Wheeler , amigo de Joey y Snake, y bajista de Zit Remedy. En la tercera temporada, sus padres mueren en un accidente provocado por un conductor ebrio.
• Billy Parrott interpreta a Shane McKay, exnovio de Spike y padre de Emma. Se enfrenta a la oposición tanto de sus padres como de la propia Spike. Más tarde, lo encuentran al pie de un puente tras haber consumido LSD en un concierto de rock, lo que le provoca daño cerebral permanente. ^{[ 29 ]}
• Anais Granofsky como Lucy Fernandez, una chica relativamente adinerada cuyos padres nunca están en casa, lo que la lleva a comportarse de forma rebelde para llamar la atención. ^{[ 30 ]}
• Angela y Maureen Deiseach interpretan a Erica y Heather Farrell, hermanas gemelas idénticas. Erica es más rebelde, mientras que Heather es más conservadora.
• Sara Ballingall como Melanie Brodie, la mejor amiga ingenua y obsesionada con los chicos de Kathleen ^{[ 31 ]}
• Rebecca Haines-Saah como Kathleen Mead, una "chica mala y engreída" ^{[ 32 ]} que compite académicamente con Caitlin. ^{[ 24 ]} En episodios posteriores, se revela que su madre es alcohólica .
• Craig Driscoll como Rick Munro (temporadas 1-2), un chico malo que sufre abusos físicos por parte de su padre.
• Stacie Mistysyn como Caitlin Ryan , una activista apasionada por temas como el medio ambiente. Sin embargo, a veces hace más daño que bien. ^{[ 24 ]} Tiene una relación intermitente con Joey en episodios posteriores, que continúa en temporadas posteriores. ^{[ 33 ] [ 34 ]} También es epiléptica.
• Amanda Cook como Lorraine "LD" Delacorte, una marimacho.
• Amanda Stepto como Christine "Spike" Nelson , una chica punk que descubre que está embarazada y decide tener al bebé. Da a luz a su hija Emma entre la segunda y la tercera temporada. ^{[ 35 ]} Stepto describió a Spike como "una joven madre adolescente que está confundida y desorientada. Se siente sola porque todos los chicos con los que ha tratado la han lastimado de alguna manera. La gente probablemente pensaría que es gruñona, pero solo es insegura". ^{[ 36 ]}
• Irene Courakos como Alexa Pappadopoulos, una chica extrovertida y sociable ^{[ 37 ]}
• Michael Carry como Simon Dexter (temporadas 2-3), un modelo y novio de Alexa ^{[ 38 ]}
• Dayo Ade como Bryant Lester Thomas "BLT" (temporadas 2-3), el novio de Michelle
• Maureen McKay como Michelle Accette (temporadas 2-3), la mejor amiga de Alexa.
• Cathy Keenan como Liz O'Rourke (temporadas 2-3), la mejor amiga de Spike ^{[ 37 ]}

• Dan Woods como el Sr. Daniel Raditch, el profesor tutor de octavo grado ^{[ 39 ]}
• Michelle Goodeve como la Sra. Karen Avery, la maestra de aula de séptimo grado ^{[ 40 ]}
• Roger Montgomery como el Sr. García (temporada 3), profesor de noveno grado ^{[ 41 ]}
• Deborah Lobban como Doris Bell, la secretaria de la escuela.

En 1976, Linda Schuyler, maestra de escuela de Ontario y aspirante a cineasta, y su pareja, Kit Hood, editora, fundaron la compañía Playing With Time para producir películas educativas y documentales. ^{[ 42 ]} En 1979, produjeron el cortometraje Ida Makes a Movie , basado en el libro infantil de 1974 de Kay Chorao , que se emitió en la CBC. El éxito de Ida Makes a Movie dio lugar a una serie anual de cortometrajes que exploraban aún más la misma continuidad. Estos cortometrajes fueron la base de la serie infantil The Kids of Degrassi Street . ^{[ 43 ]} La serie fue un éxito de crítica en la CBC y ganó numerosos premios; el episodio "Griff Makes A Date" ganó el premio Emmy Internacional en 1985. El equipo de producción también contó con la editora Yan Moore , quien se convirtió en la guionista principal de la siguiente serie, así como en la cocreadora de Degrassi: The Next Generation . ^{[ 44 ]}

En enero de 1984, Linda Schuyler le dijo al Toronto Star que estaban "planeando otra serie, Degrassi Junior High , y estamos comenzando con la idea de hacer 26 episodios. No hay tal escuela, pero ¿a quién le importa? Estamos negociando seriamente con CBC". ^{[ 45 ]} En noviembre de 1985, volvió a decirle al Toronto Star que "lanzarían una nueva serie en aproximadamente un año: Degrassi Junior High. El último segmento [de la serie] muestra a los chicos graduándose. ¿Adónde van? ¡A Degrassi Junior High!". ^{[ 46 ]} El programa no era una secuela directa, sino un spin-off de la serie anterior. ^{[ 47 ]} Para ayudar con el desarrollo, Schuyler contrató a un joven escritor llamado Avrum Jacobson. ^{[ 48 ]} Schuyler le explicó a Jacobson que buscaba una versión escolar de Hill Street Blues , de la cual "me encantaban las tramas entrelazadas, algunas de las cuales se resolvían al final de un episodio y otras continuaban en el siguiente. Me encantaban los dilemas morales a los que se enfrentaban los personajes, a menudo contraponiendo 'lo que está bien' a 'lo que funciona'". ^{[ 48 ]} El desarrollo de Degrassi Junior High comenzó a principios de 1986. ^{[ 49 ] [ 50 ]}

Degrassi Junior High se caracteriza por elegir actores de edad similar a la de sus personajes, a diferencia de la práctica común en los medios de comunicación de elegir adultos jóvenes para papeles de adolescentes . Brodie Lancaster del Sydney Morning Herald afirmó que esto era un "acontecimiento raro en el género" del drama adolescente. ^{[ 51 ]} Schuyler ha hablado de la falta de autenticidad de esta práctica en múltiples ocasiones; durante Degrassi Junior HighEn 1986, durante el desarrollo de la serie, comentó al Toronto Star que "muchas de las producciones estadounidenses ambientadas en institutos son interpretadas por adolescentes de entre 18 y 20 años, e incluso más". ^{[ 50 ]} En 2016, explicó con más detalle a IndieWire : "Me gusta hablar de que se puede elegir a una persona de 25 años que parezca de 15 y que interprete un papel, pero ese actor aporta 10 años más de experiencia vital a ese personaje. Al tener un reparto con la edad adecuada, aportan la frescura y la autenticidad propias de esa edad". ^{[ 52 ]}

Durante la etapa de desarrollo, Schuyler y Hood celebraron una reunión con el elenco de The Kids of Degrassi Street en las oficinas de Playing With Time y les ofrecieron la opción de conservar sus personajes originales o audicionar para nuevos personajes. ^{[ 53 ]} Según Kit Hood, los chicos "querían dejar atrás el bagaje, las personalidades y las familias de donde habían estado" ^{[ 53 ]} y decidieron interpretar nuevos personajes. ^{[ 53 ]} Muchos de los actores que eran habituales en Degrassi Street en ese momento, incluyendo a Anais Granofsky , Neil Hope y Stacie Mistysyn , regresaron con nuevos papeles. ^{[ 54 ] [ 55 ]}

Las audiciones se llevaron a cabo en varias escuelas de Toronto; se estima que 300 niños audicionaron y cincuenta y cuatro fueron seleccionados. Pat Mastroianni , quien interpretó a Joey Jeremiah , fue el primero en audicionar. Estos actores conformaron la Compañía de Repertorio Playing With Time (a la que Kathryn Ellis se refirió como "la Repco" ^{[ 19 ]} ). Los actores participaron en un taller de actuación de tres semanas, del 26 de mayo al 13 de junio de 1986, ^{[ 56 ]} donde aprendieron técnicas básicas de actuación. ^{[ 57 ]} Estos talleres se repetían anualmente antes del rodaje de cada temporada, a medida que se unían nuevos actores y los actores ya establecidos tomaban talleres avanzados. ^{[ 19 ]} Los personajes se desarrollaban en función de las fortalezas de los actores, y aquellos que se desempeñaban excepcionalmente bien veían ampliados sus papeles. La idea de la compañía de repertorio significaba que no había sesgo hacia un grupo particular de actores en pantalla; los personajes principales podían ser extras en un episodio, mientras que los personajes secundarios podían obtener un papel principal o ser el centro de atención, una práctica poco común en la televisión. ^{[ 17 ]} Los actores también obtendrían créditos escolares por formar parte de la compañía de repertorio. ^{[ 17 ]} Se les exigía a los actores que no faltaran más de ocho días a su escuela real, ^{[ 17 ]} pero aquellos con papeles destacados solían faltar de tres a cuatro días por semana. ^{[ 58 ]} Se utilizaba un tutor en el set para ayudar a los actores con sus estudios. ^{[ 58 ]} En el set, los actores adolescentes también solían hacer recados, como lavar platos y mover sacos de arena. ^{[ 59 ]}

Después de la primera lectura del guion, que se realizaría en círculo, Schuyler y Hood buscaron amplias aportaciones de los actores. ^{[ 19 ] [ 57 ]} Muchas de las ideas del programa se extrajeron de las experiencias personales de los actores, las propias experiencias adolescentes de los guionistas y las "sesiones oficiales de ideas" con los actores. ^{[ 60 ]} Yan Moore recordó en 2005: "En los viejos tiempos, los chicos venían a la oficina... y nos contaban cosas". ^{[ 60 ]} Por ejemplo, al actor Siluck Saysanasy , que interpretaba a Yick Yu, su padre le prohibía usar un pendiente, pero solo se lo permitía si lo usaba para el programa; el guionista Yan Moore escribiría un pendiente en el guion para Saysanasy. ^{[ 60 ]} Amanda Stepto a menudo experimentaba atención no deseada por su cabello puntiagudo, que se incorporó a un episodio de la serie. ^{[ 61 ] [ 62 ]} Un episodio típico requería dos semanas de ensayo y dos semanas de filmación. ^{[ 63 ]} Cada episodio costó aproximadamente entre 250.000 y 350.000 dólares; ^{[ 64 ]} la primera temporada costó 2,6  millones de dólares. ^{[ 65 ]}

El rodaje del programa comenzó el 8 de julio de 1986 en Etobicoke , Ontario. ^{[ 66 ]} y terminó en diciembre de 1988. ^{[ 67 ]} Los actores se reunían habitualmente en la oficina de producción de Playing With Time ^{[ 68 ]} y eran llevados en una furgoneta al plató, donde se rodaba de 9:00  a. m. a 6:30  p. m. ^{[ 58 ]} La escuela utilizada para el programa era la Vincent Massey Public School (entonces conocida como Daisy Avenue Public School) en Etobicoke , Ontario. ^{[ 69 ]} En ese momento, la planta baja se utilizaba como escuela adventista del séptimo día . ^{[ 53 ]} Como resultado, la mayor parte de la serie se rodó en el segundo piso, y la planta baja solo se utilizó ocasionalmente. ^{[ 69 ]} Una de las habitaciones, que se utilizaba como biblioteca, servía como camerino . ^{[ 69 ]} La oficina del director, en la que se ve a los niños entrar y salir, era en realidad una puerta que daba a una pared lisa. ^{[ 69 ]} Los casilleros de la escuela estaban dispuestos para crear una "ilusión" de pasillos. ^{[ 69 ]} La fotografía principal de la serie solía tener lugar de abril a diciembre. ^{[ 67 ] [ 58 ]}

La serie se filmó completamente en locaciones en todo el área metropolitana de Toronto . ^{[ 70 ]} Los lugares que se ven en la serie incluyen Queen-Broadview Village , que contenía la verdadera De Grassi Street , así como un edificio similar al de Vincent Massey, Dundas Street Junior School, que casualmente sirvió como locación para la escuela en The Kids of Degrassi Street , ^{[ 71 ]} que sirvió como doble de fondo; esto se hizo para hacer que pareciera que ese vecindario estaba cerca de la escuela, cuando en realidad no lo estaba. ^{[ 72 ]} Varias tiendas de la vida real y otros lugares se muestran y mencionan en la serie, como la ubicación de Shoppers Drug Mart en la esquina de las calles Queen y Carlaw, donde se ve a varios personajes comprando. Otros lugares, como Degrassi Grocery y la Broadview Community Health Clinic que aparecen en el episodio " It's Late " ya no existen. ^{[ 73 ]} La escuela pública Earl Grey Senior en Toronto, donde Linda Schuyler era maestra, sirvió como escenario para la escuela secundaria Borden, donde los estudiantes de noveno grado de la temporada 3 asisten a tiempo parcial. ^{[ 74 ]} Los guionistas evitaron deliberadamente las referencias a la cultura pop del mundo real en un esfuerzo por evitar que la serie quedara desactualizada, y en su lugar crearon medios ficticios como sustituto. ^{[ 75 ]} Esto incluye bandas como "Gourmet Scum", películas como "Teen Academy IV" y "Swamp Sex Robots", programas de juegos como "Quest for the Best" y telenovelas como "Days Of Passion". ^{[ 75 ]} La educadora sexual Sue Johanson interpretó a "Dra. Sally", quien presenta un programa de entrevistas de radio similar al Sunday Night Sex Show de Johanson . ^{[ 76 ]}

En una práctica poco convencional para la televisión, Degrassi Junior High no tenía departamento de maquillaje y vestuario. ^{[ 77 ]} El elenco generalmente usaba su propia ropa y se aplicaba su propio maquillaje, aunque el departamento de arte retocaba sus apariencias por motivos de continuidad. ^{[ 77 ]} Neil Hope , quien interpretó a Derek "Wheels" Wheeler, declaró: "Se ve falso. [...] Cuando te ves más natural, ayuda al programa". ^{[ 78 ]} Sin embargo, algunas de las elecciones de vestuario no eran de los actores; la actriz Nicole Stoffman no se vestía como su personaje sexualmente provocativo Stephanie Kaye . ^{[ 77 ]} Sin embargo, el cabello "escandalosamente peinado" ^{[ 79 ]} del personaje Christine "Spike" Nelson , era el cabello real de la actriz Amanda Stepto , quien era una ferviente fanática de la música punk rock. ^{[ 61 ] [ 80 ]}

La secuencia de apertura de estilo documental ^{[ 81 ]} sigue a la introducción fría de 30 a 60 segundos del programa. ^{[ 82 ]} La secuencia comienza con una escena de acción real en stop-motion de una persona que toma un grupo de libros de texto, etiquetados como "Historia", "Geografía", "Matemáticas" e "Inglés", y se aleja. ^{[ 83 ]} Consiste principalmente en escenas de varios episodios de los personajes dentro y alrededor de la escuela, yuxtapuestas con imágenes de estudiantes con transiciones que recuerdan a una pizarra. ^{[ 84 ] [ 81 ]} La secuencia de apertura no acredita a los miembros del reparto. ^{[ 81 ]} Kelley criticó esto: "La apertura debe ser una pequeña guía para todos ellos. Danos una pequeña pista sobre su personalidad. Aquí solo tenemos algunas sonrisas aleatorias y un par de gemelos que SIEMPRE están juntos en la misma toma". ^{[ 85 ]}

Wendy Watson y Lewis Manne, compositores de la música de The Kids of Degrassi Street , compusieron, arreglaron e interpretaron toda la música original de Degrassi Junior High , incluyendo su tema principal, que fue cantado por Watson. ^{[ 86 ]} El tema está compuesto en Do mayor y está impulsado por sintetizadores y guitarras. Comienza con un tono pesimista, con el narrador sintiéndose inseguro sobre ir a la escuela. ^{[ 87 ]} La letra se vuelve optimista cuando el narrador nota "que alguien me está sonriendo". ^{[ 87 ]} Concluye con la letra "Todos pueden tener éxito, todo lo que necesitas es creer/Sé honesto contigo mismo, olvida tus miedos y dudas/¡Vamos, danos una oportunidad en Degrassi Junior High!". ^{[ 88 ] [ 85 ]}

Anne Weiss de la revista Cinema Canada describió la canción principal como con una "melodía alegre, casi insensata". ^{[ 84 ]} Shamus Kelley de Den of Geek la llamó "inspiradora", ^{[ 85 ]} opinando: "Es donde la canción cambia de hablar sobre lo que va a pasar en Degrassi y se centra en ti . Vamos, puedes hacerlo. Este programa te dará todas las herramientas que necesitas. Vamos; siéntate con nosotros durante media hora para que podamos mostrarte por qué quedar embarazada en la escuela secundaria es una SUPER pesadilla. Para un programa que trata sobre la vida cotidiana y cómo lidiar con grandes problemas, es perfecto". ^{[ 85 ]} Una variación instrumental del tema de apertura se usa en los créditos finales, y luego se reelaboró ​​para Degrassi High . ^{[ 86 ] [ 85 ]} Watson y Manne grabaron la música incidental y diegética del programa usando un arreglo de batería, bajo, guitarra y teclado. ^{[ 86 ]} Canciones de varios artistas canadienses, incluyendo música de Watson y Manne, se usaban de fondo en bailes escolares y en la radio. ^{[ 86 ]}

Un punto recurrente en la trama de la serie es Zit Remedy , una banda ficticia de garage rock compuesta por Joey Jeremiah en los teclados, Archie "Snake" Simpson en la guitarra y Derek "Wheels" Wheeler en el bajo. Sus respectivos actores, Pat Mastroianni, Stefan Brogren y Neil Hope, eran inexpertos en música y Lewis Manne los guió en cómo tocar sus instrumentos. ^{[ 87 ]} Solo tienen una canción, titulada "Everybody Wants Something". ^{[ 87 ]} Según Kathryn Ellis, la canción fue escrita por un sobrino de Watson y Manne en el reverso de una carta de permiso escolar y enviada a ellos. ^{[ 87 ]} Sin embargo, Mastroianni ha afirmado que él, Brogren y Hope escribieron la canción. ^{[ 89 ]} En la novela Exit Stage Left , Zit Remedy tiene una segunda canción, titulada "I Don't Want To Be A Porcupine With Anyone Else But You, Baby". ^{[ 90 ]} Las historias sobre el grupo continúan en Degrassi High , donde su nombre se acorta a The Zits. ^{[ 91 ]}

Degrassi Between Takes es un documental especial de media hora que se emitió el 30 de octubre de 1989, una semana antes del estreno de la serie secuela Degrassi High , en CBC. ^{[ 98 ] [ 99 ]} El documental es una mirada detrás de cámaras de Degrassi Junior High , filmado durante la tercera temporada de la serie y narrado por Peter Gzowski . ^{[ 100 ]} El especial se centra en el desarrollo y el impacto de la serie, con imágenes del elenco en los Premios Gemini, trabajando en el set, socializando en público y en giras de publicidad. ^{[ 101 ]}

La serie se estrenó en CBC el 18 de enero de 1987 ^{[ 102 ] [ 103 ]} y concluyó después de tres temporadas y 42 episodios el 27 de febrero de 1989. ^{[ 97 ]} Originalmente se emitía los domingos a las 5:00  p.m. A partir de su segunda temporada, debido a una reducción de presupuesto, se trasladó a las noches de los lunes a las 7:30  p.m., ^{[ 104 ]} y luego, por el entonces nuevo jefe de programación de CBC, Ivan Fecan , un partidario del programa, ^{[ 105 ] [ 106 ]} al horario estelar a las 8:30  p.m., ^{[ 107 ]} entre las populares series estadounidenses Kate & Allie y Newhart . ^{[ 108 ]} Fecan consideraba a Degrassi Junior High como un estándar para los guionistas de la televisión canadiense; En 1988, afirmó que no había "nada falso en ese programa" y que deseaba tener "20 programas más como ese". ^{[ 109 ]} Cuando Fecan llamó a Schuyler para informarle del cambio, según se informa, ella no estuvo de acuerdo, ^{[ 110 ]} sintiendo que la serie no estaba lista para el horario estelar. ^{[ 110 ]} Finalmente aceptó la decisión, ^{[ 110 ]} con la condición de que si el cambio no tenía éxito, la serie no se cancelaría y en su lugar se volvería a su horario original. ^{[ 110 ]} Tras su cambio al horario estelar, la audiencia aumentó un 40 por ciento. ^{[ 111 ]}

En Estados Unidos, el Public Broadcasting Service (PBS) estrenó la serie el 26 de septiembre de 1987. ^{[ 112 ]} En PBS, el programa se emitía los sábados a las 7:00  p.m. En la ciudad de Nueva York, la serie se emitía los martes a las 6:00  p.m. en WNET a partir del 22 de septiembre de 1987. ^{[ 54 ]} En PBS, las dos primeras temporadas se combinaron en una temporada de 26 episodios. ^{[ 55 ]} La tercera temporada, que se emitió como la segunda temporada en Estados Unidos, se estrenó el 10 de diciembre de 1988 ^{[ 113 ]} y terminó el 15 de abril de 1989. ^{[ 114 ]} El programa se distribuyó a través de la estación miembro de PBS WGBH-TV en Boston , que fue uno de los principales patrocinadores financieros del programa. ^{[ 115 ]} Debido a la falta de comerciales de PBS, la versión estadounidense presentó más escenas que la versión canadiense original. ^{[ 116 ]}

Para noviembre de 1988, Degrassi Junior High se emitía en más de cuarenta países, incluidos Australia, Grecia , China, Francia, ^{[ 117 ]} y el Reino Unido, donde se transmitió por la BBC a partir del 5 de abril de 1988. ^{[ 118 ]} En el Reino Unido, varios episodios no se emitieron en su horario habitual, incluidos "It's Late" ^{[ 119 ]} y "Rumour Has It", que trataba sobre rumores de que un profesor era gay. ^{[ 120 ]} Aunque estos episodios se incluyeron posteriormente en el programa juvenil DEF II en BBC2 , ^{[ 121 ]} la segunda y tercera temporadas nunca se emitieron. ^{[ 122 ]} La serie concluyó su emisión en la BBC el 10 de mayo de 1988, ^{[ 123 ]} con retransmisiones de los episodios emitidos de la primera temporada que continuaron hasta 1989. ^{[ 124 ]} En Australia, el programa debutó en ABC TV el 8 de febrero de 1988, ^{[ 125 ]} como parte de The Afternoon Show presentado por James Valentine , donde se emitió a las 5:00  p.m. ^{[ 126 ]} El final de la serie se emitió en Australia el 10 de octubre de 1989. ^{[ 127 ]}

En Francia, Junior High y High se emitieron bajo el título Les Années collège (Los años de colegio) en Antenne 2 a partir del 10 de septiembre de 1988. ^{[ 128 ] [ 117 ]}

En Canadá, la serie se retransmitió en CBC a partir del verano de 1991. ^{[ 129 ] [ 130 ]} El 1 de septiembre de 1997, el programa comenzó a emitirse en repeticiones en Showcase . ^{[ 131 ]} En Estados Unidos, la serie se retransmitió en Showtime a partir del 14 de agosto de 1994, en su franja horaria original de CBC de 1987. ^{[ 132 ]} A partir del 8 de octubre de 2005, debutó en el bloque Noggin The N con un bloque de dos horas, seguido de repeticiones estándar. ^{[ 133 ] [ 134 ]} En Australia, las repeticiones se emitieron a partir de ABC a partir de 1992. ^{[ 135 ] [ 136 ]} Posteriormente se retransmitió en Rollercoaster de ABC1 ^{[ 137 ]} y ABC2 . ^{[ 138 ]} Para 2001, se había sindicado en más de setenta países. ^{[ 139 ]} En el Reino Unido, UK Gold transmitió Degrassi Junior High diariamente desde su lanzamiento en 1992. Más tarde, a mediados de la década de 1990, Degrassi Junior High se retransmitió en The Children's Channel . ^{[ 140 ]}

A partir de 1988, James Lorimer & Co. publicó una serie de novelizaciones en rústica de gran tirada. ^{[ 141 ] [ 142 ]} Los libros solían centrarse en un personaje concreto de la serie y ampliaban las tramas de la misma, aunque la novela Exit Stage Left, que gira en torno a varios estudiantes que organizan una obra de teatro escolar, es original. ^{[ 143 ]} Un decimotercer libro, basado en los personajes de Arthur Kobalewscuy y Yick Yu y escrito por Kathryn Ellis, permanece inédito. ^{[ 144 ]}

Los libros también se publicaron en otros lugares; en Australia, fueron publicados por ABC en noviembre de 1990, y se publicaron más en enero de 1991. ^{[ 145 ]} Los libros también fueron publicados en francocanadiense por Les Éditions de Minuit . ^{[ 145 ]}

La serie ha tenido múltiples lanzamientos en video doméstico, así como lanzamientos en streaming. En Estados Unidos, la serie es distribuida en video doméstico por WGBH Boston Home Video , que lanzó un set de veintiún volúmenes en VHS en 2000. ^{[ 146 ] [ 147 ]} WGBH la lanzaría más tarde en DVD en la Región 1 en 2005. ^{[ 148 ] [ 149 ]} Cada temporada fue lanzada por separado seguida de un set completo de 9 discos. ^{[ 150 ]} El set de WGBH de 2005, ^{[ 151 ]} así como los sets individuales, incluyen varias características especiales, incluyendo la serie Degrassi Talks , el documental Degrassi Between Takes de 1989 , materiales imprimibles, fondos de pantalla y un cuestionario. ^{[ 152 ] [ 149 ]}

En la Región 4, los lanzamientos en formato doméstico del programa son distribuidos por Beyond Home Entertainment (bajo el sello Force), que lanzó un set de siete discos en 2006, incluyendo un disco adicional con características especiales. ^{[ 153 ] [ 154 ]} Las características especiales son similares a las del set de la Región 1, omitiendo el concurso de preguntas y respuestas. ^{[ 155 ]} La serie también estuvo disponible en YouTube. ^{[ 156 ]}

En julio de 2023, Degrassi Junior High estuvo disponible en Amazon Prime Video en Canadá, Australia y Nueva Zelanda. ^{[ 157 ]}

Degrassi Junior High fue aclamada inmediatamente por la mayoría de los críticos tras su estreno. Las críticas favorables llegaron regularmente del Toronto Star , ^{[ 174 ]} el Globe and Mail , ^{[ 175 ]} el Ottawa Citizen , ^{[ 176 ]} y el Montreal Gazette . ^{[ 177 ]} Después de su cambio a horario estelar, los críticos sintieron que se lo había merecido. ^{[ 178 ]} Inicialmente, un crítico disidente fue Jim Bawden del Toronto Star . ^{[ 179 ]} Fan de The Kids of Degrassi Street , Bawden fue en gran medida negativo en su reseña del episodio de estreno, afirmando que no "parecía tan naturalista" como The Kids of Degrassi Street , criticando las "líneas de sitcom cursis" ^{[ 179 ]} y calificando la trama del episodio de "forzada e irreal". ^{[ 179 ]} En revisiones posteriores, Bawden cambió su evaluación, y se le atribuyó a su posterior apoyo haber influido en su traslado al horario estelar. ^{[ 180 ]}

Los críticos la consideraban una alternativa superior a otros programas de televisión, especialmente a los estadounidenses, que eran más moralizantes y dogmáticos en su representación de los problemas adolescentes. Robert James, del Times Colonist, afirmó: «A diferencia de los modelos a seguir ejemplares que pueblan la mayoría de las series de televisión en los cada vez más conservadores años 80, estos adolescentes a menudo aprenden de sus propios errores». ^{[ 181 ]} Bob Remington, escribiendo para el Edmonton Journal , opinó que Degrassi Junior High era una excepción a las series de televisión «irrealmente asépticas» como The Cosby Show y Our House . ^{[ 182 ]} Dave Rhein, en una reseña para la agencia de noticias Gannett , la declaró un «diamante en bruto que deja en evidencia los esfuerzos de las cadenas comerciales por crear un programa dirigido a adolescentes». ^{[ 183 ]}

También se elogiaron los aspectos técnicos del programa; Anne Weiss, de la revista Cinema Canada, señaló que "el estilo es poco teatral, no demostrativo, lo que da la ilusión de que los jóvenes actores simplemente están representando sus vidas". ^{[ 84 ]} Otros críticos, incluyendo a Weiss y a Janice Kennedy, del Montreal Gazette , elogiaron la cinematografía del programa. Kennedy elogió la decisión de filmar en película en lugar de cinta de video, afirmando que le dio "una apariencia más fluida y acabada". ^{[ 111 ]} Weiss elogió el "uso activo de la cámara" del programa, que, según ella, "da vida a situaciones que de otro modo serían ordinarias". ^{[ 84 ]} Kennedy elogió los diálogos y los calificó como otro punto fuerte del programa. ^{[ 111 ]}

Aunque fue un asunto más discreto en Estados Unidos, ^{[ 115 ]} la recepción de los críticos estadounidenses fue igualmente positiva. ^{[ 184 ]} Hablando del próximo estreno del programa en PBS, Fred M. Hechinger del New York Times se preguntó si la forma entonces poco común en que el programa abordaba los problemas de los adolescentes tendría algún impacto; "¿Se puede convencer a los adolescentes de que se entretengan con algo que no sea insensible, violento o sexualmente irresponsable?". ^{[ 54 ]} En 1989, la serie fue reseñada por John Fisher Burns , también del New York Times , quien afirmó que estaba "remodelando la imagen superficial de lo que la industria, con cierto sentido de paradoja, le gusta llamar ' televisión infantil'". ^{[ 55 ]} Escribiendo para The Record de Nueva Jersey , Joel Pitsezner comentó que estaba tan impresionado con la serie que se saltó dos conferencias de prensa para ver más episodios, citando en particular la "escritura inteligente y sensible" de Yan Moore, la "interacción creíble" entre los actores y, en particular, la representación del "dolor y la incomodidad de los primeros años de la adolescencia", esta última considerada su mejor cualidad. ^{[ 185 ]} Steve Sonsky del Miami Herald elogió la representación de sus personajes y consideró que diferenciaba la serie de otras con personajes adolescentes menos problemáticos desde un punto de vista realista. ^{[ 173 ]}

Para 1988, Degrassi Junior High era el programa dramático con mayor audiencia en Canadá. ^{[ 115 ]} Con frecuencia superaba el millón de espectadores por semana; en sus memorias, Schuyler afirmó que en ese momento, "un programa en Canadá (población de 27 millones) se consideraba muy exitoso si superaba el millón de espectadores". ^{[ 186 ]} Para la segunda temporada, Degrassi Junior High recibía un promedio de 1,4 millones de espectadores con un pico de 1,9 millones. ^{[ 187 ] [ 188 ]} Al final de la segunda temporada en abril de 1988, Toronto StarJim Bawden informó que su audiencia "rondó los 1,2 millones por semana, uno de los puntos más brillantes de la televisión canadiense". ^{[ 189 ]} El estreno de la tercera temporada atrajo a 1,7 millones de espectadores, lo que representó el 21 por ciento de la audiencia total durante ese horario. ^{[ 187 ] [ 190 ]}

En el Reino Unido, donde varios episodios generaron controversia y no se emitieron en su horario habitual, la serie acumuló seis millones de espectadores, convirtiéndose en el programa infantil con mayor audiencia en ese momento. ^{[ 191 ]}

En Canadá, la serie se convirtió en un fenómeno cultural y convirtió a sus miembros del elenco en celebridades nacionales, ^{[ 58 ]} que generaron un fanatismo comparable a la Beatlemanía . ^{[ 115 ]} Realizaron numerosos viajes publicitarios por Norteamérica y Europa para promocionar el programa. ^{[ 192 ]} Estuvieron acompañados por la publicista Kathryn Ellis. Cuando viajaban en avión, uno de los actores se encargaba de registrar a los demás en el aeropuerto. Fueron recibidos con calidez en otros lugares y participaron en actividades culturales. ^{[ 192 ]} Según Ellis, los miembros del elenco visitaban Halifax con frecuencia . ^{[ 192 ]} Los miembros del elenco también participaron en eventos locales de servicio público; por ejemplo, Bill Parrott, quien interpretó a Shane McKay, copresentó el lanzamiento de la línea directa Kids Help Phone en Toronto. ^{[ 193 ]} También participaron en encuentros con fans y firmas de libros.

Algunos actores de la serie eran frecuentemente confundidos con sus personajes. Amanda Stepto, quien interpretaba a la madre adolescente Spike, recibía a menudo productos para bebés de fans que creían sinceramente que estaba embarazada. ^{[ 194 ]} Kit Hood declaró en Degrassi Between Takes su preocupación de que "el público a veces espera que los niños tengan conocimientos sobre sus personajes que no tienen en la vida real". ^{[ 195 ]} A pesar de su fama internacional, a muchos de los profesores y padres de los actores no les preocupaba esto. ^{[ 58 ]} Pat Mastroianni recordó que su profesor de geografía le puso una nota baja a pesar de tener éxito en otras materias; Rebecca Haines recordó que sus padres la amenazaron con sacarla del programa si sus notas eran demasiado bajas. ^{[ 58 ]} En declaraciones al Edmonton Journal , Haines afirmó: "Algunos profesores pueden ser unos cretinos al respecto. [...] Cuando llegas a casa a las ocho de la noche, después de trabajar todo el día, no tienes ganas de escribir un ensayo". ^{[ 58 ]}

En 1989, UNICEF Canadá se asoció con Degrassi Junior High , y todo el elenco fue nombrado Embajador de Buena Voluntad de UNICEF . Los miembros del elenco hicieron varias apariciones y aparecieron en varios anuncios de servicio público . ^{[ 196 ]} Pat Mastroianni y Amanda Stepto volaron a la ciudad de Nueva York para recorrer la sede de las Naciones Unidas y reunirse con otros embajadores. ^{[ 197 ]} Ese mismo año, coincidiendo con la declaración de la Convención sobre los Derechos del Niño , se distribuyó a las escuelas de todo el país un video de diez minutos llamado The Degrassi Kids Rap On Rights . ^{[ 198 ]} El video, narrado por Amanda Stepto, ^{[ 199 ]} se centró en la inminente ratificación de la Convención y destacó las experiencias de la infancia de varios miembros del elenco en campos de refugiados y desastres naturales. ^{[ 200 ]}

La serie se mostraba con frecuencia en las escuelas como parte de los currículos de educación sexual y para la salud. ^{[ 201 ] [ 202 ] [ 203 ]} WGBH publicó materiales educativos relacionados con la serie en Estados Unidos durante su emisión original, incluyendo guías de debate y actividades. ^{[ 204 ] [ 205 ]} Se distribuyeron 25 000 copias de la Guía de debate y actividades de Degrassi Junior High a los educadores. ^{[ 203 ]} En 1989, se informó que diez escuelas en Omaha, Nebraska, utilizaban la primera temporada de la serie en su currículo de crecimiento y desarrollo humano de séptimo y octavo grado. ^{[ 206 ]}

Degrassi Junior High es considerada uno de los mayores logros televisivos de Canadá. ^{[ 221 ] [ 222 ]} En 2017, la serie fue nombrada por el Festival Internacional de Cine de Toronto como una de las 150 contribuciones más significativas de Canadá al panorama cinematográfico. ^{[ 223 ]} A la serie también se le atribuye haber establecido la popularidad general y la longevidad de la franquicia Degrassi . ^{[ 224 ]} La serie ha continuado recibiendo elogios de la crítica. Ian Warden de The Canberra Times , hablando de sus continuas retransmisiones en la ABC en Australia, afirmó en 1995 que era "quizás la mejor pieza sostenida de drama televisivo infantil jamás hecha". ^{[ 135 ]} En 2000, Leah McLaren de The Globe and Mail recordó que no le gustaba la serie con sus amigos cuando era adolescente, antes de apreciar más tarde la "belleza cruda" de la serie como adulta. Además, McLaren la calificó de "muy adelantada a su tiempo, tanto estética como conceptualmente". ^{[ 175 ]} El crítico del Ottawa Citizen, Tony Atherton, en una reseña mixta del episodio de estreno de Degrassi: The Next Generation, hizo numerosas comparaciones entre los personajes de la serie antigua y la nueva, y consideró que, debido a la "avalancha de dramas adolescentes desde entonces", Next Generation no tendría el mismo impacto que la "innovadora" serie original. ^{[ 1 ]}

Al reseñar el lanzamiento en DVD de su primera temporada en 2007, Andrew Mickel de Den of Geek consideró que la serie aún se mantenía vigente veinte años después de su debut, y afirmó que su "verdadera fortaleza" radica en que "es tremendamente injusta, y las lecciones morales no se imponen en cada episodio con un mazo paternalista". ^{[ 225 ]} Además, explicó que, si bien Degrassi: The Next Generation "aún intenta abordar temas contundentes", ^{[ 225 ]} consideró que Degrassi Junior High era "mucho más un trabajo hecho con amor" ^{[ 225 ]} debido al gran esfuerzo que el equipo de producción dedicó a su producción la primera vez. ^{[ 225 ]} Exclaim! Noel Dix, también crítico del lanzamiento en DVD, comentó: "Incluso hoy en día, la mayoría de los programas dirigidos a adolescentes prefieren lidiar con escenarios absurdos y poco realistas para obtener resultados sensacionalistas en lugar de abordar los problemas que sus espectadores pueden experimentar", y que "en lugar de sentirse como un programa educativo aburrido, Degrassi se sentía cálido porque sus personajes eran reales, torpes y algo poco atractivos, ¡igual que la escuela secundaria real!" ^{[ 221 ]} En 2016, David Berry del National Post señaló la diferencia entre el programa y el más "pulido" Next Generation , diciendo que era "como si alguien hubiera colado un trozo de realismo socialista de vanguardia en las ondas de la cadena principal". ^{[ 226 ]} En 2023, Denis Grignon del Toronto Star escribió que, tras volver a ver la serie, «esperaba una cápsula del tiempo televisiva agradable, pero anticuada, y se sorprendió gratamente de que fuera fácil pasar por alto los peinados mullet, la laca para el cabello y los teléfonos pegados a las paredes de la cocina para observar temas que ahora presencio como profesor sustituto ocasional de secundaria». ^{[ 227 ]}

Una de las primeras series dramáticas en Canadá dirigida exclusivamente a audiencias adolescentes, ^{[ 228 ]} Degrassi Junior High ha sido descrita como un drama adolescente temprano y una influencia en series posteriores y más conocidas como Beverly Hills, 90210 , con la que Degrassi Junior High se compara frecuentemente. ^{[ 229 ] [ 175 ] [ 230 ]} Michelle Byers, editora de Growing Up Degrassi , escribe que, si bien generalmente no se reconoce en la mayoría de las discusiones sobre dramas adolescentes, ^{[ 231 ]} Degrassi Junior High fue un precursor del género. ^{[ 231 ]} Según el libro The Greatest Cult Television Shows of All Time, la serie fue pionera para futuras series dramáticas orientadas a adolescentes "principalmente porque entendía la cultura adolescente mejor que casi cualquier otro programa producido antes o después". ^{[ 232 ]}

Una leyenda urbana popular, que según se informa se originó en el especial de reunión del elenco de Jonovision de 1999 , ^{[ 226 ]} afirma que el productor estadounidense Aaron Spelling intentó sin éxito adaptar la serie para una audiencia estadounidense, lo que llevó al desarrollo de Beverly Hills, 90210. ^{[ 233 ]} Tanto Linda Schuyler ^{[ 234 ]} como Kit Hood lo han negado. ^{[ 235 ]} Sarah Hughes de The Guardian sugirió que Beverly Hills , 90210 fue "la respuesta de Spelling" a Degrassi Junior High . ^{[ 236 ]} Al escribir sobre la muerte del actor Neil Hope , Paul Vitello del New York Times dijo que el programa anticipó Beverly Hills 90210, así como The Real World de MTV . ^{[ 229 ]} También se ha mencionado como una influencia en Dawson's Creek , 7th Heaven y Felicity . ^{[ 237 ]} Existen estudios académicos sobre las comparaciones entre Degrassi Junior High y las series dramáticas estadounidenses para adolescentes. ^{[ 81 ] [ 238 ] [ 239 ]}

El cineasta estadounidense Kevin Smith era un gran admirador de Degrassi Junior High , serie que descubrió mientras trabajaba en una tienda de conveniencia en Nueva Jersey, y reconoció su fascinación por Stacie Mistysyn y su personaje Caitlin Ryan . ^{[ 240 ]} Smith escribió un artículo sobre su entusiasmo por la serie para la revista Details en noviembre de 1996, donde afirma haber gastado 3000 dólares en la serie en formato de vídeo doméstico. ^{[ 241 ]} Smith ha hecho referencia a la serie varias veces en su obra, incluyendo Clerks , que presenta un personaje llamado Caitlin Bree, y Chasing Amy . ^{[ 242 ] [ 243 ]}

Quería que Mistysyn apareciera en Mallrats , pero Universal Pictures quería una actriz más conocida y lo vetó. Como compromiso, Shannen Doherty , quien fue elegida para el papel que Smith quería para Mistysyn, aparece con una chaqueta de Degrassi en la película. ^{[ 79 ] [ 244 ]} Smith, junto con Jason Mewes , participó como invitado y escribió varios episodios de Degrassi: The Next Generation, en los que interpretan versiones ficticias de sí mismos filmando una película de Jay y Silent Bob en la escuela. Más tarde, Smith escribió la introducción de The Official 411: Degrassi Generations de Kathryn Ellis. ^{[ 240 ]}

Degrassi Junior High y Degrassi High desarrollaron un importante grupo de seguidores de culto después de su emisión inicial. En la década de 1990 se produjo la proliferación de un fandom en línea, que tomó forma en una red de sitios web creados por fans. Uno de estos sitios, Degrassi Online , mantenido por Mark Aaron Polger, estudiante de la Universidad de Waterloo , era particularmente completo, albergando multimedia y una colección de fanfiction enviado por los usuarios. Epitome Pictures , que ahora manejaba la serie Degrassi , envió a Polger un borrador de declaración de demanda en diciembre de 2000, alegando que estaba confundiendo al público con su sitio web. ^{[ 245 ]} Después de que envió un comunicado de prensa a varios medios de comunicación y obtuvo el apoyo de otros fans, Epitome retiró la demanda. ^{[ 245 ]} Polger criticó a Epitome Pictures por mostrar falta de gratitud por el impacto de la comunidad en línea en el éxito continuo de la serie. ^{[ 246 ]} En 1996, Sharon Mulholland creó el sitio web Degrassi Update , ^{[ 246 ]} que enumeraba avistamientos públicos de miembros del elenco del programa. ^{[ 247 ]}

El 24 de agosto de 1999, varios fans organizaron un pequeño evento de reencuentro en el Centennial College, donde se filmó Degrassi High , ^{[ 245 ]} y el elenco se reunió en el programa juvenil de la CBC , Jonovision , presentado por Jonathan Torrens , del 24 al 25 de diciembre de 1999. ^{[ 248 ] [ 249 ]} Con gente de lugares tan lejanos como San Francisco asistiendo a la grabación, se convirtió en Jonovision.El episodio mejor valorado de ^{[ 248 ]} y ahora se considera un catalizador para el desarrollo del regreso de Degrassi: The Next Generation. ^{[ 250 ] [ 251 ]} Pat Mastroianni, quien pasó la mayor parte de la década de 2010 apareciendo en convenciones de fans en todo Canadá, ^{[ 252 ]} luego organizó Degrassi Palooza, una convención que celebra el legado de la serie Degrassi de la década de 1980 y que contó con una reunión de 26 miembros del elenco y el equipo , en el Westin Toronto Airport Hotel a mediados de junio de 2019. ^{[ 253 ] [ 254 ]}