Derrick Hodge

Derrick Hodge (nacido el 5 de julio de 1979) es un productor discográfico, director musical, líder de banda y bajista estadounidense. Ganador de dos premios Grammy , Hodge fue nombrado becario de composición de Sundance y recibió el premio Motif, uno de los máximos galardones mundiales en defensa de los derechos de la infancia. Su interpretación del bajo en el álbum Be de Common ha sido reconocida como una de las 20 mejores líneas de bajo del hip-hop .

Como intérprete, Hodge ha fundado y tocado en bandas y grupos tan diversos e influyentes como R+R=Now, The Robert Glasper Experiment y The Blue Note All Stars; como productor, ha colaborado con Quincy Jones , Don Was y Common ; y como director musical, ha trabajado con artistas como Yasiin Bey , Nas y, en particular, ocupó ese cargo con Maxwell desde 2009 hasta 2019.

Carrera

Criado en las afueras de Filadelfia, el talento de Hodge fue rápidamente reconocido por miembros del movimiento neo soul de la ciudad , y mientras aún estaba en la universidad, se convirtió en bajista y director musical de artistas como Jill Scott , Maxwell , Floetry , James Posyer y Musiq Soulchild . Simultáneamente, forjaba una carrera en los círculos del jazz con otros músicos como Terence Blanchard , Donald Byrd , Mulgrew Miller y Bootsie Barnes .

Como artista de Blue Note Recordings, Hodge ha lanzado tres proyectos en solitario aclamados por la crítica: Live Today (2013), The Second (2016) y Color Of Noize (2020).

En 2014, Hodge se convirtió en el primer compositor negro en componer Hip Hop para la Orquesta Sinfónica Nacional cuando se desempeñó como arreglista orquestal y director musical para el icónico evento "Celebración del 20.º aniversario de Illmatic ", en el que Nas interpretó el álbum con la Orquesta Sinfónica Nacional , dirigida por Steven Reineke . El evento, que FENDER calificó como uno de los momentos más importantes en la historia del Hip Hop, también fue la primera vez que la Orquesta Sinfónica Nacional interpretó Hip Hop en el Kennedy Center .

Trayectoria profesional posterior (2011-presente)

Hodge firmó con Blue Note Records tras conocer al productor discográfico y presidente de Blue Note, Don Was, en septiembre de 2011. El 6 de agosto de 2013, se lanzó su álbum en solitario, Live Today , con colaboraciones de Common ("Live Today"), el vocalista Alan Hampton ("Holding Onto You"), Robert Glasper ("Live Today"), Chris Dave , Mark Colenburg, Travis Sayles, Keyon Harrold y Aaron Parks . También ha trabajado con Floetry , Osvaldo Golijov , Anthony Hamilton , Gerald Levert , Donnie McClurkin , James Moore , Mos Def , Musiq Soulchild , Q-Tip , Jill Scott , Timbaland y Kanye West . Ha realizado giras y grabado con Clark Terry , Mulgrew Miller , Terell Stafford y Terence Blanchard . ^{[ 1 ]}

Apareció en Flow ^{[ 2 ]} y A Tale of God's Will (A Requiem for Katrina) (2007), que fueron nominados a cuatro premios Grammy , ganando uno a Mejor Álbum de Gran Conjunto de Jazz. También apareció en los álbumes del rapero Common Be y Finding Forever , que ganó un premio Grammy. Hodge fue director musical del cantante de R&B Maxwell de 2009 a 2013, y fue bajista en BLACKsummers'night de Maxwell , que alcanzó el número 1 en el Billboard 200 y Billboard Top R&B/Hip-Hop Albums, además de ganar un premio Grammy al Mejor Álbum de R&B en 2010. Hodge ganó un premio Grammy al Mejor Álbum de R&B en 2013 con Robert Glasper Experiment for Black Radio y en 2023 con Black Radio 3 .

Hodge fue compositor colaborador de la banda sonora de When the Levees Broke: A Requiem in Four Acts , un documental de HBO producido por Spike Lee y emitido en agosto de 2006, así como arreglista coral para los créditos finales de Miracle at St. Anna, también dirigida por Lee. Fue el único compositor de la banda sonora del documental Faubourg Treme: The Untold Story of Black New Orleans ^{[ 3 ]} , dirigido por Dawn Logsdon, con guion de Lolis Eric Elie y estrenado en 2008. Otros créditos cinematográficos incluyen la composición musical de The Recruiter, dirigida por Edet Belzberg , y The Black Candle, dirigida por MK Asante Jr. , así como bandas sonoras para el director y dramaturgo David E. Talbert . "Infinite Reflections" fue un encargo de la Orquesta Sinfónica de Chicago y arreglada para un pequeño conjunto de metales.

Discografía

Como líder

En vivo hoy ( Blue Note , 2013)
El segundo (Blue Note, 2016)
El color del ruido (Blue Note, 2020)

Como grupo

Estrellas de Blue Note

Nuestro punto de vista (Blue Note, 2017)[2CD]

Como músico de acompañamiento

Referencias

↑ Ouellette, Dan (4 de noviembre de 2006). "Blanchard se deja llevar por la corriente". Billboard . pág. 88.
↑ Olson, Paul (6 de junio de 2005). "Terence Blanchard: Flow (2005)" . All About Jazz . Consultado el 13 de julio de 2011 .
↑ "Faubourg Treme - La historia no contada de la Nueva Orleans negra" . Tremedoc.com . Consultado el 10 de julio de 2011 .

Enlaces externos

Sitio oficial
Entrevista con OnTheGig.com

[1] Ouellette, Dan (4 de noviembre de 2006). "Blanchard se deja llevar por la corriente". Billboard . pág. 88.

[2] Olson, Paul (6 de junio de 2005). "Terence Blanchard: Flow (2005)" . All About Jazz . Consultado el 13 de julio de 2011 .

[3] "Faubourg Treme - La historia no contada de la Nueva Orleans negra" . Tremedoc.com . Consultado el 10 de julio de 2011 .

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