Ficción del diseño

La ficción de diseño es una práctica de diseño que busca explorar y criticar posibles futuros ^{[ 1 ] [ 2 ]} mediante la creación de escenarios especulativos, y a menudo provocadores, narrados a través de artefactos diseñados. Es una forma de facilitar y fomentar debates, como explica el futurista Scott Smith : «...la ficción de diseño como objeto comunicativo y social crea interacciones y diálogos en torno a futuros que antes no existían. Ayuda a que sean lo suficientemente reales para que se pueda tener una conversación significativa». ^{[ 3 ]}

Al inspirar nuevos imaginarios sobre el futuro, la ficción de diseño impulsa perspectivas innovadoras, como lo expresa la propia definición del autor Bruce Sterling : "La ficción de diseño es el uso deliberado de prototipos diegéticos para suspender la incredulidad ante el cambio". ^{[ 4 ]}

Como reflejo de la diversidad de medios utilizados para crear ficciones de diseño y la amplitud de conceptos que se prototipan en los mundos ficticios asociados, los investigadores Joseph Lindley y Paul Coulton proponen que la ficción de diseño se defina como: "(1) algo que crea un mundo de historias, (2) tiene algo que se prototipa dentro de ese mundo de historias, (3) lo hace para crear un espacio discursivo", donde "algo" puede significar "cualquier cosa". ^{[ 5 ]} Ejemplos de los medios utilizados para crear mundos de historias de ficción de diseño incluyen prototipos físicos, ^{[ 6 ] [ 7 ]} prototipos de manuales de usuario, ^{[ 8 ] [ 9 ]} aplicaciones digitales, ^{[ 10 ] [ 11 ]} videos, ^{[ 12 ] [ 13 ] [ 14 ]} cuentos cortos, ^{[ 15 ] [ 16 ]} cómics, ^{[ 17 ] [ 18 ] [ 19 ]} videos ficticios de financiación colectiva, ^{[ 20 ]} documentales ficticios, ^{[ 21 ] [ 22 ]} catálogos ^{[ 23 ]} o periódicos ^{[ 24 ]} y pastiches de artículos y resúmenes académicos. ^{[ 25 ] [ 26 ] [ 27 ] [ 28 ]}

La ficción de diseño forma parte de la disciplina del diseño especulativo , que a su vez está relacionada con el diseño crítico . ^{[ 1 ]} Aunque el término ficción de diseño fue acuñado por Bruce Sterling en 2005, donde afirma que es similar a la ciencia ficción pero "tiene más sentido en la página", ^{[ 29 ]} fue el ensayo de Julian Bleecker de 2009 ^{[ 30 ]} el que estableció firmemente la idea. ^{[ 5 ]} Bleecker reunió la idea original de Sterling y la combinó con la noción de prototipo diegético de David A. Kirby ^{[ 31 ]} y un artículo escrito por los influyentes investigadores Paul Dourish y Genevieve Bell que argumentaba que leer ciencia ficción junto con la investigación en computación ubicua arrojaría más luz sobre ambas áreas. ^{[ 32 ]} Desde que se publicó el ensayo de Bleecker, la ficción de diseño se ha vuelto cada vez más popular, como lo demuestra su adopción en una amplia variedad de investigaciones académicas. ^{[ 16 ] [ 18 ] [ 25 ] [ 26 ] [ 33 ] [ 34 ] [ 35 ] [ 36 ] [ 37 ] [ 38 ] [ 39 ] [ 40 ]}

Aunque la ficción del diseño muestra muchas superposiciones con otras prácticas de Diseño Discursivo ^{[ 41 ] [ 42 ] [ 43 ]} como el diseño crítico , el Diseño Adversarial , el Diseño Interrogativo, ^{[ 44 ]} el Diseño para el Debate, ^{[ 45 ]} el diseño reflexivo, ^{[ 46 ]} y el diseño contencioso, ^{[ 47 ]} es posible extraer algunas de sus características especiales.

La ficción de diseño se inspira en señales sutiles de nuestra vida cotidiana, como las innovaciones tecnológicas o las nuevas tendencias culturales, y utiliza la extrapolación para construir visiones disruptivas de la sociedad. Al desafiar el statu quo, esta práctica busca que cuestionemos nuestros usos, normas, ética y valores actuales, ya sea liderando la innovación o consumiéndola.

Las ficciones de diseño tienden a distanciarse de las representaciones utópicas/distópicas maniqueas y, en cambio, profundizan en las zonas grises más ambiguas de los temas explorados. Como explica Fabien Girardin, cofundador de The Near Future Laboratory: «La ficción de diseño no "predice" el futuro, sino que es una forma de considerarlo de manera diferente; una manera de contar historias sobre alternativas y trayectorias inesperadas; una forma de debatir un futuro distinto a la típica dicotomía entre utopía y distopía». ^{[ 48 ]}

Las ficciones de diseño se centran en lo cotidiano, explorando y cuestionando las interacciones entre personas o la interacción persona -ordenador (HCI) , los hábitos, los comportamientos sociales, los fallos casuales o los rituales. Fabien Girardin comenta al respecto: «En contraste con otros enfoques de diseño similares, creemos que la ficción de diseño es algo diferente del diseño crítico, que es un poco más abstracto y teórico en comparación con nuestro interés en el diseño que se desarrolla fuera de las galerías o los museos. La ficción de diseño trata de explorar un futuro mundano». ^{[ 48 ]}

Otro enfoque para la ficción de diseño es a través de los juegos de rol en vivo (LARP). Malthe Stavning Erslev sostiene que el LARP de investigación Civilisation's Waiting Room , que explora una sociedad futura dirigida por una IA, es una forma de ficción de diseño que utiliza lo que él llama un método mimético que consiste en "hacer aparecer la tecnología" en "encuentros efímeros y profundamente encarnados de representación". ^{[ 49 ]}

En la cultura pop reciente, la ficción del diseño podría vincularse con la serie Black Mirror , donde cada episodio retrata un presente alternativo o un futuro cercano inquietante en el que los personajes tienen que lidiar con las consecuencias inesperadas de las tecnologías emergentes.

La ficción de diseño es una práctica abierta y en constante evolución, que muestra una variedad de enfoques por parte de diseñadores y estudios. Sin embargo, es posible trazar algunas líneas comunes:

• Preguntas del tipo "¿Qué pasaría si?"

Las ficciones de diseño suelen basarse en una pregunta: "¿Y si...?", creando desde el principio un marco provocador para la especulación. Este formato de interrogación estimula la exploración de tensiones y puntos conflictivos, lo que lleva a la construcción de un nuevo universo ficticio, en un presente alternativo o un futuro cercano, que incluye un nuevo conjunto de valores y principios morales: "La Nueva Normalidad". ^{[ 50 ]}

• Prototipos diegéticos

El escenario especulativo y el mundo ficticio en el que se desarrolla se materializan gracias a herramientas y métodos de diseño, para concebir lo que David A. Kirby fue el primero en llamar "prototipos diegéticos". ^{[ 51 ] [ 31 ]} El término diegético hace referencia a su atributo narrativo, diseñado para ser autoexplicativo del mundo del que provienen. Al mismo tiempo, dejan deliberadamente espacios narrativos para que la imaginación del espectador los complete: "cuentan mundos en lugar de historias". ^{[ 52 ]} Como explica Julian Bleecker: "Los objetos de ficción de diseño son tótems a través de los cuales se puede contar, imaginar o expresar una historia más amplia. Son como artefactos de otro lugar, que cuentan historias sobre otros mundos". ^{[ 30 ]}

Estos prototipos son puntos de entrada eficaces a temas complejos sujetos a controversias sociotecnológicas como las tecnologías digitales, el Internet de las cosas , la computación ubicua , la biotecnología , la biología sintética , el transhumanismo , la inteligencia artificial , los datos o los algoritmos . Ayudan a que las cosas sean lo suficientemente tangibles y reales como para iniciar debates y llegar a decisiones. ^{[ 3 ]}

• Generación de debates y discusiones

Las ficciones de diseño están pensadas para ser exhibidas con el fin de crear un espacio para la discusión y el debate. Pueden exponerse en diversos contextos según el público objetivo: en línea (plataformas de vídeo, redes sociales, sitios web especializados, etc.) o fuera de línea (galerías o museos, ^{[ 24 ]} tiendas de conveniencia, ^{[ 53 ] [ 54 ]} foros, ^{[ 55 ]} ...) revelando o no su naturaleza ficticia. En 2013, el proyecto 99¢ FUTURES ^{[ 53 ]} impulsado por el estudio Extrapolation Factory demostró que las discusiones y los debates provocados podían tener lugar con éxito en lugares no institucionales, como una tienda de conveniencia: colocaron artefactos (previamente imaginados y concebidos durante un taller) entre objetos de consumo actuales "reales". Los clientes que pasaban por allí comenzaron a hablar sobre estas piezas del futuro, incluso comprando la que más les gustaba por unos pocos dólares.

• Elaboración de políticas públicas

Design Fiction is a helpful tool used to discuss and move forward public policy-making processes. In 2015, ProtoPolicy, a co-design project led by the Design Friction studio, All-Party Parliamentary Design and Innovation Group (APDIG) and Age UK aimed at building a shared understanding of the constraints and opportunities of political issues around Ageing in Place and loneliness through design fictions.^[56] A series of creative workshops involving older people communities led to the conception of "Soulaje", a provocative self-administered euthanasia wearable designed to start discussion around the taboo issues of death and freedom of choice. A second scenario staged "The Smart Home Therapist", a new kind of therapist who, through human psychology and artificial intelligence expertise, facilitates and improves older people's relationship with their smart homes and eases their access to personalized domestic products and services.^[57]

• Innovative companies

Design fiction can be a powerful tool for companies showing prospective approaches or interests within changing or emerging industries. It can be used to help inspiring new imaginaries about the future, collecting insights and qualitative data that will help to formulate strategic directions and decisions, anticipating risks, social and cultural obstacles, enabling discussion between stakeholders, involving internal teams and external audiences in future orientations, bringing out unexpected feedbacks, frictions, misuses, misappropriations or reappropriations of new technologies and highlight their multiple impacts on potential users and more broadly speaking on the society.

The Near Future Laboratory on its approach of design fiction towards companies: "Design Fiction is one approach among others, but its contribution focus on the near future and is tangible. For instance, instead of participating to workshops of multidisciplinary experts with a powerpoint filled with ideas for a technology, we propose to create the user manual for the envisioned product or produce a video that showcases how an employee appropriates the technologies with its features and limitations. These artifacts are meant to materialize changes, opportunities and implication in the use of technologies. They particularly point out details in situations of use with the objective to avoid a "general discussion". ... For our clients a successful Design Fiction means that they can feel, touch and understand near future opportunities and with convincing material of potential changes of their customers, markets, technologies, or competition."

• General public

La ficción del diseño se acerca al activismo cuando se trata de sensibilizar al público sobre temas sociales, legales, políticos o económicos emergentes. Oniria es un proyecto desarrollado por el estudio A Parede en 2016 como reacción al Estatuto del No Nacido, una ley brasileña que establece el inicio de la vida en la etapa de fecundación del óvulo, prohibiendo así la píldora del día después en un país donde el aborto ya es ilegal en la mayoría de los casos. Como crítica, los diseñadores imaginaron un escenario en el que una empresa lanza una tecnología anticonceptiva acorde con esta nueva ley. Se invitó a las personas a compartir sus propias visiones a través de diversas plataformas de redes sociales sobre cómo se vería afectada su vida y cómo integrarían este nuevo dispositivo en su vida cotidiana.

• Manual de Ficción del Diseño, de Julian Bleecker , Nick Foster, Fabien Girardin y Nicolas Nova, 2022.
• Todo especulativo: diseño, ficción y sueños sociales, de Dunne y Raby , MIT Press, 2013.
• 2050: "Diseñando nuestro mañana" , Diseño arquitectónico , Volumen 85, Número 4, julio/agosto de 2015. Editado por Chris Luebkeman con contribuciones de Tim Maughan , Dan Hill , Liam Young , Mitchell Joachim , et al.
• Ecotopía 2121: Visiones de nuestra futura utopía verde en 100 ciudades , escrito e ilustrado por Alan Marshall , ISBN 978-1-62872-600-8, ^{[ 58 ]} un resultado del Proyecto Ecotopía 2121
• "Ficción del diseño", un breve ensayo sobre diseño, ciencia, realidad y ficción. Archivado el 4 de octubre de 2017 en Wayback Machine por Julian Bleecker , 2009.
• Pequeño libro de ficción sobre diseño para el Internet de las cosas, de Paul Coulton, Joe Lindley y Rachel Cooper, 2018.

• Diseño crítico
• Elaboración crítica
• Distopía
• Diseño basado en escenarios
• Prototipado de ciencia ficción
• Diseño especulativo
• Superficción
• utopía