Disipando los miedos

Disipando los miedos es un doble concierto para dos trompetas y orquesta del compositor británico Mark-Anthony Turnage . Fue compuesto entre 1993 y 1994.

Este doble concierto se inspiró inicialmente en una pintura homónima de Heather Betts . Fue encargado por la Orquesta Philharmonia y la Eastern Orchestral Board , con la ayuda financiera del Arts Council of England . El concierto fue dedicado a Heather Betts y Brett Dean y fue compuesto en 1993 y 1994 en Arsenal . Sin embargo, la pieza fue revisada nuevamente alrededor de la fecha de su estreno, en octubre y noviembre de 1995. Su estreno tuvo lugar el 29 de octubre de 1995 en The Corn Exchange , en Bedford . Håkan Hardenberger y John Wallace interpretaron las partes de trompeta, con la Orquesta Philharmonia dirigida por Daniel Harding . La versión revisada fue publicada en 1996 por Schott . ^{[ 1 ]}

Dispelling the Fears también fue utilizada por Turnage como la sección final de la composición a gran escala de nueve movimientos titulada Blood on the Floor . El arreglo utilizado para Blood on the Floor es una versión abreviada y reducida del concierto, con varias secciones completas eliminadas de la versión original y una duración total de aproximadamente 15 minutos. ^{[ 2 ] [ 3 ]}

El concierto tiene una duración total de veinte minutos sin indicaciones de movimiento. Está instrumentado para dos trompetas solistas en Do, dos flautas, dos flautas alto, dos oboes, dos cornos ingleses, dos clarinetes en Si bemol, dos clarinetes bajos, dos fagotes, dos contrafagotes, dos saxofones soprano, dos trompas en Fa, dos trombones, un bombardino, una tuba, un percusionista de gran tamaño para solo dos percusionistas (que incluye un gran bombo, una tabla, un gran platillo suspendido, un gran tam-tam, cuatro gongs graves, campanas de templo japonesas, un vibráfono, un glockenspiel, crótalos, campanas tubulares, placas de campana, dos bongos, un djembé y un gran rugido de león), un arpa, un piano, una celesta y una sección de cuerdas, compuesta por ocho primeros violines, ocho segundos violines, seis violas, seis violonchelos y cuatro contrabajos. ^{[ 1 ]}

A pesar de tratarse de un doble concierto, según el musicólogo Nigel Simeone , Turnage utiliza «colores sombríos y siniestros» y las partes solistas parecen concebidas «para un solo instrumento con dos personalidades distintas». Al respecto, Turnage también afirmó estar «interesado en la cualidad física de la música: no solo en el sonido, sino en el efecto que produce. Hay una cualidad visceral en la música que me gusta... Hay algo que realmente puedes agarrar, algo casi físico que puedes tocar». ^{[ 4 ]}

A pesar de haber sido generalmente recibida con entusiasmo por la crítica, esta composición no se ha interpretado ni grabado con mucha frecuencia. La versión autorizada fue grabada por los músicos que la estrenaron el 4 de febrero de 1996 en el Henry Wood Hall de Londres , y publicada ese mismo año por Decca . ^{[ 5 ]} La versión abreviada utilizada para Blood on the Floor también ha sido grabada una vez por los trompetistas William Forman y Bruce Nockles , con el Ensemble Modern dirigido por Peter Rundel . Esa grabación fue publicada en 1997 por Decca y Argo . ^{[ 6 ]}