Do Hollywood es el álbum de estudio debut de la banda de rock estadounidense The Lemon Twigs , fundada por los hermanos Brian D'Addario y Michael D'Addario. El álbum fue lanzado por 4AD el 14 de octubre de 2016 y promocionado con dos sencillos, una gira por Norteamérica y Europa, y una aparición en The Tonight Show Starring Jimmy Fallon .
En 2014, Brian envió las maquetas de la banda al músico Jonathan Rado a través de Twitter . A Rado le gustaron y, a principios de 2015, los invitó a producir y grabar Do Hollywood en su estudio Dream Star Studio en Los Ángeles. El dúo continuó trabajando en su material durante los siguientes 18 meses. En 2015, lanzaron un álbum titulado What We Know ; sin embargo, no lo consideran un álbum oficial, sino más bien parte de su proceso de aprendizaje.
Do Hollywood se inspira en bandas como los Beatles y los Beach Boys , así como en una variedad de música de la década de 1970. Es principalmente un álbum de pop y rock progresivo con influencias de otros géneros. Está secuenciado de tal manera que las canciones de cada hermano se alternan y se reproducen una tras otra. Muchos críticos lo compararon con varias bandas de rock y opinaron que el sonido del álbum es una fusión de la música favorita de los hermanos con un toque contemporáneo. Recibió críticas generalmente favorables; algunos elogiaron la composición de la banda y su habilidad para adaptar sus influencias a un sonido propio, aunque otros consideraron que el álbum dependía demasiado de la nostalgia . Varias publicaciones lo incluyeron en sus listas de fin de año.
Fondo
Brian D'Addario y Michael D'Addario son dos hermanos de Long Island que conforman la banda de rock Lemon Twigs . [ 1 ] Cam Lindsay de Exclaim! propuso la idea de que el título de su álbum debut, Do Hollywood , es una broma y un "guiño al hecho de que ya han estado en Hollywood ", haciendo referencia a la época en que los hermanos fueron actores infantiles . [ 2 ] Brian interpretó papeles en programas de televisión como Law & Order y CSI: NY , mientras que Michael actuó en películas como Sinister y People Like Us (ambas de 2012). [ 1 ]
Su padre, Ronnie D'Addario, también es músico, y su madre era actriz. Durante su infancia, su hogar estaba impregnado de música, ya que contaban con instrumentos y equipo musical, y su padre ponía discos con frecuencia . Ambos hermanos han tocado música juntos desde la escuela primaria. Comenzaron a tocar la batería a los cinco años, y Brian la guitarra a los siete. A los diez años, aprendió a tocar el bajo y los teclados. Michael, influenciado por músicos como Keith Moon y Dave Grohl, siguió tocando la batería hasta los trece años. Si bien su padre les enseñaba los fundamentos de cada instrumento, Brian también tomó clases de guitarra clásica a los doce años. Brian ha comentado que, de niño, no quería ser actor, sino músico. Para centrarse en la banda, Michael terminó la secundaria antes de tiempo. Cuando Brian tenía 16 años y Michael 14, grabaron una especie de álbum titulado What We Know (2015), que Michael considera parte de su proceso de aprendizaje más que un lanzamiento oficial. [ 3 ] Lo crearon pensando que serían una banda psicodélica , aunque se dieron cuenta de que ese sonido no era para ellos. [ 1 ]
Producción

Do Hollywood se grabó durante un receso escolar, ya que ambos estaban en la escuela secundaria. [ 4 ] Grabaron demos y los enviaron a sellos discográficos por Internet, sin éxito al principio. Sin embargo, en 2014, la banda llamó la atención de Jonathan Rado de Foxygen después de que Brian le enviara un mensaje por Twitter . [ 5 ] A Rado le gustaron sus demos y los invitó a grabar en su casa de Los Ángeles, [ 5 ] llamada Dream Star Studio. [ 6 ] [ 7 ] Grabaron el esquema del álbum a principios de 2015 durante un período de 12 días, [ 5 ] [ 8 ] y continuaron trabajando en las pistas intermitentemente durante los siguientes 18 meses, como agregando instrumentos de cuerda y viento metal. [ 8 ] Mientras el dúo trabajaba en el álbum, firmaron con el sello discográfico británico 4AD . [ 8 ]
Aunque ambos escribieron todas las canciones del disco, lo hicieron por separado. Michael comentó que, al escribir el álbum, tenían "un ego más grande en ese momento" y "no querían que el otro cantara en las canciones del otro". [ 1 ] En su proceso de composición, Brian no sabe lo que escribe en el momento hasta que se distancia, mientras que Michael prefiere escribir de forma directa, contando historias. Michael también escribió tres canciones sobre su exnovia. [ 8 ]
La última canción que Brian grabó para el disco fue "How Lucky Am I?", y no tuvo la oportunidad de hacer una demo. Le envió a Rado un mensaje de voz tocando la canción al piano, a lo que Rado respondió: "Deberíamos grabarla así". Luego añadió las armonías, porque siempre había pensado que la canción las tendría. Al componer "Frank", comenzó con la melodía de piano que recuerda a Frank Sinatra , y luego escribió la letra. [ 9 ] A Rado le gustó un sonido de batería que la banda no quería en el disco, pero lo mantuvieron, y Brian expresó más tarde: "Al final quedó genial, así que en realidad estaba bastante equivocado". [ 10 ]
En 2016, Brian prefería grabar versiones demo de sus canciones en un iPad , mientras que a Michael le gustaba grabar demos usando casete . [ 8 ]
Estilo e influencias
Do Hollywood ha sido descrito principalmente como un álbum de pop [ 2 ] [ 11 ] [ 12 ] y rock progresivo [ 13 ] [ 14 ] por los críticos musicales. También contiene influencias de pop psicodélico , [ 15 ] glam rock , [ 13 ] pop barroco , psicodelia , [ 14 ] y pop progresivo . [ 16 ] Su sonido está influenciado por una variedad de música de la década de 1970. [ 17 ] The Lemon Twigs se inspiraron en la música de bandas como los Beatles y los Beach Boys . [ 18 ] David Edwards de Under the Radar creía que la banda se inspiró en músicos como Brian Wilson , Paul McCartney , Scott Walker , Jeff Lynne y Ray Davies , creando un "mundo de color, exploración y alegría desbordante". [ 19 ] Chris Taylor de The Line of Best Fit dijo que el álbum mezcla toda la música favorita de la banda creciendo en un oído contemporáneo. [ 11 ] Barry Divola de The Sydney Morning Herald pensó que la banda creó "su propio universo mareante, agrietado y alucinante en canciones en constante evolución que nunca se contentan con tomar la distancia más corta entre dos puntos". [ 15 ] Rachel Redfern, para Loud and Quiet , propuso que las influencias de la banda pueden ser Queen , John Lennon , McCartney, Big Star y los Bay City Rollers , y dijo que el álbum "suena como un video promocional alocado de un fandom emparejado por habilidad". [ 17 ] Para Paste , Jaimie Cranford lo llamó música soul y funk de la década de 1970 mezclada con el trabajo de la banda de rock MGMT . [ 20 ] Shaun Curran de The Independent escribió que el álbum puede ser "abrumador en su alegre experimentación, pero en su esencia hay una composición de canciones encantadora" .[ 21 ] ParaMojo, James McNair escribió que el álbum "incorporadoo wop, guitarras de Big Star,tecladosde Supertrampclavecín". [ 12 ] El álbum está secuenciado de tal manera que las canciones de cada hermano se alternan y se reproducen una tras otra. [ 1 ] Cranford dijo que esta secuencia "resume perfectamente" el álbum: "al principio no estás seguro de lo que está pasando, pero de repente te encuentras atrapado, incapaz de apartarte". [ 20 ]
Canciones
El tema de apertura de Do Hollywood es "I Wanna Prove to You", un tema de surf pop [ 11 ] con coros de doo-wop. [ 20 ] Taylor lo comparó con el trabajo de los Beach Boys y Wilson, especialmente sus armonías y melodías de guitarra. [ 11 ] Comienza con letras teatrales que dan paso a una sección central de desarrollo lento que fue comparada con Pet Sounds (1966) de los Beach Boys por los críticos. [ 19 ] [ 22 ] Matt Wilkinson de NME lo comparó con el trabajo de Paul McCartney y Wings , [ 23 ] mientras que Tim Sendra de AllMusic lo comparó con el trabajo de Paul Williams . [ 24 ] Lindsay pensó que suena "como dos canciones más que una", [ 2 ] y Cranford dijo que suena como algo que sonaría en un baile de los años 50, creando un "sonido atemporal". [ 20 ] "Those Days Is Comin' Soon" es una canción skiffle [ 22 ] que se expande en un "golpe de banda de marcha", según Edwards. [ 19 ] Divola pensó que su parte inicial suena como una mezcla entre los Monkees y la música de los musicales , antes de envolverse en una sección central de rock progresivo con armonías que recuerdan a Queen. [ 15 ] Wilkinson comparó la pista con el trabajo de los Kinks , [ 23 ] junto con Juan Edgardo Rodríguez de No Ripcord. [ 16 ] Lindsay pensó que se siente como un "espectáculo de fenómenos de circo" junto con su siguiente pista, "Haroomata", debido a sus pasajes psicodélicos y progresivos que se despliegan en menos de tres minutos. [ 2 ] Su introducción comienza con un clavecín, hasta que se convierte en algo paralelo a la música polka . [ 20 ] La producción del álbum es una mezcla de pompa carnavalesca, armonías psicodélicas, intensos riffs de guitarra y reflexivas partes de piano. Taylor lo llamó "el eslabón perdido entre Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band y The White Album ". [ 11 ]
La siguiente "Baby, Baby" comienza con una suave línea de bajo y un tempo relajado que resalta el estribillo. A medida que se asienta instrumentalmente, la banda cambia a una sección animada y de ritmo rápido antes de regresar al estribillo. [ 20 ] Sendra dijo que suena como una mezcla de los Muppets y los Flaming Lips . [ 24 ] "These Words" es una canción pop que también cambia entre otros géneros. [ 11 ] Su introducción fue comparada con el tema de Grange Hill por Redfern, quien también destacó su " música recurrente de circo vodevil ". [ 17 ] Una pista con pianos honky-tonk , riffs de guitarra difusos, [ 11 ] y sintetizadores, [ 22 ] también contiene un poderoso estribillo "brazos en alto" [ 11 ] y un solo de xilófono . [ 2 ] [ 11 ] [ 22 ] "As Long as We're Together" tiene un coro "elevado" descrito como los Rolling Stones -se encuentran- con David Bowie , según Divola. [ 15 ] Rob Mesure de Dork dijo que mezcla " All the Young Dudes " de Mott the Hoople (1972) y sintetizadores barrocos en "psicodelia agrietada y arremolinada". [ 22 ] Sendra pensó que la canción tiene "letras que desnudan el alma, falsetes que rompen cristales, coros edificantes, sintetizadores de baja calidad, cambios de tempo inesperados, instrumentos inesperados y guitarras acústicas simplemente rasgueadas". [ 24 ] Se dice que "How Lucky Am I?" tiene armonías que recuerdan a los Beatles, según Divola, [ 15 ] así como ricos acordes de piano y un coro pop. [ 22 ] "Hi+Lo" alterna entre versos de rock psicodélico y estribillos punk de los 80 impulsados por la batería. [ 20 ] La penúltima pista, "Frank", tiene influencia de la música clásica . [ 9 ] Un tema de cierre de casi siete minutos, "A Great Snake" comienza con un " inicio suavemente psicodélico al estilo de Love "; también contiene sintetizadores "ondulados", múltiples solos de guitarra,una sección intermedia de rock espacial "épica" así como una bossa novay música lounge de cierre. [ 25 ] [ 26 ]
Promoción y lanzamiento
The Lemon Twigs lanzaron el sencillo principal de Do Hollywood , "As Long as We're Together", el 7 de junio de 2016. [ 27 ] [ 28 ] Le siguió "These Words" el 7 de julio, junto con un anuncio de que firmaron con 4AD; [ 29 ] [ 30 ] también hicieron una breve gira por Norteamérica durante julio. [ 27 ] Anunciaron el álbum el 11 de agosto, junto con el lanzamiento de un video musical para "These Words", dirigido por Brook Linder. [ 31 ] [ 32 ] Tocaron con Car Seat Headrest en septiembre, [ 29 ] y luego giraron con Sunflower Bean . [ 33 ] Hicieron su debut en la televisión nacional el 26 de septiembre, interpretando "These Words" en The Tonight Show Starring Jimmy Fallon . [ 8 ] [ 34 ] Un video musical para "As Long as We're Together" fue lanzado el 13 de octubre; [ 35 ] fue filmado en California [ 35 ] y dirigido por la entonces novia de Michael, Arrow de Wilde . [ 8 ] Do Hollywood fue lanzado por 4AD al día siguiente. [ 31 ] El 14 de noviembre de 2016, anunciaron su primera gran gira como cabeza de cartel que se llevaría a cabo de noviembre de 2016 a febrero de 2017, por Norteamérica y Europa. [ 20 ] "I Wanna Prove to You" recibió un video musical el 13 de febrero de 2017, y fue filmado en la casa de los abuelos del director Nick Roney en Utah . [ 36 ]
Recepción
Respuesta crítica
En el agregador de reseñas Metacritic , Do Hollywood recibió una puntuación promedio ponderada de 76 sobre 100, basada en 14 reseñas, lo que indica "reseñas generalmente favorables". [ 38 ] AnyDecentMusic? recopiló 11 reseñas y le dio a Do Hollywood un promedio de 7.1 sobre 10, basado en su evaluación del consenso de la crítica. [ 37 ] Tim Sendra de AllMusic y Jaimie Cranford de Paste incluyeron "Baby, Baby" como una de las mejores canciones del álbum; [ 20 ] [ 24 ] por otro lado, el primero pensó que "Those Days Is Comin' Soon" era la pista más débil del álbum. [ 24 ] Cranford también incluyó "Hi+Lo" como un punto culminante. [ 20 ]
Rob Mesure de Dork calificó los mejores momentos del álbum como "impresionantes" y concluyó su reseña diciendo que el álbum "es una pasada". [ 22 ] Michael Hann de The Guardian elogió la habilidad de los hermanos para componer canciones y calificó su álbum como "una curiosidad, pero una bastante gloriosa". [ 25 ] The Line of Best FitChris Taylor aplaudió el disco por tener "sorpresas en cada esquina que constantemente emocionan y entusiasman", y pensó que el álbum es "como nada que hayas escuchado antes". [ 11 ] Cam Lindsay, escribiendo para Exclaim!, creía que aunque Rado contribuyó significativamente al sonido del disco, "el crédito realmente pertenece a los hermanos D'Addario", llamándolos un "equipo de composición único". Además escribió que el álbum suena como si hubiera sido "escrito y grabado por excéntricos de estudio experimentados" y destacó que "no hay ni un momento aburrido" en el disco. [ 2 ] En una reseña retrospectiva para Mojo , James McNair dijo que el álbum "rebosa de brío fresco" y lo llamó una "afortunada bolsa de pop descaradamente teatral". [ 12 ]
Algunos críticos consideraron que Do Hollywood era un álbum debut fresco y auténtico, simple pero efectivo. Sendra escribió que, aunque solo es su álbum debut, la banda "suena como si lo tuvieran todo resuelto". También comentó que es "a la vez asombrosamente refrescante que los hermanos no toquen nada convencional y un dolor de cabeza desconcertante cuando hacen algo extravagante que tal vez no necesitaban hacer". [ 24 ] Wilkinson dijo que el álbum "se siente auténtico, como si los Lemon Twigs no estuvieran ocultando nada" y lo calificó de "emocionante en su mayor parte". [ 23 ] Edwards lo elogió por ser un "viaje único y caleidoscópico a través del sonido y la melodía con una profunda nostalgia ", y alabó a la banda por crear "uno de los debuts más llamativos, individuales y coloridos del año". [ 19 ] Cranford aplaudió la instrumentación del álbum por permitir que "letras que normalmente sonarían demasiado simples sonaran perfectas". [ 20 ]
Los críticos disfrutaron de Do Hollywood.El giro de la banda sobre las influencias y su mezcla de géneros. Redfern describió el disco como un desfile de las influencias de la banda; un "espectáculo alocado de un fandom a la par por habilidad". [ 17 ] Un crítico de Uncut dijo que la "mezcla de pop barroco , rock progresivo y psicodelia del álbum es tan desconcertante como entretenida". [ 14 ] Cranford pensó que el álbum es "estilísticamente complejo", aprobando además su "mezcla única de estilos" y por hacer su cautivadora habilidad para mezclar una variedad de géneros. [ 20 ] Taylor escribió que la banda enrolla "todas sus influencias como una bola de nieve gigante", y que aunque "es fácil detectar dónde están haciendo efecto las influencias, [es] aún más emocionante ver cómo las retuercen". [ 11 ] James Oldham de Q dijo que la "extraña y conscientemente retro amalgama de Van Dyke Parks , Big Star y Queen realmente funciona". [ 42 ] The Sydney Morning HeraldBarry Divola pensó que el disco es "totalmente loco, en el mejor sentido posible", elogiando su reinterpretación de las influencias de la banda. [ 15 ]
Algunos críticos tuvieron una impresión mixta o negativa, sintiendo que el álbum resulta excesivamente ostentoso, desordenado, insustancial y demasiado dependiente de la nostalgia. En una reseña para MusicOMH , Chris White opinó que, si bien el álbum "es una obra de composición, musicalidad y arreglos profundamente impresionantes", podría sonar "un poco forzado y exagerado". [ 26 ] Jake Kennedy, para Record Collector , opinó que "lo más emocionante de [la banda] —su habilidad con la melodía y la fanfarria— está enterrado bajo lo que podría considerarse adornos innecesarios". [ 43 ] Al reseñar el álbum para DIY , Tom Connick criticó la "falta de dirección" del álbum y dijo que la "dependencia de la nostalgia de la banda es, en el mejor de los casos, anticuada; en el peor, pura pereza". [ 39 ] Rodríguez escribió que el álbum es "un auténtico desastre plagado de malas decisiones de composición que se disfrazan de ingenio". Concluyó diciéndole a la banda que "no tienen que unirse a su generación [...] pero tampoco les vendría mal no menospreciar a sus compañeros". [ 16 ]
Listas de fin de año
Lista de canciones
Todos los temas están escritos por Brian D'Addario y Michael D'Addario. Todos los temas están producidos por Jonathan Rado .
Personal
Créditos adaptados de las notas del álbum Do Hollywood . [ 7 ]
- The Lemon Twigs – guion, producción adicional
- Brian D'Addario – voz, guitarra, bajo, batería, piano, teclados, violín, violonchelo, trompeta, orquestación, mezcla
- Michael D'Addario – voz, guitarra, bajo, batería, piano, teclados, percusión
- Jonathan Rado – producción, mezcla (6), voz (10), guitarra (4), percusión electrónica (6, 10)
- Sam France – voz (1, 2, 6)
- Danny Ayala – voz (5)
- Ronnie D'Addario - mezcla (7)
- Greg Calbi – dominando
Referencias
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- Álbumes debut de 2016
- Los álbumes de Lemon Twigs
- Álbumes de 4AD
- Álbumes producidos por Jonathan Rado
- Álbumes pop de artistas estadounidenses
- Álbumes de rock progresivo de artistas estadounidenses