McGuinn, Clark y Hillman

McGuinn, Clark & ​​Hillman fue un grupo de rock estadounidense formado por Roger McGuinn , Gene Clark y Chris Hillman , quienes fueron miembros de la banda The Byrds . ^{[ 1 ]} El grupo se formó en 1977 y se inspiró en parte en Crosby, Stills, Nash & Young y, en menor medida, en The Eagles . ^{[ 1 ] [ 2 ]} Tuvieron un éxito comercial razonable en Estados Unidos, con su álbum debut alcanzando el puesto número 39 en la lista Billboard Top LPs & Tape ^{[ 3 ]} y el sencillo " Don't You Write Her Off " alcanzando el puesto número 33 en el Billboard Hot 100. ^{[ 4 ] [ 5 ]}

Clark dejó la banda a finales de 1979, debido a su creciente abuso de drogas y al deterioro de su estado mental, y por lo tanto solo participó en la grabación de dos álbumes con el grupo. ^{[ 6 ] [ 7 ] [ 8 ]} Un tercer álbum fue lanzado a finales de 1980 y acreditado únicamente a McGuinn & Hillman, después de lo cual el dúo se separó a principios de 1981. ^{[ 1 ] [ 9 ]}

The Byrds se formaron en 1964, con el guitarrista principal Roger McGuinn , el bajista Chris Hillman y el compositor principal Gene Clark como miembros fundadores. La banda fue pionera del género musical folk rock con su versión de " Mr. Tambourine Man " de Bob Dylan , que se convirtió en un éxito número 1 transatlántico en 1965. ^{[ 10 ] [ 11 ] [ 12 ]} La canción fue el primer gran éxito del folk rock e inauguró un período de tremendo éxito comercial para la banda. ^{[ 13 ] [ 14 ]} Le siguieron los álbumes Mr. Tambourine Man y Turn! Turn! Turn!, junto con los exitosos sencillos " All I Really Want to Do " y " Turn! Turn! Turn! " (este último alcanzó el número 1 en las listas de éxitos de EE. UU.). ^{[ 11 ] [ 12 ]}

A principios de 1966, Clark dejó los Byrds debido a problemas relacionados con la ansiedad, su creciente aislamiento dentro de la banda y su miedo a volar , lo que le dificultaba seguir el ritmo de la gira. ^{[ 15 ]} También existía resentimiento entre los demás miembros de la banda porque los ingresos de Clark como compositor lo habían convertido en el miembro más rico del grupo. ^{[ 15 ] [ 16 ]} Tras la partida de Clark, los Byrds ayudaron a ser pioneros de los subgéneros musicales del rock psicodélico ^{[ 17 ]} y el country rock , ^{[ 18 ]} aunque su popularidad comenzó a decaer entre el público pop convencional. ^{[ 19 ]} Sin embargo, muchos críticos los consideraron precursores del rock underground de finales de la década de 1960. ^{[ 20 ]}

Los Byrds sufrieron muchos cambios de personal a finales de la década de 1960 y principios de la de 1970. Hillman dejó la banda a finales de 1968 y McGuinn se convirtió en el único miembro constante del grupo. ^{[ 21 ] [ 22 ]} La banda finalmente se disolvió a mediados de 1973, tras una reunión de la formación original. ^{[ 23 ]}

Entre 1973 y 1977, McGuinn estableció su propia carrera en solitario, lanzando varios álbumes en solitario y participando en la Rolling Thunder Revue de Dylan . ^{[ 22 ]} Hillman había sido miembro de Flying Burrito Brothers y Manassas después de dejar los Byrds por primera vez; después de la reunión de 1973, se convirtió en miembro de la Souther–Hillman–Furay Band y lanzó los álbumes en solitario Slippin' Away (1976) y Clear Sailin' (1977). ^{[ 24 ]} Clark se había embarcado en una carrera en solitario aclamada por la crítica pero sin éxito comercial después de dejar los Byrds en 1966, y después de la reunión de 1973 lanzó los álbumes No Other (1974) y Two Sides to Every Story (1977), que nuevamente recibieron críticas entusiastas, pero bajas ventas. ^{[ 25 ]}

En marzo de 1977, se anunció una gira europea de veintiún fechas en la que Clark, Hillman y McGuinn actuarían como solistas. ^{[ 26 ] [ 27 ]} Aunque desde el principio hubo mucha especulación en la prensa sobre una posible reunión en el escenario de los tres ex-Byrds, la publicidad de la gira dejó claro que cada artista lideraría su propia banda y no compartiría el escenario con los demás. ^{[ 27 ] [ 28 ]} Sin embargo, en realidad, los tres músicos habían firmado un contrato con el promotor de la gira que estipulaba que se requería una mini reunión de los Byrds en el escenario al final de cada concierto, aunque esto se ignoró en todas las presentaciones excepto en una. ^{[ 28 ]}

La gira, que comenzó en Dublín el 27 de abril de 1977, ^{[ 26 ]} contó con Clark acompañado por su KC Southern Band, Hillman al frente de la Chris Hillman Band y McGuinn tocando con su grupo de gira Thunderbyrd. ^{[ 29 ] [ 28 ]} Desde el principio, la gira estuvo plagada de problemas de sonido y logística, y un concierto el 29 de abril en Birmingham, Inglaterra, tuvo que cancelarse debido a que los músicos no pudieron presentarse como resultado de dificultades aduaneras . ^{[ 27 ] [ 28 ] [ 26 ]} Además, las relaciones eran frías entre los tres músicos principales, y los ex-Byrds apenas se hablaban entre bastidores. ^{[ 28 ]}

El 30 de abril, durante la primera de dos noches con entradas agotadas en el Hammersmith Odeon de Londres , se produjo la tan esperada reunión cuando McGuinn invitó a Clark y Hillman al escenario para interpretar las canciones de los Byrds " So You Want to Be a Rock 'n' Roll Star ", " I'll Feel a Whole Lot Better ", "Mr. Tambourine Man" y " Eight Miles High ". ^{[ 28 ]} La BBC grabó ambos conciertos del Hammersmith Odeon y emitió una hora de los mejores momentos casi un año después, el 8 de abril de 1978, como parte de su programa In Concert . ^{[ 26 ]} En 1997, Strange Fruit Records lanzó una compilación en doble CD de las canciones de las dos noches titulada 3 Byrds Land in London . ^{[ 29 ]}

La reunión en el escenario no se produjo en el segundo concierto de Londres y también estuvo ausente en los dos siguientes conciertos en Manchester y Leeds. ^{[ 28 ]} Al día siguiente del concierto de Leeds, Hillman abandonó inesperadamente la gira, alegando incumplimiento de contrato por parte de la agencia de viajes Cream International Artists. ^{[ 30 ]} Aunque McGuinn y Clark completaron un concierto más juntos en Glasgow, Escocia, la gira fue cancelada. ^{[ 30 ]}

La reacción de la prensa a la gira fue mixta; algunas publicaciones británicas cubrieron los conciertos con reportajes a doble página, ^{[ 28 ]} mientras que otras criticaron tanto la calidad de las actuaciones como el material en solitario que los tres ex-Byrds eligieron interpretar. ^{[ 29 ]} El biógrafo de los Byrds, Johnny Rogan, ha señalado una sensación general de ambivalencia hacia los tres músicos en la cobertura de prensa británica, debido a que la mayoría de los críticos estaban más interesados ​​en las bandas punk que habían aparecido en la escena musical británica en 1977. ^{[ 28 ]}

A pesar de las intrigas internas de la gira europea y su eventual cancelación, los conciertos sirvieron para reavivar el deseo de los tres músicos de volver a trabajar juntos. ^{[ 32 ]} Al regresar a Estados Unidos, se hicieron arreglos para que McGuinn y Clark hicieran una gira juntos como dúo acústico en octubre de 1977. ^{[ 32 ] [ 31 ]} Las canciones que el dúo eligió para interpretar en la gira incluían material de sus respectivas carreras en solitario, algunas versiones de Dylan y éxitos de The Byrds como "So You Want to Be a Rock 'n' Roll Star", " Chestnut Mare " y "Eight Miles High". ^{[ 2 ]}

Mientras la gira de McGuinn y Clark continuaba de octubre a noviembre, se hicieron arreglos para agregar a Hillman a la formación a finales de año y formar un trío permanente llamado McGuinn, Clark & ​​Hillman (estilizado, según McGuinn, en honor a Crosby, Stills, Nash & Young y los Eagles). ^{[ 2 ]} Rogan ha especulado que esta decisión estuvo motivada por la falta de éxito comercial que los tres músicos habían logrado recientemente en solitario y la constatación de que su posición en el mercado mejoraría enormemente al trabajar juntos. ^{[ 33 ]}

El 7 de diciembre de 1977, el ex-Byrd David Crosby se unió a McGuinn y Clark en el escenario del Boarding House en San Francisco para un set de éxitos de los Byrds. ^{[ 31 ] [ 34 ]} A principios de 1978, Hillman se había convertido en miembro de pleno derecho del trío y los tres ex-Byrds, tocando guitarras acústicas, aparecieron como teloneros en la etapa canadiense de la gira Slowhand de Eric Clapton . ^{[ 35 ]} El 2 de febrero de 1978, el trío volvió a reunirse en el escenario del Boarding House con Crosby para un set que fue grabado y posteriormente pirateado como el álbum Doin' Alright for Old People . ^{[ 31 ]}

Los medios se hicieron eco de la aparición de Crosby con el trío y, aunque los rumores de una reunión completa de los Byrds eran frecuentes en la prensa musical, finalmente no se concretó nada; McGuinn, Clark y Hillman no tenían interés en reformar los Byrds y, de hecho, querían distanciarse de su antigua banda, a pesar de la presencia de material de los Byrds en su repertorio en vivo. ^{[ 31 ]} Siguieron más conciertos de McGuinn, Clark y Hillman y, en junio, se embarcaron en una extensa gira por Japón, Nueva Zelanda y Australia. ^{[ 31 ]} Las noticias sobre las actividades de los ex Byrds provocaron varias propuestas de compañías discográficas, incluidas Asylum , Arista y el antiguo sello de los Byrds, Columbia Records . ^{[ 2 ]} Finalmente, el trío firmó un contrato de seis álbumes con Capitol Records y se dispuso a grabar su lanzamiento debut. ^{[ 2 ] [ 36 ]}

McGuinn, Clark & ​​Hillman entraron a Criteria Studios en Miami en noviembre de 1978 con los productores Ron y Howard Albert para comenzar a trabajar en su primer álbum. ^{[ 3 ]} Capitol insistió en el nombramiento de los hermanos Albert, quienes habían sido ingenieros del álbum Manassas de Stephen Stills y produjeron el disco CSN de Crosby, Stills & Nash de 1977 , para asegurar que el álbum tuviera un sonido pulido y contemporáneo. ^{[ 37 ] [ 38 ]} Por lo tanto, se tomó la decisión de alejarse del sonido característico de The Byrds de la guitarra Rickenbacker de doce cuerdas de McGuinn , y en cambio centrarse en un sonido pop de finales de la década de 1970 influenciado por la música disco . ^{[ 3 ]} No obstante, el autor John Einarson ha comentado que las renombradas armonías de los Byrds seguían estando muy presentes, aunque el crítico William Ruhlmann ha señalado que fueron aumentadas en el estudio por las voces de los vocalistas de sesión Johnne Sambataro y Rhodes, Chalmers & Rhodes . ^{[ 3 ] [ 39 ]} Según Rogan, la relación entre los tres músicos se tensó una vez más durante la grabación, y el trío descubrió que ya no tenían mucho en común como amigos y, como resultado, consideraban a la banda como una sociedad comercial o un matrimonio de conveniencia. ^{[ 40 ]}

El álbum homónimo de McGuinn, Clark & ​​Hillman fue lanzado por Capitol Records en febrero de 1979 y alcanzó el puesto número 39 en la lista Billboard Top LPs & Tape , una posición más alta que la que había logrado cualquiera de los álbumes en solitario de los miembros principales. ^{[ 3 ]} El primer sencillo extraído del álbum fue " Don't You Write Her Off " de McGuinn, que alcanzó el puesto número 33 en el Billboard Hot 100 en marzo de 1979. ^{[ 3 ] [ 5 ]} Se extrajeron dos sencillos más del álbum: "Surrender to Me", escrita por Rick Vito, y "Backstage Pass" de Clark, pero ninguna de las dos canciones logró entrar en las listas. ^{[ 5 ] [ 41 ]}

Las críticas contemporáneas del álbum de McGuinn, Clark & ​​Hillman fueron generalmente negativas. El crítico Nick Kent lo ridiculizó en el NME , calificándolo de "pesado por su propio tedio" y tachando a los tres ex-Byrds de "acabados". ^{[ 6 ]} En una reseña posterior del álbum para el sitio web AllMusic , Ruhlmann citó la falta de participación de McGuinn en la composición como uno de sus principales defectos, antes de concluir que tenía un sonido atractivo, pero carecía de sustancia. ^{[ 39 ]} David Greenberger, de la revista No Depression, describió McGuinn, Clark & ​​Hillman como "un álbum de consumada maestría" y "un producto de su época", pero admitió que el sonido del álbum era "el resultado de tres artistas que luchaban por mantenerse relevantes en un mercado cambiante". ^{[ 42 ]}

El álbum fue promocionado con una extensa gira internacional, cuya etapa europea fue decididamente más exitosa que la gira abreviada del trío en 1977. ^{[ 37 ]} Sin embargo, la salud de Clark comenzó a deteriorarse y se vio obligado a retirarse de algunas presentaciones en vivo. ^{[ 37 ]} Aunque la razón oficial de la ausencia de Clark en ciertos conciertos fue un absceso dental, en realidad su abuso de alcohol y cocaína se había agravado tanto durante la gira que a menudo no podía actuar físicamente o simplemente no se presentaba al concierto. ^{[ 6 ]} Enfurecido por el comportamiento de su colega, Hillman decidió que ya no podía trabajar con Clark, ^{[ 6 ]} y la gira terminó a duras penas a finales de 1979, con McGuinn y Hillman continuando solos. ^{[ 1 ]}

La posición de Clark en el grupo seguía siendo incierta cuando él y sus compañeros de banda volvieron a entrar en los estudios Criteria en noviembre de 1979 para grabar su segundo álbum. ^{[ 7 ]} Como resultado, las contribuciones de Clark a las sesiones fueron limitadas, y el compositor solo participó en la grabación de sus dos propias canciones. ^{[ 7 ]} La fricción entre McGuinn y Hillman, por un lado, y Clark, por el otro, que había comenzado durante la última gira de la banda, se intensificó en el estudio. ^{[ 43 ]} Clark, sintiéndose paranoico y desilusionado, se embarcó en un desenfreno alimentado por las drogas que resultó en un comportamiento errático en el estudio y, finalmente, en su salida del grupo. ^{[ 7 ] [ 8 ]}

Además del comportamiento impredecible de Clark, las sesiones para el segundo álbum de la banda también vieron a McGuinn y Hillman en conflicto con los Albert Brothers. ^{[ 44 ]} Los productores imaginaron otro álbum de pop contemporáneo con una producción elaborada, pero el dúo quería un sonido que reflejara más sus presentaciones en vivo e intentó ejercer un mayor control creativo, lo que generó tensión entre ambas partes. ^{[ 44 ]}

El álbum City se lanzó apresuradamente en enero de 1980 y se le atribuyó a "Roger McGuinn y Chris Hillman con Gene Clark". ^{[ 44 ]} Alcanzó el puesto número 136 en la lista de álbumes de Billboard , ^{[ 7 ]} pero la reacción de la prensa musical fue nuevamente mayoritariamente negativa. ^{[ 46 ]} Se lanzaron dos sencillos del álbum, "One More Chance" y "City", pero ninguno de ellos logró entrar en las listas. ^{[ 5 ] [ 41 ]} Al final, el sonido del álbum reflejó principalmente el sonido más rock 'n' roll, impulsado por Rickenbacker, que McGuinn y Hillman querían, particularmente en la canción que da título al álbum, que el crítico Barry Ballard ha descrito como con un solo de guitarra que recuerda a "Eight Miles High" de los Byrds. ^{[ 44 ] [ 37 ]} Escribiendo para el sitio web AllMusic, el crítico Bruce Eder calificó el álbum como "agradable rock de finales de los 70 influenciado por The Byrds", ^{[ 47 ]} mientras que Rogan lo describió como un álbum que "adoptaba el sonido característico de Rickenbacker y era una representación mucho mejor del sonido en vivo del grupo". ^{[ 44 ]} Rogan también comentó que el título del disco era apropiado, ya que cuatro de las diez canciones del álbum tenían un tema urbano subyacente en sus letras. ^{[ 44 ]}

Aunque ahora reducidos a un dúo, City había tenido el éxito suficiente como para justificar el lanzamiento de un tercer álbum con Capitol. ^{[ 1 ]} McGuinn y Hillman fueron asignados a los renombrados productores de R&B Jerry Wexler y Barry Beckett , con la esperanza de que pudieran proporcionarles un éxito inesperado. ^{[ 45 ]} Los productores crearon un sonido que Eder ha descrito como "más soul y más duro" que el trabajo anterior del dúo, ^{[ 48 ]} pero ni McGuinn ni Hillman estaban contentos con los resultados. ^{[ 1 ]} Tenían la intención de grabar un álbum conceptual sobre el tema del entretenimiento y habían escrito doce canciones con ese concepto en mente; se sintieron consternados cuando Wexler y Beckett rechazaron todas menos tres de sus composiciones a favor de material de otros autores. ^{[ 45 ]}

El álbum de McGuinn/Hillman se lanzó en septiembre de 1980 con malas críticas y bajas ventas. ^{[ 45 ] [ 49 ]} A pesar del deseo de Capitol de tener éxitos producidos por Wexler y Beckett, los dos sencillos que se extrajeron del álbum ("Turn Your Radio On" y "King for a Night") fueron composiciones de McGuinn/Hillman y ninguno logró entrar en el Billboard Hot 100. ^{[ 41 ]} Rogan describió el álbum como un "canto del cisne insípido" que sonaba "como un relleno contractual cansado y sin inspiración". ^{[ 45 ]}

Tras el lanzamiento de McGuinn/Hillman , el dúo continuó ofreciendo conciertos discretos durante un tiempo, a veces acompañados por el baterista Tom Mooney y el guitarrista de pedal steel Sneaky Pete Kleinow (este último, antiguo compañero de banda de Hillman en los Flying Burrito Brothers). ^{[ 9 ]} El desastre llegó en febrero de 1981, cuando Hillman agredió físicamente a un ejecutivo de Capitol Records entre bastidores en un concierto en The Bottom Line de Nueva York, lo que provocó que McGuinn & Hillman fueran despedidos por el sello. ^{[ 9 ]} Aunque Hillman pudo haber sentido que había cierta justificación para sus acciones —ya que el ejecutivo le había sugerido a McGuinn que disolviera el dúo y volviera a su carrera en solitario—, la muestra de violencia horrorizó a McGuinn, quien decidió disolver el dúo y jurar no volver a trabajar jamás con Hillman. ^{[ 9 ]}

Después de la separación, McGuinn pasó casi una década tocando conciertos acústicos en solitario antes de lanzar su álbum de regreso Back from Rio en 1991. ^{[ 36 ]} Hillman regresó al bluegrass y la música country de su carrera musical temprana, uniéndose a un supergrupo de temática gospel/cristiana con amigos y ex compañeros de banda Bernie Leadon , Jerry Scheff , Al Perkins y David Mansfield , con quienes lanzó los álbumes Down Home Praise (1983) y Ever Call Ready (1985). ^{[ 50 ]} En 1985, formó la Desert Rose Band como vehículo para sus propias canciones de country rock con gran éxito comercial. ^{[ 51 ]} Gene Clark se mudó a Hawái en un intento de superar su dependencia de las drogas y permaneció allí hasta finales de 1981. ^{[ 52 ]} En 1984 lanzó el álbum Firebyrd , pero recibió escasa atención de la crítica o de los compradores de discos. ^{[ 53 ]} Posteriormente grabó So Rebellious a Lover (1987) con Carla Olson de la banda de roots rock The Textones, que fue bien recibido por la crítica y se convirtió en un modesto éxito comercial (de hecho, fue el álbum más vendido de la carrera en solitario de Clark). ^{[ 25 ]}

A pesar de la promesa de McGuinn de no volver a trabajar con Hillman, la pareja se reunió una vez más (junto con David Crosby) para realizar una serie de conciertos de reunión como los Byrds en enero de 1989. ^{[ 54 ]} El trío también grabó cuatro nuevas canciones de los Byrds en agosto de 1990 para incluirlas en la caja recopilatoria de los Byrds . ^{[ 55 ]} El 16 de enero de 1991, Clark se unió a McGuinn, Hillman, Crosby y Michael Clarke en el escenario del Hotel Waldorf-Astoria en la ciudad de Nueva York para la inducción de los Byrds al Salón de la Fama del Rock and Roll . ^{[ 56 ]} Clark murió el 24 de mayo de 1991, a la edad de 46 años, de insuficiencia cardíaca provocada por una úlcera estomacal sangrante , aunque años de abuso de alcohol y drogas , así como un fuerte hábito de fumar también fueron factores contribuyentes. ^{[ 25 ] [ 57 ]} A fecha de 20 26 , McGuinn y Hillman siguen musicalmente activos.

• Roger McGuinn  – guitarra solista, guitarra rítmica, voz (1977–1981)
• Gene Clark  – guitarra rítmica, voz (1977–1979; falleció en 1991)
• Chris Hillman  – bajo, guitarra rítmica, voz (1977–1981)

álbumes de estudio

• McGuinn, Clark y Hillman (1979) – EE. UU. n.° 39, AUS n.° 32 ^{[ 58 ]}
• Ciudad (1980) - EE. UU. N.° 136
• McGuinn/Hillman (1980) — Álbum de Roger McGuinn y Chris Hillman

Álbum en directo

• 3 Byrds Land en Londres (1997) — Grabaciones de conciertos en directo de 1977

Compilaciones

• Vuelo de regreso (1992)
• Vuelo de regreso II (1993)
• La Colección Capitol (2007)

Individual

• "Don't You Write Her Off"/"Sad Boy" (1979) – EE. UU. n.° 33, AC n.° 17; Canadá n.° 52; ^{[ 59 ]} AUS n.° 61 ^{[ 58 ]}
• "Ríndete a mí"/"Pequeña mamá" (1979)
• "Backstage Pass"/"Bye Bye Baby" (1979)
• "Una oportunidad más"/"Charla callejera" (1980)
• "Ciudad"/"Más adentro" (1980)
• "Enciende la radio"/"Cómo se hacen las películas" (1980)
• "Rey por una noche"/"Ámame esta noche" (1981)

• Rogan, Johnny, Byrds: Réquiem para lo eterno, Volumen 1 , Rogan House, 2012, ISBN 0-9529540-8-7.
• Einarson, John, Mr. Tambourine Man: The Life and Legacy of the Byrds' Gene Clark , Backbeat Books, 2005, ISBN 0-87930-793-5.

• Página web oficial de Roger McGuinn
• Página web oficial de Gene Clark
• Página web oficial de Chris Hillman sobre The Byrds