Música del fandom de My Little Pony: Friendship Is Magic

Además de crear música original, el fandom brony produce numerosos " vídeos musicales de ponis " (PMV), análogos a los vídeos musicales de anime (AMV) en los fandoms de anime. Al igual que los AMV, los PMV suelen presentar fragmentos de la serie sincronizados con música, a menudo acompañados de efectos visuales, transiciones y, en ocasiones, animación original. ^{[ 5 ] [ 6 ] [ 7 ] [ 8 ]}

Fundado en 2012, Ponies at Dawn es un proyecto de álbum recopilatorio que incluye música del fandom. ^{[ 9 ]} A partir de noviembre de 2025, Ponies at Dawn continúa produciendo temas con temática de ponis. ^{[ 10 ]} El sello ha lanzado 31 álbumes recopilatorios, ^{[ 9 ]} cada uno con decenas de canciones. ^{[ 11 ]}

La producción musical del fandom de My Little Pony: Friendship Is Magic se considera única por su enorme volumen en comparación con las subculturas musicales de otros fandoms, ^{[ 2 ]} abarcando una amplia gama de contenido musical, incluyendo guitarra clásica , música electrónica de baile y rock . Varios músicos brony tienen millones de suscriptores en YouTube, y muchos más tienen más de 100,000 suscriptores. ^{[ 12 ]} En 2011, EverFree Radio , una transmisión de música brony , identificó casi 5,000 canciones relacionadas con ponis y posteriormente transmitió música brony las 24 horas del día. ^{[ 2 ]} Músicos de varios países contribuyen en múltiples estilos musicales, incluyendo metal, rock, electrónica y subgéneros especializados como "dubtrot" (también conocido como "ponystep"), como una versión brony de dubstep remezclada con voces de ponis; ^{[ 13 ] [ 2 ]} y "ponybeat", para el eurobeat de inspiración brony popularizado por el músico del fandom Odyssey Eurobeat (anteriormente conocido comoEurobeat Brony ^{[ 14 ]} ). ^{[ 2 ]} Los músicos aficionados frecuentemente creaban remezclas y versiones de canciones originales del programa, que contaban con el apoyo de Ingram. ^{[ 2 ]} El sitio web Equestrian Beats se creó para promover y preservar la cultura de las remezclas en torno a las canciones originales del programa. ^{[ 2 ]}

Odyssey Eurobeat fue la primera persona en remezclar una canción del programa . ^{[ 15 ]} En noviembre de 2011, Ken Ashcorp lanzó la canción "20 Percent Cooler", una referencia a la frase característica de Rainbow Dash del episodio " Suited for Success ". ^{[ 16 ]} En diciembre de 2011, varios músicos brony colaboraron con la organización benéfica Bronies for Good para producir Smile , un álbum benéfico que benefició a Children's Cancer Association, que recaudó $21,000 en menos de un mes. ^{[ 2 ]} En 2012, Archie V. se convirtió en el primer músico brony en firmar con un sello discográfico ( Kontor Records ). ^{[ 2 ]} Michelle Creber , la actriz de voz de Apple Bloom en Friendship Is Magic , colaboró ​​con el músico fan MandoPony en pistas del álbum. ^{[ 2 ] [ 17 ]} Un festival de música brony llamado Ponystock se presenta como parte de la convención Everfree Northwest ; ^{[ 2 ]} El festival de música en BronyCon se llamó "BronyPalooza", ^{[ 18 ]} que presentó a músicos populares del fandom como Silva Hound (quien más tarde escribiría canciones de fans inspiradas en Hazbin Hotel , incluyendo "Addict"). ^{[ 19 ]} Everfree Network, una red de medios brony, recopiló más de 4800 piezas de música de fans de más de 500 músicos diferentes. ^{[ 2 ]} En enero de 2014, se lanzó BronyTunes (una aplicación para iOS y web) que recopiló más de 7000 canciones y remezclas inspiradas en el programa, como una parodia de Abbey Road llamada Apple Road . ^{[ 20 ] [ 1 ]}

The Living Tombstone (izquierda) fue uno de los primeros músicos en crear música original para los fans de My Little Pony: Friendship Is Magic . Más recientemente, Odyssey Eurobeat (derecha) también ha alcanzado reconocimiento general.

Durante este período, la escena musical brony fue testigo del surgimiento de numerosos artistas influyentes que abarcaban múltiples géneros. El dúo de música electrónica The Living Tombstone inicialmente ganó popularidad haciendo remixes de Friendship Is Magic . ^{[ 21 ]} En una entrevista de 2012 con Rolling Stone , Ingram reconoció la vibrante comunidad de músicos fans, señalando que "las vistas en YouTube de trabajos de The Living Tombstone, Alex S., Eurobeat Brony y más" estaban "rivalizando con las de los músicos firmados por sellos discográficos". ^{[ 3 ]} Alex S. se hizo conocido por remixes electrónicos que ganaron seguidores sustanciales, mientras que WoodenToaster creó composiciones originales que aparecieron frecuentemente en los rankings de fans. ^{[ 22 ]} Otros músicos brony incluyen a Acoustic Brony, quien ganó reconocimiento por composiciones melódicas de guitarra como "Balladshy" —un tributo al personaje Fluttershy— y PinkiePieSwear, cuya canción "Flutterwonder" —un remix de la canción "So Many Wonders " del programa— fue descrita por Geek Reply como un clásico en la comunidad por sus cualidades trance y el muestreo creativo del audio del programa. Forest Rain contribuyó a la escena con canciones como "Join the Herd", que narraba la experiencia de los fans al descubrir el programa y unirse a la comunidad. ^{[ 22 ]}

Los músicos que trabajan en los géneros rock y metal también encontraron un público dentro del fandom. En junio de 2012, PrinceWhateverer obtuvo reconocimiento por la composición "Between Fairy Tales and Happy Endings", que abordaba la controversia en torno a la modificación del personaje favorito de los fans, Derpy Hooves, después de que se plantearan preocupaciones sobre su representación . ^{[ 22 ]} Para la conclusión de la serie en 2019, PrinceWhateverer produjo tres álbumes completos de canciones centradas principalmente en los personajes y eventos de la serie. Una excepción notable es su composición "Solidarity", que habla sobre la propia comunidad brony. En particular, la canción reflexiona sobre un temor común entre los fans de que su comunidad hubiera pasado sus "años dorados" y terminara cayendo en el olvido. ^{[ 23 ]} Otros contribuyentes notables incluyen a Replacer, cuya canción "Finding My Way (Back Home)" ganó popularidad por su profundidad emocional, y artistas como DustyKatt y Mic the Microphone. ^{[ 24 ]}

En noviembre de 2017, Ule Lopez de Geek Reply colocó la canción y animación de fans en dos partes The Moon Rises (Remaster) y Lullaby for a Princess de Ponyphonic como el número 1 en su lista de las mejores canciones brony de todos los tiempos. ^{[ 22 ]} Como parte de un esfuerzo del fandom, para septiembre de 2019, más de 730 gigabytes de música brony fueron archivados en The Pony Music Archive. ^{[ 25 ]}

Tras la conclusión de Friendship Is Magic en 2019 , la música brony evolucionó desde remezclas de episodios hasta canciones que a menudo tienen referencias directas mínimas a la serie, y algunos músicos brony utilizaron el fandom principalmente como una vía de escape creativa en lugar de inspirarse directamente en el contenido de la serie. ^{[ 26 ]}

En marzo de 2020, los músicos bronies comenzaron a experimentar con voces generadas por IA de la popular aplicación web de conversión de texto a voz 15.ai , que sintetizaba líneas de voz de personajes de la serie. Las composiciones musicales y los videos musicales creados con 15.ai aparecían regularmente en Equestria Daily ; las versiones de canciones con IA cantadas por los personajes de Friendship Is Magic también se han vuelto populares. ^{[ 27 ] [ 28 ]} Uno de los primeros ejemplos fue el video musical explícito Pony Zone , que utilizó voces generadas por IA de Twilight Sparkle y Fluttershy . ^{[ 29 ]}

En junio de 2021, The Living Tombstone remezcló la canción de 2012 "La canción " Discord " de Odyssey Eurobeat se hizoviralen las redes sociales. La canción está inspirada en elpersonaje homónimo de Friendship Is Magic , un travieso draconequus conocido por causar caos y desarmonía. Varios usuarios que usaron la canción en sus videos informaron que desconocían suMy Little Pony. En junio de 2021, la canción había acumulado más de 47 millones de visualizaciones enYouTube(y en julio de 2025, más de 84 millones de visualizaciones ^{[ 30 ]} ) y se había utilizado en más de 500.000 videos enTikTok. ^{[ 14 ]}

En el mismo mes, la música fandom Vylet Pony lanzó la canción "ANTONYMPH , un himno que anima a la gente a "abrazarlo vergonzoso" y celebrar sus intereses auténticos sin vergüenza. ^{[ 31 ]} David Hall deFirebird Magazineelogió la canción y la llamó "una canción llena de amor desde las líneas de sintetizador más dulces hasta las partes más profundas de su bajo contundente, entrelazando juguetonamente referencias aParry Gripp,Ray William Johnsonyde Skypepara que no puedas evitar sonreír mientras la escuchas". ^{[ 32 ]} En febrero de 2022, el crítico musicalAnthony Fantanopresentó la canción "i've still got something to teach you" de Vylet Pony en The Needle Drop , el programa de reseñas musicales en línea de Fantano. ^{[ 11 ]} Ese mismo año, el álbum de Vylet Pony,can opener's notebook: fish whisperer,alcanzó la cima deRate Your Music. ^{[ 33 ] [ 34 ]} En febrero de 2024, losPortland Trail Blazersdela NBAtocaron "ANTONYMPH" durante uno de sus juegos. ^{[ 35 ] [ 36 ]} En una reseña musical semanal de agosto de 2024 enThe Needle Drop, Fantano elogió la canción de Vylet Pony "where do we begin?" y la calificó de "muy dulce para los oídos y adorable como el infierno". ^{[ 37 ]} En noviembre de 2024, Vylet Pony lanzó elálbum conceptualde rock progresivoMonarch of Monsters, que ha sido descrito por Bonnibel Rampertab de The Daily Campus como su "trabajo más ambicioso hasta el momento". ^{[ 38 ]}

Como parte de un concierto en HarmonyCon 2024, PrinceWhateverer actuó junto a los músicos brony MelodyBrony, 4everfreebrony y Whirlwind en la banda de rock My Little Romance —una parodia de My Chemical Romance— y estrenó una versión de " Welcome to the Black Parade ". Posteriormente, My Little Romance lanzó un álbum que incluye canciones parodia con temática de My Little Pony del álbum The Black Parade . ^{[ 39 ]} La última presentación de My Little Romance tuvo lugar en GalaCon 2025. ^{[ 40 ]} En 2026, dos miembros de esta banda se unieron a DBPony para formar una nueva banda, Green Hay —una parodia de Green Day— y lanzaron un nuevo álbum que parodiaba American Idiot . ^{[ 41 ]}

En marzo de 2025, BABSCon — una convención brony en el Área de la Bahía de San Francisco — despidió a su coordinadora de conciertos musicales, Pinkaboo, tres semanas antes de la edición final de BABSCon, lo que provocó que todos sus músicos brony se retiraran del concierto oficial y organizaran un evento alternativo llamado Pinkaboo's Neighhem que se llevó a cabo inmediatamente después de la convención. El concierto alternativo, que recibió su financiación de 15 (el creador de 15.ai ) y una campaña de GoFundMe , atrajo a más de mil asistentes (más de la mitad de los asistentes de BABSCon) y tuvo lugar en el Fox Theatre en Redwood City, California . ^{[ 26 ] [ 42 ]} BABSCon reemplazó el concierto cancelado con una presentación de Mystery Skulls . ^{[ 43 ]}

En julio de 2025, Vylet Pony lanzó el álbum Love & Ponystep , ^{[ 44 ]} que alcanzó la cima del sitio web agregador de música Rate Your Music . El lanzamiento de más de 90 minutos presentó colaboraciones con varios artistas (como el narrador de Disco Elysium ) e incorporó samples de videojuegos como Call of Duty: Black Ops II , Fortnite y Deltarune , así como referencias a la cultura de Internet de la década de 2010 y homenajes a Skrillex . Amelia Zollner de Ringtone Mag elogió el álbum y lo describió como "casi definitivamente el álbum más ambicioso de Vylet hasta la fecha", aunque reconoció que algunos críticos lo descartaron como " música meme " debido a su uso intensivo de ironía y samples de videojuegos. ^{[ 45 ]} Kieran Press-Reynolds de la revista musical en línea Pitchfork le dio a Love & Ponystep un 7.8 sobre 10 y elogió la combinación del álbum de música electrónica de baile con My Little Pony . ^{[ 46 ]}