" Each and Every Day " (a menudo grabada como " Day Time, Night Time ") es una canción escrita por el baterista británico Mike Hugg y grabada por su banda Manfred Mann . Descrita como soul de ojos azules , R&B o pop , la canción cuenta con el tecladista Manfred Mann en Mellotron . Fue grabada en los estudios Philips en Londres con el productor Shel Talmy durante agosto de 1966. Aunque inicialmente se planeó que se lanzara como un sencillo cara A , "Each and Every Day" se lanzó primero como la cara B de " Semi-Detached, Suburban Mr. James " a través de Mercury Records en los EE. UU. el 7 de octubre de 1966. "Each and Every Day" se lanzó tardíamente como una pista de álbum en el Reino Unido a través de Fontana Records cuando formó parte del álbum Mighty Garvey! el 28 de junio de 1968. Tras su lanzamiento, recibió críticas positivas, y los críticos destacaron el sonido de los metales.
Según el biógrafo Greg Russo , "Each and Every Day" se convirtió en una canción popular versionada por otras bandas, que la grabaron como "Day Time, Night Time". Entre las primeras versiones se incluye una de Mike Jones Group y The Shamrocks, cuya versión fue producida por Gerry Bron , mánager de Manfred Mann . El grupo pop británico Simon Dupree and the Big Sound la grabó como su tercer sencillo en 1967 en una versión muy promocionada que alcanzó el puesto número 58 en la lista de Record Retailer y recibió críticas mixtas en la prensa. La versión más exitosa comercialmente de "Day Time, Night Time" fue grabada por el cantante británico-canadiense Keith Hampshire , cuya versión en A&M Records alcanzó el número cinco en Canadá y el número 51 en el Billboard Hot 100 en Estados Unidos. Su versión recibió críticas positivas en la prensa.
Composición y grabación
"Each and Every Day" fue escrita por el baterista de Manfred Mann , Mike Hugg , [ 1 ] y Bruce Eder de AllMusic cree que 1966 fue el año en que Hugg se estableció como un "compositor de gran éxito" después de haber escrito " Mister, You're a Better Man Than I " para los Yardbirds . [ 2 ] Simon Matthews de Record Collector caracterizó la canción como una "prima" de sus dos composiciones posteriores "Sing Songs of Love" y "Up the Junction". [ 3 ] Con una duración de 2:53, [ 4 ] Eder afirmó que "Each and Every Day" era una "pieza de pop R&B " similar a su sencillo " Do Wah Diddy Diddy " (1964), [ 5 ] y fue definida de manera similar como pop por el biógrafo de Mann, Greg Russo . [ 6 ] Georgiy Starostin caracterizó "Each and Every Day" como un regreso al " terreno minado del soul de ojos azules " para la banda. [ 7 ] "Each and Every Day" presenta prominentemente al tecladista Manfred Mann en su Mellotron , en el que toca el bucle de metales y otros "efectos de viento". [ 8 ] [ 6 ] Eder afirmó además que debido al sabor soul de la canción, la "textura unificada" y el "ritmo contundente" junto con la interpretación vocal eran más centrales para la canción "que cualquier adorno". [ 9 ]
Producido por Shel Talmy en los estudios Philips en Marble Arch , Londres, [ 10 ] "Each and Every Day" se grabó durante una sesión maratónica el 22 de agosto de 1966 durante la cual también se grabaron las canciones "A Now and then Thing", "Acoustic Guitar Instrumental", "Another Kind of Music", "As Long as I Have Lovin ' " , "Autumn Leaves", "Each Other's Company", "Miss JD", "Morning After the Party", " Semi-Detached, Suburban Mr. James ", "The Vicar's Daughter" y "You're My Girl". [ 11 ] Una toma alternativa de "Each and Every Day" se grabó el 19 de diciembre de 1966, pero permaneció inédita. [ 11 ] Según Talmy, las pistas fueron grabadas en cinta de cuatro pistas y fueron interpretadas por la formación de Manfred Mann compuesta por Hugg, Mann, Mike d'Abo , Tom McGuinness y Klaus Voormann . [ 10 ]
Liberación y recepción

Según McGuinness, la banda originalmente quería lanzar "Each and Every Day" como un sencillo de cara A en el Reino Unido, un plan que finalmente se abandonó debido a que ambos estaban inseguros sobre las composiciones originales y la hostilidad de Mann hacia el "material de producción propia". [ 12 ] En cambio, "Each and Every Day" se lanzó inicialmente como la cara B de " Semi-Detached, Suburban Mr. James " en los EE. UU. a través de Mercury Records el 7 de octubre de 1966. [ 13 ] [ nota 1 ] En palabras de McGuinness, la canción fue grande en Canadá, [ 14 ] pero no logró llegar al Billboard Hot 100. [ 15 ] Cuando "Semi-Detached, Suburban. Mr James" se publicó en el Reino Unido, "Morning After the Party", una de las otras composiciones de Hugg, fue elegida como la cara B. [ 6 ] En cambio, "Each and Every Day" fue lanzada por primera vez tardíamente en el Reino Unido por Fontana Records como parte del álbum Mighty Garvey! el 28 de junio de 1968. [ 16 ] También se incluyó en el equivalente estadounidense de ese álbum, The Mighty Quinn . [ 5 ]
"Each and Every Day" recibió críticas positivas cuando se lanzó, y el panel de personal de la revista Cash Box la describió como "otra estrella en su bandera de victoria [de Manfred Mann]". [ 17 ] Además, la ejemplificaron como una "pista vibrante, ronca y exigente" que a su vez respaldaba el trabajo vocal "intrincado" y lleno de matices. [ 17 ] En Record Mirror , Lon Goddard encontró que "Each and Every Day" tenía matices tanto del Alan Price Set como de los Small Faces , escribiendo que se caracterizaba por su "sonido de órgano metálico" y la armonía vocal que estaba "dispersa aquí, allá y por todas partes". [ 18 ] Allen Evans del New Musical Express elogió la interpretación de Hugg, señalándola como "estridente". [ 19 ] También destacó el sonido de los metales de acompañamiento. [ 19 ] En su reseña del álbum Mighty Quinn , Dave Bist de The Gazette encontró que tanto "Each and Every Day" como la canción que da título al álbum tenían el "sello Mann-made", que opinó que era "un sello de aprobación". [ 20 ]
«Each and Every Day» también recibió elogios de la crítica retrospectivamente, y Russo la consideró una «canción pop perfecta» y una «canción muy memorable». [ 6 ] Andrew Sandoval comentó que «Each and Every Day» era una canción «excepcional» que «merecía un destino mejor» que ser relegada como la cara B de «Semi-Detached». [ 14 ] Matthews la consideró una pieza de pop de buen gusto de mediados de la década de 1960. [ 3 ] Starostin sugirió que «Each and Every Day» tenía un arreglo de metales «delicioso y muy memorable». [ 7 ] Eder sintió que la canción, con su estilo soul británico de ojos azules, era el «sencillo perdido» del álbum Mighty Quinn!. [ 9 ]
Cubiertas
Primeras versiones
Según Russo, "Each and Every Day" se convirtió en una canción popular versionada, generalmente bajo el título "Day Time, Night Time". [ 21 ] [ 22 ] Una de las primeras versiones provino de la banda de pop The Mike Jones Group, [ 20 ] que la lanzó como sencillo en 1967, que Cash Box describió como un "tema de rock bailable y con ritmo". [ 23 ] [ 24 ] La banda de pop sueca The Shamrocks grabó una versión de "Day Time, Night Time" el 24 de abril de 1967 en el Regent Sound Studio de Londres, donde Mann estuvo presente y prestó su Mellotron para que la banda lo usara en la grabación. [ 25 ] Hugg regaló específicamente la canción a The Shamrocks. [ 25 ] Su versión fue producida por Gerry Bron , [ 26 ] quien era el mánager de Manfred Mann. [ 27 ] "Day Time, Night Time" se lanzó como sencillo el 5 de mayo de 1967 a través del sello Karusell de Polydor Records en Suecia, con "Don't You Know She's Mine" co-compuesta por John Carter en la cara B. [ 25 ] [ 28 ] [ nota 2 ]
El grupo pop británico Simon Dupree and the Big Sound grabó una versión de "Day Time, Night Time" en los estudios EMI el 8 de abril de 1967 con David Paramor como productor. [ 29 ] Según Russo, la versión de Dupree era una copia "casi" nota por nota de la versión original de Manfred Mann. [ 23 ] La versión de Dupree se publicó como su tercer sencillo en el Reino Unido a través del sello Parlophone de EMI , también el 5 de mayo de 1967. [ 30 ] [ 31 ] [ nota 3 ] Su versión fue promocionada con presentaciones en Easy Beat y Saturday Club junto con un documental de televisión hecho específicamente sobre la banda, [ 30 ] [ 22 ] pero en general "no causó mucha impresión". [ 33 ] La versión de Dupree de "Day Time, Night Time" alcanzó el número 58 en Record Retailer' "Bubbling Under" lista, [ 34 ] [ 35 ] pero tuvo más éxito con las estaciones de radio piratas , donde alcanzó el número diez en la lista Fab 40 publicada por Wonderful Radio London . [ 22 ] [ 36 ] Fue el sencillo de Dupree con peores ventas lanzado hasta este momento. [ 22 ]
Escribiendo para Disc and Music Echo , la periodista Penny Valentine encontró que "Day Time, Night Time" tenía una producción impactante y "un hermoso y vibrante metal". [ 37 ] Encontró que Dupree cantaba a "un ritmo vertiginoso" y opinó que sería un éxito con la promoción adecuada. [ 37 ] Chris Welch de Melody Maker encontró que el sencillo "sonaba listo para el éxito", aunque bromeó diciendo que no era una "obra de arte" a pesar de tener "uno o dos momentos inspiradores" que "prometían un buen futuro". [ 38 ] Welch criticó la interpretación vocal de Dupree como poco distintiva, aunque su voz se mezclaba bien con el arreglo de metales. [ 38 ] Terminó afirmando que era un "disco bien hecho", aunque no estaba seguro de si sería un éxito o no. [ 38 ] Para Derek Johnson de New Musical Express , la canción contenía un ritmo explosivo, una "voz potente" y una pista de acompañamiento "intrigante". [ 39 ] Peter Jones de Record Mirror encontró la línea vocal distintiva y la canción "ciertamente comercial", elogiándola como "material poderoso" que él aplaudió. [ 40 ] El biógrafo David Wells la consideró una "maravillosa interpretación" de la composición, que actuó como una "muestra musical" de su álbum debut Without Reservations . [ 22 ]
Versión de Keith Hampshire
En 1972, "Day Time, Night Time" fue grabada por el disc jockey canadiense nacido en Inglaterra, Keith Hampshire . [ 41 ] [ 42 ] Hampshire había conocido al productor Bill Misener en 1969, y juntos grabaron su primer sencillo "Ebenezer" para RCA Records en 1971. [ 43 ] Aunque RCA se negó a publicar más material de Hampshire, él y Misener continuaron grabando juntos en los estudios de RCA en Toronto . [ 43 ] [ 44 ] Hampshire conoció la canción a través de la versión de Dupree por un amigo suyo durante el otoño de 1972. [ 45 ] "Day Time, Night Time" fue grabada por Hampshire, con Misener como productor y George Semkiw presente como ingeniero de sonido . [ 44 ] Según RPM , la sesión fue "grande" y contó con espectadores y los Laurie Bower Singers en los coros. [ 44 ] Hampshire estaba "seguro" de que "Day Time, Night Time" se convertiría en un éxito y firmó un contrato con A&M Records . [ 43 ]
A&M lanzó "Day Time, Night Time" como sencillo en Canadá durante octubre de 1972. [ 46 ] Fue respaldado por "Turned the Other Way", escrita por Misener. [ 44 ] En las listas de RPM , "Day Time, Night Time" entró el 28 de octubre de 1972 en la posición número 77, [ 47 ] antes de alcanzar el número cinco el 13 de enero de 1973. [ 48 ] Fue el primero de tres sencillos consecutivos que Hampshire grabó en el top ten canadiense. [ 49 ] Hampshire emprendió una campaña promocional para promocionar la canción en Canadá, y A&M también lanzó "Day Time, Night Time" como sencillo en los Estados Unidos el 17 de noviembre de 1972 como resultado directo de su éxito canadiense. [ 50 ] En Estados Unidos, "Day Time, Night Time" alcanzó el puesto número 51 en el Billboard Hot 100 , [ 51 ] pero tuvo el mejor desempeño en la lista publicada por Record World , donde alcanzó el puesto número 32. [ 52 ]
El crítico de Cashbox opinó que "Day Time, Night Time" tenía un "gran arreglo" que solo fue "superado por una interpretación vocal aún mejor". [ 53 ] Creían que el sencillo tenía posibilidades de llegar a las listas nacionales, afirmando "estén atentos a este". [ 53 ]
Gráficos
Personal
Personal según Shel Talmy. [ 10 ]
- Mike d'Abo – voz principal
- Tom McGuinness – guitarra
- Klaus Voormann – bajo
- Manfred Mann – piano, Mellotron [ 8 ]
- Mike Hugg – batería
Referencias
Notas
Citas
- ↑ Sandoval 1994 , págs. 1–2.
- ↑ Eder, Bruce. "Biografía de Mike Hugg por Bruce Eder" . allmusic.com . AllMusic . Archivado del original el 15 de octubre de 2022. Consultado el 18 de febrero de 2026 .
- 1 2 Matthews, Simon (22 de marzo de 2013). "Going Under Ground" . Record Collector . Archivado del original el 22 de diciembre de 2025. Recuperado el 18 de febrero de 2026 .
- 1 2 Sandoval 1994 , pág. 1.
- 1 2 Eder, Bruce. "Reseña de The Mighty Quinn por Bruce Eder" . allmusic.com . AllMusic . Archivado del original el 14 de agosto de 2016. Recuperado el 18 de febrero de 2026 .
- 1 2 3 4 Russo 1995 , pág. 44.
- 1 2 Starostin, Georgiy (2006). "Manfred Mann" . Only Solitaire . Archivado del original el 16 de octubre de 2021. Recuperado el 18 de febrero de 2026 .
- 1 2 Thompson, Andy (1999). "Manfred Mann" . Planet Mellotron . Archivado del original el 16 de noviembre de 2025. Recuperado el 18 de febrero de 2026 .
- 1 2 Eder, Bruce. "The Mighty Garvey! [ Reedición ] Reseña de Bruce Eder" . allmusic.com . AllMusic . Archivado del original el 21 de febrero de 2026. Recuperado el 21 de febrero de 2026 .
- 1 2 3 Talmy, Shel (12 de agosto de 2024). "Blueprint of "Each and Every Day" by Manfred Mann" . Facebook . Archivado del original el 18 de febrero de 2026. Recuperado el 18 de febrero de 2026 .
- 1 2 Russo 1995 , pág. 258.
- ↑ Sandoval 1994 , págs. 3–4.
- ↑ Russo 1995 , pág. 158.
- 1 2 Sandoval 1994 , pág. 3.
- ↑ "Historial de listas - Manfred Mann" . Billboard . 2021. Archivado del original el 12 de diciembre de 2021. Consultado el 20 de febrero de 2026 .
- ↑ Russo 1995 , págs. 57, 162.
- 1 2 Anónimo (22 de octubre de 1966). "Selección de la semana" (PDF) . Caja de efectivo . pág. 24. Archivado (PDF) del original el 20 de diciembre de 2024. Recuperado el 20 de febrero de 2026 – vía WorldRadioHistory.
- ↑ Goddard, Lon (20 de julio de 1968). "Manfred Mann - Se analiza en profundidad su nuevo LP" (PDF) . Record Mirror . pág. 8. Archivado (PDF) del original el 13 de febrero de 2026. Recuperado el 20 de febrero de 2026 a través de WorldRadioHistory.
- 1 2 Evans, Allen (16 de junio de 1968). "¡El 'poderoso Garvey' de Manfred Mann, un tipo versátil!" (PDF) . New Musical Express . pág. 10. Archivado (PDF) del original el 8 de diciembre de 2025. Recuperado el 20 de febrero de 2026 – vía WorldRadioHistory.
- 1 2 Bist, Dave (22 de junio de 1968). "The Teen Beat" . The Gazette . pág. 49. Archivado del original el 20 de febrero de 2026. Recuperado el 20 de febrero de 2026 a través de Newspapers.com .
- ↑ Russo 1995 , págs. 44, 268.
- 1 2 3 4 5 Wells 2004 , pág. 6.
- 1 2 Russo 1995 , pág. 268.
- ↑ Anónimo (8 de julio de 1967). "Mejores apuestas" (PDF) . Caja de efectivo . pág. 20. Archivado (PDF) del original el 30 de noviembre de 2025. Recuperado el 20 de febrero de 2026 – vía WorldRadioHistory.
- ^ Lundström 1985 , pág .2.
- ↑ "Día, noche / Los tréboles" . smdb.kb.se (en sueco). Svensk mediedatabas . 1967. Archivado del original el 20 de febrero de 2026. Consultado el 20 de febrero de 2026 .
- ↑ Russo 1995 , pág. 34.
- ↑ "The Shamrocks - Day Time, Night Time (canción)" . swedishcharts.com . Sverigetopplistan . Archivado del original el 20 de febrero de 2026. Consultado el 20 de febrero de 2026 .
- ↑ Wells 2004 , págs. 2–3.
- 1 2 Anónimo (29 de abril de 1967). "La canción de Simon sobre Manfred" (PDF) . Disc and Music Echo . pág. 4. Archivado (PDF) del original el 21 de diciembre de 2024. Recuperado el 20 de febrero de 2026 a través de WorldRadioHistory.
- ↑ Anónimo (29 de abril de 1967). "Lanzamiento de doble cara A para Elvis Presley" (PDF) . Record Mirror . pág. 4. Archivado (PDF) del original el 8 de febrero de 2026. Recuperado el 20 de febrero de 2026 – vía WorldRadioHistory.
- ↑ Wells 2004 , pág. 2.
- ↑ Eder, Bruce. "Simon Dupree & the Big Sound Biography by Bruce Eder" . allmusic.com . AllMusic . Archivado del original el 15 de noviembre de 2022. Consultado el 20 de febrero de 2026 .
- ↑ Anónimo (8 de junio de 1967). "Lista de discos descatalogados". Record Retailer . pág. 5.
- ↑ Anónimo (10 de junio de 1967). "Bubbling Under" (PDF) . Record Mirror . pág. 11. Archivado (PDF) del original el 17 de febrero de 2026. Recuperado el 20 de febrero de 2026 a través de WorldRadioHistory.
- ↑ Blackburn, Tony (28 de mayo de 1967). "Field's Fab Forty para el domingo 28 de mayo de 1967" . radiolondon.co.uk . Radio London . Archivado del original el 20 de abril de 2024. Recuperado el 20 de febrero de 2026 .
- 1 2 Valentine, Penny (6 de mayo de 1967). "Hermosas curvas en 'Waterloo Sunset'"" (PDF) . Disc and Music Echo . p. 15. Archivado (PDF) del original el 21 de diciembre de 2024 . Recuperado el 20 de febrero de 2026 – vía WorldRadioHistory.
- 1 2 3 Welch, Chris (6 de mayo de 1967). "Nuevos discos pop" (PDF) . Melody Maker . pág. 13. Archivado (PDF) del original el 21 de diciembre de 2024. Recuperado el 20 de febrero de 2026 – vía WorldRadioHistory.
- ↑ Johnson, Derek (6 de mayo de 1967). "¡Los Kinks son geniales!" (PDF) . New Musical Express . pág. 6. Archivado (PDF) del original el 24 de octubre de 2025. Recuperado el 20 de febrero de 2026 – vía WorldRadioHistory.
- ↑ Jones, Peter (6 de mayo de 1967). "Una multitud de novedades esta semana, incluyendo a Presley, Dylan, Kinks, Hendrix y Beach Boys" (PDF) . Record Mirror . pág. 9. Archivado (PDF) del original el 15 de febrero de 2026. Recuperado el 20 de febrero de 2026 – vía WorldRadioHistory.
- ↑ Bush, John. "Biografía de Keith Hampshire por John Bush" . allmusic.com . AllMusic . Archivado del original el 4 de enero de 2022. Consultado el 20 de febrero de 2026 .
- ↑ Leggett, Steve. "20th Century Masters - The Millennium Collection: The Best of Keith Hampshire Review by Steve Leggett" . allmusic.com . AllMusic . Archivado del original el 29 de enero de 2022. Consultado el 20 de febrero de 2026 .
- 1 2 3 Viena 2005 , pág. 1.
- 1 2 3 4 Anónimo (7 de octubre de 1972). "Hampshire regresa a Disc Race" (PDF) . RPM . pág. 9. Archivado (PDF) del original el 20 de diciembre de 2024. Recuperado el 20 de febrero de 2026 – vía WorldRadioHistory.
- ↑ Yorke, Ritchie (8 de marzo de 1973). "Hampshire triunfa tras cumplir con su parte en Alberta" . Star-Phoenix . pág. 7. Archivado del original el 20 de febrero de 2026. Recuperado el 20 de febrero de 2026 a través de Newspapers.com .
- ↑ Anónimo (28 de octubre de 1972). "A&M se prepara para el ataque de otoño" (PDF) . RPM . pág. 8. Archivado (PDF) del original el 20 de diciembre de 2024. Recuperado el 20 de febrero de 2026 – vía WorldRadioHistory.
- ^ Luego. (28 de octubre de 1972). "RPM 100 individuales" (PDF) . RPM . pag. 11. Archivado (PDF) desde el original el 20 de diciembre de 2024 . Consultado el 20 de febrero de 2026 a través de WorldRadioHistory.
- 1 2 Anónimo (13 de enero de 1973). "RPM 100 Singles" (PDF) . RPM . pág. 15. Archivado (PDF) del original el 20 de diciembre de 2024. Recuperado el 20 de febrero de 2026 – vía WorldRadioHistory.
- ↑ Wiens 2005 , págs. 1–2.
- ↑ Anónimo (11 de noviembre de 1972). "A&M impulsa a Keith Hampshire" (PDF) . RPM . pág. 2. Archivado (PDF) del original el 20 de diciembre de 2024. Recuperado el 20 de febrero de 2026 a través de WorldRadioHistory.
- 1 2 Anónimo (10 de febrero de 1973). "Billboard Hot 100" (PDF) . Billboard . pág. 68. Archivado (PDF) del original el 25 de octubre de 2025. Recuperado el 20 de febrero de 2026 – vía WorldRadioHistory.
- 1 2 Anónimo (17 de febrero de 1973). "La lista de sencillos" (PDF) . Record World . pág. 29. Archivado (PDF) del original el 10 de febrero de 2026. Recuperado el 20 de febrero de 2026 a través de WorldRadioHistory.
- 1 2 Anónimo (14 de octubre de 1972). "Selecciones de recién llegados" (PDF) . Cashbox . pág. 18. Archivado (PDF) del original el 25 de noviembre de 2025. Recuperado el 20 de febrero de 2026 – vía WorldRadioHistory.
- ↑ Anónimo (10 de febrero de 1973). "Cashbox Top 100 Singles" (PDF) . Cashbox . pág. 4. Archivado (PDF) del original el 27 de noviembre de 2025. Recuperado el 20 de febrero de 2026 – vía WorldRadioHistory.
Fuentes
- Lundström, Martín (1985). Los tréboles (vinilo). Suecia: Música arcoíris . RMDLP 2012.
- Russo, Greg (1995). Mannerismos: Las cinco fases de Manfred Mann (1.ª ed.). Estados Unidos: Crossfire Publications. ISBN 0-9648157-1-0. Recuperado el 18 de febrero de 2026 – a través de Internet Archive .
{{cite book}}: CS1 mantenimiento: estado de la URL ( enlace ) - Sandoval, Andrew (1994). Capítulo dos: Lo mejor de los años de Fontana (CD). Estados Unidos: Chronicles . 314 522 665-2.
- Wells, David (2004). Part Of My Past (The Simon Dupree And The Big Sound Anthology) (CD). Reino Unido: EMI . 7243 593727 2 3.
- Wiens, Werner (2005). 20th Century Masters - The Millennium Collection: The Best of Keith Hampshire (CD). Canadá: Universal Music . 0249832663.
- Canciones de 1966
- sencillos de 1966
- sencillos de Mercury Records
- Canciones de soul de ojos azules
- canciones pop británicas
- Canciones británicas de rhythm and blues
- Grabaciones de canciones producidas por Shel Talmy.
- sencillos de 1967
- Sencillos de Parlophone
- sencillos de 1972
- sencillos de A&M Records