Klaus Voormann

Klaus Otto Wilhelm Voormann (nacido el 29 de abril de 1938) es un artista , músico y productor discográfico alemán.

Voormann fue el bajista de Manfred Mann de 1966 a 1969 y actuó como músico de sesión en numerosas grabaciones, entre ellas " You're So Vain " de Carly Simon , el álbum Transformer de Lou Reed y en muchas grabaciones de los antiguos miembros de los Beatles . Como productor, Voormann trabajó con la banda Trio en su éxito mundial " Da Da Da ".

La asociación de Voormann con los Beatles se remonta a su estancia en Hamburgo a principios de los años 1960. Vivió en el apartamento de la banda en Londres con George Harrison y Ringo Starr después de que John Lennon y Paul McCartney se mudaran a vivir con sus respectivas parejas. Diseñó la portada de su álbum de 1966 Revolver , ^[1] por el que ganó un premio Grammy . También diseñó los gráficos para la partitura de las canciones de Revolver . Tras la separación de la banda, circularon rumores sobre la formación de un grupo llamado The Ladders, formado por Lennon, Harrison, Starr y Voormann. Esto no se materializó; sin embargo, los cuatro aspirantes a Ladders (más Billy Preston ) actuaron en la canción de Starr " I'm the Greatest ", y Voormann tocó en álbumes en solitario de Lennon, Harrison y Starr, además de ser brevemente miembro de la Plastic Ono Band . ^[1] En la década de 1990, diseñó las ilustraciones de los álbumes Anthology de The Beatles .

En 2009, Voormann lanzó su álbum debut como solista A Sideman's Journey , en el que aparecían los dos Beatles sobrevivientes, McCartney y Starr, actuando como "Voormann and Friends".

Voormann ha diseñado obras de arte para muchas bandas, incluidos los Beatles, The Dirty Knobs , Harry Nilsson , los Bee Gees , Wet Wet Wet y Turbonegro .

Klaus Otto Wilhelm Voormann ^[2] nació en Berlín , Alemania, y se crió en los suburbios del norte de Berlín. Su padre era médico y Klaus era uno de seis hermanos. En una entrevista para Talking Germany , emitida en julio de 2010, Voormann habló sobre su dislexia. ^[3]

La familia Voormann estaba interesada en el arte, la música clásica y los libros, con un gran sentido de la historia y la tradición. Sus padres decidieron que en lugar de estudiar música, sería mejor para Klaus estudiar arte comercial en Berlín en la Meisterschule für Grafik und Buchgewerbe. Más tarde se mudó a Hamburgo para estudiar en la Meisterschule für Gestaltung. Sin embargo, antes de terminar su educación en artes gráficas , Voormann comenzó a trabajar como artista comercial, diseñador gráfico e ilustrador, y pasó ocho meses en Düsseldorf trabajando para revistas. ^[4]

Fue en Hamburgo donde Voormann conoció a Astrid Kirchherr . Un día, después de una discusión con ella y Jürgen Vollmer , Voormann paseó por la Reeperbahn , en el distrito de St. Pauli de Hamburgo, y escuchó música que provenía del club Kaiserkeller . Entró en una actuación de Rory Storm and the Hurricanes . El siguiente grupo en tocar fueron los Beatles. Voormann se quedó "sin palabras" con las actuaciones. Nunca había escuchado rock 'n' roll antes, ya que anteriormente solo había escuchado jazz tradicional , Nat King Cole y The Platters . ^[5] Voormann invitó a Kirchherr y Vollmer a ver las actuaciones al día siguiente. Después de unirse a Voormann en una actuación, el trío decidió pasar el mayor tiempo posible cerca del grupo y sumergirse en la música. ^[6]

El distrito de St. Pauli era una zona peligrosa de la ciudad, en la que el comportamiento ilícito era algo habitual. Era una zona en la que trabajaban prostitutas y cualquiera que tuviera un aspecto diferente al de la clientela habitual corría el riesgo de ser víctima de violencia. Como trío, Voormann, Kirchherr y Vollmer destacaban en el Kaiserkeller, vestidos con abrigos de gamuza, suéteres de lana, vaqueros y zapatos de punta redonda, cuando la mayoría de los clientes tenían peinados engominados hacia atrás, al estilo Teddy Boy , y llevaban chaquetas de cuero negro y botas puntiagudas. ^[7] Durante un descanso, Voormann intentó hablar (en un inglés vacilante) con Lennon y le puso en las manos una funda de disco arrugada que había diseñado. Lennon no mostró mucho interés y le sugirió que hablara con Stu Sutcliffe , de quien Lennon dijo que era "el artista de por aquí". ^[7]

Sutcliffe quedó fascinado por el trío, que le pareció que parecían "verdaderos bohemios ". Más tarde escribió que apenas podía apartar la vista de ellos y que había querido hablar con ellos durante el siguiente descanso, pero ya se habían ido del club. ^[7] Sutcliffe logró conocerlos finalmente y se enteró de que los tres habían asistido a la Meisterschule für Mode, que era el equivalente en Hamburgo de la escuela de arte de Liverpool a la que habían asistido tanto Sutcliffe como Lennon. Lennon apodó al trío los Exies , como una broma sobre su afecto por el existencialismo . ^[5]

Voormann mantenía una relación con Kirchherr en aquella época y vivía a la vuelta de la esquina de la casa de clase alta de sus padres en el distrito Altona de Hamburgo. El dormitorio de Kirchherr, que era todo de color negro, incluidas las paredes y los muebles, fue decorado especialmente para Voormann. Después de las visitas al Kaiserkeller, su relación se volvió puramente platónica , ya que Astrid comenzó a salir con Sutcliffe, quien estaba fascinado por ella. Sin embargo, siempre siguió siendo una amiga íntima de Voormann. ^[8]

A principios de los años 1960, Voormann decidió abandonar Alemania y mudarse a Londres. George Harrison lo invitó a vivir en el piso de Green Street en el barrio londinense de Mayfair , anteriormente compartido por los cuatro miembros de los Beatles: Lennon se había mudado a vivir con su esposa Cynthia Lennon , y McCartney se fue a vivir al ático de la casa de los padres de su novia Jane Asher . Voormann vivió con Harrison y Ringo Starr durante un tiempo, antes de encontrar trabajo como artista comercial y alquilar un apartamento propio. Regresó a Hamburgo en 1963, donde fundó una banda llamada 'Paddy, Klaus & Gibson' con Paddy Chambers en la guitarra y la voz, Voormann en el bajo y la voz y Gibson Kemp en la batería. ^[9]

En 1965, Voormann regresó a Londres y Lennon le pidió que diseñara la portada del álbum Revolver . Voormann tenía en mente un estilo de arte de "collage de álbum de recortes". La portada ganó el premio Grammy a la mejor portada de álbum, Graphic Arts . En una importante exposición de la Tate Britain del trabajo del artista victoriano tardío Aubrey Beardsley (4 de marzo - 25 de mayo de 2020), se exhibió la portada de Revolver para mostrar cómo se revivió el interés en el estilo monocromático de pluma y tinta de Beardsley en la década de 1960. ^[10] Más tarde, Voormann diseñó la portada del sencillo de Harrison de 1988 " When We Was Fab ", que incluía la imagen de Harrison de la portada de Revolver junto con un dibujo actualizado en el mismo estilo.

Casi al mismo tiempo, Voormann fue contratado para diseñar la portada del primer álbum de los Bee Gees , en el que aparecían los cinco miembros del grupo de pie sobre un collage psicodélico y colorido pintado por Voormann. Al año siguiente, las ilustraciones de Voormann adornaron la portada de la edición estadounidense del álbum Idea de los Bee Gees . En 1973, Voormann creó la portada y el libreto del álbum Ringo de Starr , en el que también tocaba el bajo.

En 1966, Voormann se convirtió en miembro de Manfred Mann , ^[11] después de haber rechazado ofertas de los Hollies y los Moody Blues , ^{[12] [13]} aunque Voormann sustituyó a Eric Haydock en un par de actuaciones televisivas de los Hollies. Voormann menciona sus negociaciones con el grupo en su autobiografía, Warum spielst Du Imagine nicht auf dem weißen Klavier, John? ( ¿Por qué no tocas "Imagine" en el piano blanco, John? ). Voormann tocó el bajo y la flauta para Manfred Mann de 1966 a 1969, apareciendo en todos sus éxitos en el Reino Unido desde " Just Like a Woman " (julio de 1966) hasta su último sencillo "Ragamuffin Man" (abril de 1969) e incluyendo el éxito internacional de 1968 " The Mighty Quinn ". ^[11]

Después de eso, Voormann se convirtió en músico de sesión , tocando en proyectos en solitario de Lou Reed , Carly Simon , James Taylor y Harry Nilsson , entre otros. Fue miembro de la Plastic Ono Band de Yoko Ono y Lennon , con Ono, Alan White y Eric Clapton , tocando en su álbum Live Peace in Toronto 1969 , grabado en Toronto el 13 de septiembre de ese año, antes de la separación de los Beatles. ^[14]

Después de que los Beatles se disolvieron, hubo rumores de que se volverían a formar como The Ladders, con Voormann en el bajo como reemplazo de Paul McCartney , pero el plan nunca se materializó. ^[15] Esta formación (Voormann, Lennon, Harrison y Starr) actuó en la canción de Starr de 1973 " I'm the Greatest ". ^[1] Voormann fue el bajista elegido por los tres ex Beatles hasta mediados de la década de 1970, tocando en los álbumes de Lennon John Lennon/Plastic Ono Band (1970), Imagine (1971), Some Time in New York City (1972), Walls and Bridges (1974) y Rock 'n' Roll (1975); All Things Must Pass (1970), Living in the Material World (1973), Dark Horse (1974) y Extra Texture (Read All About It) (1975) de Harrison ; y Ringo (1973), Goodnight Vienna (1974) y Ringo's Rotogravure (1976) de Starr . ^[16] Tocó el bajo en los conciertos de Harrison para Bangladesh , en los que también apareció Starr, en agosto de 1971. Ese año, Lennon le dijo a un entrevistador que, aunque los Beatles se habían separado, "si hubieras dicho que George, Ringo y John tenían la idea de que podrían tocar un espectáculo en vivo o dos, entonces Klaus sería nuestro hombre para tocar con nosotros". ^[15]

En 1971, Voormann se mudó a Los Ángeles. Tocó en la banda de Harrison en The Concert for Bangladesh , que se celebró en el Madison Square Garden de Nueva York en agosto de 1971. Harrison lo presentó al público diciendo: "Hay alguien en el bajo del que mucha gente ha oído hablar, pero nunca lo han visto en realidad: Klaus Voormann". ^[17]

En 1979, Voormann regresó a Alemania; tuvo un cameo como Von Schnitzel, el director de orquesta, en la adaptación cinematográfica de Popeye de 1980. Luego produjo tres álbumes de estudio y un álbum en vivo de la banda alemana Trio , así como su sencillo de éxito mundial " Da Da Da ". Después de que Trio se separara en 1986, Voormann produjo el primer álbum en solitario de su cantante Stephan Remmler y tocó el bajo en algunas canciones del álbum. Al año siguiente, produjo un sencillo del ex baterista de Trio, Peter Behrens .

Voormann se retiró del negocio de la música en 1989, decidiendo pasar más tiempo con su familia. Vive en el lago Starnberg , ^[18] cerca de Múnich con su segunda esposa Christina y sus dos hijos, nacidos en 1989 y 1991. De vez en cuando, aparece en programas de televisión. En 1995, Apple Records le pidió a Voormann que diseñara las portadas de los álbumes The Beatles Anthology . Pintó las portadas junto con su amigo, el también artista Alfons Kiefer. En la película Backbeat de 1994 , sobre los días de los Beatles en Hamburgo, Voormann fue interpretado por el actor alemán Kai Wiesinger . En 2000, Voormann también diseñó la portada de Me Rio , el álbum debut del artista de grabación de Enja Records Azhar Kamal, que estuvo influenciado por su diseño para Revolver .

El 29 de noviembre de 2002, Voormann tocó el bajo en la canción « All Things Must Pass » en el concierto «Concert for George» , celebrado en el Royal Albert Hall de Londres . En una entrevista con el autor Simon Leng, describió a Harrison no sólo como un «guitarrista realmente genial», sino también como «el mejor amigo que he tenido». ^[19]

En abril de 2003, Voormann diseñó la portada de Scandinavian Leather para la banda noruega Turbonegro . En octubre de ese mismo año, publicó su autobiografía, Warum spielst du Imagine nicht auf dem weißen Klavier, John? Erinnerungen an die Beatles und viele andere Freunde ( ¿Por qué no tocas "Imagine" en el piano blanco, John?: Recuerdos de los Beatles y muchos otros amigos ); el libro se centra especialmente en los años 1960 y 1970, y cubre la estrecha amistad de Voormann con los Beatles y otros músicos y artistas, así como su vida privada. Un documental de la BBC , Stuart Sutcliffe: The Lost Beatle , emitido en 2005, presenta entrevistas con Voormann y muestra dibujos que hizo de los Beatles en Hamburgo. Ese año también se publicó su libro Four Track Stories , que recoge sus vivencias con los Beatles durante la época de Hamburgo, relatos narrados tanto en inglés como en alemán y dibujos realizados por él. En 2007 diseñó la portada del álbum Timeless de Wet Wet Wet .

El 7 de julio de 2009, Voormann lanzó su primer álbum en solitario, A Sideman's Journey . Fue acreditado a 'Voormann & Friends' y contó con la participación de McCartney, Starr, Yusuf Islam (antes conocido como Cat Stevens ), Don Preston , Dr. John , The Manfreds , Jim Keltner , Van Dyke Parks , Joe Walsh y muchos otros. El álbum ha estado disponible en un número limitado de CD de audio, LP de vinilo y cajas de lujo con gráficos originales (y firmados) de Voormann; e incluyó nuevas versiones de viejas canciones como " My Sweet Lord ", "All Things Must Pass", " Blue Suede Shoes ", " You're Sixteen " y "Quinn the Eskimo (The Mighty Quinn)" de Bob Dylan . Un DVD extra de Making of A Sideman's Journey fue lanzado con el álbum.

El 30 de junio de 2010, la cadena de televisión franco-alemana ARTE lanzó un documental de 90 minutos titulado All You Need is Klaus , que incluía imágenes de las sesiones de 'Voormann & Friends', así como imágenes de entrevistas con Voormann y algunos de los artistas con los que había colaborado en su histórica carrera.

En 2014, Voormann diseñó la portada del álbum Music Life de la banda de rock japonesa Glay ; la imagen que representa el rostro de cada miembro de la banda recuerda mucho a la portada de Revolver de The Beatles . ^[20]

En 2016, Voormann creó una novela gráfica basada en sus experiencias grabando Revolver , llamándola Revolver 50. El nacimiento de un icono . ^[21] En 2017, diseñó la obra de arte que aparece en la edición de lujo de As You Were , el álbum debut en solitario de Liam Gallagher . También hizo un dibujo surrealista a lápiz de la mascota de la revista Mad , Alfred E. Neuman, para la edición de diciembre de 2017 de la publicación.

Voormann diseñó la portada y el boceto del libreto del álbum ¡Spangled!, de Gaby Moreno y Van Dyke Parks, lanzado en 2019. ^[22]

En 2020, Voormann hizo la portada de Wreckless Abandon , un álbum de la banda de Mike Campbell, The Dirty Knobs.

Con Manfred Mann

• "Como una mujer"/"Quiero ser rico" ( Fontana / Mercury / Philips ) (1966)
• "¿Cuándo seré amado?"/"¿Tienes que hacer eso?" ( Capital / United Artist ) (1966)
• "El señor James, un hombre adosado en una zona residencial"/"La mañana después de la fiesta" (Fontana) (1966) Reino Unido
• "El señor James, un hombre adosado en una zona residencial"/"Todos los días" (Mercury/Philips) (1966) EE. UU./Australia
• "Eres mi chica"/"Emprendedor éxito de taquilla" (Fontana) (1967)
• "¡Ja, ja! Dijo el payaso"/"Me siento tan bien" (Fontana) (1967)
• "Guisante de olor"/"Un camino" (Fontana) (1967)
• "Hasta luego, papá"/"El concierto más divertido" (Fontana) (1967)
• "Mighty Quinn"/"A petición de Edith Garvey" (Fontana/Mercury) (1968)
• "(Tema de) Up the Junction"/"Sleepy Hollow" (Fontana/Mercury) (1968)
• "Mi nombre es Jack"/"Hay un hombre" (Fontana/Mercury) (1968)
• "Zorro en fuga"/"Demasiada gente" (Fontana/Mercury) (1968)
• "Ragamuffin Man"/"Lado A 'B'" (Fontana/Mercury) (1969)

Con Manfred Mann

• Pretty Flamingo (United Artist) (1966) EE. UU.
• Tal como es (Fontana) (1966) Reino Unido
• Up The Junction (Fontana/Mercury) (1968) Reino Unido/Estados Unidos – banda sonora de la película
• ¡El poderoso Garvey! (Fontana) (1968) Reino Unido
• El poderoso Quinn (Mercury) (1968) EE.UU.

Con Hoyt Axton

• Sin miedo (A&M Records, 1976)

Con Badfinger

• Directamente hacia arriba (Apple Records, 1971)

Con los hermanos Cate

• Cate Bros. (Registros de asilo, 1975)

Con Patti Dahlström

• Tu lugar o el mío (20th Century Records, 1975)

Con Dion DiMucci

• Nacido para estar contigo (Phil Spector Records, 1975)

Con Donovan

• Mundo más lento (Epic Records, 1976)

Con Peter Frampton

• Vientos de cambio (A&M Records, 1972)

Con Art Garfunkel

• Breakaway (Records de Columbia, 1975)

Con George Harrison

• Todo debe pasar (Apple Records, 1970)
• Vivir en el mundo material (Apple Records, 1973)
• Caballo oscuro (Apple Records, 1974)
• Textura extra (Lea todo sobre esto) (Apple Records, 1975)

Con BB King

• BB King en Londres (ABC Records, 1971)

Con Nicolette Larson

• Nicolette (Warner Bros. Records, 1978)
• Radioland (Warner Bros. Records, 1981)

Con John Lennon

• Imagina (Apple Records, 1971)
• Muros y puentes (Apple Records, 1974)
• Rock and roll (Apple Records, 1975)

Con Jackie Lomax

• ¿Es esto lo que quieres? (Apple Records, 1969)

Con Geoff Muldaur

• Movimiento (Reprise Records, 1976)

Con María Muldaur

• María Muldaur (Reprise Records, 1973)

Con Randy Newman

• Pequeños criminales (Reprise Records, 1977)

Con Harry Nilsson

• Nilsson Schmilsson (RCA Víctor, 1971)
• Hijo de Schmilsson (RCA Records, 1972)
• Gatitas (RCA Victor, 1974)
• Duit sobre Mon Dei (RCA Victor, 1975)
• El hombre de arena (RCA Victor, 1976)
• ...Así es la cosa (RCA Victor, 1976)
• Flash Harry (Mercury Records, 1980)

Con Yoko Ono

• Volar (Apple Records, 1971)

Con Van Dyke Parks

• El sonido del segador yanqui (Warner Bros. Records, 1975)

Con Billy Preston

• Palabras de aliento (Apple Records, 1970)

Con Lou Reed

• Transformador (RCA Records, 1972)

Con Martha Reeves

• Martha Reeves (Registros MCA, 1974)

Con Stephan Remmler

• Stephan Remmler (Mercury Records, 1986)
• Lotería (Mercury Records, 1988)
• Vamos (Mercury Records, 1993)

Con Leon Russell

• Leon Russell (A&M Records, 1970)

Con Carly Simon

• Sin secretos (Elektra Records, 1972)
• Panqueques (Elektra Records, 1974)
• Jugando al possum (Elektra Records, 1975)
• Otro pasajero (Elektra Records, 1976)

Con Splinter

• El lugar que amo (Dark Horse Records, 1974)

Con Ringo Starr

• Ringo (Apple Records, 1973)
• Buenas noches, Viena (Apple Records, 1974)
• Huecograbado de Ringo (Polydor Records, 1976)

Con Loudon Wainwright III

• No correspondido (Columbia Records, 1975)

Con lobo aullando

• Las sesiones de Howlin' Wolf en Londres (Chess Records, 1971)

• Ingham, Chris (2003). Guía básica de los Beatles . Rough Guides Ltd. ISBN 978-1-84353-140-1.
• Leng, Simon (2006). Mientras mi guitarra llora suavemente: la música de George Harrison . Milwaukee, WI: Hal Leonard. ISBN 978-1-4234-0609-9.
• Lennon, Cynthia (2006). John . Hodder & Stoughton. ISBN 978-0-340-89512-2.
• Miles, Barry (1997). Dentro de muchos años . Vintage-Random House. ISBN 978-0-7493-8658-0.
• Rodríguez, Robert (2010). Fab Four FAQ 2.0: Los años solistas de los Beatles, 1970-1980 . Milwaukee, WI: Backbeat Books. ISBN 978-1-4165-9093-4.
• Shea, Stuart (2002). Los más buscados del rock and roll: los 10 libros con letras mediocres, egos atroces y otras rarezas . Brassey's. ISBN 978-1-57488-477-7.
• Spitz, Bob (2005). The Beatles – The Biography . Little, Brown and Company. ISBN 978-0-316-80352-6.
• Voormann, Klaus (2003). Warum spielst du Imagine nicht auf dem weißen Klavier, John ? . Heyne Verlag. ISBN 978-3-453-87313-1.

• Sitio web oficial
• Entrevista a Klaus Voormann
• Libro Hamburg Days con imágenes inéditas de Astrid Kirchherr y Klaus Voormann y prólogo de George Harrison
• Discografía de Klaus Voormann en Discogs