Proyectos del lado este

Eastside Projects es un espacio gestionado por artistas en el barrio de Digbeth, en Birmingham, Inglaterra. Se trata de un espacio público gratuito concebido y organizado por artistas. Encarga y presenta exposiciones de arte contemporáneo experimental y propone formas en que el arte puede ser útil para la sociedad.[1] Eastside Projects fue fundado por seis artistas: Simon Bloor, Tom Bloor, Céline Condorelli, Ruth Claxton, James Langdon y Gavin Wade. Eastside Projects es una empresa sin ánimo de lucro, limitada por garantía.

Los directores actuales son Ruth Calxton y Gavin Wade. Las exposiciones colectivas han presentado a artistas y organizaciones como Art & Language , Mel Bochner y Grizedale Arts , mientras que las exposiciones individuales anteriores incluyen a Liam Gillick , Shezad Dawood, Carey Young, Sahjan Kooner , William Pope.L, Sonia Boyce y Dan Graham. Desde su inauguración en 2008, el espacio ha contribuido sustancialmente a Birmingham y a su creciente reputación como centro de arte contemporáneo; a través de Extra ordinary People, el We Are Eastside Consortium y otras colaboraciones, ha apoyado con éxito el desarrollo de un ecosistema de artistas, proyectos y encargos de arte público.

Eastside Projects abrió sus puertas el 26 de septiembre de 2008 con su exposición inaugural, "This is the Gallery and the Gallery is Many Things". Desde su lanzamiento, el programa de exposiciones ha presentado una serie de exposiciones que utilizan el modo de un medio para explorar diferentes ideas y representaciones de ese medio: "Sculpture Show" (2009), "Abstract Cabinet Show" (2009), "Curtain Show" (2010), "Book Show" (2010), "Narrative Show" (2011) y "Painting Show" (2011-2012).[2] Dirigido por Gavin Wade y Ruth Claxton, el espacio está gestionado por artistas en activo, artistas-curadores, artistas-ingenieros, organizadores de artistas, etc., que combinan sus carreras en el Reino Unido y el mundo del arte internacional mientras trabajan en Eastside Projects.

Eastside Projects desafía la concepción tradicional de una galería de arte al transformar las oficinas del personal y las estructuras del edificio en encargos artísticos. Las oficinas actuales, diseñadas por K4 Architects, fueron construidas por los artistas Ivan y Heather Morrison como una estructura de madera llamada «Pleasure Island». Con el tiempo, este espacio se ha convertido en una galería en constante evolución que exhibe abiertamente su historia e influencias. En 2011, Eastside Projects fue incluida en el National Portfolio del Arts Council England , lo que le aseguró financiación durante tres años más a partir de 2012. La galería también recibió financiación adicional del premio Paul Hamlyn Breakthrough Award y colabora con la Universidad de Birmingham City, que la apoya mediante la financiación de proyectos y el uso de equipos e instalaciones. En 2017, Eastside Projects cerró sus puertas para realizar obras de renovación, financiadas por la Universidad de Birmingham City, el Arts Council England, Custard Factory y K4 Architects, que supusieron una inversión de 250.000 libras esterlinas para la remodelación del espacio. Eastside Projects reabrió en 2018, ^{[ 1 ]} con Another Reality Awaits You. ^{[ 2 ]}

El modelo organizativo de Eastside Projects promueve la interconexión entre el espacio de exposición y el programa, convirtiendo la galería en una obra de arte en sí misma. En la galería se encuentran varias obras de larga duración que formaron parte de exposiciones anteriores. "Local Myths", una escultura totémica de Jennifer Tee, es una pieza permanente de la galería desde 2010. El tirador de la puerta principal es una obra titulada "Wilkommen. Bienvenue. Welcome. C'mon in." del artista Matthew Harrison. La antigua oficina era una estructura, "Pleasure Island", diseñada originalmente por Heather e Ivan Morison para el Pabellón Galés en la Bienal de Venecia de 2007.[4] ^{[ 3 ]}

Extra Ordinary People (EOP, originalmente Extra Special People) es un programa de membresía asociada de Eastside Projects. EOP apoya el desarrollo del trabajo, las ideas, las conexiones y las carreras profesionales, y organiza una amplia gama de eventos para artistas, escritores, curadores y personas con un interés más general en el arte contemporáneo. EOP organiza eventos sociales periódicos que pueden adoptar la forma de charlas, críticas, talleres prácticos, debates grupales basados ​​en la práctica, sesiones de apoyo y mentoría.

Cada año, Eastside Projects invita a los miembros de EOP a escribir una propuesta de exposición para la Muestra de Miembros en la Galería Dos. En 2023, los honorarios del artista fueron de 3000 libras esterlinas, con una tarifa de producción de 2000 libras esterlinas.

Entre 2022 y 2026, Eastside Projects reestructuró su organización para modificar la forma en que encarga y remunera a los artistas. Inspirándose en el Artist Placement Group (APG) de mediados de la década de 1960, este grupo propuso y llevó a cabo grandes esfuerzos para transformar radicalmente la relación de los artistas con la sociedad. Adoptando el rol de agente incidental, el grupo propuso involucrarse en los procesos de otras organizaciones, desde fábricas siderúrgicas hasta oficinas gubernamentales. El APG consideraba a los artistas un recurso creativo humano enormemente infrautilizado que ofrecía el beneficio potencial de un pensamiento y una creación tangenciales.

«Los artistas somos catalizadores. Somos soñadores y hacedores, colaboradores y patrocinadores, invitados y anfitriones que trabajamos junto a las comunidades para imaginar y desarrollar conjuntamente nuestra infraestructura cívica» - Eastside Projects, 2022

Actualmente, un artista colaborador trabajará con Eastside Projects durante 18 meses, tiempo durante el cual investigará y desarrollará su práctica artística para un evento público de presentación. La remuneración del artista es de 10 000 libras esterlinas, más una tarifa de producción de 10 000 libras esterlinas.

• Sitio web de Eastside Projects

52°28′36″N 1°52′56″O / 52.47662°N 1.88218°O / 52.47662; -1.88218