Ed Kuepper

La carrera musical de Ed Kuepper comenzó en 1973 cuando formó The Saints en Brisbane, inicialmente como una banda de garage llamada Kid Galahad and the Eternals. ^{[ 1 ] [ 3 ]} La formación era Kuepper en la guitarra principal, Chris Bailey en la voz principal e Ivor Hay en el piano. ^{[ 1 ] [ 4 ]} A principios del año siguiente, Hay pasó a tocar el bajo y Jeffrey Wegener se unió a la batería, y cambiaron su nombre a The Saints. ^{[ 1 ] [ 3 ] [ 4 ]}

Su sonido inicial era un híbrido de Howlin' Wolf , The Pretty Things y The Stooges ; ^{[ 3 ]} "finalmente se fusionó en su propio sonido distintivo, definido por el estilo de guitarra frenético y vertiginoso de Kuepper y el gruñido arrogante de Bailey", según el musicólogo australiano Ian McFarlane . ^{[ 1 ]} En 1975, Hay pasó a la batería cuando Wegener se fue y Kym Bradshaw se unió como bajista. ^{[ 1 ] [ 4 ]} El grupo tuvo dificultades para encontrar lugares para tocar y convirtió la casa que compartían Bailey y Hay en un local de música, el Club 76. ^{[ 3 ]}

En 1976, el grupo quiso grabar su material pero no encontró interés en la industria musical de Brisbane. ^{[ 3 ]} En septiembre de ese año, fundaron su propia empresa de marketing, Eternal Promotions, y su propio sello discográfico, Fatal Records. ^{[ 1 ] [ 3 ]} Prensaron 500 copias de su sencillo debut, " (I'm) Stranded ", coescrito por Kuepper y Bailey. ^{[ 3 ] [ 5 ]} La canción fue elogiada por John Ingham de la revista Sounds como "el sencillo de esta y de todas las semanas". ^{[ 6 ]} En noviembre, el grupo firmó con EMI , que rápidamente prensó su sencillo y en diciembre lanzó un álbum del mismo nombre . ^{[ 1 ] [ 3 ]}

El grupo se trasladó a Sídney y luego a Londres en mayo de 1977, donde se les promocionó como punk rockers ; sin embargo, rechazaron "el estilo de peinados puntiagudos y con imperdibles de los principales grupos punk del Reino Unido". ^{[ 1 ]} Kuepper señaló: "[The Saints] ya era un grupo consolidado en 1974. Dos años y medio después, surge este movimiento increíblemente de moda; solo un imbécil se habría asociado con eso". ^{[ 7 ]}

Kuepper permaneció con The Saints hasta finales de 1978, momento en el que publicaron Eternally Yours (mayo de 1978) y Prehistoric Sounds (octubre). ^{[ 1 ]} Según McFarlane, Bailey quería "canciones de rock y pop de tres acordes", mientras que Kuepper prefería "material menos comercial y más intelectual". ^{[ 1 ]} Kuepper dejó el grupo, regresó a Australia y The Saints continuó con Bailey, utilizando una formación variable. ^{[ 1 ]}

Kuepper regresó a Sídney a finales de 1978 y consideró retirarse de la industria musical. ^{[ 8 ]} Sin embargo, en abril de 1979 lanzó Laughing Clowns como un grupo de rock, soul y avant-jazz. ^{[ 8 ]} Él proporcionó la guitarra principal, la voz principal y el banjo, con su antiguo compañero de banda Wegener en la batería, Bob Farrell en el saxofón y Ben Wallace-Crabbe en el bajo. ^{[ 8 ] [ 9 ]} A principios del año siguiente, el primo de Ben, Dan Wallace-Crabbe (ex guitarrista de Crime & the City Solution ), se unió al piano. ^{[ 8 ]} En mayo de 1980, lanzaron su EP debut homónimo de seis pistas en Missing Link Records , que fue producido por Kuepper. ^{[ 8 ] [ 9 ]} John Bush de AllMusic describió su sonido como "más jazzístico y bastante más experimental que" The Saints. ^{[ 10 ]}

Mientras tanto, Kuepper y el mánager del grupo, Ken West, fundaron su propio sello, Prince Melon Records, para lanzar material de Laughing Clowns. ^{[ 8 ] [ 9 ]} Posteriormente, Laughing Clowns publicó tres álbumes de estudio: Mr Uddich Schmuddich Goes to Town (mayo de 1982), Law of Nature (abril de 1984) y Ghosts of an Ideal Wife (junio de 1985), los dos últimos con el sello Hot. ^{[ 8 ] [ 9 ]} En julio de 1984, Kuepper se reincorporó a The Saints como bajista de gira junto a Bailey, Chris Burnham en la guitarra principal e Iain Shedden en la batería. ^{[ 11 ]} Sin embargo, según McFarlane, "surgieron viejos conflictos y se marchó". ^{[ 11 ]} Laughing Clowns se disolvió a principios de 1985 y Kuepper comenzó su carrera en solitario. ^{[ 8 ]}

A principios de 1985, Kuepper lanzó Electrical Storm (junio de 1985), coproducido con Bruce Callaway ( New Christs ) y publicado por Hot Records. ^{[ 12 ] [ 13 ]} Para el álbum aportó voces, guitarras: eléctrica, acústica y bajo, y mandolina; también utilizó a Callaway en la guitarra, a Nick Fisher en la batería y a Louis Tillett en el piano. ^{[ 12 ] [ 13 ]} McFarlane describe el álbum como "austero y angular". ^{[ 12 ]} Mientras que Bush lo consideró "sorprendentemente orientado al pop". ^{[ 10 ]}

Al año siguiente formó una banda de acompañamiento, The Yard Goes on Forever, con Michael Arthur en la guitarra; Louis Burdett (ex-Powerhouse) en la batería, reemplazado un mes después por Mark Dawson (ex- John Kennedy's Love Gone Wrong ); y Paul Smith en el bajo (ex-Laughing Clowns). ^{[ 12 ] [ 13 ]} Además de las giras, utilizó al grupo, con músicos de sesión adicionales, para grabar su segundo álbum de estudio, Rooms of the Magnificent (septiembre de 1986). ^{[ 12 ] [ 13 ]} Fue producido por Kuepper y apareció en Hot Records para el mercado del Reino Unido y True Tone Records para el mercado australiano. ^{[ 13 ]}

Un tercer álbum en solitario, Everybody's Got To , apareció en febrero de 1988 en Hot Records (Reino Unido), True Tone Records (Australia) y en Capitol Records para su lanzamiento en Estados Unidos. ^{[ 12 ] [ 13 ]} McFarlane señaló que sus segundo y tercer álbumes habían "consolidado la impresionante posición en vivo de la banda y contenían muchos buenos ejemplos de rock impulsado por guitarra y vientos". ^{[ 12 ]} Mientras que Dan LeRoy de AllMusic elogió su sonido "alt-rock compacto y pulido" como "quizás su mejor álbum hasta la fecha". ^{[ 14 ]} Su colega crítico Bush comentó que "no logró conectar con los programadores de radio ni con el público". ^{[ 10 ]} El segundo sencillo del álbum, "Nothing Changes in My House", se lanzó en noviembre de 1987 y alcanzó el Top 100 de la lista de sencillos de ARIA. ^{[ 15 ]} Un EP de cuatro pistas, Happy as Hell , se publicó en 1989 antes de que Kuepper cambiara su dirección musical. 

Kuepper y Dawson trabajaron en un álbum acústico, Today Wonder (octubre de 1990), que McFarlane describió como grabado "utilizando efectos de guitarra poco convencionales y una batería inusual", demostrando la pareja que "menos es más" con una mezcla de temas nuevos y versiones. ^{[ 12 ]} El periodista australiano Ed Nimmervoll opinó que el álbum había "cambiado el rumbo. De repente, [Kuepper] volvió a estar de moda", mientras que su material anterior "parecía haber caído en saco roto". ^{[ 16 ]} Kuepper y Dawson también formaron un proyecto paralelo, Mephisto Waltz, con Chris Abrahams al piano, ^{[ 12 ]} que realizó giras e interpretó música "instrumental ambiental" con "sonidos poco convencionales", pero no grabaron ningún material. ^{[ 16 ]}

En abril de 1991, Kuepper formó una banda de estilo grunge , The Aints , con Kuepper en la guitarra y la voz; e inicialmente la formación tenía a Tim Reeves en la batería; y Kent Steedman (también en The Celibate Rifles ) en el bajo. ^{[ 17 ] [ 18 ]} McFarlane señaló que rápidamente lanzaron "tres álbumes ardientes y repletos de distorsión": ^{[ 12 ]} SLSQ (mayo de 1991), Ascension (diciembre) y Auto-cannibalism (junio de 1992). ^{[ 12 ] [ 16 ]} McFarlane explicó además que con "canciones abrasadoras y con mucha guitarra... estos álbumes eran la antítesis del trabajo en solitario de Ed". ^{[ 12 ]}

Kuepper continuó sus lanzamientos en solitario con otro álbum, Honey Steel's Gold , que apareció en noviembre de 1991, ^{[ 12 ] [ 16 ]} que alcanzó el puesto número  28 en la lista de álbumes de ARIA, su posición más alta en las listas australianas hasta la fecha. ^{[ 19 ]} Según McFarlane, también fue la "posición más alta en la corriente principal para un álbum independiente hasta ese momento". ^{[ 12 ]} En los Premios de Música ARIA de 1992 fue nominado a Mejor Lanzamiento Independiente por el álbum. ^{[ 20 ]} Kuepper ganó el premio a Mejor Lanzamiento Independiente Australiano en 1993 , por Black Ticket Day (agosto de 1992), y en 1994 por Serene Machine (marzo de 1993). ^{[ 20 ]} Black Ticket Day y Serene Machine habían alcanzado cada uno el puesto número  45. ^{[ 19 ]}

El siguiente álbum de Ed Kuepper, Character Assassination (agosto de 1994), alcanzó el puesto número 32. ^{[ 19 ]} Fue nominado a un premio ARIA en 1995. ^{[ 20 ]} Recibió más nominaciones en 1996 por The Exotic Mail Order Moods of Ed Kuepper (octubre de 1995), en 1997 por Frontierland (septiembre de 1996) y Starstruck: Music for Films & Adverts (marzo de 1997), y en 1998 por Live! with His Oxley Creek Playboys (junio de 1998). ^{[ 12 ] [ 16 ] [ 20 ]}

A principios de la década de 1990 fue uno de los artistas discográficos más prolíficos de Australia. ^{[ 12 ]} Ha grabado más de veinte álbumes en solitario con diversas bandas de acompañamiento, entre ellas His Oxley Creek Playboys, Institute of Nude Wrestling, The Exploding Universe of Ed Kuepper, The New Imperialists y The Kowalski Collective. Bush señaló que «a pesar de su fiel grupo de seguidores y su frenético ritmo de lanzamientos, Kuepper no ha logrado alcanzar un éxito masivo». ^{[ 10 ]}

Kuepper también ha participado en la creación de bandas sonoras para radioteatros y películas experimentales. Durante 2004, realizó una gira por Australia y Europa interpretando música semi-improvisada para algunas de estas películas bajo el nombre de Music for Len Lye (MFLL). ^{[ 21 ]} Len Lye (1901–1980) fue un artista conocido por sus películas experimentales y esculturas cinéticas. ^{[ 21 ]} Los lugares incluyeron el Instituto de Arte Moderno (Brisbane), la Ópera de Sídney , el Museo de Cine Austriaco (Viena) y la Fundación Cartier (París), ^{[ 21 ]} donde Kuepper fue el único músico de rock invitado aparte de Velvet Underground .

En 2007 se publicó el álbum Jean Lee and the Yellow Dog de Kuepper , inspirado en la historia de Jean Lee, la última mujer ahorcada en Australia, y que cuenta, entre otros, con actuaciones de Jeffrey Wegener (Laughing Clowns), Peter Oxley (Sunnyboys), Warren Ellis (Dirty Three) y Chris Bailey (The Saints).

Tras una extensa gira en 2008 como telonero de Nick Cave and the Bad Seeds, Kuepper se unió a la banda de Cave como guitarrista de gira tras la marcha del miembro fundador Mick Harvey a principios de 2009. Kuepper también relanzó Prince Melon Records.

En marzo de 2012, Kuepper lanzó Second Winter , que contiene canciones de los álbumes Electrical Storm y Rooms of the Magnificent con arreglos completamente nuevos y una atmósfera al estilo de Today Wonder . ^{[ 22 ]}

Después de pasar la mayor parte de 2013 de gira, realizando una serie de espectáculos "Solo y a petición" ^{[ 23 ]} , Kuepper lanzó The Return of the Mail-Order Bridegroom , la segunda entrega de una serie de pedidos por correo , que contiene versiones acústicas reelaboradas de canciones de sus antiguas bandas The Saints y Laughing Clowns , así como nuevas versiones de su material en solitario y canciones popularizadas por artistas como Jimi Hendrix y The Walker Brothers . ^{[ 24 ]}

En 2015, Kuepper compuso la banda sonora de la película Last Cab to Darwin . ^{[ 25 ]}

Además de su breve paso por la gira de los Saints en 1984 como bajista, en septiembre de 2001 Kuepper y la formación original de The Saints se reunieron para una reunión única, cuando fueron incorporados al Salón de la Fama de la Asociación Australiana de la Industria Discográfica (ARIA). ^{[ 26 ]}

El 14 de julio de 2007, Kuepper, Chris Bailey y el baterista original Ivor Hay se reunieron para otro concierto único en el Festival de Música de Queensland, con un miembro más reciente de los Saints, Caspar Wijnberg, al bajo. ^{[ 27 ]}

En enero de 2009, como parte del festival itinerante All Tomorrows Parties, comisariado por Mick Harvey, The Saints, junto con Kuepper, Bailey, Hay y Arturo LaRizza, ofrecieron conciertos en Brisbane, Sídney y Mount Buller, Victoria. Posteriormente, el 14 de enero, ofrecieron un concierto en Melbourne como parte de los conciertos paralelos Don't Look Back, donde interpretaron el álbum (I'm) Stranded en su totalidad. ^{[ 28 ]}

En mayo de 2010, Kuepper y Bailey se reunieron para una serie de conciertos de un mes de duración en tres ciudades: Brisbane, Sídney y Melbourne. Con Kuepper a la guitarra eléctrica y voz, y Bailey a la guitarra acústica, bajo y voz, interpretaron una selección de canciones de sus carreras en solitario y de su etapa posterior a Kuepper Saints , además de algunas versiones. ^{[ 29 ] [ 30 ]}

Los premios ARIA Music Awards son una ceremonia anual que reconoce la excelencia, la innovación y los logros en todos los géneros de la música australiana .

Los Queensland Music Awards (anteriormente conocidos como Q Song Awards) son premios anuales que celebran a los artistas emergentes más brillantes y a las leyendas consagradas de Queensland, Australia . Comenzaron en 2006. ^{[ 36 ]}