Edgar Johan Kuusik

Los artistas estonios concibieron la idea de construir sus propios espacios de exposición a principios de la década de 1920. En 1925, se aprobó la Ley de Dotación Cultural y se creó el Gobierno Provisional para las Impresiones Artísticas (KKSV) para dirigir el desarrollo de las artes visuales. En la década de 1930, el concepto de construcción del Edificio de Arte se concretó. El antiguo arquitecto municipal de Tallin, Herbert Johanson, ofreció un terreno en la Plaza de la Libertad , junto al invernadero, cerca de la muralla de la ciudad. Para solicitar el terreno, Edgar Johan Kuusik, miembro del KKSV, preparó en 1932 un preproyecto de seis plantas para un edificio de arte. En general, el proyecto fue muy satisfactorio, pero se requería un edificio de cinco plantas. En octubre de 1932, el Ayuntamiento de Tallin asignó 1398,5 metros cuadrados de terreno al KKSV en virtud del Acuerdo de Obrock. Parte de este terreno se reservó para su transferencia al KKSV con el fin de ampliar el edificio de arte. El terreno donde se ubicaría el edificio de arte estaba separado de las propiedades 486A y 621. Las parcelas vecinas pertenecían al Banco de Propietarios (al oeste) y al Conservatorio (al este). Un plan para la restauración del complejo artístico estableció una nueva línea de construcción entre la Plaza de la Libertad y las calles Harju y Jaani. El arquitecto Kuusik continuó diseñando el edificio de arte hasta que quedó claro que la junta directiva del KKSV exigía la organización de un concurso.

El concurso se anunció en octubre de 1932. Kuusik no participó porque estaba compitiendo en el mismo. El programa de espacios del edificio diseñado era muy económico debido a las limitaciones de espacio. La altura del edificio de cinco plantas era de 18,5 metros. En la planta baja se planificaron locales comerciales, un vestíbulo, dos estudios de escultura; en la segunda planta, salas de exposiciones; en la tercera, oficinas; y en la cuarta y quinta, estudios con posibilidad de vivienda. Los requisitos de construcción de la parcela se ajustaron a los parámetros del arquitecto. La forma de T del edificio se debió a las exigencias del Reglamento de Construcción de Tallin. La altura del edificio no podía exceder el doble del ancho del espaciador, lo que provocó una reducción en la superficie de las salas de exposiciones. El Reglamento de Edificios Públicos exigía la separación de las escaleras de los apartamentos en edificios públicos, en este caso, la escalera de las salas de exposiciones.

En marzo de 1933 se presentaron 38 proyectos al concurso. En Estonia había alrededor de 60 arquitectos, por lo que el interés en participar era muy alto. El jurado se decantó por el proyecto de Anton Soans. Los registros del comité de construcción muestran que el 1 de junio, Soans recibió el encargo de elaborar el proyecto final del edificio de arte. Según E. Kuusik, Soans era "tan noble" que lo invitó a trabajar con él. Kuusik aceptó con gusto. El 15 de junio, se aprobó el proyecto original de Soans-Kuusik.

La composición de la fachada del Soansi-Kuusik Art Hall se distingue de la del concurso Soans. Los arquitectos trabajaron arduamente en las opciones de fachada . El resultado final, la fachada ejecutada, es la mejor de las propuestas: monumental y elegante a la vez. Se aplican técnicas constructivistas con gran detalle, lo que se manifiesta tanto en las grandes superficies acristaladas como en la solución de la entrada. La composición de la fachada del edificio artístico se caracteriza por la simetría y el pensamiento clásico. El elemento cúbico del edificio descansa sobre dos pilares, y las ventanas de vidrio constructivista también transmiten el significado simbólico del edificio. El contraste entre elementos funcionales y decorativos crea una inesperada tensión artística. Esto se complementa con la expresiva paleta de colores del edificio: una superficie de pared de terrazo rosa (obtenida mediante la mezcla de escombros de mármol blanco, ladrillo rojo y carbón negro inglés con cemento), pilares rojos de granito pulido, marcos de ventanas negros y un espacio exterior luminoso.

La construcción del edificio de arte comenzó en junio de 1933. Los contratistas fueron los hermanos Edenberg, y la supervisión técnica estuvo a cargo del arquitecto Kuusik. El edificio se terminó para el invierno y se le colocó el techo. El interior se acondicionó durante el invierno de 1933/1934. El trabajo se adjudicó a varios empresarios mediante un acuerdo menor. Durante el transcurso del proyecto, se realizaron pequeños cambios y mejoras que se reflejan en la versión final. La principal diferencia fue la fijación de las molduras del panel frontal y la sustitución de los revestimientos escultóricos. ^{[ 5 ]}

E.J. Kuusik preparó los planos de la decoración interior y los detalles del edificio de arte. Kuusik también diseñó el mobiliario: un largo ping-pong, que se exhibió en la fábrica Luther y en el interior del Club de Arte. Si bien las puertas exteriores del edificio son funcionales, las interiores estarán decoradas con el estilo característico de Kuusik. Kuusik escribió: «... la ornamentación está tan estrechamente relacionada con la construcción que no podemos imaginar una construcción artística vibrante sin ella. La cuestión aquí solo puede ser, en la medida en que la naturaleza abstracta debe ser la ornamentación para este edificio». En los interiores del edificio de arte (puertas, distribución de ventanas en la escalera, piso del vestíbulo, escalera, etc.), Kuusik empleó una decoración geométrica abstracta (diseño de marcos de puertas y ventanas circulares en forma de tondo, tablas horizontales en bajorrelieve y perfiles para ornamentos en las puertas, etc.). El interior de las salas de exposición era luminoso, con las paredes cubiertas de pintura al óleo azul blanquecina. El gran salón estaba iluminado por la ventana del techo. La bombilla se ha mantenido, limpiado y sustituido por una lámpara de techo ubicada sobre el vestíbulo. Las luminarias colgaban del techo de la Plaza de la Libertad; la lámpara esférica más grande, conocida como lámpara Saturno, iluminaba los interiores. Los pasillos tenían suelos de parqué, con un forro de armario de patrón geométrico, cuyo diseño y combinación de colores fueron obra de Kuusik. Los percheros y las barreras que se conservan también son originales.

El edificio de arte se terminó y se inauguró el 15 de septiembre de 1934 con una exposición de arte. El presidente K. Päts concluyó su discurso inaugural con las palabras: «...si este sello de arte está dirigido únicamente al arte serio, quiero asegurarme de que este edificio de arte permanezca siempre a la vanguardia de los artistas. Cederé este edificio a los artistas». En 1940, la Sala de Arte fue nacionalizada y entregada a la Fundación de Artes ENSV. En los bombardeos aéreos de marzo de 1944, el edificio de arte sufrió daños: ventanas, luminarias y otros elementos del mobiliario quedaron destrozados. El dinero para la renovación del edificio se obtuvo del Fondo Aliado.

Entre 1959 y 1962, se diseñó y ejecutó una estructura elevada para el edificio de arte según el boceto de E.J. Kuusik (Luik del borrador preliminar). Se reforzaron el sótano y la primera planta, y las columnas se recubrieron con vigas Febet con armadura espiral pretensada. Se instalaron toldos sobre las ventanas de los locales de la primera planta, por lo que se demolieron los mecanismos originales de apertura de ventanas. Toda la fachada se cubrió con un nuevo revestimiento de granito, conservando su color original, y la fachada del patio se cubrió con un revestimiento de granito. La reconstrucción del edificio se ajustó a la altura del Salón de Arte de la Fundación de Arte (1948-1953, arquitecto Alar Kotli ), pero se alteraron las proporciones originales de la fachada. Es un monumento cultural nacional protegido (n.º de registro 3093). ^{[ 5 ]}

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  Sala de arte en la década de 1930.
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  Construido en el año 2018.
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  Una escultura en la pared de la Casa del Arte.

Lanzado en la construcción de preguerra, el edificio diseñado para el casino se completó como el Edificio de Cultura del Pueblo Trabajador. Esta es la única oficina representativa que E.J. Kuusik proyectó. ^{[ 6 ]} La fachada principal del edificio da a la calle Sakala, ligeramente apartada de la calle. El martillo alado marca la parte posterior de la fachada principal. La unión central del edificio, que enfatiza la parte principal y la entrada, está diseñada en el pórtico y los bordes con pares de pilares. Los marcos decorativos de las ventanas enfatizan la festividad de la fachada, que parecen resaltar por contraste sobre la superficie oscura del yeso. ^{[ 4 ]} La solución original era mucho más decorativa y sorprendentemente alegre para la arquitectura militar. La mayor parte del cenador planeado no se construyó; después de la guerra, el arquitecto diseñó nuevos elementos de la insignia soviética. El interior del salón se ha conservado, excepto las esculturas en el gran salón, la magnífica escalera de desfile y las lámparas de araña de cristal originales. ^{[ 6 ]}

Entre 2000 y 2001, una de las salas fue renovada para convertirla en la sala de teatro del Teatro de la Ciudad Vieja y se le añadió una azotea (el proyecto fue encargado por I. Raud). El edificio residencial Sakala 4 (1935-1936) también fue diseñado por E. Kuusik. ^{[ 6 ]}

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  La casa hoy en día.

El edificio se terminó de construir en 1936. Tiene 4 plantas, sótano, buhardilla y ascensor. La fachada funcional está revestida con tejas de terracota oscura; la alineación vertical enfatiza la representación, el muro final de la parte superior y las nervaduras plásticas y los relieves decorativos utilizados para la decoración (escultor A. Kaasik). Las ventanas están situadas en la superficie de la fachada, lo que aporta suavidad al edificio. La austera fachada de la parte inferior del edificio (calle Sakala 2) se ve interrumpida por ventanas de ladrillo rojo entre las ventanas que conectan la casa con el edificio del banco adyacente en Estonia pst. 11. ^{[ 4 ]}

Este es el único ejemplo funcionalista de Tallin, construido según un concurso de arquitectura. El autor de la idea fue Konstantin Bölau. Además de Kuusik, el proyecto contó con la participación de August Volberg , Erich Jacoby , Elmar Lohk y Franz de Vries. La concepción y ejecución de este proyecto marcó un hito en el funcionalismo de paneles planos. Los edificios diseñados por Kuusik son viviendas de dos plantas ubicadas en la calle Maasika, con los números 3, 5, 7 y 9. Cada apartamento ocupa una planta independiente. Los arquitectos intentaron recrear la ilusión de la plataforma Linux, pero la conservación de las persianas sugiere cierta desconfianza hacia las expresiones del funcionalismo. ^{[ 6 ]}

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  Maasika 3.
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  Maasika 5.
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  Maasika 7.
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  Maasika 9.

La representación funcionalista de una gran parcela con callejón, alejada de la calle, se planificó en 1935. El promotor fue el industrial Oskar Kerson. El arquitecto EJ Kuusik, quien diseñó los interiores y seleccionó el mobiliario, realizó varias variantes del proyecto, ya que el programa original de las habitaciones se modificó durante la construcción. El arquitecto concibió el edificio como una vivienda modular, donde se puede añadir el espacio necesario. Un elegante edificio de diseño asimétrico, que en su momento fue una de las viviendas modernistas más espectaculares de Nõmme, sufrió graves daños, pero su volumen total y gran parte de sus valiosos detalles arquitectónicos e históricos se han conservado hasta la actualidad. ^{[ 7 ]} Lamentablemente, el mobiliario del edificio no se ha conservado. ^{[ 6 ]} Si bien el exterior del edificio de techo plano era radicalmente moderno en el momento de su finalización (fuentes y ventana redonda, alcoba, etc.), el interior fue diseñado en un estilo muy tradicional, y la cubierta acanalada de los techos es un toque de historicismo centenario. Una de las razones de los gustos personales del cliente adicional fue sin duda el hecho de que, como la embajada albergaba la congregación, diplomáticos y otras personas se reunían a menudo allí. La alta sociedad, por lo tanto, se consideró necesario diseñar el interior en un estilo antiguo. Las habitaciones son espaciosas, desde una entrada hasta el vestíbulo había un gigantesco salón para la casa privada y un comedor para el otro lado, donde podían cenar unas veinte personas. En 1939, se realizaron importantes renovaciones en la casa, se construyó una guardería en el piso superior y se añadió un piso adicional en uno de los edificios para mantener la composición, en el que se ubicaron habitaciones auxiliares con un comedor para adolescentes. En la época de la ENSV, varias instituciones educativas estaban ubicadas en el edificio. Desde 1952, el Palacio de los Pioneros de Nõmme estuvo ubicado allí. Desde 1997, el edificio está protegido como monumento nacional (Monumento n.º 8181). ^{[ 7 ]}

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  Villa hoy en día.
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1920-21 - in the years immediately after the War of Independence, the custody of the Defense Forces was organized. The Tallinn department first commissioned that the design of the cemetery should be done by architect Ernsy Ederberg, and then the Estonian Estates Commonwealth offered the architect Heerwagen to do the cemetery plan. Heerwagen's plan was extremely radical and planned to smooth down all the tombstones. To the organizers of the cemetery, this plan seemed too bold and the new plan was ordered from Edgar Kuusik. Kuusik, like Heerwagen, was based on modern cemetery designs. Tabernacles, flat ground and hedges were planned. Kuusik regrouped the road network, planted lawns and hedges and more than 800 graves.^[2]

Kuusik began the works in autumn 1927. The construction of the monument began in May 1928 and was completed by October, at the same year. The opening brochure (1928) lists the names of the actors: the figure of Alexander Jannes, the arch member Aav and three younger islands, the construction master Martin, the ten Seiman and Lasnamäe career stonewalker master Valk. The limestone mausoleum based on massive triangular groves from four corners was 8 meters high. The pillars, arches, the foot of the urn and reliefs were Saaremaa's so-called marble, the rest of Lasnamäe's lacing. The roof was covered with a patch, a ceiling made of pine wood. There were five reliefs on the front of the monument: the national coat of arms, on the two sides the four emblems that symbolized the infantry, navy, horse racing and cavalry. On the southern side there was a large coat of arms on Tallinn, on the eastern side a small coat of arms of Tallinn, and on the west side a letter: "1918-1920. year in the fall of the Estonian War of Independence. The Holy is compulsory for the fatherland - the sons of my homeland - you have a "peaceful ...". The cannon fountains gave ground floor air in the spring of 1950 to the "honor" of the 10th anniversary of the ENSV, so remembered by contemporary.^[2]

Other monuments of the cemetery

Kuusik también diseñó los soldados de la Guerra de Independencia y el general Johan Und (1933) y las puertas monumentales (1938). La primera de ellas fue restaurada hasta el día de hoy: de aspecto modesto, el granito finlandés es sólido, con un ornamento geométrico en la parte superior y una gran superficie redonda de rodio en el centro. El escultor Rudolf El relieve rítmico representa a un héroe luchando contra dos serpientes y está rodeado por una letra mayúscula: "Por una Estonia libre hasta la muerte Trust". El relieve fue conservado y devuelto a su restauración. El monumento restaurado fue inaugurado el 22 de febrero de 1998. Luego, para los generales Johan Und y Ernst Põder, se agregaron nueve fichas a los altos mandos de la Guerra de Independencia, a partir de las cuales se completó un memorial a los 12 héroes (terminado en 2000). Las puertas del cementerio inspiradas en el sitio arqueológico triunfal también fueron un edificio conmemorativo: en sus lados interiores estaban los nombres de las momias, algunos de los cuales se leen hoy en día. El edificio fue consagrado el 20 de noviembre de 1938 y se conservó durante la era soviética. Estaba alineado visualmente con un comedor militar construido justo detrás, que hoy ha sido demolido. ^{[ 2 ]}

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  El monumento a los líderes.