Mujeres atrevidas

El Edgy Women Festival (también conocido como Edgy Redux , Femmes Au-delà o Women from the Edge ) fue un festival anual de "obras cortas y muy físicas de mujeres, a menudo caracterizadas por un enfoque transdisciplinario y contenido politizado", que se llevó a cabo durante 23 años, de 1994 a 2016. ^{[ 1 ]} Presentado por Studio 303 , un centro de danza y artes interdisciplinarias en Montreal, Quebec , Canadá, Edgy Women se centra en perspectivas feministas con talleres y foros, eventos performativos y actividades sociales. La directora artística y general de Studio 303, Miriam Ginestier, programó Edgy Women de 1995 a 2014. ^{[ 2 ]}

Orígenes e historia

Edgy surgió en 1994 cuando la bailarina, coreógrafa y productora de Performance Mix , Karen Bernard, de la ciudad de Nueva York, llegó al Studio 303 con otras dos artistas para presentar un programa conjunto. Bernard llamó a este primer programa "Women from the Edge", pero Ginestier cambió el nombre a "Edgy Women" para la siguiente edición. ^{[ 1 ]}

Primeros años

1994 - 2005: evento de 1 noche, ampliado a 4 noches. ^{[ 1 ]}

2001: 10 piezas, 2 días. Artistas de Nueva York y Montreal incluyeron a Alexis O'Hara , Women With Kitchen Appliances (Veg-Omatic) y Marie Brassard (Jimmy, Creature De Reve) ^{[ 3 ]}

2005 - 2012

2005: presentó (entre otras) a Nathalie Claude , Dayna McLeod y Alexis O'Hara, ^{[ 4 ]} se expandió a tres lugares para dar cabida a la banda artística femenina visitante, Les Reines Prochaines de Suiza . ^{[ 1 ]} Patrimonio Canadiense proporcionó la financiación que ayudó a Edgy a crecer hasta convertirse en un evento de 1 semana, así como a agregar artistas de fuera de Quebec. ^{[ 4 ]}

2006: Edgy se convirtió oficialmente en un festival de 10 días a tres semanas después de que el Consejo de las Artes de Canadá , Oficina Inter-Artes, proporcionara financiación para el festival durante 2 años. ^{[ 1 ]}

2009: Jess Dobkin - Ser verde ^{[ 4 ]}

2011: Annie Sprinkle y Beth Stephens - Aventuras del Love Art Lab. ^{[ 5 ]}

2013: 20º Aniversario - Tema: Arte / Deporte / Género

Fuente: ^{[ 1 ]}

Cassils - Convertirse en una imagen ^{[ 6 ]}

Lucha libre atrevida con luchadoras profesionales ^{[ 4 ]}

2014 - 2016: Edgy Redux

2016: Edgy: El final (edición final)

“Edgy: The End incluyó una necrología (en honor a los más de 500 artistas participantes), un servicio conmemorativo (donde seleccioné archivos de video para proyectar y ofrecí comentarios en vivo durante la Nuit Blanche de Montreal) y un cabaret-velorio fúnebre donde las copresentadoras Nathalie Claude y Dayna McLeod guiaron al público a través de las cinco etapas del duelo. Fue un final asombroso.” - Miriam Ginestier, exdirectora artística ^{[ 1 ]}

Lugares asociados

2005: La Sala Rossa ^{[ 1 ]}

2009: Tangente

2013: Club de Boxeo Blue Cat

2016: Cabaret León de Oro ^{[ 4 ]}

Gente

Artistas

Dayna Mcleod (artista de performance y video / curadora) - 10x, Alexis O'Hara (artista de palabra hablada / sonido / performance) - 10x, Nathalie Claude (artista de teatro / payasa) - 9x, ^{[ 1 ]} Karen Bernard (bailarina / coreógrafa) - 9x, Tonija Livingstone - 6x, ^{[ 4 ]} Jess Dobkin (artista de performance) - 4x, ^{[ 1 ]} Karen Sherman - 4x, ^{[ 4 ]} Lamathilde ^{[ 7 ]} (artista de video), Marie Brassard (artista de teatro), Céline Bonnier (actriz), Coral Short (artista de performance), Les Fermières Obsédées (Quebec City), Jennifer Miller (EE. UU.), Mirha-Soleil Ross , Edwige Jean-Pierre . ^{[ 1 ]}

Curadores y directores artísticos

1994: Karen Bernard y Paul Caskey

1995 - 2013: Miriam Ginestier

2014: Miriam Ginestier y Andrea Joy Rideout ^{[ 1 ]}

2015 y 2016: Andrea Joy Rideout ^{[ 4 ]}

Financiación y cierre

En 2006, la financiación del festival se obtuvo a través de la oficina Inter-artística del Consejo de las Artes de Canadá . Esta financiación duró solo dos años debido a los criterios de elegibilidad y a los cambios en los programas. A lo largo de los años, la financiación osciló entre 0 y 20 000 dólares. En 2013, cuando Studio 303 perdió su financiación de Patrimonio Canadiense , Edgy se redujo a tres eventos y se renombró como Edgy Redux hasta su última temporada en 2016. ^{[ 1 ]} Se especula que esta pérdida masiva de financiación se debió a que el gobierno conservador atacó a organizaciones especializadas en trabajar con mujeres, artistas queer y artistas racializados. ^{[ 7 ]}

Ética y enfoque curatorial

A pesar de su nombre, Edgy Women no era excluyente en cuanto al género, ni para el público ni para los artistas. Aunque poco frecuente, no era raro ver artistas masculinos cisgénero y transgénero en el cartel. ^{[ 4 ]} Respecto a su enfoque curatorial del festival, Ginestier ha dicho: «Buscaba activamente lo extraño, cosas subversivas o un poco controvertidas, que pudieran molestar a algunas personas». La artista, activista y académica queer-feminista, TL Cowan, afirma: «Había una cultura sexual que era fundamental para la estética, la energía del público y el compromiso tanto con la provocación como con la seguridad».

La artista teatral, académica y curadora de Hysteria: A Festival of Women , Moynan King, ha dicho: «Creo que hay un elemento de camp, sin duda. También hay un elemento de desidentificación ( Muñoz ) en cierto modo, como una conciencia de que a veces estamos recuperando y reconfigurando nuestros propios estereotipos fóbicos. Es una forma de habitar la historia, tal vez, ¿o de tener una historia?» ^{[ 1 ]}

Cowan describió similitudes en el enfoque multidisciplinario y centrado en el cabaret adoptado por Edgy, Hysteria y Counting Past 2 , un festival de arte trans de Toronto creado por Mirha-Soleil Ross . King y Cowan coincidieron en que cada festival desafió la percepción de que el trabajo de artistas marginados, como mujeres y artistas trans, no existía. ^{[ 1 ]}

Legado e influencia

Según el periodista del Montreal Gazette, Victor Swoboda , “las provocativas actuaciones feministas y transgresoras de género de Edgy han ayudado a definir a Montreal como una ciudad artística de mente abierta e inquisitiva” y pueden haber ayudado a lanzar la carrera de Dana Michel con un solo temprano en la edición de 2006. ^{[ 4 ]}

Edgy colaboró frecuentemente, de manera íntima y estética, con Hysteria: A Festival of Women de Moynan King desde 2003 hasta 2009. ^{[ 1 ]}

En una ocasión, Ginestier llevó a artistas de Edgy a Liubliana, Eslovenia, para actuar en el festival The City of Women. La afinidad creativa fue fuerte, pero la logística intercontinental resultó demasiado prohibitiva para futuras colaboraciones. ^{[ 1 ]}

Edgy se menciona como uno de los pocos festivales de artes escénicas LGBT2Q de Canadá en el artículo de revista de Paul J. Halferty de 2014 para Theatre Research in Canada . ^{[ 8 ]}

En junio de 2016, Karen Bernard invitó a Miriam Ginestier a comisariar el evento “EDGY NYC + MTL” en honor al 30 aniversario del Performance Mix Festival producido por New Dance Alliance en el Abrons Art Centre de la ciudad de Nueva York. ^{[ 9 ]}

Referencias

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↑ Johns, Merryn (1 de marzo de 2011). "Annie Sprinkle y Elizabeth Stephens: por qué estas "artistas del amor" están haciendo que el movimiento ambientalista sea sexy y divertido. (LAS DIEZ RAZONES PRINCIPALES POR LAS QUE NOS ENCANTAN...)". CURVE . 21 (2): 80 – vía Factiva.
↑ Horvat, Ana (2018-05-04). "Tranimidades y encarnación trans afectiva en Silicone Diaries de Nina Arsenault y Becoming an Image de Cassils" . A/B: Auto/Biography Studies . 33 (2): 395– 415. doi : 10.1080/08989575.2018.1445588 . ISSN 0898-9575 . S2CID 195016827 .
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Enlaces externos

Sitio web oficial
Blog de mujeres atrevidas
Proyecto de Historia Oral Audaz
Edgy en Vimeo
Estudio 303 flickr

[:02-1] 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 Cowan , Tl ( 2019-11-01 ) . " Edgy + Hysteria: Not Like Sisters, or How Montreal's Edgy Women and Toronto's Hysteria Festivals Got It On Across Space and Time" . Theatre Research in Canada . 40 (1_2): 118– 134. doi : 10.3138/tric.40.1_2.118 . ISSN 1196-1198 . S2CID 240959710 .

[2] Al-Solaylee, Kamal (28 de octubre de 2005). "Salir de fiesta: Mujeres al borde de la histeria" . The Globe and Mail . Consultado el 30 de marzo de 2019 .

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[5] Johns, Merryn (1 de marzo de 2011). "Annie Sprinkle y Elizabeth Stephens: por qué estas "artistas del amor" están haciendo que el movimiento ambientalista sea sexy y divertido. (LAS DIEZ RAZONES PRINCIPALES POR LAS QUE NOS ENCANTAN...)". CURVE . 21 (2): 80 – vía Factiva.

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[:2-7] Lavoie , Rébecca (2014). "Pratiques artisticiques féministes et queers en art vidéo : propositions politiques post?-identitaires" . Recherches féministes (en francés). 27 (2): 171– 189. doi : 10.7202/1027924ar . ISSN 0838-4479 . S2CID 193990246 .

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