Elena Asins

Elena Asins Rodríguez ( Madrid , 2 de marzo de 1940 – Azpirotz, Navarra , 14 de diciembre de 2015) fue una destacada artista visual, escritora, conferenciante y crítica. Su lenguaje plástico se basaba en el cálculo sistemático computacional. Asins fue pionera en la convergencia entre la informática teórica y las tendencias minimalistas y geométricas de la década de 1960. Pertenece a la primera generación de artistas que utilizaron ordenadores para crear arte. ^{[ 1 ]}

La investigación artística de Asins estuvo inicialmente vinculada a los círculos experimentales que surgieron en España durante las últimas décadas de la dictadura franquista . Entre estos grupos se encontraba la Cooperativa de Producción Artística y Artesana , donde las bellas artes se integraban con la poesía, la lingüística, la música y la arquitectura. El Centro de Cálculo de la Universidad Autónoma de Madrid , activo entre 1966 y 1982, fue otro grupo importante donde Asins fue pionera en el género del arte computacional . A sus experiencias iniciales en España, Elena Asins amplió su investigación artística e intelectual en centros como la Universidad de Stuttgart , la Universidad de Columbia y la New School for Social Research de Nueva York. En estas instituciones, estudió la estética computacional teórica de Max Bense , las teorías lingüísticas de Noam Chomsky , la música de Mozart y textos místicos del Antiguo y Nuevo Testamento, así como la filosofía de Wittgenstein.

En conversación con la historiadora de arte Joan Robledo-Palop , la artista explica los fundamentos de su estética:

Trabajo sobre papel blanco con líneas negras o sobre papel negro con líneas blancas; estas fueron mis primeras obras. Fue una obra en la que me buscaba a mí mismo, pero fue hace tanto tiempo que casi no la recuerdo. Comencé a trabajar con la abstracción a los 23 años. Además, lo que me interesa es la esencia de la estructura, tener en mis manos la base de toda construcción posible. Naturalmente, los colores no proporcionan este tipo de comprensión; eso es algo que aporta una estructura, que, digamos, es una forma de organizar el mundo. La organización de los elementos que producen un mundo; produce una estética. Es un juego en el sentido wittgensteiniano que revela la verdad o la lógica de las cosas. ^{[ 2 ]}

En 2006, Elena Asins recibió la Medalla de Oro de Bellas Artes del Gobierno de España, y en 2011 el Premio Nacional de Artes Plásticas . ^{[ 3 ]} En 2011, el Museo Reina Sofía de Madrid presentó la exposición más completa de la artista titulada Elena Asins: Fragmentos de la memoria . ^{[ 4 ]} En 2017, la exposición viajó al Museo de las Artes de la Universidad de Guadalajara, México.

Desde la década de 1980, Asins dedicó un importante esfuerzo a la escultura pública. Ejemplos de su obra están instalados de forma permanente en el Museo al Aire Libre ( Fuengirola , Málaga), Vitoria (Álava), Berantevilla (Álava) y Zarautz (Gipuzkoa), donde creó Canons 22 , ^{[ 5 ]} una de sus obras más monumentales instalada frente al paisaje marino.

La obra de Asins está representada en numerosas colecciones permanentes de todo el mundo. El Museo Reina Sofía de Madrid posee la mayor colección pública de su obra, ya que en 2015 recibió su legado y archivo personal. ^{[ 6 ]} Otras colecciones públicas incluyen el Instituto Español de Nueva York, Kulturboherde (Hamburgo), el Institut Valencia d'Art Modern – IVAM (Valencia), ^{[ 7 ]} el Museo de Bellas Artes de Álava (Vitoria), la Fundación March (Madrid), el Archivo Lafuente (Santander), la Fundación Chirivella Soriano (Valencia), la Colección Leonora y Jimmy Belilty (Caracas, Venezuela), la Fundación de Arte Cisneros Fontanals, CIFO (Miami, FL) ^{[ 8 ]} y la Colección Tanya Capriles de Brillembourg (EE. UU.), entre muchas otras. ^{[ 9 ]}

La obra de Asins fue incluida en la exposición Women in Abstraction de 2021 en el Centre Pompidou . ^{[ 10 ]}

• Vídeo. Elena Asins. Fragmentos de memoria.
• Ministerio de Cultura, Gobierno de España. Currículum Vitae de Elena Asins
• Elena Asins AWARE: Archivos de Mujeres Artistas, Investigación y Exposiciones