Elizabeth Aldrich

Como música profesional, Aldrich se unió inicialmente al New England Consort of Viols como intérprete de viola da gamba, un instrumento de cuerda frotada, con trastes y similar al violonchelo, popular durante el Renacimiento y el Barroco. Aldrich realizó giras con el grupo y participó en la grabación de Musik for Voyces & Violls de William Byrd (Titanic Records Ti-26). También fue miembro de la Court Dance Company of New York, una compañía profesional especializada en danza de época, donde fue codirectora artística (1978-1991) y también intérprete. En los festivales de verano de Castle Hill, en la finca Crane de Ipswich, Massachusetts , bailó en las primeras producciones estadounidenses con instrumentos de época de Dido y Eneas de Henry Purcell, Le Bourgeois gentilhomme de Jean-Baptiste Lully y Orfeo de Claudio Monteverdi , todas dirigidas por Thomas Kelly. Posteriormente, participó en producciones en el Alice Tully Hall del Lincoln Center en la ciudad de Nueva York, el Museo de Arte de Cleveland, la Biblioteca Folger Shakespeare , la Institución Smithsonian y el Centro John F. Kennedy para las Artes Escénicas en Washington, DC. La compañía también realizó giras internacionales, ofreciendo funciones en Inglaterra, Suiza y Chile.

Como estudiosa de la danza antigua, Aldrich recibió encargos coreográficos de la Court Dance Company de Nueva York, la División de Danza de la Juilliard School y la New York Baroque Dance Company. Como especialista en danza social de los siglos XIX y principios del XX, también creó coreografías para el American Ballroom Theater, la Jane Austen Society of North America, la Smithsonian Institution y el Festival Folklórico de Taxco, México. En 1997, creó un programa de marchas, reels, cuadrillas y valses para la celebración del centenario del Gran Salón en el Edificio Jefferson de la Biblioteca del Congreso en Washington. El programa también incluyó una reinterpretación de la famosa Danza de la Mariposa de Loie Fuller , un solo interpretado por Jody Sperling . En Nueva York, Aldrich creó las coreografías para la producción de 2002 de David Kneuss de Don Giovanni de Mozart, que se representó en todo Japón bajo la batuta de Seiji Ozawa .

Aldrich es particularmente conocida por su coreografía cinematográfica, ya que se ha especializado en la creación de escenas de baile de salón a gran escala desde la década de 1840 hasta la de 1880, así como bailes sociales desde la década de 1920 hasta la de 1950. Su trabajo ha aparecido en seis producciones de Merchant-Ivory: Los europeos (1979), Quartet (1981), El señor y la señora Bridge (1990), Lo que queda del día (1993), Jefferson en París (1993) y Sobreviviendo a Picasso (1996), todas dirigidas por James Ivory. Otras películas para las que ha coreografiado escenas de baile incluyen La edad de la inocencia (1994), dirigida por Martin Scorsese; Washington Square (1997), dirigida por Agnieszka Holland; y La mansión encantada (2003), dirigida por Rob Minkus. ^{[ 4 ]}

Como ponente, Aldrich ha impartido talleres y ofrecido conferencias y charlas para numerosas organizaciones académicas en Norteamérica, Sudamérica, Europa y Asia. Los temas de sus presentaciones han sido muy variados: desde la danza cortesana del Renacimiento y el Barroco hasta los bailes sociales del siglo XIX; desde la etiqueta en la corte de Luis XIV hasta los bailes ragtime en los salones de baile y clubes nocturnos estadounidenses; desde los modales en la mesa del siglo XIX hasta los espectáculos de Balanchine en Broadway en el siglo XX; desde el vestuario del mundo de Mozart hasta la danza en las películas de Hollywood, desde el vals vienés hasta el jitterbug.

En Estados Unidos, Aldrich ha presentado ponencias en la Biblioteca del Congreso y en reuniones de la Society of Dance History Scholars, el Congress on Research in Dance, la Society for Historians of American Foreign Relations, la Popular Culture Association, la Society for American Music y la Mozart Society of America. En el extranjero, ha realizado presentaciones en la Universidad de Londres, Dvorana Dance (República Checa), la Escuela Moderna de Música y Danza (Chile), el Institut de Sainte-Ode (Bélgica), la Schola Cantorum Basilienses (Suiza), la Hochschule für Musik (Alemania) y en varios lugares de Francia, Hong Kong y México. Pronunció discursos de apertura en las reuniones anuales de la American Musicology Society (1991) en Hattiesburg, Mississippi; el Congreso de Coreógrafos Latinoamericanos (1992) en Caracas, Venezuela; la Midwest Outdoor Museum Association (1993) en Neenah, Wisconsin; y la Asociación de Críticos de Danza (2007) en la ciudad de Nueva York. ^{[ 5 ]}

La carrera administrativa de Aldrich comenzó en 1974 como asistente del consultor artístico George Alan Smith. Trabajó con él hasta 1983 en la recaudación de fondos, el desarrollo y la planificación estratégica de diversas organizaciones artísticas, entre ellas el Caramoor Center for Music and the Arts, el Hudson River Museum, la American Symphony Orchestra, la Martha Graham Dance Company y el San Francisco Ballet. Miembro fundadora y codirectora artística de la Historic Dance Foundation (1977-1993), también fue una de las fundadoras del International Early Dance Institute en el Goucher College de Towson, Maryland, donde participó activamente durante varios años (1987-1991). Durante este periodo, también fue presidenta de la Society of Dance History Scholars (1989-1992) y directora ejecutiva de la primera Asamblea General de las Américas de la World Dance Alliance (1991).

En 1994, Aldrich fue contratada por la sucursal neoyorquina de Oxford University Press como editora gerente de la Enciclopedia Internacional de Danza, un proyecto de referencia que había fracasado durante su desarrollo en otras dos editoriales académicas. Trabajando con la editora fundadora Selma Jeanne Cohen , el consejo editorial (George Dorris, Nancy Goldner, Beate Gordon , Nancy Reynolds , David Vaughan, Suzanne Youngerman) y el personal del Departamento de Referencia Académica y Profesional de Oxford, fue una figura clave para rescatar el proyecto y llevarlo a buen término con la publicación de una colección de seis volúmenes en 1998. Posteriormente, trabajó como editora independiente en varios proyectos de referencia de Oxford y como editora colaboradora en la sección de danza de The Grove Dictionary of American Music, segunda edición, editada por Charles Hiroshi Garrett. Publicado en formato impreso por Oxford University Press en 2013, también está disponible como parte de Grove Music Online de Oxford.

Tras la publicación de la enciclopedia de danza de Oxford, Aldrich continuó su labor administrativa como presidenta del consejo editorial de la Sociedad de Académicos de Historia de la Danza (1998-2002). Posteriormente, ocupó el cargo de directora ejecutiva de Dance Heritage Coalition, una alianza nacional de instituciones con importantes colecciones que documentan la historia de la danza, con sede en Washington, D.C. Durante sus siete años en este puesto (1999-2006), impulsó varios proyectos importantes, entre ellos el Foro Nacional de Liderazgo en Patrimonio de la Danza, Tesoros Insustituibles de la Danza de Estados Unidos, el Registro Nacional de Videocintas de Patrimonio de la Danza, el Programa de Becas en Documentación y Preservación de la Danza y el Proyecto de Preservación de Videocintas Digitales. Como escritora o editora, también fue responsable de diversas publicaciones de la coalición.

Aldrich ha trabajado como consultora para diversas organizaciones artísticas. Fue miembro del Consejo Asesor de Early Music America (1992-1993); consultora principal de la serie de ocho partes "Dancing", producida por el Public Broadcasting System (1993); miembro del Consejo de Visitantes del Conservatorio de Música de Nueva Inglaterra (2003-2005); y panelista del Fondo Nacional para las Artes y del Fondo Nacional para las Humanidades (1990-2013). Para la Fundación George Balanchine, formó parte del grupo de investigadores principales del proyecto Popular Balanchine, dedicado a documentar el trabajo del Sr. Balanchine en espectáculos de Broadway y películas de Hollywood (2000-2002). ^{[ 6 ]}

Como consultor de la División de Música de la Biblioteca del Congreso en 1998, Aldrich fue responsable de escribir narraciones y reconstruir pasos y secuencias de pasos para los videoclips que acompañaban a "An American Ballroom Companion, ca. 1490-1920". El proyecto incluyó más de doscientos manuales de baile social de la colección de la biblioteca. ^{[ 7 ]} Unos años más tarde, Aldrich regresó a la División de Música de la Biblioteca del Congreso como director del proyecto responsable de la creación del sitio web de Katherine Dunham (2005), diseñado para destacar la extensa colección de objetos de Dunham de la biblioteca. ^{[ 8 ]}

En 2006, Aldrich volvió a trabajar para la División de Música de la Biblioteca del Congreso, donde fue nombrada para el puesto de Curadora de Danza, de reciente creación. Entre sus primeras tareas se encontraba la identificación, el procesamiento y la creación de guías de consulta para veinte colecciones de archivo adquiridas entre 1980 y 2004. Posteriormente, adquirió, procesó y creó guías de consulta para más de treinta nuevas colecciones de objetos de archivo, muchas de las cuales formaban parte de la Colección Martha Graham . Entre ellas se encuentran varias colecciones de las primeras integrantes de la compañía de Graham: Jane Dudley , Sophie Maslow , Helen McGehee , Ethel Winter y Yuriko . Como resultado, la biblioteca es ahora el principal centro de investigación sobre la biografía de Graham y la historia de su obra y su compañía. Otras adquisiciones realizadas por Aldrich abarcaron desde la colección de la estrella de teatro y cine Marge Champion hasta la del New Dance Group , un grupo de danza revolucionario activo desde la década de 1930 hasta la de 1960. Justo antes de que Aldrich se jubilara de la biblioteca en 2013, desempeñó un papel fundamental en la adquisición de la colección del American Ballet Theatre (desde 1940 hasta la actualidad), una importante incorporación a los fondos de la biblioteca sobre las artes escénicas en los Estados Unidos.

Durante su gestión en la biblioteca, Aldrich también redactó su primer "Resumen de la Colección de Danza", su primera "Declaración de Política de Colección de Danza" y una guía exhaustiva de colecciones especiales de danza , que describe todas las colecciones especiales de danza y relacionadas con la danza ubicadas en la División de Música de la biblioteca, abarcando ballet, danza folclórica y tradicional, danza de teatro musical y danza social. Fue curadora o cocuradora de cuatro importantes exposiciones organizadas en la biblioteca y que posteriormente se exhibieron en el Dorothy Chandler Pavilion de Los Ángeles.

• Alvin Ailey American Dance Theater: 30 años como embajador cultural del mundo (2008). ^{[ 9 ]}
• Sergei Diaghilev y su mundo: Celebración del centenario de los Ballets Rusos de Diaghilev, 1909-1929 (2009). ^{[ 10 ]}
• Política y el cuerpo danzante (2012), comisariada con Victoria Phillips. ^{[ 11 ]}
• American Ballet Theatre: Gira por todo el mundo durante 73 años (2014), comisariada con Victoria Phillips y Joanna Dee Das. ^{[ 12 ]}

Aldrich también fue responsable del contenido y la narrativa de las presentaciones en línea de materiales de la biblioteca sobre los Ballets Rusos de Sergei Diaghilev , Bronislava Nijinska y Martha Graham. Mientras realizaba todas estas tareas, también organizó numerosas exposiciones de materiales de danza para colegios, universidades, invitados especiales y representantes del Congreso.