Elyn Zimmerman

Durante sus años de estudiante de pregrado en UCLA, Zimmerman tomó clases en el programa de bellas artes mientras completaba una licenciatura en psicología de la percepción. Fue su conocimiento en esta disciplina y su interés por el arte contemporáneo lo que la llevó a comenzar a trabajar para Jim Turrell y Robert Irwin, realizando investigaciones para su proyecto conjunto para la exposición Arte y Tecnología en LACMA en 1967. ^{[ 11 ]}

Trabajando como estudiante independiente con Robert Heineken en fotografía y Richard Diebenkorn ^{[ 12 ]} en pintura, fue aceptada en el programa de Maestría en Bellas Artes en 1968 y se graduó con una Maestría en Bellas Artes en 1972.

En las décadas de 1960 y 1970, Los Ángeles fue el hogar de muchas comunidades artísticas ^{[ 13 ]} , así como de escuelas de arte de calidad: Chouinard Art Institute , Otis Parsons Art Institute, California Institute of the Arts y los departamentos de arte de UCLA y USC.

Para compensar la escasez de museos de arte interesados ​​en el arte contemporáneo y la falta de galerías de arte, a excepción de la conocida Galería Ferus fundada por Walter Hopps , surgieron espacios alternativos de exhibición artística, como LACE y LAICA. En 1962 se fundó ArtForum en San Francisco; el Movimiento de Arte Feminista comenzó en 1971 con raíces en CalArts ; LACMA organizó la primera exposición museística de Arte y Tecnología, y se generó lo que se conoció como el Movimiento de Luz y Espacio de Los Ángeles , que utilizaba espacios poco convencionales para exhibir proyectos artísticos. ^{[ 14 ] [ 15 ]}

El trabajo de Zimmerman en la escuela de posgrado estuvo influenciado por este rico entorno, así como por el joven arquitecto con quien convivió durante esos años. Él había servido en el Cuerpo de Paz y viajado por India, Nepal y Asia Central. Las imágenes y las influencias culturales que compartieron al conocerse avivaron su deseo de viajar e investigar el mundo por sí misma. Juntos recorrieron el suroeste de Estados Unidos y México para visitar yacimientos arqueológicos indígenas y precolombinos, así como proyectos de arquitectura contemporánea vanguardista, como Arcosonti.

Entre sus años de licenciatura y posgrado, Zimmerman trabajó en diversos puestos. Fue asistente de estudio a tiempo parcial para varios artistas hasta que la contrataron en Columbia Records en Hollywood como asistente del diseñador jefe en el departamento de arte. Dejó ese trabajo cuando recibió una oferta de la oficina de Charles y Ray Eames en Venice para ser asistente del fotógrafo de la casa y encargarse de su cuarto oscuro.

Zimmerman y Kirk Varnedoe iniciaron una correspondencia en 1975 después de que él escribiera un artículo entusiasta sobre el dibujo y la pieza fotográfica que ella exhibió en la Bienal de Whitney de 1974. ^{[ 16 ]} Ella estaba en Nueva York en 1976 para instalar un proyecto en PS1 ^{[ 17 ]} cuando se conocieron para tomar un café, y a partir de ese momento iniciaron una relación a distancia. En 1977 Zimmerman se mudó a la ciudad de Nueva York, donde ella y Varnedoe compartieron un loft en el barrio recién nombrado de Tribeca . Se casaron en 1983. Él era profesor de historia del arte en el Instituto de Bellas Artes de la Universidad de Nueva York y ella impartía clases de estudio en SUNY Purchase. ^{[ 18 ]} El profundo conocimiento de Varnedoe sobre la historia del arte occidental y su ampliamente reconocido talento para transmitir esta información a estudiantes, colegas y amigos enriquecieron la comprensión y apreciación de Zimmerman por estas tradiciones. Por otro lado, sus estudios de historia del arte oriental, su residencia en Japón y sus viajes a India y China se convirtieron en nuevos intereses para él.

En 1979, el Fondo Nacional para las Artes (National Endowment for the Arts) inició un nuevo programa llamado Arte en Espacios Públicos. ^{[ 19 ]} Los proyectos que utilizaban fondos gubernamentales debían destinar un porcentaje de estos fondos a obras de arte específicas para el proyecto en cuestión. Zimmerman recibió uno de los primeros proyectos de este tipo en 1979, para el Parque Fort Lincoln en Washington, D.C. Si bien el proyecto nunca se concretó, marcó el inicio de su relación con Cold Spring Granite Company en Cold Spring, Minnesota. Esta se convertiría en su principal proveedor de materiales de piedra durante más de 30 años.

Cuando la National Geographic Society seleccionó a David Childs de SOM para diseñar su nueva sede en Washington, D.C., su oficina buscó artistas que trabajaran con piedra. ^{[ 20 ]} Este se convirtió en el primer encargo importante de Zimmerman, Marabar (1984), lo que reforzó su deseo de dedicarse a este tipo de obras de arte y de aprender más sobre todos los aspectos de la creación de proyectos públicos al aire libre, incluyendo: métodos de construcción; requisitos paisajísticos; prácticas de construcción sostenibles y fuentes de materiales. Fue después de pasar un tiempo considerable en canteras de piedra que se interesó en hacer también esculturas de piedra más pequeñas. ^{[ 21 ]}

En 2017, la National Geographic Society dio a conocer sus planes para la renovación del campus, que incluían la retirada y destrucción de la obra Marabar de Zimmerman . Tras varias rondas de negociaciones y una campaña de sensibilización pública llevada a cabo por la Cultural Landscape Foundation , la Sociedad acordó en 2021 preservar la obra y financiar su reubicación en un nuevo emplazamiento. Zimmerman modificó la obra para adaptarla a su nueva ubicación en la American University , a varios kilómetros al norte del emplazamiento original, y la rebautizó como Sudama (1984/2023). La nueva versión de la obra se inauguró en abril de 2023. ^{[ 22 ]}

• 1984 Marabar, National Geographic Society, Washington, DC. Plaza con piscina de 18 metros de largo y grandes rocas de granito. El jardín circundante incluye numerosas rocas de granito estratégicamente ubicadas.
• Terreno de 1987 , Centro Internacional O'Hare, junto al aeropuerto O'Hare, Chicago, IL. Encargado por Hawthorn Realty Group y Melvin Simon & Associates.
• 1991 First Market Plaza , First Market Tower Plaza, 525 Market St. San Francisco, CA. Encargado por Tishman/Speyer y la Comisión de Artes de San Francisco .
• 1994 Sin título, Centro de conferencias, sede de AT&T, Basking Ridge, NJ.

• Memorial del World Trade Center de 1993 , World Trade Center, Ciudad de Nueva York. Conmemora el atentado con bomba de 1993 contra el World Trade Center . (Destruido el 11 de septiembre de 2001 ) ^{[ 23 ]}
• 2004 Wa Marafiki Mkusanyiko (Asamblea de Amigos), Embajada de Estados Unidos, Dar es Salaam, Tanzania. Encargado por el Departamento de Estado de EE. UU. y la Fundación de Arte y Preservación en las Embajadas.
• Arcos suspendidos de 2008 , Parque Olímpico, Pekín, China. Encargado por el Comité Olímpico de Pekín 2008 .
• 2010 Parque Capsouto , encargado por el Departamento de Parques de la Ciudad de Nueva York , la Comisión de Parques de Art Tribeca y el Fondo del Alcalde. Un esfuerzo conjunto del artista y Gail Wittwer-Laird del Departamento de Parques de la Ciudad de Nueva York. Este parque de una hectárea, delimitado por las calles Laight, Canal (frente a la Plaza Juan Pablo Duarte ) y Varick, cuenta con zonas verdes, bancos y un "canal" de piedra y agua de 36,5 metros de largo por 3 metros de ancho, obra del artista.

• 2023 Sudama , una reinstalación de Marabar (1984) en los terrenos del campus de la American University en Washington, DC, que comprende cinco enormes rocas dispuestas en una formación semicircular alrededor de un estanque reflectante. ^{[ 24 ]}

• 1982 Shunyata, residencia privada, Oakbrook, IL
• 1991 Portal Meidum, Residencia privada, Amagansett, NY
• 1992 Morbihan, Colección de Arte de General Mills, Minneapolis, MN
• 1995 Ágata , Residencia privada, Darien, CT
• 2006 Archeos, Residencia privada, Kent, NY