Fuentes de emigrantes

Emigre, Inc. , que opera bajo el nombre comercial de Emigre Fonts , es una fundición tipográfica digital con sede en Berkeley, California , fundada en 1985 por el matrimonio formado por Rudy VanderLans y Zuzana Licko . ^{[ 1 ]} La fundición tipográfica surgió de la revista Emigre , una publicación fundada por VanderLans y dos amigos holandeses que se conocieron en San Francisco, California, en 1984. Cabe destacar que, a diferencia de la palabra «émigré» , «Emigre» se escribe oficialmente sin acentos.

Emigre Fonts se fundó como una fundición tipográfica independiente en 1985, poco después del lanzamiento del primer número de la revista Emigre en 1984.

En una entrevista de 2002 con Rhonda Rubinstein para la revista Eye Magazine , Licko recordó los inicios de su trabajo como diseñadora tipográfica y la importante relación entre la revista y la fundición:

“Cuando comencé a crear fuentes de mapa de bits para Macintosh en 1984, era un proyecto puramente experimental. No tenía clientes para estas fuentes, ni planeaba fundar una fundición tipográfica. Fue la revista Emigre la que me abrió estas posibilidades. Rudy la había fundado (con dos artistas holandeses) como plataforma para artistas emigrados. El número 3 fue un punto de inflexión para mis experimentos tipográficos y para la revista, ya que se compuso íntegramente con mis primeras fuentes de baja resolución . Recibimos muchas consultas sobre la disponibilidad de estas tipografías, que nadie había visto antes. Fue el comienzo de Emigre Fonts.” ^{[ 2 ]}

Coincidiendo con la llegada del ordenador Macintosh , Emigre aprovechó el nuevo medio para diseñar tipografías digitales sin necesidad del equipo ni la infraestructura de fabricación de una fundición tipográfica tradicional. En lugar de adherirse a la estética de los tipos metálicos optimizados para la impresión tipográfica, Licko comenzó a diseñar fuentes que adoptaban las limitaciones de los gráficos de mapa de bits propios de los primeros PC y las peculiaridades de la impresión matricial . ^{[ 3 ]} Robin Kinross analizó estas fuentes en un artículo de 1992 para la revista Eye: «Las primeras producciones se racionalizaron en referencia a los requisitos de la computación con poca memoria y la visualización en pantalla y salida de impresora de baja resolución, y muestran una ingeniosa consideración al jugar con un repertorio formal muy reducido para crear conjuntos de caracteres coherentes». ^{[ 4 ]} Siguiendo adoptando los avances tecnológicos, Licko produjo posteriormente un diseño basado en vectores . ^{[ 5 ]}

Además de ser una de las primeras empresas en diseñar fuentes originales creadas en y para una computadora, ^{[ 6 ]} Emigre Fonts fue la primera en vender licencias y transferir fuentes digitales en línea. Creado por Tim Starback, colaborador de Emigre desde hace mucho tiempo, ^{[ 1 ]} el sistema original, llamado "Now Serving", se construyó utilizando FirstClass . Las descargas podían tardar hasta una hora, lo que requería de cuatro a seis módems (líneas telefónicas) para gestionar la demanda. Con el tiempo, se añadió una conexión "digital" de 56K a Internet , lo que permitió a los clientes de todo el mundo conectarse sin tarifas de larga distancia. Starback recuerda aquellos primeros días:

"Finalmente, logramos que el servidor web se comunicara con nuestra base de datos y autorizara la tarjeta de crédito, todavía mediante un módem de acceso telefónico. En ese momento, teníamos un sistema automatizado que podía procesar pedidos y dar al cliente acceso a la fuente automáticamente. Todo lo relacionado con la tecnología era nuevo para todos, así que estábamos aprendiendo juntos." ^{[ 7 ]}

En el proceso, Emigre creó el "modelo perfecto de una fundición autónoma dirigida por diseñadores. Muchos diseñadores siguieron el ejemplo de Emigre, uniéndose a su biblioteca o lanzando sus propias fundiciones". ^{[ 7 ]}

Emigre Fonts desarrolló o lanzó algunas de las tipografías más vanguardistas de finales de los años 80 y 90. Su éxito como pioneros en la industria tipográfica digital se debe en gran parte a su entusiasta adopción de nuevas tecnologías y a su capacidad para reconocer el talento de los diseñadores contemporáneos, como se expresó en una entrevista de 2016 a Licko realizada por Sally Kerrigan para Adobe Typekit :

“Cada una de nuestras familias tipográficas emana una cualidad particular que está ligada a la tecnología de la época, al nivel de maestría del diseñador o a las preferencias estéticas predominantes del momento. Dado que la biblioteca Emigre se ha desarrollado a lo largo de los últimos 30 años, paralelamente a la evolución de las tecnologías y en respuesta a ella, cada tipografía es como una instantánea de un momento determinado.” ^{[ 8 ]}

Durante este período inicial de la era digital, cuando los profesionales del diseño combinaban métodos de producción analógicos y digitales, la revista impresa de Emigre (conocida por sus críticas de diseño gráfico y diseños experimentales) también funcionaba como plataforma publicitaria para las tipografías de Emigre, mostrando sus fuentes en uso fuera de la pantalla. ^{[ 9 ] [ 6 ]} Si bien muchas de las fuentes de Emigre se consideran iconos del diseño posmoderno , Emigre no se limitó a ello. Las populares reinterpretaciones de Licko, Mrs. Eaves (basada en Baskerville ) y Filosofia (basada en Bodoni ), supusieron una ruptura con este estilo.

En una entrevista en Emigre n.° 15 , en respuesta a una pregunta sobre la legibilidad de sus fuentes experimentales de mapa de bits, Licko afirmó que «Se lee mejor lo que se lee con más frecuencia», lo que indica que fuentes como Helvetica y Times Roman no son intrínsecamente legibles, sino que lo son mediante el uso repetido. ^{[ 10 ]} Esta fue una opinión muy controvertida dentro del mundo del diseño tipográfico que generó acalorados debates en las páginas de la revista Emigre y en otros medios. Posteriormente, esto se denominó la «guerra de la legibilidad» ^{[ 11 ]} , un término acuñado en 2004 por Robin Kinross en su libro Modern Typography: an Essay in Critical History . ^{[ 12 ]}

Emigre fue frecuentemente criticada por rechazar las reglas del diseño modernista . Massimo Vignelli , un diseñador prominente y una voz influyente en el campo del diseño gráfico , criticó duramente a la fundición tipográfica. Vignelli, en una mesa redonda sobre tipografía publicada en la revista Print Magazine en 1991, la calificó de "fábrica de basura tipográfica", insinuando que representaba una amenaza para los ideales dominantes del diseño gráfico o una insignificante "aberración cultural". ^{[ 13 ] [ 14 ]} Esto desató un intenso debate en la industria durante gran parte de la década de 1990. Ante la posterior colaboración de Vignelli con Emigre para promocionar directamente el lanzamiento de la tipografía Filosofia de Licko mediante el diseño del póster que anunciaba el lanzamiento, Licko respondió: "La disposición de Massimo a colaborar en nuestro anuncio refleja la capacidad de Emigre para conciliar diferentes enfoques". ^{[ 15 ]}

En 2011, el Museo de Arte Moderno de Nueva York adquirió cinco familias tipográficas de Emigre. Las fuentes digitales son Keedy Sans de Mr. Keedy, Mason Serif de Jonathan Barnbrook, Template Gothic de Barry Deck, Oakland (también conocida como Lo-Res) de Zuzana Licko y Dead History de P. Scott Makela. Se añadieron a la Colección de Arquitectura y Diseño como parte de una selección de 23 tipografías digitales que documentan diseños emblemáticos del siglo XX. Esta adquisición siguió los pasos de la primera adquisición tipográfica del Museo: una caja de tipografías Helvetica Bold de 36 puntos diseñadas por Max Miedinger y Eduard Hoffman en 1957 para la fundición tipográfica Haas en Münchenstein, Suiza . Las tipografías se exhibieron como parte de la exposición “ Desviaciones estándar: Tipos y familias en el diseño contemporáneo ” . ^{[ 16 ]}

Emigre se mantuvo fiel a su creencia de que la legibilidad es un subproducto de la exposición o la práctica. «La gente lee mejor lo que más lee» fue un manifiesto que animó a VanderLans y Licko a seguir explorando nuevos diseños. ^{[ 14 ]} La idea de que las nuevas tipografías o diseños podrían ser no solo más legibles, sino también mejores para sus usos y tecnologías previstos que los antiguos, dio origen a una completa biblioteca de nuevos diseños para una nueva era digital. Sin ceder ante las críticas, Licko y VanderLans forjaron su propio camino, revolucionando la estética del diseño y convirtiéndose en una de las fundiciones tipográficas digitales más influyentes. ^{[ 15 ]}

• Emigre: Diseño gráfico en el ámbito digital , 1993 – Libro que celebra los primeros 10 años de Emigre.
• Emigre (Catálogo de la exposición) , 1998 – Catálogo para conmemorar una exposición sobre la obra de Emigre en la Academia Jan van Eyck en los Países Bajos.
• Muestras tipográficas de Emigre Fonts, Volumen I , 2006 – Edición limitada, libro encuadernado que contiene 12 muestras tipográficas originales de Emigre Fonts.
• Emigre No.70: The Look Back Issue, 2009 – Una selección de 512 páginas de reimpresiones que traza el desarrollo de Emigre desde sus primeros días de diseño de mapas de bits a mediados de la década de 1980 hasta los diseños experimentales que definieron el llamado
• Departures: Cinco familias tipográficas emblemáticas de Emigre, 2011 – Este libro celebra la adquisición de cinco familias tipográficas de Emigre por parte del Museo de Arte Moderno de Nueva York.
• Fuentes Emigre: Muestras tipográficas 1986-2016, 2016 – Compilación de 752 páginas que incluye reimpresiones de los diseños de muestra más notables de Emigre que abarcan un período de 30 años.

La mayoría de las tipografías de la biblioteca de Emigre Fonts fueron diseñadas y producidas por Zuzana Licko. A lo largo de los años, Emigre también ha obtenido licencias de fuentes de un grupo internacional de diseñadores. Todas las fuentes de Emigre están disponibles para la venta al público y se comercializan mediante acuerdos de licencia a usuarios de todo el mundo. ^{[ 1 ]}

Además de licenciar las fuentes directamente a los usuarios a través del sitio web de Emigre Fonts, en 2016 Emigre cedió la licencia de toda su biblioteca de fuentes a Adobe Fonts ^{[ 17 ]} para que estuviera disponible a través del servicio Creative Cloud de Adobe . La suscripción anual a Creative Cloud incluye licencias de escritorio para un solo usuario y servicios de alojamiento web para todas las fuentes de Emigre Fonts. ^{[ 18 ]}

La biblioteca tipográfica de la empresa incluye fuentes de Mark Andresen, Bob Aufuldish, Jonathan Barnbrook , Rodrigo Cavazos, Barry Deck, Eric Donelan, John Downer , Elliott Peter Earls, Edward Fella , Sibylle Hagmann, Frank Heine, John Hersey, Jeffery Keedy , Zuzana Licko , P. Scott Makela , Conor Mangat, Nancy Mazzei, Brian Kelly, Miles Newlyn, Claudio Piccinini, Just van Rossum , Christian Schwartz y Rudy VanderLans . ^{[ 19 ]} Consulte la biblioteca tipográfica completa y los ejemplos de tipografía disponibles en el sitio web de Emigre.

• Premio MacUser al Editor de Escritorio del Año , 1986
• Premio Chrysler a la Innovación en Diseño , 1994
• Premios Publish Magazine Impact Awards, 1996
• Medalla de Oro del Instituto Americano de Artes Gráficas , 1997
• Premio Charles Nypels a la Excelencia en Tipografía , 1998
• Miembros honorarios de la Sociedad de Artes Tipográficas , Chicago, 2010
• Premio Anual de Tipografía de la Sociedad de Aficionados a la Tipografía , 2013
• Medalla del 29.º Club de Directores de Tipografía de Nueva York , 2016 ^{[ 1 ]}

Exposiciones individuales

• "Revista Emigre: Selección de la Colección Permanente", Museo de Arte Moderno, San Francisco, 1997
• Premio Charles Nypels, Academia Jan van Eyck , Maastricht, Países Bajos, 1998.
• " Emigrados en Estambul ", Centro de Arte Contemporáneo, Estambul, Turquía, 1999
• "Emigrante en Norfolk", Galería de la Universidad Old Dominion , Norfolk, Virginia, 2005
• " Emigrante en la Galería 16 ", Galería 16 , San Francisco, 2010
• « Revista Emigre: diseño, discurso y autoría », Universidad de Reading , Reino Unido, 2017

Exposiciones generales

• "Ola del Pacífico: Diseño Gráfico de California", Museo Fortuny , Venecia, Italia, 1987
• "Diseño gráfico en Estados Unidos, ^{[ 20 ]} " Walker Art Center , Minneapolis, 1989
• "Mezclando mensajes: Diseño gráfico en la cultura contemporánea, ^{[ 21 ]} " Cooper Hewitt, Museo de Diseño Smithsoniano , 1996
• " El diseñador como autor: voces y visiones ", Universidad del Norte de Kentucky , 1996
• "Cultura del diseño actual: Trienal Nacional de Diseño", Cooper Hewitt, Museo de Diseño Smithsonian , 2000
• "Costa Este/Costa Oeste" en el Centre du Graphisme Archivado el 9 de marzo de 2021 en Wayback Machine , Échirolles , Francia, 2002
• " Día D: le design aujourd'hui ", en el Centro Pompidou , París , 2005
• " Masterizado digitalmente ", MoMA , Nueva York, 2007
• " Rápido, Rápido, Lento ", Experimentadesign Lisboa 2009, Museo Colección Berardo , Lisboa, Portugal, 2009 (se destacan los números 10 a 24 de la revista Emigre)
• "Mesas tipográficas", Museo de Arte Moderno y Contemporáneo, Bolzano, Italia, 2011
• " Superficie profunda: Ornamentación y patrones contemporáneos ", Museo de Arte Contemporáneo, Raleigh, 2011
• " Diseño gráfico: ahora en producción ", Walker Art Center , Minneapolis, 2011 (presentó " Emigre No. 70: The Look Back Issue " y Base 900 ).
• Posmodernismo: Estilo y subversión 1970-1990 , Victoria & Albert Museum , Londres, 2011
• " Standard Deviations ", MoMA, Nueva York, 2011 (presentó 23 tipografías digitales para su colección permanente, incluidas cinco familias de fuentes Emigre: Keedy Sans de Jeffery Keedy , Mason Serif de Jonathan Barnbrook , Template Gothic de Barry Deck , Oakland de Zuzana Licko —renombrada Lo-Res en 2001— y Dead History de P. Scott Makela ).
• " Obras de California ", XXV Bienal Internacional de Diseño Gráfico, Brno, República Checa, 2012
• "Revolución/Evolución", Facultad de Estudios Creativos , Detroit, 2014
• " De la tipografía a la interfaz ", Museo de Arte Moderno de San Francisco , 2016
• " Diseño gráfico en California, 1975–95 ", Museo de Arte del Condado de Los Ángeles , Los Ángeles, 2018
• " Entre líneas: Tipografía en la colección del LACMA ", Museo de Arte del Condado de Los Ángeles, Los Ángeles, 2019

Colecciones permanentes

• El Museo de Arte de Denver posee una colección completa de la revista Emigre en su colección permanente.
• El Museo del Diseño de Londres posee una colección completa de la revista Emigre en su colección permanente.
• Letterform Archive conserva los Archivos de Emigre en su colección permanente.
• El Museum für Gestaltung ( Museo del Diseño, Zúrich ) conserva números de la revista Emigre en su colección permanente.
• El Museo de Arte Moderno de Nueva York posee en su colección permanente una colección completa de la revista Emigre y cinco fuentes digitales de la biblioteca de fuentes Emigre.
• El Museo de Arte Moderno de San Francisco posee una colección completa de la revista Emigre en su colección permanente.

• Eye (Sitio web), “ El culto a lo feo ”, por Steven Heller, 1993
• Carta a la revista Emigre (PDF), de Gunnar Swanson, 1994
• 2x4 (Sitio web), “ El diseñador como autor ”, por Michael Rock, 1996
• SpeakUp (Sitio web), Entrevista con Rudy VanderLans realizada por Armin Vit, 2002.
• Typotheque (Sitio web), “ Contexto en la crítica ”, reseña de Emigre #64, Rant, de Dmitri Siegel, 2004
• Typotheque (sitio web), “ Rudy VanderLans, editor de Emigre ”, entrevista de David Casacuberta y Rosa Llop, 2004
• AIGA (Sitio web), “ Entrevista con Rudy VanderLans: Todavía subversivo después de todos estos años ”, por Steven Heller, 2004
• Design Observer (Sitio web), “Emigre: Un final”, por Rick Poynor , 2005
• TapeOp (Sitio web), “ Rudy VanderLans: Emigre No. 69: The End ”, reseña de John Baccigaluppi, 2008
• Eye (Sitio web), “ El síndrome de la gira de despedida ”, reseña del libro por Emily King, 2009
• Communication Arts (Sitio web), “ Emigre No.70: The Look Back Issue ”, reseña del libro por Angelynn Grant, 2009
• Dwell (Sitio web), " Emigre No.70 ", reseña del libro por Miyoko Ohtake, 2009
• Impreso (Sitio web), “ El número de la suerte del emigrante ”, por Steven Heller, 2009
• Revista impresa (Sitio web), “ Parejas de diseñadores: Rudy VanderLans y Zuzana Licko ”, entrevista realizada por Caitlin Dover, 2010
• Fast Company (Sitio web), “ Type Master: Una entrevista con Rudy VanderLans de Emigre ”, por Alissa Walker, 2010.
• The Atlantic (Sitio web), "¿ Pueden los diseñadores de tipografías que rompieron las reglas hace tres décadas seguir rompiéndolas? ", por Steven Heller, 2012
• Revista Plazm (Sitio web), " En conversación con un emigrante " por Sara Dougher y Joshua Berger, 2013
• Communication Arts (Sitio web), “ Emigre Fonts ”, reseña del libro de Angelynn Grant, 2016
• Impreso (Sitio web), “ Las guerras de legibilidad de los años 80 y 90 Archivado el 11 de abril de 2021 en Wayback Machine ”, 2016
• AIGA, Eye on Design (Website), “Emigre Type Foundry Pretty Much Designed the ‘90s—Here’s What it Looked Like,” book review by Angela Riechers, 2016
• MyFonts (Website), interview with Zuzana Licko by Jan Middendorp, 2016.
• Fontstand (Website), “Emigre: Time and Time Again,” by Sébastien Morlighem, 2016
• Klim Type Foundry (Website), “Tilting at windmills,” Rudy vanderLans replies to “Welcome to the infill font foundry,” 2016
• University of Reading (Website), “Emigre magazine: design, discourse and authorshipArchived 2021-04-11 at the Wayback Machine,” an exhibition curated by Francisca Monteiro and Rick Poynor, 2017
• Typography & Graphic Communication (Website), "Emigre magazine: design, discourse and authorship,” exhibition, 2017
• Huffington Post (Website), “One of Today’s Most Popular Fonts Has a Wild Centuries-Long History,” by Maddie Crum, 2017
• ReadyMag Stories (Website), “EmigreArchived 2021-04-11 at the Wayback Machine,” by Zhdan Philippov and Vitaly Volk, 2020
• “Typography and Legibility: An Analysis of Tschichold, Licko, and VanderLans,” (PDF) by Chaney Boyle, 2020
• MoMA (Website), Emigre Magazine, issues 1-69, permanent collection
• MoMA (Website), Oakland typeface, permanent collection

• Bouvet, Michel, East Coast West Coast: Graphistes aux États-unis, Paris, France, Les Éditions Textuel, 2002. Essay on history of Emigre.
• Dawson, Peter, The Field Guide to Typography: Typefaces in the Urban Landscape, New York, NY, Prestel, 2013. Interview with Rudy VanderLans & Zuzana Licko.
• Eskilson, Stephen J., Graphic Design: A New History, London, UK, Laurence King Publishing, 2007. Essay on Emigre in chapter on “Postmodern Typography.”
• Heller, Stephen, ed., Design Literacy: Understanding Graphic Design. New York, NY, Allworth Press with School of Visual Arts, 2014. Essay on Emigre in chapter on "Mass Media.”
• Lupton, Ellen, Mixing Messages: Graphic Design in Contemporary Culture, New York, NY, Princeton Architectural Press, 1996. Short profile of Emigre and Zuzana Licko’s typefaces. Book published in conjunction with exhibit at Cooper-Hewitt National Design Museum.
• McCarthy, Steven, El diseñador como autor, productor, activista, emprendedor, curador y colaborador: nuevos modelos de comunicación , Ámsterdam, Países Bajos, BIS, 2013. Se hace referencia a Emigre a lo largo del texto, y se incluye un breve perfil de Emigre en el capítulo sobre «Autoría del diseño tipográfico».
• Meggs, Philip B., ed., Historia del diseño gráfico , Nueva York, NY, John Wiley & Sons, 1998. Perfil de Emigre en el capítulo sobre “Pioneros del diseño gráfico digital”.
• Poynor, Rick, Diseño sin límites: Comunicación visual en transición , Londres, Reino Unido, Booth-Clibborn Editions, 1998. Emigre se menciona en el ensayo “Culto a lo feo” y en otro ensayo, “En el reino digital”, sobre Emigre.
• Poynor, Rick, No More Rules: Graphic Design and Postmodernism , New Haven, CT, Yale University Press, 2003. Se hace referencia a Emigre a lo largo del texto.
• Shaughnessy, Adrian, Cómo ser diseñador gráfico sin perder el alma , Londres, Reino Unido, Laurence King Publishing, 2005. Entrevista con Rudy VanderLans.

• Sitio web oficial de Emigre
• Archivos de emigrantes en Letterform Archive (todos los números están disponibles íntegramente en línea).
• Índice de la revista Emigre creado por Jessica Barness para el Museo de Diseño Goldstein.
• Fuentes Emigre en Adobe Fonts