Emily Levine

Durante la década de 1970, Levine comenzó a realizar monólogos cómicos por todo Estados Unidos. Su estilo y personalidad cómica se han definido como una «risa ágil, lúcida y contagiosa». ^{[ 5 ]} «Habla de todos los aspectos de la dinámica humana: ser alguien, el dinero o la falta de él, el poder, la violencia, el amor  ... Emily se refiere a su presentación como una "obertura obscena", pero en realidad sus insinuaciones ligeramente censurables se equilibran perfectamente con sus realidades de la vida, suaves pero contundentes». ^{[ 5 ]} El 9 de febrero de 1977, Variety publicó una breve crítica sobre las primeras actuaciones de Levine. La reseña decía: «En este punto, Levine tiene la base de un buen material, pero su presentación parece ser la de una conferencia. Levine da la impresión de ser intelectual y trabaja de una manera que provoca miradas cómplices y algunas sonrisas». ^{[ 6 ]} Levine continuó trabajando en sus rutinas de monólogos, incorporando su intelecto y humor de una manera más refinada y profesional.

La década de 1970 resultó ser un período difícil para varias comediantes. "Una vez, a mediados de la década de 1970 en Improvisation de Nueva York, Emily Levine vio amenazado su turno cuando una estríper del público se levantó y comenzó a actuar de forma improvisada, inspirando a otra mujer, una completa aficionada al striptease, a unirse a ella en el escenario". ^{[ 7 ]} "Otra comediante y yo estábamos viendo esto", comentó Levine, "y nos estábamos volviendo locas. Porque estábamos perdiendo nuestros turnos. De repente, nos miramos  ... y en cuestión de segundos estábamos en el baño. Nos quitamos las blusas, subimos al escenario y contamos chistes". ^{[ 7 ]} Levine, y muchísimas otras comediantes, tuvieron que superar varios obstáculos durante sus carreras en la comedia.

Levine comenzó a escribir y producir varios segmentos satíricos comerciales ganadores del premio Emmy para el programa "Fifty-First State" de WNET . El News Center 4 de WNBC (con sede en la ciudad de Nueva York) admiró su estilo único de humor y realismo, tanto que la contrataron como colaboradora semanal para brindar información al consumidor. ^{[ 8 ]}

En la década de 1980, Levine se convirtió en guionista y productora de televisión, trabajando en programas como Designing Women , Love & War y Dangerous Minds . ^{[ 9 ]} Levine fue comentarista de radio para WNYC en Nueva York. ^{[ 3 ]} También ha creado varios espectáculos unipersonales: It's Not You, It's the Universe: How to Have Your Cake and Eat It Too and Lose Weight y How I Learned to Stop Worrying and Love the Free Market . ^{[ 9 ]} Su espectáculo unipersonal "Chaos, Paradox, Ballroom Dancing" examina "el cambio de la sociedad de la física newtoniana y todas sus implicaciones sociales, éticas, culturales, políticas y filosóficas a la física cuántica, con todas sus implicaciones requeridas". ^{[ 10 ]}

Utilizando su ingenioso y perspicaz humor, Levine creó y produjo episodios piloto para nuevas comedias de situación para CBS , NBC, ABC y HBO . Levine continuó escribiendo para televisión durante la segunda mitad de la década de 1980. Su talento como escritora y productora comenzó a llamar la atención de varias grandes compañías, incluida The Walt Disney Company . ^{[ 8 ]} Levine trabajó en Disney durante dos años, sin embargo, tuvo varios problemas con la compañía. ^{[ 8 ]} Ella dijo:

El problema con Disney era que trataban al guionista de televisión como a un guionista de cine, que en Hollywood es como un padre sustituto: el productor le inculca al guionista la idea, el guionista la desarrolla y luego se la arrebatan. Eisner les daba la misma idea a cinco guionistas y competían por ganarse su favor. Entonces, cuando finalmente cedí y firmé con Disney, me dijeron que estaban tan emocionados que me iban a enviar un regalo. Pensé: «Tal vez un jarrón Lalique; me vendría bien uno». Miré por la ventana y vi al tipo que subía por el camino con un ratón de peluche de un metro de altura. Lo busqué en el catálogo y costaba 60 dólares. Y lo llamaban «tamaño natural».

Aunque Levine sobresalió en esta profesión, no fue hasta que la invitaron a participar en una sesión de un grupo de reflexión en la Universidad del Sur de California que encontró su verdadera vocación. Levine pudo hablar públicamente sobre temas como la pornografía y la crianza subrogada . Levine explicó: «La gente se reía cuando decía lo que pensaba. Pero de repente me di cuenta de que no era burla. Era la sorpresa del reconocimiento. Eso marcó una gran diferencia: comprender que la gente me tomaba en serio». ^{[ 3 ]} Poco después, Levine fue invitada a otro grupo de reflexión en La Jolla . Para prepararse, Levine repasó física y, al hacerlo, se topó con la lógica cuántica . ^{[ 3 ]} Levine pronto se dio cuenta de que podía seguir haciendo comedia mientras impartía conferencias sobre temas intelectuales.

Levine apareció en la película de 1991 Wisecracks , dirigida por Gail Singer. ^{[ 11 ]} En 1992, Levine actuó en una ceremonia en la que se entregaron los premios Jessie Bernard . ^{[ 12 ]} A mediados de la década de 1990, Levine comenzó a experimentar una extraña serie de síntomas que incluían confusión mental , osteoartritis y una curiosa falta de interés en actividades que antes disfrutaba. Estos síntomas tuvieron un impacto negativo en la carrera de Levine. ^{[ 13 ]} En 2007, a Levine finalmente se le diagnosticó un tumor en la glándula pituitaria. Después de que le extirparan el tumor, Levine se sintió obligada a continuar su carrera en la comedia, pero con un giro; Levine comenzó a dar conferencias sobre la condición humana y su relación con la ciencia. ^{[ 14 ]}

Después de trabajar en improvisación, monólogos y comedias de situación, descubrió el entrelazamiento cuántico y la dinámica del caos, y de alguna manera encontró la forma de crear actos cómicos basados ​​en la ciencia, ofreciéndolos, cargados de consejos y comentarios sociales , a audiencias corporativas. ^{[ 15 ]} Una vez que se dio cuenta de que tenía un talento natural para dar conferencias humorísticas, Levine comenzó a actuar en conferencias y grandes eventos. Levine habló periódicamente en las conferencias TED , lo que le valió un inmenso reconocimiento dentro de la comunidad TED. Levine habló en una conferencia de premios ambientales en 2013 patrocinada por la Fundación Familiar Elbaz, la revista Rolling Stone y One PacificCoast Bank, entre otros. ^{[ 16 ]} En 2015, Levine habló en una conferencia organizada por la Universidad de California, Berkeley, en la que habló sobre la condición humana. ^{[ 17 ]}

Levine recibió elogios por su estilo de conferencia único. Su amor por la ciencia la llevó a comenzar a crear una película llamada Emily @ the Edge of Chaos . ^{[ 18 ]} Para crear el contenido auténticamente científico de su programa, Levine trabajó con el "asesor científico y físico de EST, Gabriel Cwilich". ^{[ 19 ]} La descripción del programa prometía "llevarte en un viaje explosivo, que invita a la reflexión y es divertidísimo a través de varios cambios de paradigma: desde el universo racional de Newton hasta la física cuántica, el caos y la teoría de la complejidad. Nunca volverás a sentir lo mismo sobre las transiciones de fase y finalmente entenderás cómo los WIMP pueden ser héroes de acción". ^{[ 19 ]} La película incluye a Lily Tomlin , Leonard Nimoy , John Lithgow y varias otras personas famosas. Su hija, Abigail Sims, continuó trabajando en el lanzamiento de la película completa después de que Levine falleciera antes de poder terminarla ella misma. ^{[ 20 ]}