Eric Khoo

Eric Khoo Kim Hai ^{[ a ]} ​​(nacido el 27 de marzo de 1965) es un director y productor de cine singapurense a quien a menudo se le atribuye el resurgimiento de la industria cinematográfica moderna de Singapur. ^{[ 1 ]}

Nacido el 27 de marzo de 1965 en Singapur, Eric Khoo fue el hijo menor de los 15 hijos de Tan Sri Khoo Teck Puat ^{[ 2 ]} y su segunda esposa, Rose Marie Wee. ^{[ 3 ]} Su madre, cinéfila, lo introdujo al cine cuando tenía tres años. ^{[ 3 ]} Posteriormente, cursó sus estudios en el United World College of South East Asia . ^{[ 4 ]}

El interés de Khoo por el cine finalmente lo llevó a estudiar cinematografía en el City Art Institute de Sídney , Australia . ^{[ 3 ]}

En 1990, Khoo comenzó a dirigir cortometrajes, siendo Barbie Digs Joe su primer corto. En 1991, su cortometraje August ganó el premio Silver Screen del Festival Internacional de Cine de Singapur (SIFF) al mejor cortometraje singapurense. ^{[ 5 ]}

En 1992, el cortometraje Carcass , que establece paralelismos entre la vida de un empresario y la de un carnicero, fue la primera película local en recibir una calificación R(A) . ^{[ 5 ]} En 1994, Pain , la historia de un joven sadomasoquista , le valió a Khoo los premios al Mejor Director y al Logro Especial en el Festival de Sadomasoquismo de 1994, pero fue prohibida en Singapur debido a sus escenas gráficamente violentas. ^{[ 5 ]}

En 1995, Khoo filmó su primer largometraje, Mee Pok Man , la primera película de larga duración realizada por un cineasta independiente de Singapur con un presupuesto ajustado de entre 70.000 y 100.000 dólares singapurenses. ^{[ 6 ] [ 7 ]} Mee Pok Man, que narra la historia de un solitario vendedor de fideos que se enamora de una prostituta , recibió numerosos elogios de la crítica a nivel mundial y fomentó la realización de cine experimental e independiente en el país. La película fue también el primer largometraje singapurense en ser presentado al SIFF. ^{[ 5 ]}

Las películas de Khoo, Mee Pok Man y 12 Storeys, se han proyectado en más de 60 festivales de cine celebrados en todo el mundo, incluidos festivales prestigiosos como los de Venecia , Berlín y Rotterdam .

En 1998, Khoo fue reconocido como uno de los 25 creadores de tendencias más destacados de Asia por la revista Asiaweek , y al año siguiente fue incluido en la lista de líderes de Asiaweek para la edición del milenio. Fue productor ejecutivo de la exitosa comedia local Liang Po Po – The Movie (1999) y de One Leg Kicking (2001), ambas películas locales de mayor recaudación en Singapur durante sus respectivos años. También produjo 15 (2003), dirigida por Royston Tan , que se proyectó en el Festival de Cine de Venecia (2003) y en Sundance (2004). Su trabajo en televisión incluye la producción ejecutiva de DRIVE , una serie antológica para Television Corporation of Singapore (1998), y Seventh Month (2004), una aclamada serie de terror para Channel U (bajo SPH Mediaworks ). Estas producciones sirvieron como plataforma para el desarrollo de jóvenes cineastas talentosos.

Entre sus logros más destacados se encuentran haber sido el primer galardonado con el Premio al Joven Artista del Consejo Nacional de las Artes en la categoría de cine en 1997 y, junto con James Toh y Lucilla Teoh, haber redactado el Libro Blanco que dio lugar a la creación de la Comisión de Cine de Singapur .

En 2004, Khoo dirigió su tercer largometraje, «Be With Me» , que fue seleccionado como película de apertura de la Quincena de Realizadores del Festival de Cannes de 2005. Desde entonces, la película ha ganado varios premios internacionales y ha sido invitada al Festival Internacional de Cine de Toronto, al Festival de Cine de Telluride y al Festival Internacional de Cine de Busan, entre otros. También ha tenido distribución internacional, incluyendo Estados Unidos y Europa, y recibió excelentes críticas en la prensa francesa tras su estreno en octubre de 2005.

Khoo fue jurado en el 10.º Festival Internacional de Cine de Busan en 2005, y Be With Me fue la primera película singapurense nominada a los Premios del Cine Europeo de 2005. En 2006, Khoo fue productor ejecutivo del segundo largometraje de Royston Tan , 4:30 , y fue invitado a dirigir No Day Off, la historia de una empleada doméstica indonesia, para el Festival de Cine Digital de Jeonju en Corea . Fue el primer director singapurense cuyas películas fueron incluidas en una retrospectiva en Corea. El Festival de Cine Independiente de Seúl le rindió este homenaje.

En 2007, Khoo fue nombrado miembro del consejo de la Escuela de Artes Tisch de la Universidad de Nueva York, Asia . Produjo 881 de Royston Tan , un éxito de taquilla, y recibió el máximo galardón artístico, la Medalla Cultural, de manos del Presidente de Singapur ese mismo año. En 2008, su película My Magic fue seleccionada para la sección oficial de la competición principal del Festival de Cannes. Fue distribuida en Francia por ARP y Wild Bunch para su distribución internacional. My Magic ganó el premio a la mejor película en el Festival Internacional de Cine de Friburgo y fue elegida mejor película de 2008 por Le Monde .

En 2009, Khoo se asoció con Infinite Frameworks para formar una nueva compañía, Gorylah, especializada en la producción de películas de género. El primer trabajo de Gorylah, Darah , ganó el premio a la Mejor Actriz en el Festival Internacional de Cine Fantástico de Puchon de 2009. Khoo fue productor ejecutivo del primer largometraje de Boo Junfeng , Sandcastle . La película fue seleccionada para la Semana de la Crítica de Cannes de 2010. El Centro Pompidou de París organizó una retrospectiva de Eric Khoo en 2010 y fue incluido en el libro de Phaidon Books, Take 100 - The Future of Film, 100 nuevos directores. Khoo fue presidente del jurado de la Competencia Internacional en la 63.ª edición del Festival Internacional de Cine de Locarno en 2010.

Tatsumi , basada en la vida y los relatos cortos de Yoshihiro Tatsumi , es el primer largometraje de animación de Khoo, que se estrenó en el 64.º Festival de Cine de Cannes en 2011 y cuyas ventas internacionales están a cargo de The Match Factory. Tatsumi ganó el premio a mejor largometraje de animación en el Festival de Cine de Sitges y los premios a mejor película y mejor compositor en los Muhr AsiaAfrica Awards del 8.º Festival Internacional de Cine de Dubái . Su estreno en Norteamérica tuvo lugar en el Museo de Arte Moderno (MoMA). Ese mismo año, su producción 23:59 , una película paranormal ambientada en el ejército, alcanzó el número uno en la taquilla de Singapur. En 2012, Khoo fue presidente del jurado de los Asian Film Awards y del Festival Internacional de Cine de Róterdam . Fue presidente del jurado del Festival Internacional de Cine Fantástico de Puchon en 2013.

Khoo tiene cinco largometrajes aclamados por la crítica que se presentaron en festivales de cine de todo el mundo: Mee Pok Man (1995), 12 Storeys (1997), Be with Me (2005), My Magic (2008) y Tatsumi (2011). Mee Pok Man ganó premios en Singapur, Fukuoka y Pusan . También fue presentado en el 19.º Festival Internacional de Cine de Moscú . ^{[ 8 ]} 12 Storeys le valió el Premio de la Federación Internacional de Críticos de Cine (FIPRESCI) y el Premio UOB Young Cinema en el 10.º Festival Internacional de Cine de Singapur , y el Premio Golden Maile a la Mejor Película en el 17.º Festival Internacional de Cine de Hawái . 12 Storeys también fue la primera película de Singapur en ser invitada a participar en el Festival de Cine de Cannes . «Be With Me» inauguró la Quincena de los Realizadores del Festival de Cannes de 2005 , mientras que «My Magic» fue nominada a la Palma de Oro en el Festival de Cannes de 2008 y fue elegida como una de las cinco mejores películas de ese año por Le Monde . Más recientemente, «Tatsumi» , basada en las memorias del dibujante de manga Yoshihiro Tatsumi , se estrenó en la sección «Un Certain Regard» del Festival de Cannes de 2011 .

En septiembre de 2014, Khoo anunció que estrenaría una antología dramática, In the Room , en 2015. Explorando temas de amor y sensualidad, la película estará protagonizada por la actriz de Hong Kong Josie Ho , el prometedor actor coreano Choi Woo-shik , la actriz japonesa de cine para adultos Shou Nishino y el actor Koh Boon Pin, quien protagonizó 12 Storeys de Khoo . In the Room también incluirá un homenaje a la controvertida bailarina de cabaret Rose Chan , tema de una película biográfica que se anunció por primera vez en 2009 pero que aún está en desarrollo. ^{[ 9 ] [ 10 ]} In the Room se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Toronto en septiembre de 2015 y viajó al Festival Internacional de Cine de San Sebastián , al Festival Internacional de Cine de Busan y al Festival Internacional de Cine de Singapur . Inicialmente no se pudo proyectar para su estreno comercial en Singapur ya que Khoo se negó a editar dos escenas que excedían las pautas de clasificación de películas de la MDA. ^{[ 11 ]} Posteriormente, la sutilmente diferente «versión internacional» de la película se estrenó comercialmente el 25 de febrero de 2016, después de que la Autoridad de Desarrollo de Medios la aprobara sin cortes con una clasificación R21 . ^{[ 12 ]}

En diciembre de 2015, Mee Pok Man fue restaurada por el Archivo de Cine Asiático con motivo de su 20.º aniversario y se proyectó en el Festival Internacional de Cine de Singapur . La versión en alta resolución del Paquete de Cine Digital, restaurada a partir de copias originales de 35 mm, también se proyectó en el cine de arte y ensayo The Projector en abril y mayo de 2016, con un debate sobre el legado de la película. ^{[ 13 ]}

En 2015 también se estrenó el cortometraje de Khoo, Cinema , como parte del ómnibus 7 Letters , para conmemorar el 50.º aniversario de la independencia de Singapur . ^{[ 14 ]} Además, Khoo estrenó la película para televisión Wanton Mee en okto en marzo, antes de que viajara a la sección Culinary Zinema del 63.º Festival de Cine de San Sebastián en septiembre y al 10.º programa Culinary Cinema de la Berlinale 2016 en febrero, donde chefs como Alexander Dressel se turnaron para servir un menú inspirado en las películas del programa. Wanton Mee , una mirada a la transformación de la versátil escena de la comida callejera de Singapur, también se proyecta en la programación de entretenimiento a bordo de Singapore Airlines . ^{[ 15 ]}

En 2016, Khoo colaboró ​​con algunos de los cineastas más renombrados del sudeste asiático como parte de un proyecto colectivo encargado por la Galería Nacional de Singapur, titulado Art Through Our Eyes . Este proyecto reunió, por primera vez, a los cineastas Joko Anwar (Indonesia), Ho Yuhang (Malasia), Brilliante Mendoza (Filipinas), Apichatpong Weerasethakul (Tailandia) y Eric Khoo (Singapur).

En 2018, Khoo dirigió Ramen Teh , protagonizada por Seiko Matsuda . La película se estrenó como película de clausura de la sección de Cine Culinario del Festival Internacional de Cine de Berlín . ^{[ 16 ]} También lanzó el Festival Scream Asia en Singapur. ^{[ 17 ]}

Khoo está casado con Kim Eun Choo; tienen cuatro hijos llamados Edward, James, Christopher y Lucas. ^{[ 3 ]}

• Mejor Director de Cortometraje en el Festival Internacional de Cine de Singapur en 1994.
• Premio del Consejo Nacional de las Artes de Singapur para Jóvenes Artistas en la categoría de Cine en 1997.
• Premios de la Juventud de Singapur en 1999
• Mejor Director en el Festival de Cine de Turín en 2005.
• Medalla de Reconocimiento de los Premios de la Juventud de Singapur en 2006.
• Caballero del orden de las artes y las letras en 2008

• Cine de Singapur

• Películas de Zhao Wei
• Eric Khoo en IMDb
• Entrevista con Eric Khoo
• Biografía