Eric Le Van

Eric Le Van (nacido el 14 de junio de 1964) es un pianista clásico estadounidense particularmente conocido por sus interpretaciones de la música de Brahms y Scriabin . ^{[ 1 ]} También es un archivista de repertorio inusual. ^{[ 2 ] [ 3 ]} Ha sido solista invitado y recitalista en importantes festivales y salas de conciertos en Estados Unidos y Europa, en particular el Festival Franz Liszt de Weimar ^{[ 4 ]} y el Beethovenfest en Bonn, ^{[ 5 ]} el Festival Fêtes Romantiques de Nohant en Francia, ^{[ 6 ]} así como el Kennedy Center y la Biblioteca del Congreso en Washington D. C. ^{[ 7 ]}

Desde muy joven ingresó en la clase de Earle C. Voorhies, cuyo profesor era Alexander Siloti , alumno de Liszt y primo y maestro de Rachmaninov . ^{[ 8 ]} Tras graduarse en la Universidad del Sur de California, se trasladó a Europa en 1986, donde se convirtió en discípulo de Rudolf Buchbinder en la Musik-Akademie de Basilea, Suiza. En Basilea, estudió música de cámara con Walter Levin , fundador y primer violinista del Cuarteto LaSalle , y con el pianista Gérard Wyss. Posteriormente, fue becario Fulbright en la clase de Karl-Heinz Kammerling en la Hochschule für Musik de Hannover, Alemania, y cursó estudios de doctorado en la Sorbona de París.

En música de cámara, entre sus colaboradores se encuentran Michaela Paetsch [ ^{9 ] y} Axel Strauss ^{[ 10 ]} .

Fue director artístico del Festival Franz Liszt en Alsacia, Francia, de 1997 a 2003. ^{[ 11 ]} Ahora vive en el área de Los Ángeles con su familia.

Las grabaciones de Le Van han sido elogiadas por su sensibilidad, profundidad emocional y potencia. ^{[ 12 ] [ 13 ] [ 14 ]}

Su CD debut de las Sonatas n.º 1 y n.º 3 de Brahms para Gallo Records recibió inmediatamente críticas positivas. Jacques Bonnaure, en Repertoire, afirmó que es uno de los intérpretes de Brahms más importantes desde Julius Katchen y comparó a Le Van con Curzon y Arrau. ^{[ 15 ]} Le Monde de la musique elogió la «generosidad lírica y la sinceridad expresiva» de Le Van. ^{[ 16 ]} La Revue Musicale de Suisse Romande escribió sobre él como «un artista del más alto calibre». ^{[ 17 ]} La BBC Music Magazine describió sus interpretaciones como «poderosamente impresionantes». ^{[ 18 ]} Bernard Jacobson, en Fanfare Magazine, profundiza en su «profunda comprensión» y su «soberana facilidad técnica». ^{[ 19 ]}

La grabación de Le Van de la música de cámara de Liszt, con el violonchelista Guido Schiefen para Arte Nova (BMG), les valió el premio "Critic Choice" de Neue Musik Zeitung al Mejor Disco de Música de Cámara del Año en 2000. ^{[ 20 ]} Adrian Corleonis en Fanfare calificó la contribución de los intérpretes a la discografía de Liszt como "significativa" y elogió su "arte consumado y colaboración perfecta". ^{[ 21 ]} Donald Vroon en The American Record Guide expresó que "Le Van aquí es mejor que cualquier pianista en cualquier grabación de cámara de estas piezas". ^{[ 22 ]}

En cuanto al estreno de las obras de Raff para piano y violín en Tudor Records, la Sociedad Joachim Raff publicó una reseña en línea que afirmaba: «Si solo planeas comprar una grabación de Raff este año, entonces esta es la indicada». ^{[ 23 ]} En Classical Net , Donald Satz reseñó extensamente el CD, concluyendo: «Esta es una de las grabaciones más placenteras que he escuchado en los últimos años. La gran música no se toca sola; necesita intérpretes excepcionales para resaltar su arquitectura y la naturaleza cautivadora de sus líneas y progresiones musicales. Neftel y Le Van lo han logrado con un nivel de arte y técnica asombroso. Le doy a la grabación un 10/10; la escala de calificación de Satz muestra que el disco está fuera de las listas». ^{[ 24 ]}

Asimismo, sus interpretaciones de las Mazurkas completas de Scriabin para Music & Arts fueron descritas por Bryce Morrison en Gramophone como "mágicamente ágiles y afectuosas", "juveniles, apasionadas y comunicativas". ^{[ 25 ]} La revista BBC Music Magazine le otorgó 4 estrellas, y Matthew Rye elogió la "frescura y el brillo de su tono, capturados en una de las grabaciones de piano más naturales que he escuchado en mucho tiempo". ^{[ 26 ]} La revista Fanfare , citando "un arte del más alto nivel", describió al Sr. Le Van como "extraordinariamente sensible a los matices de fraseo y sutilezas armónicas de Scriabin", y Peter J. Rabinowitz seleccionó la grabación para la Lista de Deseos 2004 de grabaciones nuevas indispensables: "Eric Le Van toca con una flexibilidad rítmica que pocos pianistas vivos podrían lograr. Es lo que se podría llamar un disco polémico; ciertamente, ofrece una perspectiva interpretativa extrema y distintiva. Pero Le Van expresa su postura de una manera convincente, incluso fascinante". ^{[ 27 ]} En una reseña exhaustiva publicada en el sitio web MusicWeb International , el crítico Donald Satz concluyó: «No es tarea fácil competir con los más grandes pianistas de Scriabin del pasado, como Vladimir Sofronitsky, Samuel Feinberg, Sviatoslav Richter, Roberto Szidon, Vladimir Horowitz y el propio Scriabin. Le Van merece estar en esta selecta compañía y disfruta de la mejor sonoridad que las técnicas modernas pueden ofrecer». ^{[ 28 ]}

Sobre el segundo CD de Brahms, la American Record Guide comentó: «Es estimulante escuchar a Brahms interpretado con tanta vitalidad». ^{[ 29 ]} L'éducation musicale aclamó a Le Van como «una autoridad mundial en Brahms». ^{[ 30 ]}

La grabación de Le Van, "Exil. Piano Music by Composers with Roots in Two Continents" (Exilio. Música para piano de compositores con raíces en dos continentes), fue lanzada en 2013 por Music & Arts. Incluye obras —entre ellas estrenos mundiales— de cinco compositores judíos que formaron parte de la oleada de intelectuales y artistas que abandonaron Europa en la década de 1930 rumbo a Estados Unidos: Erich Wolfgang Korngold , Erich Zeisl , Ernst Toch , Arnold Schoenberg y Mario Castelnuovo-Tedesco . Estos emigrantes, huyendo del auge del fascismo europeo, contribuyeron a convertir el sur de California en una de las capitales de la cultura mundial y transformaron profundamente los horizontes de la música y las artes estadounidenses. El biógrafo de Zeisl, Malcolm Cole, elogia las obras de estos compositores como "magníficamente interpretadas" en las propias lecturas de Le Van, y Barbara Zeisl Schoenberg, hija de Erich Zeisl y nuera de Arnold Schoenberg, respalda el CD como "profundamente conmovedor y emocionante": "Le Van tocó las piezas de mi padre con tanta emoción y belleza. He escuchado todas las piezas del CD y las toca todas maravillosamente, incluyendo la de Schoenberg que he escuchado muchas veces: las interpreta con tanta lirismo que, aunque modernas, ¡suenan tan románticas y hermosas!". El crítico musical principal del New York Times, Anthony Tommasini, ha elogiado el CD como "una nueva grabación fascinante". ^{[ 31 ]} La grabación de Le Van apareció en la revista de HBDirect y también fue recomendada por Expedition Audio. ^{[ 32 ]} Ha dado varias entrevistas sobre este lanzamiento, incluyendo una para la revista Pizzicato. ^{[ 33 ]}

• Brahms : Sonatas n.º 1 y 3. Eric Le Van (piano). Sello: Gallo CD-946
• Liszt : Obras completas para violonchelo y piano. Guido Schiefen (violonchelo); Eric Le Van (piano). Sello: BMG-Arte Nova 74321 76809 2/ Oehms Classics OC 246
• Raff : Sonatillen para violín y piano Op.99 y 6 Morceaux para violín y piano Op. 85. Michaela Paetsch Neftel (violín); Éric Le Van (piano). Etiqueta: Tudor 7109
• Scriabin : Mazurcas completas. Eric Le Van (piano). Sello: Music & Arts CD-1125
• Brahms : Sonata nº 2, Scherzo op. 4, Baladas op. 10. Éric Le Van (piano). Sello: Gallo CD-1203
• Exilio. Música para piano de compositores con raíces en dos continentes. Eric Le Van (piano), Sello: Music & Arts CD-1271

• Sitio web oficial
• "Un pianista estadounidense en Francia: Entrevista con Eric Le Van" por Bernard Jacobson. Revista Fanfare . Enero/febrero de 2002.
• "El inconformista musical": Entrevista con Eric Le Van . Revista Clavier. Febrero de 2006. Volumen 45, n.º 2.