Eurotechno

Eurotechno se refiere a la banda sonora compuesta por el grupo inglés Stakker para su cortometraje experimental homónimo de 1989. La película original fue un experimento vanguardista que presenta gráficos por computadora coloridos y de rápida transición, reflejo de la influencia de la cultura rave . Si bien los aspectos visuales de la película fueron principalmente obra de los miembros de Stakker, Marek Pytel, Mark McClean y Colin Scott, la banda sonora fue en gran parte obra de Brian Dougans , posteriormente miembro de The Future Sound of London . La banda sonora de 25 minutos fue grabada con un Roland TB-303 y refleja el ritmo vertiginoso de la película al incorporar elementos fragmentados de acid house , Chicago house y Detroit techno que se transforman tras sus breves apariciones, contribuyendo así a un estilo intrincadamente estratificado.

La película fue lanzada por Virgin Video Music en 1989 y se convirtió en una influencia para otros cineastas, aunque la banda sonora en sí no tuvo inicialmente un lanzamiento propio. Con los años, la música demostró ser influyente para otros productores, incluidos Squarepusher y Aphex Twin . Este último lanzó la banda sonora en CD y vinilo por primera vez en enero de 2003 en su sello Rephlex , que se había inspirado en la música. ^{[ 1 ]} El álbum recibió críticas positivas por su sonido acid techno temprano y fue aclamado como innovador. ^{[ 2 ] [ 3 ]} Más tarde ese mismo año , le siguió otro lanzamiento de la música temprana de Brian Dougans, Sessions 84-88 .

Eurotechno fue una película de 1989 creada por los videoartistas Stakker, integrados por Mark Mclean, Marek Paytel y Colin Scott. Uno de los primeros proyectos visuales de la escena rave británica, la película fue una "declaración masiva" que exploró las posibilidades de la presentación audiovisual y presentó gráficos coloridos, como polígonos multicolores , cortados y pegados y editados con cambios rápidos. ^{[ 4 ] [ 5 ]} Future Music la considera "una de esas cosas tempranas, computarizadas, extrañas, ácidas y coloridas". ^{[ 6 ]} Incorporando la microcinematografía de Sinclair Stammers Post Production, ^{[ 7 ]} el uso innovador de la colorización de la película se logró utilizando CVI , Quantel Mirage y Quantel Encore. ^{[ 8 ]} La revista Music Technology se refirió a la película como " vanguardia audiovisual ". Aunque Scott consideró que la película se basaba en una "edición bastante aleatoria", Pytel argumentó que era una obra " formalista ". ^{[ 8 ]}

La música y el sonido de Eurotechno fueron acreditados a Brian Dougans , McClean y Scott, ^{[ 7 ]} siendo Dougans el responsable de la interpretación de la música. ^{[ 9 ]} Encontró un Roland TB-303 , un sintetizador fundamental para la música acid house , en el sótano de su universidad, y procedió a incluirlo de manera importante en la producción de la banda sonora de la película. ^{[ 10 ]} Con sus orígenes en los primeros días de Madchester , fue uno de los primeros proyectos del productor. ^{[ 5 ]} El éxito de acid house de Dougans de 1988, " Stakker Humanoid ", considerado uno de los primeros ejemplos de acid house en irrumpir en el mainstream, también se originó del trabajo del productor con Stakker, ^{[ 11 ]} y fue descrito como un proyecto complementario. ^{[ 12 ]} Lanzado en VHS por Virgin Video Music en 1989, ^{[ 13 ]} Eurotechno se convirtió en un "clásico de la cultura dance" y un video pionero para la "producción digital en el dormitorio", ^{[ 14 ]} incluso influyendo en un anuncio de televisión para Pot Noodle . ^{[ 15 ]} El anuncio, Computer Graphic de 1993 , fue controvertido por provocar convulsiones en varios espectadores. ^{[ 5 ] [ 16 ]}

La música de Eurotechno refleja el montaje fragmentado y de corte rápido de la película al incorporar saltos rápidos entre estilos musicales, incluyendo elementos de Chicago house , Detroit techno , música dance europea y presagios de Ibiza house . ^{[ 4 ]} La banda sonora de 25 minutos está dividida en 21 pistas, con ediciones intencionadamente abruptas entre secciones musicales asegurando que ningún patrón o ritmo reconocible dure mucho más que una breve aparición. ^{[ 4 ] [ 5 ]} Un periodista describió el resultado como "una cinta transportadora de sonidos". ^{[ 10 ]} La banda sonora está intrincadamente estratificada, ^{[ 17 ]} y a lo largo de la música hay sonidos "chirriantes" de Roland TB-303, ^{[ 14 ]} ritmos contundentes, ^{[ 14 ]} acumulaciones y rupturas, ^{[ 15 ]} techno "abrasador" y líneas de bajo ácidas. ^{[ 17 ]} Los sonidos de la banda sonora reflejan la escena acid house de la época. ^{[ 10 ]} Las notas del álbum se refieren a él como un disco de acid techno . ^{[ 9 ]}

Las 21 pistas de la banda sonora no tienen título individual, sino que están numeradas como diferentes partes de "Eurotechno" en el lanzamiento del álbum. ^{[ 9 ]} Según Andy Beta de Pitchfork , las frecuencias de la música se distorsionan rápidamente en ritmos de cuatro tiempos , pero pronto sufren "permutaciones" con un "zumbido duro de herramientas eléctricas" que las rodea y las corta. Comparó el frenesí de "sonidos chocantes" con los dibujos animados de Carl Stalling , debido a la preferencia de la banda sonora por "los garabatos más absurdos, tirones elásticos y yuxtaposiciones rítmicas posibles dentro de los diferentes parches de sonido de sintetizador y capacidades de edición". Describió las pistas 7-10 —las más largas del álbum— como el "núcleo" de la banda sonora, con teclados metálicos y monótonos y ritmos incesantes. La pista 9 presenta un estilo ambiental con TB-303 "chorros de bajo", mientras que la pista 10 presenta ruidos y voces procesadas similares a los primeros 808 State . ^{[ 5 ]}

A pesar de no haber sido lanzada originalmente como tal, la música en Eurotechno resultó influyente. ^{[ 14 ]} La tendencia de la música a erradicar patrones reconocibles después de una breve aparición resultó influyente en productores posteriores como Aphex Twin , Squarepusher y Bogdan Raczynski . Por ejemplo, la pista 9 ha sido citada como precursora de Selected Ambient Works Volume II de Aphex Twin . El sello discográfico de Aphex Twin, Rephlex , también se vio influenciado por la banda sonora y accedió a reeditarla después de un período de indisponibilidad. ^{[ 5 ]} Remasterizaron la música a partir de las cintas originales y, el 28 de enero de 2003, la lanzaron por primera vez en CD y vinilo. ^{[ 21 ] [ 22 ]} Rephlex pronto la siguió con una compilación de otras producciones de Brian Dougan de la época, Sessions 84-88 . ^{[ 21 ] [ 23 ]}

The Wire describió Eurotechno como "una secuencia orgiástica de 25 minutos de subidas, bajadas, 303 y ritmos four to the floor". Elogiaron a Rephlex por "rescatar este momento único en la historia del rave de su destino original". ^{[ 15 ]} Vice escribió que la reedición de la banda sonora por parte de Rephlex estaba "lejos de ser un ejercicio de nostalgia", y en cambio "más bien como una labor de amor". Se refirieron a la banda sonora como un influyente "paraíso para los amantes del acid" y escribieron que, a pesar de su corta duración, el álbum es "perfecto para cualquiera que busque poseer un pedazo de la historia de la música dance". ^{[ 14 ]} Christine Hsieh de Remix escribió que Eurotechno "todavía suena fresco, nuevo e innovador". Comentó que el lanzamiento "no es un guiño nostálgico al pasado", sino "un testimonio de la calidad atemporal de la música electrónica sólida". ^{[ 17 ]}

En una reseña positiva para Pitchfork , Andy Beta destacó la influencia de la música en los productores contemporáneos y escribió que: "Ya sea como una lección de historia a través de los sonidos Acid clásicos de hace una década, o como una buena mezcla de antaño, el Eurotechno sigue siendo un trabajo bastante rápido y eficiente, incluso para una máquina del tiempo". ^{[ 5 ]} Ned Raggett de AllMusic señaló que el lanzamiento atraería a los fans dedicados del proyecto posterior de Dougans, The Future Sound of London . Escribió que si bien el Eurotechno era "curioso" y "muy propio de su época" en 1989, y había permanecido "no del todo inmortal", mantenía una "cierta emoción" y era "bastante divertido". Sintió que partes de la música anticiparían el house de Ibiza . ^{[ 4 ]} I. Khider de Exclaim! opinó que, como un elemento de "antropología del audio", el Eurotechno es "divertido e interesante de escuchar". No obstante, escribieron que la falta de "amplitud" en las pistas significaba que a los oyentes les resultaría difícil conectar con la música: "Justo cuando la mente está a punto de sumergirse en un ritmo o sonido suntuoso, una nueva pista irrumpe, lo que resulta en una experiencia auditiva bastante distante". ^{[ 10 ]} Uncut se refirió a la banda sonora como "[c]uando histórico" en una reseña de tres estrellas. ^{[ 21 ]}

Toda la música fue compuesta por Brian Dougans, Mark McClean y Colin Scott.

1. "Eurotecno (Parte 1)" - 1:11
2. "Eurotecno (Parte 2)" - 0:59
3. "Eurotecno (Parte 3)" - 0:54
4. "Eurotecno (Parte 4)" - 1:09
5. "Eurotecno (Parte 5)" - 0:17
6. "Eurotecno (Parte 6)" - 0:34
7. "Eurotecno (Parte 7)" - 2:40
8. "Eurotecno (Parte 8)" - 1:28
9. "Eurotecno (Parte 9)" - 2:26
10. "Eurotecno (Parte 10)" - 1:44
11. "Eurotecno (Parte 11)" - 0:46
12. "Eurotecno (Parte 12)" - 0:57
13. "Eurotecno (Parte 13)" - 1:05
14. "Eurotecno (Parte 14)" - 0:42
15. "Eurotecno (Parte 15)" - 1:06
16. "Eurotecno (Parte 16)" - 2:05
17. "Eurotecno (Parte 17)" - 1:06
18. "Eurotecno (Parte 18)" - 0:19
19. "Eurotecno (Parte 19)" - 1:02
20. "Eurotecno (Parte 20)" - 1:49
21. "Eurotecno (Parte 21)" - 1:29

Adaptado de las notas del disco de Eurotechno ^{[ 9 ]}

• Brian Dougans – sonidos
• Colin Scott – sonidos
• Mark McClean – sonidos
• Mark Pytel – productor ejecutivo

• Discografía de Rephlex Records

• Eurotechno enDiscogs