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Textura extra (Lea todo al respecto)

Extra Texture (Read All About It) es el sexto álbum de estudio del músico inglés George Harrison , publicado el 22 de septiembre de 1975. Fue el último álbum de Harrison bajo su...

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Extra Texture (Read All About It) es el sexto álbum de estudio del músico inglés George Harrison , publicado el 22 de septiembre de 1975. Fue el último álbum de Harrison bajo su contrato con Apple Records y EMI , y el último álbum de estudio editado por Apple. Su lanzamiento se produjo nueve meses después de su problemática gira norteamericana de 1974 con Ravi Shankar y del álbum Dark Horse , que tuvo una mala acogida.

Entre los lanzamientos en solitario de Harrison tras su salida de los Beatles , Extra Texture es el único álbum cuyas letras carecen de un mensaje espiritual explícito. Fue grabado principalmente en Estados Unidos, en lugar de Inglaterra, mientras Harrison trabajaba en Los Ángeles como director de Dark Horse Records .

Gary Wright , David Foster , Jim Keltner , Jesse Ed Davis , Leon Russell , Tom Scott , Billy Preston y Jim Horn fueron algunos de los muchos músicos que colaboraron. Los arreglos, con predominio de teclados, incorporan elementos de la música soul y la influencia de Smokey Robinson , lo que marca un nuevo alejamiento del sonido rock y folk-rock de los populares trabajos de Harrison a principios de la década de 1970. En contraste con el contenido musical, el diseño artístico del álbum transmite un ambiente optimista e incluye una inusual portada troquelada con una superficie texturizada.

Aunque la recepción crítica del álbum fue mayoritariamente desfavorable, Extra Texture fue certificado disco de oro por la Recording Industry Association of America a los dos meses de su lanzamiento. De él surgió el exitoso sencillo " You ", de inspiración Motown , grabado originalmente en Londres en 1971 con el coproductor Phil Spector . El álbum también incluye " This Guitar (Can't Keep from Crying) ", que fue tanto una continuación de la composición de Harrison de 1968 " While My Guitar Gently Weeps " como una respuesta a sus detractores. El álbum fue remasterizado y reeditado en septiembre de 2014, como parte de la caja recopilatoria de Harrison, The Apple Years 1968–75 .

Fondo

Cuando bajé del avión y llegué a casa, salí al jardín y sentí un gran alivio. Fue lo más cerca que estuve de una crisis nerviosa. Ni siquiera podía entrar en la casa. [ 1 ]

George Harrison, hablando de su regreso a Friar Park tras la gira norteamericana de 1974.

En su edición del 13 de febrero de 1975, la revista Rolling Stone ridiculizó la gira norteamericana de George Harrison con Ravi Shankar durante noviembre y diciembre de 1974, y el álbum Dark Horse que la acompañaba, calificándolos de "desastrosos". [ 2 ] [ 3 ] Anteriormente considerado como "el ganador sorpresa de la lotería de los ex Beatles ", en palabras del autor Nicholas Schaffner [ 4 ] – el caballo oscuro [ 5 ] – Harrison había decepcionado a muchos fanáticos de su antiguo grupo al no reconocer el legado de los Beatles, [ 6 ] [ 7 ] tanto en el contenido de sus espectáculos de 1974 como en sus tratos con los medios. [ 8 ] Además, su compromiso con el lanzamiento de su sello discográfico Dark Horse había hecho que Harrison se apresurara a terminar el álbum mientras ensayaba para los conciertos; [ 9 ] [ 10 ] como resultado, contrajo laringitis [ 11 ] y cantó ronco en muchas de las grabaciones y durante toda la gira. [ 12 ] Aunque Dark Horse se vendió bien inicialmente en Estados Unidos, no logró figurar en la lista de los 50 álbumes más vendidos de Gran Bretaña. [ 13 ] [ nb 1 ]

Harrison, el presidente estadounidense Gerald Ford y Ravi Shankar en la Casa Blanca en diciembre de 1974, hacia el final de la gira.

A pesar de las afirmaciones de Harrison durante la gira de que la prensa negativa solo lo hizo más decidido, [ 18 ] las críticas lo afectaron profundamente, [ 19 ] [ 20 ] tras el fin de su matrimonio con Pattie Boyd . [ 21 ] En una entrevista de radio con Dave Herman de WNEW-FM en abril de 1975, grabada en Los Ángeles, [ 22 ] Harrison dijo que aceptaba la validez de las críticas profesionales, pero se oponía cuando provenían continuamente de "una fuente básica"; entonces, agregó, se convertía en "algo personal". [ 23 ] [ 24 ] El autor Simon Leng escribe que la "amargura y consternación" que sentía Harrison se manifestó en su siguiente álbum después de Dark Horse , titulado Extra Texture (Read All About It) , [ 25 ] que sería el último álbum de estudio publicado por el sello discográfico de los Beatles, Apple . [ 26 ]

El álbum surgió mientras Harrison estaba en Los Ángeles supervisando proyectos de algunos de sus fichajes de Dark Horse, [ 27 ] uno de los cuales, Splinter , no pudo asistir a las sesiones reservadas para ellos en los estudios A&M . [ 28 ] Aunque a Harrison no le impresionó el estudio de grabación, [ 19 ] optó por usar él mismo el tiempo de estudio desocupado. [ 28 ] Los autores Chip Madinger y Mark Easter sugieren que esta decisión fue influenciada por su relación comercial con A&M Records , [ 29 ] que era el distribuidor mundial de Dark Horse y la compañía con la que se esperaba que Harrison firmara como artista solista, tras la expiración de su contrato con Apple, afiliada a EMI / Capitol, en enero de 1976. [ 30 ] [ 31 ] Habiendo escrito apenas una canción en los seis meses transcurridos desde que completó Dark Horse , a finales de octubre de 1974, completó rápidamente algunas composiciones a medio terminar y escribió "un par de nuevas". [ 32 ] Leng cita estas circunstancias, junto con el afán de Harrison "por grabar un nuevo álbum lo antes posible, para librarse del contrato Capitol/EMI", como parte de una cualidad oportunista que define a Extra Texture . [ 33 ]

Canciones

En un artículo para Rolling Stone en 2002, Mikal Gilmore comentó que "las crisis que [Harrison] enfrentó a mediados de la década de 1970 lo cambiaron", y que la depresión fue un factor clave. [ 34 ] La depresión impregnó muchas de las canciones que Harrison escribió durante este período, [ 35 ] [ 36 ] [ 37 ] un problema que no se vio ayudado por su continuo consumo excesivo de alcohol y cocaína . [ 38 ] [ 39 ] Al considerar esta mentalidad como una extensión de los "mecanismos de afrontamiento perversos" del artista durante 1973-74, el autor Robert Rodriguez escribe: "Lo interesante es cómo eligió abordar musicalmente lo que había estado lidiando. Al final, Extra Texture es único dentro del catálogo de Harrison como una excursión de larga duración en la música soul ". [ 40 ]

Con este nuevo álbum mío, lo único que quiero es poder cantar las canciones que tengo y hacerlo de la forma más cálida y sencilla posible  ... Sabes, ya no veo mi música como algo que pueda estar en el top 20  ... Para mí importa más poder cantarla mejor, tocarla mejor y, con menos orquestación, transmitir más sentimiento. [ 41 ] [ 42 ]

Harrison a WNEW-FM , abril de 1975

En cuanto a las letras, " The Answer's at the End ", " This Guitar (Can't Keep from Crying) ", " World of Stone " y " Grey Cloudy Lies " evitan su tema habitual —la espiritualidad hindú— y en su lugar parecen pedir compasión al oyente. [ 43 ] [ 44 ] Según el autor y teólogo Dale Allison , Extra Texture es "el único álbum de Harrison que no hace ninguna declaración teológica positiva". [ 39 ] Allison añade que su "melancolía confusa" proporciona un marcado contraste con la "defensa religiosa segura" de los éxitos anteriores del artista All Things Must Pass (1970) y Living in the Material World (1973). [ 45 ] La vacilación de Harrison respecto a su camino de consciencia de Krishna fue más evidente en "World of Stone", escribe el autor Gary Tillery : "'Tan lejos de casa', dice, pero en su autobiografía lo traduce como 'Tan lejos de OM ', confesando la agitación interna por haberse desviado de su fe". [ 46 ] La misma desesperación fue evidente en "Grey Cloudy Lies", [ 35 ] [ 47 ] una canción que Harrison describió a Paul Gambaccini en septiembre de 1975 [ 48 ] como "una de esas canciones deprimentes, del tipo de las 4 de la mañana". [ 49 ] [ nb 2 ]

Harrison había comenzado a escribir "World of Stone", "Grey Cloudy Lies" y la canción de amor soul-pop [ 53 ] " Can't Stop Thinking About You " en 1973. [ 54 ] Comenzó "This Guitar (Can't Keep from Crying)" en Hawái durante la Navidad de 1974, mientras vacacionaba con su nueva novia (más tarde su esposa), Olivia Arias , [ 55 ] [ 56 ] una secretaria en la oficina de Dark Horse en Los Ángeles. [ 57 ] La canción es una secuela del popular tema de Harrison para los Beatles " While My Guitar Gently Weeps ", [ 58 ] y la letra sirve como refutación a sus críticos, particularmente a Rolling Stone , [ 59 ] [ 60 ] cuya devastadora crítica de la gira nunca perdonaría. [ 61 ]

Harrison escribió " Tired of Midnight Blue " en Los Ángeles, donde continuó residiendo durante gran parte de 1975 por asuntos relacionados con Dark Horse Records. [ 33 ] [ nb 3 ] En su autobiografía de 1980, I, Me, Mine , dice que la letra de la canción se centraba en su estado "deprimido" después de una noche en un club de Los Ángeles con "mucha gente traviesa de pelo gris". [ 66 ] En opinión de Tillery, con su estribillo " Me heló hasta los huesos ", "Tired of Midnight Blue" fue Harrison tocando fondo. [ 67 ] Como el ejemplo más obvio de su adopción de la música soul en el álbum, escribió " Ooh Baby (You Know That I Love You) " como el primero de dos homenajes a Smokey Robinson , un cantante cuyo trabajo con los Miracles había admirado desde principios de la década de 1960. [ 68 ] [ 69 ] [ nb 4 ]

Además de estas composiciones, Harrison revisó dos grabaciones inéditas: la de estilo Motown [ 71 ] " You ", y " His Name Is Legs (Ladies and Gentlemen) ", que abren y cierran el álbum, respectivamente. [ 54 ] [ 72 ] Coproducida con Phil Spector en Londres, [ 73 ] "You" fue una de las pistas básicas grabadas en febrero de 1971 para un álbum solista planeado para Apple por la esposa de Spector, Ronnie , [ 74 ] anteriormente Veronica Bennett de las Ronettes . [ 75 ] Una repetición de la canción completa, [ 76 ] en forma de un breve instrumental titulado "A Bit More of You", también aparece en Extra Texture , abriendo la cara dos en el formato LP . [ 77 ] "His Name Is Legs" se grabó en el estudio de Harrison en Friar Park, FPSHOT , poco antes de la gira de 1974, [ 78 ] con Billy Preston , Tom Scott , Willie Weeks y Andy Newmark . [ 79 ] En una broma privada que pocos oyentes pudieron apreciar, [ 78 ] [ 80 ] la canción presenta un monólogo difícil de descifrar [ 81 ] interpretado por "Legs" Larry Smith , [ 82 ] anteriormente miembro de Bonzo Dog Doo Dah Band . [ 43 ] La inclusión de estas dos pistas más antiguas proporcionó algo de material animado [ 72 ] en un álbum predominantemente lleno de baladas. [ 83 ] [ 84 ]

Producción

Grabación

La sede de A&M Records (incluidos los estudios de grabación de la compañía), fotografiada en 1922 bajo su antiguo nombre de Charlie Chaplin Studios.

A diferencia de los demás álbumes de estudio que Harrison lanzó entre la separación de los Beatles y su muerte en 2001, [ nb 5 ] la mayor parte de la grabación de Extra Texture se realizó en los Estados Unidos. [ 89 ] Las sesiones tuvieron lugar en parte de la manzana de A&M a lo largo de La Brea Avenue en Hollywood, donde se ubicaban tanto el estudio como la compañía discográfica. [ 90 ] [ 91 ] Durante la primavera y el verano de 1975, Harrison asistió regularmente a la oficina de Dark Horse, ubicada en un bungalow compartido con Ode Records , distribuida por A&M , [ 91 ] y, por lo demás, se involucró plenamente en la escena musical de Los Ángeles. [ 92 ] Poco antes de comenzar a trabajar en el álbum, estuvo entre los invitados a la fiesta de Wings en el transatlántico Queen Mary , en Long Beach , donde se vio a un Harrison con aspecto "demacrado" [ 93 ] socializando con Paul McCartney por primera vez desde la separación de los Beatles cinco años antes. [ 94 ] A menudo acompañado por Arias, [ 95 ] Harrison vio conciertos de Bob Marley & the Wailers , [ 96 ] Smokey Robinson [ 97 ] y Santana , socializó con Ringo Starr , [ 98 ] y se reunió con Preston y Ronnie Wood tras bambalinas después de uno de los conciertos de los Rolling Stones en el LA Forum . [ 99 ] Nuevos amigos como Eric Idle entraron al círculo social de Harrison ese verano, [ 100 ] aunque la influencia de Python solo se extendió al peculiar arte y empaque de Extra Texture más que a su contenido musical. [ 101 ]

Con Norman Kinney como ingeniero, Harrison grabó las pistas básicas para las nuevas canciones entre el 21 de abril y el 7 de mayo de 1975, comenzando con "Tired of Midnight Blue" y "The Answer's at the End". [ 102 ] Entre los músicos del álbum estaban muchos de los colaboradores y asociados anteriores de Harrison, [ 103 ] incluyendo a Jim Keltner (batería), Gary Wright (teclados), Jesse Ed Davis (guitarra), Klaus Voormann (bajo) y Tom Scott, Jim Horn y Chuck Findley (todos de viento). [ 104 ] Junto con Keltner, el participante más regular fue un joven David Foster , entonces pianista en la banda de Keltner, Attitudes , mientras que el bajista y cantante del grupo, Paul Stallworth , también contribuyó. [ 92 ] [ 105 ] En lo que resultaría ser un sonido dominado por los teclados, [ 106 ] [ 107 ] Leon Russell y Nicky Hopkins también hicieron apariciones especiales. [ 108 ]

Voormann, amigo íntimo de Harrison desde 1960, encontró desagradable el ambiente en las sesiones; más tarde citó el fuerte consumo de drogas típico de la escena musical de Los Ángeles, [ 109 ] y el "estado mental" del ex Beatle cuando estaba haciendo este álbum. [ 92 ] [ nb 6 ] Keltner, quien describió su propia amistad con Harrison como "como la de hermanos", [ 111 ] también habló de Los Ángeles como un entorno inadecuado para Harrison durante este período, mientras que comentó que Arias "apareció en escena justo en el momento adecuado, un momento loco y oscuro". [ 110 ] Con Voormann optando por ausentarse, [ 112 ] Harrison tocó algunas de las partes de bajo del álbum él mismo, [ 105 ] usando un sintetizador ARP o Moog . [ 72 ] [ 113 ]

Mientras que en grabaciones anteriores George vivía en su casa en Friar Park, en Los Ángeles se hospedaba en un hotel y era una figura importante. Demasiada gente quería acercarse a él, había demasiadas cosas malas a su alrededor. Nunca debió haber grabado un disco fuera de Friar Park. [ 110 ]

Jim Keltner , comentando sobre las sesiones de grabación en Los Ángeles

Sobregrabación y mezcla

Después de unas semanas de descanso, la fase de sobregrabación comenzó en A&M el 31 de mayo. Ese día, se añadieron instrumentos a la pista básica de 1971 para "You", incluyendo un solo de saxofón (interpretado por Horn), teclados adicionales y una segunda parte de batería. [ 28 ] Entre el 2 y el 3 de junio, Scott y Findley sobregrabaron metales en "Ooh Baby" y "His Name Is Legs". [ 54 ] Las cuerdas arregladas por Foster para "This Guitar", "The Answer's at the End" y "Can't Stop Thinking About You" se grabaron entre el 6 y el 9 de junio. [ 28 ] La mezcla final de las diez canciones del álbum duró durante julio y posiblemente hasta agosto. [ 29 ]

Entre junio y octubre de 1975, se publicaron los álbumes It's My Pleasure de Preston , Hard Times de Peter Skellern y Harder to Live de Splinter, [ 114 ] y en agosto se llevaron a cabo sesiones para New York Connection de Scott . [ 115 ] Todos estos álbumes incluyen cameos de guitarra de Harrison (a menudo acreditado a su seudónimo "Hari Georgeson"), [ 116 ] [ 117 ] sin embargo, su participación en Extra Texture fue sorprendentemente mínima. [ 118 ] [ 119 ] El instrumento característico de Harrison desde 1970, [ 120 ] la guitarra slide , apareció significativamente solo en "Tired of Midnight Blue", [ 121 ] y en su extenso solo en "This Guitar", [ 122 ] en el que compartió el rol de guitarrista principal con Jesse Ed Davis. [ 123 ]

La voz de Harrison se había recuperado completamente de los efectos de la laringitis, [ 124 ] lo que le permitió alcanzar el falsete [ 125 ] y deleitarse con el canto scat al estilo gospel . [ 126 ] En opinión del autor Alan Clayson , con Harrison adoptando un nuevo estilo vocal suave, "con micrófono cercano", gran parte de Extra Texture reflejaba "las emanaciones más etéreas de Filadelfia de artistas como The Stylistics y Jerry Butler ". [ 127 ] [ nb 7 ] Leng considera que Harrison "estaba claramente apuntando al público estadounidense mayoritario" y añade: "Había pocas letras espirituales y absolutamente ninguna referencia a Krishna, mientras que su voz, tan criticada, era más potente, pero grabada a un nivel bajo, como si el objetivo fuera crear un álbum de soul de Harrison para enamorados". [ 106 ]

Portada y título del álbum

Fotografía de Harrison en la contraportada, tomada por Henry Grossman, fotógrafo de la gira de 1974; copyright Apple Records.

El diseño artístico del álbum fue acreditado al diseñador interno de Capitol, Roy Kohara. [ 78 ] Harrison proporcionó bocetos para cada elemento de la obra de arte, [ 130 ] que adoptó un tema humorístico y "extravagante" en todo el empaque. [ 29 ] La portada de un naranja brillante presentaba un diseño troquelado alrededor de las palabras "EXTRA TEXTURE", a través del cual se veía una imagen de Harrison con tinte azul en la funda interior. [ 131 ] Algunas ediciones en vinilo presentaban las palabras como texto azul simple sobre un fondo naranja, sin embargo, eliminando el costoso detalle del recorte. [ 132 ] En consonancia con el título del álbum, el cartón delgado utilizado para la portada del LP era similar en textura a la "piel de animal utilizada en un balón de fútbol", según el autor de los Beatles, Bruce Spizer . [ 78 ] La portada incluía un símbolo Om , ubicado debajo del texto del título en ángulo y también de color azul. [ 131 ] En la parte posterior de la funda interior, había una segunda foto de la gira de Henry Grossman de Harrison, disfrutando en el escenario. [ 133 ] [ 134 ]

Considerado una broma que hacía referencia a la desaparición del sello discográfico de los Beatles, [ 135 ] el logotipo de Apple fue diseñado en Extra Texture como un corazón de manzana mordisqueado. [ 136 ] Además, la foto azul de la funda interior de Harrison —"sonriendo como un niño de coro de Monty Python ", en palabras del crítico musical Robert Christgau [ 137 ] — tenía el título "OHNOTHIMAGEN" ("Oh, no él otra vez"), que era la visión autocrítica de Harrison sobre su menguante popularidad en 1974-75. [ 35 ] [ 101 ] El título completo del álbum hacía referencia al clamor mediático durante e inmediatamente después de su gira por Estados Unidos; [ 138 ] era un juego de palabras con el eslogan que los vendedores de periódicos callejeros gritaban para vender ediciones de última hora de sus periódicos: "¡Extra! ¡Extra! ¡Léalo todo!" [ 28 ] [ 39 ] Harrison tenía la intención de llamar al álbum Ohnothimagen , [ 139 ] hasta que una conversación en el estudio con Paul Stallworth sugirió una alternativa. [ 28 ] Según Harrison, justo cuando él mismo hablaba de que una sobregrabación necesitaba algo "extra", Stallworth casualmente dijo la palabra "textura". [ 105 ]

Como Dark Horse tenía los músicos que contribuyeron a cada canción listados en la funda interior personalizada del álbum, esta vez, Harrison los listó en la contraportada del LP, [ 140 ] pero con una lista adicional para aquellos que no aparecen. [ 101 ] El primero de ellos es el guitarrista Danny Kortchmar , el cuarto miembro de Attitudes; otros incluyen a Derek Taylor , Eric Idle, Peter Sellers y el ejecutivo de Dark Horse, Dino Airali. [ 92 ]

Liberar

Apareciendo nueve meses después de Dark Horse , [ 84 ] Extra Texture (Read All About It) se completó más rápidamente que cualquiera de los álbumes solistas anteriores de Harrison posteriores a los Beatles. [ 136 ] La prisa con la que se hizo fue inusual para Harrison, [ 136 ] y aparentemente simbólica de un deseo de redimirse ante su público antes de dejar EMI para A&M Records. [ 81 ] Precedido por su sencillo de adelanto, "You" con "World of Stone" en la cara B, [ 134 ] el álbum se publicó el 22 de septiembre de 1975 en Estados Unidos (como Apple SW 3420) y el 3 de octubre en Gran Bretaña (Apple PAS 10009). [ 141 ] [ 142 ] Coincidiendo con el lanzamiento de Extra Texture , la entrevista de Harrison con Herman se emitió en muchas estaciones de radio de Estados Unidos. [ 143 ] [ nb 8 ]

En otra ruptura con su forma anterior, Harrison emprendió la promoción de su nuevo álbum en Gran Bretaña. [ 144 ] Una de estas actividades, transmitida el 6 de septiembre, fue su discusión pista por pista con Paul Gambaccini en el programa Rockweek de BBC Radio 1. [ 48 ] Ese mismo día, Melody Maker publicó una entrevista con Harrison, cuya portada declaraba: "¡George se recupera!" [ 129 ] Aunque más tarde admitió haber estado "en un lugar realmente deprimido" mientras hacía el álbum, [ 145 ] la entrevista de Melody Maker encontró a Harrison de buen humor, señalando el camino hacia un regreso en forma al año siguiente; "¡Prefiero ser un ex-Beatle que un ex- Nazi !" bromeó, refiriéndose a su reciente y desagradable experiencia con el musical John, Paul, George, Ringo... y Bert . [ 129 ] [ 146 ] Las otras actividades de Harrison a finales de 1975 también se centraron en la comedia, comenzando con su producción del sencillo de Monty Python " The Lumberjack Song ", lanzado en noviembre, [ 147 ] [ 148 ] e incluyendo una aparición estelar humorística, nuevamente con Eric Idle, en el especial de Navidad de Rutland Weekend Television . [ 149 ]

Extra Texture alcanzó el puesto número 8 en la lista Billboard Top LPs & Tape el 25 de octubre, manteniendo la posición durante tres semanas, [ 150 ] y fue certificado oro por la Recording Industry Association of America el 11 de noviembre. [ 151 ] El álbum marcó un bienvenido, aunque breve, regreso de Harrison a la lista oficial de álbumes del Reino Unido (ahora un top 60), alcanzando el puesto número 16 allí a finales de octubre. [ 152 ] "You" alcanzó el puesto número 20 en las listas de sencillos Hot 100 de Billboard , [ 153 ] mientras que en el Reino Unido, a pesar de que la canción recibió una considerable difusión en Radio 1, [ 154 ] su posición más alta fue el número 38, [ 155 ] igualando la de su sencillo de Dark Horse " Ding Dong, Ding Dong ". [ 156 ] Como continuación de "You", Apple publicó "This Guitar (Can't Keep from Crying)" con el tema del álbum de 1974 " Māya Love " como cara B, en diciembre, [ 157 ] con un lanzamiento en el Reino Unido en febrero de 1976. [ 158 ] El último sencillo de Apple en su encarnación original, "This Guitar", no logró entrar en las listas de éxitos ni en Estados Unidos ni en Gran Bretaña, [ 159 ] un destino que Rodríguez atribuye en parte a la falta de promoción de un sello discográfico que estaba "[o]n sus últimas". [ 160 ]

Reedición

Extra Texture (Read All About It) fue remasterizado para su lanzamiento en CD en enero de 1992. [ 161 ] El álbum fue remasterizado nuevamente y reeditado en septiembre de 2014, tanto como lanzamiento independiente como parte del set de caja de Harrison The Apple Years 1968–75 . [ 162 ] La reedición de 2014 incluye un ensayo en las notas del álbum del productor de radio y autor Kevin Howlett, y agrega una nueva versión de "This Guitar", basada en una demo que Harrison grabó en 1992 para Dave Stewart . [ 163 ] Anteriormente publicado solo como descarga digital para el proyecto Platinum Weird de este último , en 2006, [ 164 ] la pista presenta sobregrabaciones de Stewart, el hijo de Harrison, Dhani , Ringo Starr y la cantante Kara DioGuardi . [ 163 ] En un avance del lanzamiento en georgeharrison.com, Olivia Harrison habló de las "fuertes melodías y letras que invitan a la reflexión" de muchas de las canciones de Extra Texture , y agregó: "Son melancólicas y personales, y algunas de mis favoritas". [ 165 ]

Recepción crítica

Reseñas contemporáneas

En su libro de 1977 , The Beatles Forever , Nicholas Schaffner analizó la recepción del álbum y escribió: «Los críticos mundanos de Harrison, que durante mucho tiempo habían encontrado insoportables sus sermones, reaccionaron como toros ante una bandera roja a Extra Texture , que contiene varios tratados sobre cómo los críticos siempre "no entienden lo esencial"». Incluso los fieles «discípulos» de Harrison, continuó Schaffner, tendían a considerar el álbum como «lento y sin rumbo». [ 136 ] El crítico de Rolling Stone , Dave Marsh , destacó "You" como un regreso a la grandeza al estilo de All Things Must Pass , y "Can't Stop Thinking About You" y "Tired of Midnight Blue" como "los nueve minutos de música más efectivos" que el artista había hecho desde 1970. En general, en un álbum que era "aproximadamente mediocre", sin embargo, Marsh lamentó la excesiva dependencia de teclados "simplemente competentes" y la "voz afectuosamente débil" de Harrison, antes de concluir: "Harrison ya no es un Beatle, como nos ha recordado más de lo que le hemos pedido. Pero si no aprendió nada más de su experiencia en esa organización, debería haber sido que un buen guitarrista no vale mucho sin una banda". [ 121 ]

En el NME , Neil Spencer escribió que "Si bien Extra Texture no es el resurgimiento de Harrison que muchos podrían tener en mente, sigue estando muy por encima de los trabajos más recientes de Hari; y así como All Things Must Pass habría sido un gran álbum sencillo, Extra Texture sería una cara más que recomendable". Spencer describió el contenido del álbum como "el Harrison habitual, melancólico y sombrío, al que hemos llegado a conocer y temer, solo que esta vez los rigores del amor tienen prioridad sobre los asuntos espirituales", y aconsejó a sus lectores: "Lo he escuchado, no me disgusta  ... Los fans de Hari pueden anticipar la compra con alegría. Otros se acercan con cauto optimismo". [ 166 ] [ 167 ] En su reseña para Melody Maker , Ray Coleman lo describió como "espléndido" y aprobó el regreso de Harrison a sus influencias musicales de la década de 1960. Coleman admiró especialmente las tres primeras canciones y dijo que el álbum era una "reafirmación de los fundamentos que todos deberíamos valorar". [ 168 ]

En la edición de 1977 de su libro The Beatles: An Illustrated Record , Roy Carr y Tony Tyler describieron Extra Texture como "otra oferta lúgubre" y concluyeron: "la aguja del ecstatógrafo personal del oyente apunta hoscamente hacia cero en todo momento". [ 119 ] Las súplicas de Harrison por tolerancia y comprensión, como su autocrítica en la portada del álbum, parecieron ser contraproducentes. [ 119 ] [ 169 ] [ nb 9 ] En 1981, Bob Woffinden descubrió que el álbum mostraba señales de que Harrison "ya no era tan desdeñoso con su público" en comparación con Dark Horse . Woffinden escribió sobre las canciones que "suplican lastimeramente a los críticos que no juzguen con demasiada severidad": "En este contexto diferente, tales súplicas son más comprensivas. Muy bien, entonces, no lo haremos. Extra Texture no era realmente muy bueno musicalmente  ... pero tenía algunas cualidades atractivas, y casi ninguna desagradable". [ 81 ]

Revisiones retrospectivas y legado

En su libro subtitulado Los años en solitario de los Beatles, 1970-1980 , Robert Rodriguez incluye Extra Texture en un capítulo dedicado a los peores álbumes en solitario publicados por los cuatro ex-Beatles entre 1970 y 1980, siendo el único álbum de Harrison incluido en la lista. [ 178 ] [ nb 10 ] Rodriguez escribe: «Sin duda, Extra Texture contaba con varias canciones excelentes  ... pero el resto de la colección era casi completamente monótono, lo que equivalía a un prolongado bajón». [ 84 ] Nick DeRiso, del sitio web musical Something Else!, lo incluye en su lista de los cinco peores álbumes en solitario de John Lennon , McCartney o Harrison, y lo describe como un «álbum pesado e implacablemente deprimente, donde incluso el nombre Extra Texture ha llegado a sonar como una broma cruel». [ 180 ]

Varios biógrafos de Harrison también tienen a Extra Texture en baja estima, con Alan Clayson describiéndolo como su "nadir artístico" y "un disco de estudio en lugar de uno bailable". [ 181 ] Simon Leng escribe que el "disco de rehabilitación" de Harrison después de Dark Horse llegó demasiado pronto, resultando en una obra inusualmente sin pasión, con su cantante sonando "aturdido". [ 182 ] Aparte de la edificante "You", ambos autores identifican "Tired of Midnight Blue" como el único punto a favor. [ 154 ] [ 183 ] Gary Tillery señala el título del álbum "oscuramente sarcástico" para una colección llena de pistas tan "melancólicas", la más oscura de las cuales es "Grey Cloudy Lies". [ 47 ] El propio Harrison calificó a Extra Texture como su peor lanzamiento en solitario de la década de 1970. [ 184 ] En declaraciones a la revista Musician en 1987, lo calificó de "un álbum de mala calidad" [ 185 ] y añadió: "La producción dejaba mucho que desear, al igual que mi interpretación  ... Algunas canciones me gustan, pero en retrospectiva no quedé muy contento con el resultado". [ 135 ] [ 186 ]

El álbum tiene sus admiradores. En un libro tributo de Rolling Stone Press, Greg Kot califica a Extra Texture como "una especie de regreso a la forma para Harrison". [ 187 ] Richard Ginell de AllMusic considera "You", "The Answer's at the End" y "This Guitar (Can't Keep from Crying)" como algunas de las mejores composiciones de Harrison posteriores a los Beatles e identifica otras "flores musicales" en una colección que resiste relativamente bien el paso del tiempo. [ 101 ] En la Guía de Álbumes de Rolling Stone de 2004 , Mac Randall lo consideró un álbum que "comienza bien, luego se queda sin fuelle a la mitad", [ 188 ] mientras que John Harris , en su reseña de 2011 para Mojo , lo describió como "un caso clásico de obligación contractual" pero aún así una "mejora decidida" con respecto a Dark Horse . [ 122 ] Más impresionado, el biógrafo de Harrison, Elliot Huntley, admira el álbum como "un bienvenido regreso a la buena forma" que ofrece "algunas hermosas canciones de amor, un sencillo principal verdaderamente comercial y destellos del humor que definen a George Harrison como compositor". [ 103 ]

En su reseña del set de cajas Apple Years para Blogcritics , el crítico de Seattle [ 189 ] Chaz Lipp opina sobre Extra Texture : "Aunque no carece de algunas canciones notables, es el álbum menos satisfactorio de toda la carrera de Harrison  ... El tema esencial es el pegadizo 'Tired of Midnight Blue'". [ 190 ] En su reseña para Classic Rock , Paul Trynka escribe que el álbum "no tiene ni los altibajos de sus predecesores" y es "la obra de un hombre herido por las críticas". En la evaluación de Trynka, mientras que "You" "suena aburrido hoy", "canciones confesionales" como "World of Stone", "Tired of Midnight Blue" y "Grey Cloudy Lies" "han envejecido bien". [ 191 ] Escribiendo para el sitio web Vintage Rock , Shawn Perry considera igualmente que "You" está "fuera de sincronía", y destaca "This Guitar" y "Grey Cloudy Lies" en "un álbum creativo e introspectivo que ha envejecido bien". [ 192 ]

En otra reseña de 2014, para el Lexington Herald-Leader , Walter Tunis escribe: "[ Extra Texture (Read All About It) ] es una delicia desde el comienzo del pop brillantemente orquestado de 'You' hasta una serie de ligeras ensoñaciones con influencias soul que culminan en la juguetona 'His Name is Legs'. El disco coloca las preocupaciones seculares y espirituales de la música de Harrison en un equilibrio animado para cerrar The Apple Years en un estado de armonía desafortunada." [ 193 ] Escribiendo en Mojo , Tom Doyle admite que, al ser el último álbum del set de cajas, "posiblemente sea una nota melancólica para terminar", pero celebra la reedición porque "nos permite tiempo para buscar diamantes en la tierra". [ 194 ]

Lista de canciones

Todas las canciones escritas por George Harrison .

Cara uno

Cara dos

Pista extra de la remasterización de 2014

Personal

La numeración de las pistas se refiere a las ediciones en CD y digitales del álbum.

Créditos adicionales para la reedición de 2014 (pista 11)

Posiciones en los gráficos

Certificaciones

Notas

  1. Por el contrario, todos los álbumes que Harrison lanzó entre 1970 y 1973 —All Things Must Pass , The Concert for Bangladesh y Living in the Material World— alcanzaron el puesto número 2 tanto en la lista oficial de álbumes del Reino Unido [ 14 ] [ 15 ] como en la lista estadounidense elaborada por la revista Billboard . [ 16 ] [ 17 ]
  2. La letra de "Grey Cloudy Lies" incluye los versos " Ahora solo quiero estar / Sin una pistola en mi cerebro ", [ 50 ] una declaración que Allison y el autor Ian Inglis interpretan como una referencia al posible estado mental suicida de Harrison. [ 51 ] [ 52 ]
  3. Después de que Splinter y Ravi Shankar inauguraran el sello, en mayo de 1974, [ 62 ] [ 63 ] Harrison había firmado a los artistas estadounidenses Jiva, Stairsteps , Henry McCullough y Attitudes to Dark Horse. [ 64 ] [ 65 ]
  4. El segundo tributo a Robinson fue " Pure Smokey ", que Harrison grabó para su álbum de 1976 Thirty Three & 1/3 . [ 70 ]
  5. El álbum Brainwashed (2002), publicado póstumamente, se terminó en el estudio del productor Jeff Lynne en Los Ángeles en 2002, [ 85 ] [ 86 ] después de que la grabación principal se hubiera realizado en FPSHOT y en Suiza. [ 87 ] Por lo demás, a excepción de este lanzamiento de 1975, la mayor parte del trabajo en todos los álbumes de Harrison desde 1970 se realizó en FPSHOT u otros estudios en Inglaterra. [ 88 ]
  6. Recordando las sesiones de Extra Texture en 2014, Voormann le dijo al periodista musical Mat Snow : "En Los Ángeles no estaba contento con la forma en que George estaba evolucionando, y creo que él se sentía avergonzado por eso. Cuando consumen demasiada cocaína, las personas pierden su fiabilidad ... No era el viejo George." [ 110 ]
  7. Durante este período, Harrison citó a Smokey Robinson como una influencia importante, y a Stevie Wonder y Bob Marley como otros ejemplos de sus preferencias musicales. [ 128 ] [ 129 ]
  8. La entrevista fue lo suficientemente popular como para ser lanzada como un disco pirata, titulado A Conversation with George Harrison (Hear All About It) . [ 143 ]
  9. El propio Harrison reconoció en una entrevista con la BBC en enero de 1976: "La gente a la que nunca le caí bien ahora me odia profundamente. Se han convertido en polos opuestos, en blanco y negro". [ 170 ]
  10. En comparación, Rodríguez incluye cuatro álbumes de McCartney y dos de John Lennon y Starr, respectivamente. [ 179 ]

Referencias

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