Fandom

Un fandom es una subcultura compuesta por fans que se caracteriza por un sentimiento de camaradería con otros que comparten un interés común. Los fans suelen interesarse incluso por los detalles más pequeños de los objetos de su fandom y dedican una parte importante de su tiempo y energía a este interés, a menudo como parte de una red social con prácticas particulares, lo que diferencia a las personas afiliadas a un fandom de aquellas con un interés casual.

Un fandom puede surgir en torno a cualquier área de interés o actividad humana. El tema de interés de los fans puede definirse de forma específica, centrándose en algo como una franquicia o una celebridad , o abarcar aficiones , géneros o modas enteras . Si bien ahora se usa para referirse a grupos de personas fascinadas con cualquier tema, el término tiene sus raíces en aquellos que aprecian con entusiasmo los deportes . El diccionario Merriam-Webster registra el uso del término hasta 1903. ^{[ 1 ]}

Muchos fandoms se superponen. Existen numerosas convenciones importantes dedicadas a fandoms como el cine, los cómics, el anime, las series de televisión y el cosplay, además de ofrecer la oportunidad de comprar y vender productos relacionados. Convenciones anuales como la Comic-Con de San Diego , la WonderCon , la Dragon Con y la Comic-Con de Nueva York son algunos de los eventos más conocidos y concurridos que reúnen a fandoms superpuestos.

La académica feminista Adrianne Wadewitz citó a los janeitas , los devotos de la autora del siglo XIX Jane Austen , como el primer ejemplo de subcultura fandom, que comenzó alrededor de 1870. ^{[ 2 ]} Otro ejemplo temprano fueron los fanáticos del detective literario Sherlock Holmes , ^{[ 3 ]} quienes realizaron manifestaciones públicas de duelo después de que Holmes fuera "asesinado" en 1893, y crearon algunas de las primeras fan fiction ya entre 1897 y 1902. ^{[ 3 ] [ 4 ]} Fuera del ámbito de los medios de comunicación, los entusiastas del ferrocarril son otro fandom temprano con raíces a finales del siglo XIX que comenzó a ganar popularidad y a organizarse cada vez más en las primeras décadas del siglo XX. ^{[ 5 ] [ 6 ]}

Una amplia variedad de subculturas de fans occidentales organizadas modernas se originaron con el fandom de la ciencia ficción , la comunidad de fans de los géneros de ciencia ficción y fantasía . El fandom de la ciencia ficción se remonta a la década de 1930 y mantiene clubes y asociaciones organizadas en muchas ciudades alrededor del mundo. Los fans han celebrado la Convención Mundial de Ciencia Ficción anual desde 1939, junto con muchos otros eventos cada año, y ha creado su propia jerga , a veces llamada " fanspeak ". ^{[ 7 ]} Además, la Sociedad para el Anacronismo Creativo , un grupo de recreación medievalista, tiene sus raíces en el fandom de la ciencia ficción y fue fundada por miembros del mismo. ^{[ 8 ]} Muchos autores de ciencia ficción y fantasía como Marion Zimmer Bradley , ^{[ 9 ]} Poul Anderson , ^{[ 10 ]} Randall Garrett , ^{[ 10 ]} David D. Friedman , ^{[ 11 ]} y Robert Asprin ^{[ 12 ]} han sido miembros de la organización.

El fandom de los medios de comunicación se separó del fandom de la ciencia ficción a principios de la década de 1970, centrándose en las relaciones entre los personajes de las franquicias de televisión y cine, como Star Trek y El agente de C.I.P.O.L. [ ^{13 ] Los} fans de estas franquicias generaron productos creativos como fan art y fan fiction en un momento en que el fandom típico de la ciencia ficción se centraba en debates críticos. La convención MediaWest proporcionó una sala de vídeo y fue fundamental para el surgimiento de los fan vids , o vídeos musicales analíticos basados ​​en una fuente, a finales de la década de 1970. ^{[ 14 ]} A mediados de la década de 1970, era posible encontrar en las convenciones de ciencia ficción a fans que no leían ciencia ficción, sino que solo la veían en películas o televisión.

El fandom del anime y el manga comenzó en la década de 1970 en Japón. En Estados Unidos, también surgió como una ramificación del fandom de la ciencia ficción, con fans que llevaban copias importadas de manga japonés a las convenciones . ^{[ 15 ]} Antes de que el anime comenzara a licenciarse en EE. UU., los fans que querían conseguir anime filtraban copias de películas de anime y las subtitulaban para intercambiarlas con amigos de la comunidad, lo que marcó el inicio de los fansubs . Mientras los fandoms de la ciencia ficción y el anime crecían en los medios, la subcultura de Grateful Dead que surgió a finales de la década de 1960 y principios de la de 1970 creó un fandom global en torno a la cultura hippie que tendría un impacto duradero en la sociedad y la tecnología. ^{[ 16 ]}

El fandom musical en el siglo XX coincidió con el auge de la cultura musical popular y gira en torno al entusiasmo colectivo y la dedicación de los fans hacia artistas, bandas o géneros musicales específicos. Las formas comunes de participación en los fandoms musicales incluyen asistir a conciertos, crear fan art , participar en comunidades en línea y consumir medios relacionados con su artista favorito. ^{[ 17 ]} Estas comunidades desempeñan un papel importante en la promoción y el apoyo de las carreras de los artistas, así como en la configuración de las tendencias culturales dentro de la industria musical. Algunos ejemplos populares de fandom musical incluyen Beatlemania , Swifties , Deadheads y Barbz .

El fandom furry se refiere al fandom de personajes animales antropomórficos ficticios con personalidades y características humanas. El concepto de furry se originó en una convención de ciencia ficción en 1980, ^{[ 18 ]} cuando un dibujo de un personaje de Albedo Anthropomorphics de Steve Gallacci inició una discusión sobre personajes antropomórficos en novelas de ciencia ficción, lo que a su vez dio origen a un grupo de discusión que se reunía en convenciones de ciencia ficción y cómics . Muchos furries crean fursonas como personajes animales personalizados que los representan. ^{[ 19 ]} Según una encuesta de 2020 en The New Science of Narcissism , el 95% de los furries tienen una fursona. ^{[ 20 ] : 180}

El fandom brony se refiere a la base de fans de la serie de televisión animada My Little Pony: Friendship Is Magic , que surgió a finales de 2010 y principios de 2011 en el foro de imágenes 4chan antes de extenderse a otras comunidades en línea . El fandom adoptó el nombre brony , una combinación de bro y pony . ^{[ 21 ]} Los bronies han desarrollado su propio lenguaje distintivo , ^{[ 22 ]} organizan numerosas convenciones de fans , ^{[ 23 ]} y participan en una cultura de actividades caritativas . ^{[ 24 ]} Comúnmente crean personajes pony personalizados que los representan llamados ponysonas (similares a los furries y sus fursonas), ^{[ 25 ]} producen fan fiction , fan art y música original inspirada en la serie. ^{[ 26 ]} El fandom brony incluye notablemente a personal militar que ha incorporado imágenes de pony en sus unidades, ^{[ 27 ] [ 28 ] [ 29 ]} y ha atraído tanto la atención de los medios como el estudio académico por desafiar las normas de género tradicionales en torno al consumo de entretenimiento. ^{[ 30 ] [ 31 ] [ 32 ] [ 33 ]}

Otros temas con importantes grupos de fans incluyen cómics , dibujos animados , videojuegos , deportes , música, películas, programas de televisión, revistas pulp , ^{[ 34 ]} telenovelas , ^{[ 35 ]} celebridades y programas de juegos . ^{[ 36 ]}

Los miembros de un fandom se relacionan entre sí, a menudo asistiendo a convenciones de fans y publicando e intercambiando fanzines y boletines informativos. Las asociaciones de prensa amateur son otra forma de publicación y creación de redes entre los fans. Originalmente utilizando medios impresos, estas subculturas han migrado gran parte de su comunicación e interacción a Internet, que también se utiliza para archivar información detallada pertinente a su base de fans. A menudo, los fans se congregan en foros y tablones de anuncios para compartir su aprecio y críticas sobre una obra específica. Esta congregación puede conducir a un alto nivel de organización y comunidad dentro del fandom, así como a conflictos internos. Aunque existe cierto grado de jerarquía en la mayoría de los tablones de anuncios, y algunos colaboradores pueden ser más valorados que otros, los recién llegados suelen ser bien recibidos. Lo más importante es que este tipo de tablones de anuncios pueden tener un efecto en los propios medios, como sucedió en la serie de televisión Glee . ^{[ 37 ]} Se sabe que las tendencias en los tablones de anuncios influyen en los guionistas y productores de programas. El fenómeno mediático que generó la serie de televisión Firefly fue capaz de generar suficiente interés corporativo como para crear una película después de que la serie fuera cancelada. ^{[ 38 ]}

Algunos fans escriben fan fiction ("fanfic"), historias basadas en el universo y los personajes de su fandom favorito. Esta ficción puede adoptar la forma de vídeos, además de textos. ^{[ 39 ]} El fan fiction puede o no estar vinculado al canon de la historia ; a veces, los fans utilizan a los personajes de la historia en situaciones diferentes que no guardan relación alguna con la trama.

Especialmente en eventos, los fanáticos también pueden participar en el cosplay , la creación y el uso de disfraces diseñados a semejanza de personajes de una obra original, que también puede combinarse con juegos de rol , recreaciones de escenas o la invención de comportamientos probables inspirados en sus fuentes elegidas. ^{[ 40 ]}

Otros crean fan vids , o videos musicales analíticos centrados en el fandom original, y otros más crean fan art . Estas actividades a veces se conocen como " fan labor " o " fanac " (abreviatura de "fan activity", actividad de fan). La llegada de Internet ha facilitado significativamente la asociación y las actividades de los fans. Entre las actividades que se han visto favorecidas por Internet se incluyen la creación de "santuarios" de fans dedicados a personajes favoritos, fondos de pantalla para ordenador y avatares. El auge de Internet también ha dado lugar a la creación de redes de fans en línea que ayudan a facilitar el intercambio de obras de fans. ^{[ 41 ]}

Algunos fans crean imágenes conocidas como ediciones , que consisten en imágenes o fotos con los personajes de su fandom elegido en diferentes escenarios. Estas ediciones suelen compartirse en redes sociales como Instagram , TikTok, Tumblr o Pinterest . ^{[ 42 ]} En las ediciones, se puede ver contenido relacionado con varios fandoms diferentes. Los fans en comunidades en línea suelen hacer gifs o conjuntos de gifs sobre sus fandoms. Los gifs o conjuntos de gifs se pueden usar para crear escenarios no canónicos mezclando contenido real o agregando contenido relacionado. Los conjuntos de gifs también pueden capturar expresiones o momentos minúsculos. ^{[ 43 ]} Los fans usan gifs para mostrar cómo se sienten acerca de los personajes o eventos de su fandom; estos se llaman gifs de reacción. ^{[ 44 ]}

El Templo de la Orden Jedi, o Jediismo , una autoproclamada "religión real, viva y palpitante", se considera independiente de los Jedi tal como se representan en la franquicia de Star Wars . ^{[ 45 ]} A pesar de esto, los sociólogos consideran legítima, en cierto sentido, la fusión de religión y fanatismo en el Jediismo, clasificándolos a ambos como fenómenos participativos. ^{[ 46 ]}

Algunos fans participan en el "activismo de fans", en el que utilizan la lógica del mercado para ejercer presión política y fusionar el comportamiento de consumo con objetivos políticos o cívicos. ^{[ 47 ] : 39} También existen organizaciones de fans que participan en la filantropía y generan un impacto social positivo. Por ejemplo, la Alianza de Harry Potter es una organización cívica con una fuerte presencia en línea que lleva a cabo campañas sobre temas de derechos humanos, a menudo en colaboración con otros grupos de defensa y organizaciones sin fines de lucro; su membresía se inclina hacia la edad universitaria y mayores. Nerdfighters , otro fandom formado en torno a Vlogbrothers , un canal de vlogs de YouTube , está compuesto principalmente por estudiantes de secundaria unidos por el objetivo común de "disminuir la mierda del mundo". ^{[ 48 ]} Los fans del K-pop han participado en diversas campañas de activismo de fans en línea relacionadas con la campaña presidencial de Donald Trump y el movimiento Black Lives Matter . ^{[ 49 ] [ 50 ]}

Entre los documentales notables de larga duración sobre el fandom se incluyen Trekkies y A Brony Tale . ^{[ 51 ] [ 52 ]} Slash es una película estrenada en 2016 sobre un joven que escribe fan fiction slash. ^{[ 53 ]} El documental de audio producido por SiriusXM Comic-Con Begins se lanzó como una serie de seis partes a partir del 22 de junio de 2021. Presenta la historia tanto de la Comic-Con de San Diego como de la escena moderna del fandom que ayudó a generar, según lo contado por casi 50 miembros fundadores sobrevivientes de la SDCC, expertos en fandom e invitados especiales como: Kevin Smith , Neil Gaiman , Frank Miller , Felicia Day , Trina Robbins , Maggie Thompson , los hermanos Russo y Bruce Campbell . La pionera del cosplay , reina del grito y miembro fundadora de la SDCC, Brinke Stevens, presenta la serie. ^{[ 54 ]} Comic-Con Begins se amplió en el libro See You at San Diego: An Oral History of Comic-Con, Fandom, and the Triumph of Geek Culture por el creador Mathew Klickstein y publicado por Fantagraphics el 6 de septiembre de 2022. ^{[ 55 ]} El libro incluye prólogos de los dibujantes Stan Sakai y Jeff Smith , y un epílogo de RZA de Wu-Tang Clan .

Fangirl es una novela escrita por Rainbow Rowell sobre una estudiante universitaria que es fan de una serie de libros llamada Simon Snow, escrita por una autora ficticia llamada Gemma T. Leslie. El 6 de octubre de 2015, Rowell publicó una secuela de Fangirl . Carry On es una novela independiente ambientada en el mundo ficticio en el que Cath, la protagonista de Fangirl , escribe fan fiction. ^{[ 56 ]}

La industria del entretenimiento cinematográfico y televisivo denomina "base de fans" a la totalidad de los fans dedicados a un área de interés particular, organizados o no.

Los fanáticos de los medios, en ocasiones, se han organizado en favor de series de televisión canceladas , con notable éxito en casos como Star Trek en 1968, Cagney & Lacey en 1983, Xena: la princesa guerrera en 1995, Roswell en 2000 y 2001 (fue cancelada definitivamente al final de la temporada de 2002), Farscape en 2002, Firefly en 2002 y Jericho en 2007. (En el caso de Firefly, el resultado fue la película Serenity , no otra temporada). Asimismo, fueron los fanáticos quienes facilitaron el impulso para crear una película de Veronica Mars a través de una campaña de Kickstarter . ^{[ 58 ]} Los fanáticos de la serie Chuck lanzaron una campaña para salvar la serie de la cancelación usando un hashtag de Twitter y comprando productos de los patrocinadores de la serie. ^{[ 59 ]} Los fanáticos de Arrested Development lucharon para que el personaje de Steve Holt fuera incluido en la cuarta temporada. ¡Salven a Steve Holt! La campaña incluyó una cuenta de Twitter y Facebook , un hashtag y un sitio web. ^{[ 60 ]}

En la industria musical, los fandoms han jugado un papel vital en la configuración de la música de sus artistas favoritos. En 2023, Lana Del Rey colaboró ​​en la canción de Taylor Swift " Snow on the Beach ", un tema de su popular álbum Midnights . Tanto los Swifties , la fiel base de fans de Taylor Swift, como los fans de Del Rey se mostraron decepcionados con la colaboración, ya que consideraron que su contribución no fue lo suficientemente larga ni prominente en la mezcla. En respuesta, Swift lanzó una versión actualizada del tema titulada "Snow on the Beach (Feat. More Lana Del Rey)", donde canta la segunda estrofa completa. ^{[ 61 ]}

Tales protestas, incluso cuando no tienen éxito, sugieren una creciente autoconciencia por parte de los consumidores de entretenimiento, quienes parecen cada vez más propensos a intentar afirmar su poder como bloque . ^{[ 62 ]} El activismo de los fans en apoyo de la huelga del Sindicato de Guionistas de Estados Unidos de 2007 a través de Fans4Writers parece ser una extensión de esta tendencia.

Escritores, editores y editores de ciencia ficción han participado en el fandom de la ciencia ficción , desde Ray Bradbury y Harlan Ellison hasta Patrick Nielsen Hayden y Toni Weisskopf . Ed Brubaker era fan de los cómics del Capitán América cuando era niño y la muerte de Bucky Barnes lo afectó profundamente . El primer trabajo de Brubaker como escritor en Marvel Comics fue el quinto volumen de Capitán América , que trajo a Barnes de vuelta de entre los muertos como el Soldado de Invierno, un asesino con el cerebro lavado. ^{[ 63 ]} Muchos autores escriben fan fiction bajo seudónimos. Lev Grossman ha escrito historias en los universos de Harry Potter , Hora de Aventura y Cómo entrenar a tu dragón . SE Hinton ha escrito sobre Supernatural y sus propios libros, Rebeldes . ^{[ 64 ]} Los actores de cine a menudo hacen cosplay de otros personajes para disfrutar de ser un fan más en las convenciones; por ejemplo, Daniel Radcliffe hizo cosplay de Spider-Man en la Comic-Con de San Diego de 2014. ^{[ 65 ]} Antes del estreno de The Amazing Spider-Man , Andrew Garfield se vistió como Spider-Man y dio un emotivo discurso sobre lo que Spider-Man significaba para él y agradeció a los fans por su apoyo. ^{[ 66 ]}

La relación entre fans y profesionales ha cambiado debido al acceso a plataformas de redes sociales como Twitter y Facebook. Al permitir que sus seguidores vislumbren su vida cotidiana, las figuras públicas tienen una nueva forma de expresarse e interactuar con sus bases de fans a un nivel más profundo. Las plataformas en línea también brindan a los fans más formas de conectar y participar en los fandoms. ^{[ 67 ]}

Algunos fans han convertido su trabajo en el fandom en carreras profesionales. El libro Cincuenta sombras de Grey de E.L. James fue originalmente un fan fiction de la saga Crepúsculo publicado en FanFiction.Net . La historia fue retirada por contenido para adultos que violaba los términos de servicio del sitio. James reescribió la historia eliminando cualquier referencia a Crepúsculo y la autopublicó en The Writer's Coffee Shop en mayo de 2011. El libro fue publicado por Random House en 2012 y fue muy popular, vendiendo más de 100  millones de copias. ^{[ 68 ]} Sin embargo, muchos fans no estaban contentos con que James utilizara el fan fiction para ganar dinero y sentían que no estaba en el espíritu de la comunidad. ^{[ 41 ]}

Existe controversia sobre el hecho de que los fans no reciben remuneración por su tiempo o trabajo. Las compañías de videojuegos utilizan a los fans para probar sus juegos en versiones alfa y beta a cambio de acceso anticipado o productos promocionales. ^{[ 41 ]} La serie de televisión Glee utilizó a los fans para crear material promocional, aunque no los compensaron. ^{[ 69 ]}

La industria del entretenimiento ha promocionado su trabajo directamente a los miembros de la comunidad fandom patrocinando y presentando en eventos y convenciones dedicados al fandom. ^{[ 70 ]} Los estudios frecuentemente crean exhibiciones elaboradas, ^{[ 71 ]} organizan paneles que presentan a celebridades y guionistas de cine y televisión (para promocionar tanto el trabajo existente como el que aún no se ha estrenado), e interactúan directamente con los fans ofreciendo sesiones de preguntas y respuestas, proyectando avances exclusivos y proporcionando mercancía promocional. El interés, la recepción y la reacción de la comunidad fandom a las obras que se promocionan tienen una marcada influencia en cómo los estudios de cine y otros proceden con los proyectos y productos que exhiben y promocionan. ^{[ 72 ]}

Los fandoms, por ejemplo en la Comic Con, a veces pueden dar lugar a comportamientos tóxicos, incluyendo el acoso a otros fans o creadores de contenido. ^{[ 73 ]}

El auge de Internet creó nuevas y poderosas vías para el fandom. Si bien los principios del fandom se mantienen en gran medida, los usuarios de Internet ahora tienen la capacidad de participar en debates a escala global, lo que genera un sentido de comunidad aún más fuerte entre los fans. Mark Duffet aborda este punto en Popular Music Fandom: Identities, Roles and Practices : «Las plataformas de redes sociales en línea... han representado un desafío directo a la idea de que la mediación electrónica es un proceso alienante e impersonal». ^{[ 74 ]}

La interacción de los fans con la tecnología comenzó con los primeros ingenieros que intercambiaban listas de canciones de Grateful Dead y discutían la configuración del sistema de altavoces de los conciertos de la banda, llamado "Muro de Sonido", en ARPANET , un precursor de Internet. ^{[ 75 ]} Esto llevó al intercambio de cintas a través de FTP , y el Archivo de Internet comenzó a agregar conciertos de Grateful Dead en 1995. ^{[ 75 ]} Las comunidades de intercambio de cintas en línea, como etree, evolucionaron en redes P2P que intercambiaban conciertos a través de torrents . Después del nacimiento de la World Wide Web , muchas comunidades adoptaron las prácticas del fandom Deadhead en línea.

• "¿Quién es el dueño del fandom?" – Salon.com , 13 de diciembre de 2000
• "Rank and Phile" Archivado el 12 de mayo de 2008 en Wayback Machine – Artículo de Arts Hub, 12 de agosto de 2005
• ELIZABETH MINKEL (28 de febrero de 2024). "Mucha gente gana dinero con los fanfics. Solo que no los autores" . Wired .
• Organización para Obras Transformativas – Organización sin ánimo de lucro que promueve el fandom y archiva las obras creadas por los fans.
• "Sobreviviendo al fandom" – Mookychick , 24 de junio de 2013
• Harry Potter Alliance - sitio web oficial