Articulo de referencia

Faustin Linyekula

Faustin Linyekula en el escenario con Wawile Bonane y su banda de soukous como parte de la presentación de 2007 en Seattle , Linyekula's Festival of Lies. Bailarines, Festival d...

Faustin Linyekula en el escenario con Wawile Bonane y su banda de soukous como parte de la presentación de 2007 en Seattle , Linyekula's Festival of Lies.
Bailarines, Festival de las Mentiras , 2007
Muñecas rotas que representan a las víctimas de la guerra, Festival de las Mentiras , 2007

Faustin Linyekula (nacido el 27 de febrero de 1974) es un bailarín y coreógrafo congoleño de danza contemporánea .

Primeros años y educación

Linyekula nació el 27 de febrero de 1974 [ 1 ] en Ubundu , Zaire , ahora República Democrática del Congo . [ 2 ] [ 3 ] Se crió en un entorno "multilingüe y multicultural", [ 4 ] en una familia católica romana . Debido a la ideología estatal del régimen de Mobutu Sese Seko , el nombre europeo , Faustin , no podía aparecer en ningún documento legal.

Según Toba Singer, Linyekula estudió literatura y teatro en Kisangani (en el noreste de Zaire, su región natal). [ 5 ] Las universidades de Zaire pronto fueron cerradas; [ 3 ] se fue a Nairobi , Kenia .

Carrera

Linyekula es bailarina y coreógrafa de danza contemporánea . [ 6 ]

En 1997, Linyekula cofundó la compañía Gàara con el mimo Opiyo Okach y la bailarina Afrah Tenambergen, la primera compañía de danza contemporánea en Kenia [ 7 ] [ 3 ] [ 8 ] y su primera experiencia como coreógrafo. [ 1 ] Luego viajó a Francia, donde realizó una residencia primero con la coreógrafa Régine Chopinot y luego con Mathilde Monnier , y al Festival Tanzwochen en Viena , Austria , donde él y el bailarín sudafricano Gregory Maqoma crearon Tales off the Mud Wall (2000). [ 7 ]

De regreso al Congo, en junio de 2001 fundó en Kinshasa los Studios Kabako, una estructura para la creación y la interpretación multidisciplinarias; [ 7 ] Brenda Dixon Gottschild, profesora emérita de Estudios de Danza en la Universidad de Temple, caracteriza esto como elegir "el camino de mayor resistencia", dadas las oportunidades que tuvo en Europa. [ 9 ]

En 2003, coreografió una pieza para seis bailarines de hip-hop como parte del Festival Suresnes Cités Danse. [ 7 ] El Centro Nacional de la Danza de Francia le dio carta blanca para crear un festival en 2005; el resultado fue Le Cargo , en el que aparecen diez compañías africanas que en su mayoría presentan su trabajo por primera vez en Europa. [ 7 ] En 2007, su Festival des mensonges ("Festival de las Mentiras") se presentó en el Festival de Aviñón , así como Dinozord: The Dialogue Series (2006). [ 10 ]

″Le Cargo″, su primer solo (2011), sigue de gira por Europa (Viena, París, Grenoble, Bruselas, Ostende, Genk, Atenas, Ginebra, Salzburgo, Umea, Gdansk, Lisboa...), África (Túnez, Johannesburgo, Kinshasa, Lubumbashi, Nouakchott, Dakar, Ouagadougou, Lusaka, Yaoundé, Douala, Niamey, Zinder, Djibouti, Kampala, Accra, Bata...), América del Norte (Nueva York, Portland, Minneapolis, Burlington - Vermont, Ottawa y Vancouver), Australia ( Brisbane ) y Nueva Caledonia (Nouméa). Pieza para 4 bailarines y 3 intérpretes, Drums and Digging (2013) se estrenó en el festival de Aviñón en 2013 y realizó una gira en 2014 por Francia (París, Grenoble, Annecy) y Bélgica ( Lovaina , Bruselas , Gante ).

Otras colaboraciones incluyen ″La Création du Monde 1923-2012″, una pieza para 24 bailarines del Ballet de Lorraine en Nancy y Djodjo Kazadi (2012) y ″Sans-titre″ (2009), un dúo escrito por el director alemán Raimund Hoghe .

Linyekula ha impartido clases en África, Europa (Parts/Bruselas, CNDC Angers/Francia, Impulstanz/Viena) y en Estados Unidos (Universidad de Florida en Gainesville, Universidad de las Artes de Filadelfia...). Además, formó parte de un grupo de reflexión con otros artistas e intelectuales africanos para la creación de un centro de arte cerca de Ciudad del Cabo . Este grupo de reflexión dio como resultado la creación del Africa Centre .

Desde 2006, reside en Kisangani. Los Estudios Kabako acompañan allí iniciativas artísticas locales y nacionales en el campo de la danza, el teatro, la música y el vídeo, desde la formación hasta la producción y las giras. Entre los jóvenes artistas acompañados se encuentran Dinozord, Papy Ebotany, Djino Alolo, Dorine Mokha, Jeannot Kumbonyeki, Yves Mwamba... (danza), Flamme Kapaya, Pasnas, Franck Moka, Huguette Tolinga (música), Michael Disanka y Christiana Tabaro (teatro). En mayo de 2009 se inauguró el primer estudio de grabación profesional de la zona oriental del país. Por iniciativa del proyecto Pamoja, [ 11 ] un programa de residencia y producción, los Estudios Kabako también han acogido y coproducido a muchos artistas de África, incluyendo proyectos de Sudáfrica, Nigeria, Senegal, Mozambique y Burkina Faso.

Linyekula realizó una gira con "Not Another Diva...", una obra de teatro musical en colaboración con la artista sudafricana Hlengiwe Lushaba. En 2019 se estrenó "Congo", adaptación del libro de Eric Vuillard .

Histoire(s) du Théâtre II fue un encargo de 2019 de Milo Rau / NTGent , que incluyó una recreación de una famosa representación de danza de la década de 1970 del Ballet Nacional Congoleño. [ 12 ]

Práctica y temas

Las obras de Linyekula están estructuradas según las líneas de la forma de danza ndombolo y su música asociada [ 13 ] y abordan "el legado de décadas de guerra, terror, miedo y el colapso de la economía para él, su familia y sus amigos". [ 7 ]

Reconocimientos y premios

Linyekula es el ganador del Premio Príncipe Claus Principal 2007. [ 2 ]

En 2014, recibió el Premio Principal del Premio CurryStone [ 14 ] por el trabajo desarrollado en Kisangani.

Fue uno de los artistas invitados del proyecto Re-Place-Ing Philadelphia, iniciado en 2015 por el Painted Bride Art Centre. [ 15 ]

En 2016, fue artista asociado de la ciudad de Lisboa en Portugal, como parte de la Bienal Artista Na Cidade. [ 16 ]

En 2019, fue, junto con William Kentridge , artista asociado del Festival de Holanda .

Desde septiembre de 2018, durante tres años, fue artista asociado del Manège de Reims (Francia).

Obras coreográficas principales

Con Studios Kabako

  • Espectacularmente vacío I (2001) [ 7 ]
  • Triptyque sans titre – Fragments et Autres Boues Recyclés ("Tríptico sin título - Fragmentos y otros lodos reciclados" 2002) [ 8 ]
  • Espectacularmente vacío II (2003) [ 8 ]
  • Radio Okapi (2004) [ 8 ]
  • Le Festival des mensonges ("Festival de las mentiras", 2005-2006) [ 8 ]
  • La serie de diálogos: i. Franco (2006) [ 8 ]
  • La serie de diálogos: iii. Dinozord (2006) [ 8 ]
  • La Fratrie errante (2007)
  • más más más... futuro (2009)
  • Para terminar con Bérénice (2010)
  • Le Cargo (2011)
  • Sobre las huellas de Dinozord (2012)
  • ¿Qué es la música negra, después de todo? / Autorretrato (2012), una performance para el MoMA en Nueva York.
  • Tambores y excavación (2013)
  • La serie de diálogos: IV Moya (2014)
  • Estatua de la Pérdida (2014)
  • La conexión Kin-Philly (2015), una performance para la Fundación Cartier en París.
  • Banataba (2017), una producción de Metropolitanlivearts, con Moya Michael
  • No es otra diva... (2018), una obra musical/teatral de Faustin Linyekula y Hlengiwe Lushaba.

Otros

  • Limpieza (1997, con Opiyo Okach, Afrah Tenambergen y la Compagnie Gàara) [ 8 ]
  • Cuentos del Muro de Barro (2000, con Gregory Vuyani Maqoma) [ 8 ]
  • Telle une ombre gravée dans la poussière ("Una sombra grabada en el polvo", 2003) [ 8 ]
  • Mes obsessions: j'y pense et puis je crie! ("My obsessions: I think and then I scream!", 2006) [ 8 ]
  • Si c'est un nègre / autoportrait ("Si eso es un hombre negro / Autorretrato", (2003), [ 8 ] un solo del bailarín francés Sylvain Prunenec
  • Bérénice (2009) de Jean Racine, un encargo de la Comédie française de París
  • La création du monde 1923-2012 (2012) para el Ballet de Lorraine, Nancy

Referencias

  1. 1 2 Gottschild 2007 , pág. 3 . 
  2. 1 2 2007 Premio Principal: Faustin Linyekula Archivado el 12/11/2007 en Wayback Machine , Fundación Príncipe Claus. Consultado en línea el 5 de diciembre de 2007.
  3. 1 2 3 Toba Singer, Entrevista con Faustin Linyekula de Studio Kabako. Archivado el 5 de mayo de 2008 en Wayback Machine , revista de ballet y danza . Consultado en línea el 5 de diciembre de 2007.
  4. Gottschild 2007 , pág. 2 . 
  5. Toba Singer, "Una entrevista con...", pero otras fuentes no mencionan esto y simplemente hablan del cierre de las universidades en Zaire.
  6. Artistas en residencia: Faustin Linyekula. Archivado el 27 de agosto de 2007 en Wayback Machine , Walker Art Center ( Minneapolis, Minnesota ). Consultado en línea el 5 de diciembre de 2007.
  7. 1 2 3 4 5 6 7 (en inglés y francés) Faustin Linyekula Archivado el 4 de julio de 2010 en Wayback Machine , Fundación Príncipe Claus.Documento de Microsoft Word consultado en línea el 5 de diciembre de 2007.
  8. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 (en francés) Créations , Studios Kabako. Consultado en línea el 5 de diciembre de 2007.
  9. Gottschild 2007 , pág. 4 . 
  10. (en francés) Festival d'Avignon: Programa: Le Festival Des Mensonges (presentaciones en julio de 2007). Consultado en línea el 5 de diciembre de 2007.
  11. ^ "美容皮膚科で行うスキンケア – スキンケア・にきびの改善や治療" . www.pamoja-livearts.org .
  12. ^ "Más de la serie 'Histoire(s) du Théâtre'« . NTGent . 5 de octubre de 2023. Consultado el 18 de marzo de 2024 .
  13. Gottschild 2007 , pág. 7 . 
  14. "Premio de Diseño Curry Stone" . currystonedesignprize.com . Archivado del original el 30 de octubre de 2014. Consultado el 14 de diciembre de 2019 .
  15. "Painted Bride Art Center" . Painted Bride .
  16. "ARTISTA DE LA CIUDAD 2016 ARTISTA DE LA CIUDAD 2016 | Faustin Linyekula" . www.artistanacidade.com . Archivado del original el 7 de marzo de 2016.

Fuentes

  • Gottschild, Brenda Dixon (2007), Mi África siempre está en proceso de devenir: Más allá de lo convencional con Faustin Linyekula , Nueva York: MAPP International Productions.
  • Estudios Kabako (en francés)
  • Faustin Linyekula en IMDb