Fedele Fischetti

Nacido en el seno de una familia de pintores napolitanos, trabajó inicialmente en el taller de Gennaro Borrello, con cuya hija se casó en 1753. Es posible que visitara Roma durante la década de 1750, lo que explicaría la reinterpretación clásica moderada del estilo rococó contemporáneo que se evidencia en sus primeras obras. Una vez consolidado su reputación, fue contratado para crear obras decorativas para iglesias y palacios. Sus primeras obras de este tipo datan de 1760. Su primera obra importante fue un lienzo que representa a la Sagrada Familia , para la iglesia de Santa Teresa en Benevento (1763). ^{[ 1 ]}

Entre 1759 y 1766 realizó obras de temática sacra para numerosas iglesias napolitanas. Entre ellas destacan los lienzos para la iglesia del Spirito Santo, incluyendo la Presentación de la Virgen; el Nacimiento de la Virgen para Santa Maria in Portico; dos lienzos para Santa Maria la Nuova ; y los frescos para la bóveda de la nave de S Caterina da Siena.

En la etapa madura y tardía de su carrera, Fischetti fue un decorador brillante, como se aprecia en sus ciclos de frescos para las villas y palacios de la nobleza napolitana y para la corte borbónica de Fernando IV . El artista intentó conciliar las características de la decoración barroca tardía con las nuevas exigencias de claridad formal impuestas por la corte, utilizando una paleta de colores más clara. Desde finales de la década de 1770 y durante la década siguiente, realizó frescos alegóricos, mitológicos e históricos, entre los que destacan los del Palazzo Fondi; la Entrada de Alejandro de Aragón en Nápoles para el salón del Palazzo Maddaloni; y el Sueño de Alejandro Magno y otras escenas para la galería del Palazzo Casacalenda (actualmente Palazzo Reale di Capodimonte).

Entre 1778 y 1781, trabajó en el palacio real de Caserta , donde realizó los frescos de Las Cuatro Estaciones y la época dorada relacionada. En 1784, Fischetti pintó frescos en el Palazzo Doria d'Angri , donde adoptó los estilos decorativos cortesanos y clásicos de pintores del norte de Europa como Heinrich Füger y Angelica Kauffman , quienes entonces estaban activos en Roma. Un famoso fresco, en la bóveda del Palazzo Doria d'Angri, representa el triunfo del almirante Lamba Doria contra los venecianos en 1298. ^{[ 1 ]} Estilísticamente muy cercano a estos frescos es el lienzo que representa a César y Cleopatra (década de 1780; Bellucci Sessa priv. col.).

En este período, Fischetti también comenzó a trabajar, junto a Giuseppe Bonito , para la Accademia del Disegno de Nápoles, y colaboró ​​con arquitectos como Ferdinando Fuga y Mario Gaetano Gioffredo, pero especialmente con Luigi Vanvitelli y Carlo Vanvitelli (1739-1821).

Mientras tanto, continuó pintando obras religiosas para iglesias napolitanas, como la Crucifixión (1780) para la Annunziata. También realizó frescos en la iglesia de la Annunziata en Capua . Si bien en su trabajo para mecenas eclesiásticos el estilo de Fischetti resulta a veces estéril, sofocado por la influencia del Manierismo tardío , en sus temas profanos desarrolló una aptitud para escenas naturalistas sofisticadas, ejecutadas con maestría y un sentido del color derivado de la pintura francesa.

Hacia 1789, Fischetti fue contratado en el Palazzo Cellammare de Nápoles para realizar un grandioso fresco de Apolo y las Musas. Entre 1790 y 1791, decoró la galería del casino de San Leucio con frescos del Triunfo de Baco y Ariadna y otras escenas de la vida de Baco, pintadas como un auténtico himno a la vida y a la sensualidad despreocupada.

En esta última etapa de su carrera, el artista se volvió repetitivo en su enfoque racionalista y perdió la frescura de sus inicios. Fischetti realizó varios dibujos a lo largo de su trayectoria; estos destacan por la excelente calidad de su ejecución y la finura de su trazo (por ejemplo, Alegoría de la Edad de Oro, c. 1778–9; Nueva York, Scholz col.). También realizó bocetos, como los de una serie de tapices que representan la historia de Cupido y Psique (c. 1781) para el palacio real de Caserta; y los (posteriores a 1781) para los tapices del salón del casino de Carditello (Nápoles, Museo Nacional de San Martino y Museo di Capodimonte ).