Fedir Krychevsky

Fedir Hryhorovych Krychevsky ( ucranio : Федір Григорович Кричевський ; 22 de mayo [ OS 10 de mayo ] de 1879 - 30 de julio de 1947) fue un pintor modernista ucraniano. Era hermano del diseñador gráfico Vasyl Krychevsky .  

Krychevsky nació en Lebedyn , en la gobernación de Járkov del Imperio ruso , en el seno de una familia cuyo padre era un médico rural judío que se convirtió al cristianismo ortodoxo y se casó con una mujer ucraniana. Se graduó en la Escuela de Pintura, Escultura y Arquitectura de Moscú en 1901 y en la Academia de Artes de San Petersburgo en 1910.

En 1911-12 Krychevsky visitó los principales centros artísticos de Europa Occidental, estudiando las obras maestras del arte mundial que se conservaban en los museos de Alemania, Austria, Francia e Italia. ^{[ 1 ]}

Se trasladó a Kiev , donde ejerció como profesor y director de la Escuela de Arte de Kiev desde 1914 hasta 1918.

En 1917, fue uno de los fundadores y rector (de 1920 a 1922) de la Academia Estatal de Artes de Ucrania . Tras la disolución de la academia, trabajó como profesor en el Instituto Estatal de Arte de Kiev, llegando a ser su rector. Permaneció en Kiev al inicio de la Segunda Guerra Mundial y mantuvo su puesto en el instituto, intentando salvarlo en las difíciles condiciones de la ocupación alemana. Presidió la Unión de Artistas Ucranianos, que se esforzó por mejorar las condiciones de los artistas durante la ocupación. Gozaba de gran popularidad entre sus colegas artistas, el profesorado del instituto y los estudiantes, y nadie reveló su origen judío a las autoridades alemanas, salvándolo así de la masacre de Babi Yar .

En el verano de 1943 se trasladó a Königsberg para reunirse con su hermano Vasyl . Intentó huir hacia el oeste para escapar del avance de las tropas soviéticas , pero el tren en el que viajaba fue alcanzado. Krychevsky fue arrestado por la NKVD como colaboracionista, pero los interrogatorios no arrojaron ninguna prueba que pudiera incriminarlo, por lo que fue despojado de todos sus títulos y honores y enviado al exilio en la aldea de Irpin, cerca de Kiev, donde murió de inanición durante la hambruna de 1947, a pesar de la ayuda alimentaria que recibía de su alumna Tetyana Yablonska .

Doce años después de su muerte, Krychevsky fue rehabilitado . En 1959 se celebró en Kiev la primera exposición de sus obras y se empezó a publicar información sobre su trabajo. ^{[ 2 ]}

En total, produjo cerca de mil obras, incluyendo composiciones narrativas , retratos , paisajes y dibujos . Su obra temprana sigue siendo la parte más valiosa y apreciada de su producción artística. Se formó bajo la influencia de Gustav Klimt y Ferdinand Hodler y combinó principios estéticos secesionistas con sensibilidades populares e iconográficas . Se considera que la técnica de dibujo de Krychevsky es comparable a la de Adolph Menzel . Su obra posterior, aunque sólida en su ejecución, adolecía de las limitaciones ideológicas del realismo socialista . ^{[ 2 ]}

Durante 30 años, Krychevsky fue una de las figuras más destacadas del arte ucraniano. ^{[ 3 ]} En 1911 y 1913 organizó las primeras exposiciones de arte exclusivamente ucraniano. A partir de 1897, su obra se exhibió en más de 34 muestras dentro y fuera de Ucrania. También fue un profesor exitoso, entre cuyos alumnos se encontraban muchos artistas ucranianos famosos. ^{[ 3 ]}

El tríptico «La vida» de Krychevsky sigue siendo uno de los ejemplos más emblemáticos del modernismo ucraniano. La obra combina elementos del Art Nouveau y la pintura religiosa ucraniana. Cada cuadro aborda temas eternos de la vida: el amor, el logro y la pérdida. El toque moderno que Krychevsky aportó a las obras, como el ritmo plano-lineal y la armonía de los colores, enriqueció la interpretación clásica de los cuadros. ^{[ 4 ]}

• 
  Autorretrato, 1923-1924
• 
  Tríptico de la vida , 1925-1929

Krychevsky tuvo muchos estudiantes a lo largo de su larga carrera, en particular Boris Kriukow y Tetyana Yablonska .

Hay una calle en Kyiv que lleva su nombre en su honor.